De eerste camera ooit gemaakt: een geschiedenis van camera's

De eerste camera ooit gemaakt: een geschiedenis van camera's
James Miller

De geschiedenis van camera's wordt niet bepaald door een langzame evolutie, maar door een reeks wereldveranderende ontdekkingen en uitvindingen, gevolgd door een inhaalslag van de rest van de wereld. De eerste camera om een permanente foto te maken werd uitgevonden honderd jaar voordat de draagbare camera beschikbaar was voor de middenklasse. Honderd jaar later is de camera niet meer weg te denken uit het dagelijks leven.

De camera van vandaag is een kleine, digitale aanvulling op de ongelooflijke computer die onze smartphone is. Voor de professional is het misschien de digitale spiegelreflexcamera, die high-definition video of duizenden foto's met hoge resolutie kan maken. Voor de nostalgicus is het misschien een variant op de instant camera's van vroeger. Elk van deze camera's vertegenwoordigt een sprong voorwaarts in cameratechnologie.

Wanneer werd de camera uitgevonden?

De eerste camera werd in 1816 uitgevonden door de Franse uitvinder Nicephore Niepce. Zijn eenvoudige camera gebruikte papier dat bedekt was met zilverchloride, wat een negatief van het beeld produceerde (donker waar het licht zou moeten zijn). Vanwege de werking van zilverchloride waren deze beelden niet permanent. Latere experimenten met "Bitumen van Judea" leverden echter permanente foto's op, waarvan er vandaag de dag nog enkele over zijn.

Wie vond de eerste camera uit?

Nicephore Niepce, de man van wie wordt gezegd dat hij de eerste foto maakte. Ironisch genoeg is dit een schilderij van hem.

De Franse uitvinder Nicephore Niepce mag dan de eerste foto hebben gemaakt in 1816, maar zijn experimenten met de camera obscura, een oude techniek om een beeld vast te leggen met behulp van een klein gaatje in de muur van een donkere kamer of doos, waren al jaren aan de gang. Niepce had zijn post als administrateur van Nice in 1795 verlaten om terug te keren naar het landgoed van zijn familie en samen met zijn broer wetenschappelijk onderzoek te gaan doen,Claude.

Nicephore was vooral gefascineerd door het concept van licht en was een fan van vroege litho's die de "Camera Obscura" techniek gebruikten. Nadat hij het werk van Carl Wilhelm Scheele en Johann Heinrich Schulze had gelezen, wist hij dat zilverzouten donkerder werden als ze aan licht werden blootgesteld en zelfs van eigenschappen veranderden. Net als deze mannen voor hem vond hij echter nooit een manier om deze veranderingen permanent te maken.

Nicephore Niepce experimenteerde met een reeks andere stoffen voordat hij koos voor een "film" gemaakt van "Bitumen van Judea". Dit "bitumen", soms ook bekend als "Asfalt van Syrië", is een halfvaste vorm van olie die eruitziet als teer. Gemengd met tin bleek dit het perfecte materiaal voor Niepce. Met behulp van de houten camera obscura doos die hij had, kon hij een permanent beeld creëren opNiepce noemde dit proces "heliografie".

Opgewonden over verdere experimenten begon Niepce vaker te corresponderen met zijn goede vriend en collega Louis Daguerre. Hij bleef experimenteren met andere verbindingen en was ervan overtuigd dat het antwoord op de een of andere manier in zilver lag.

Helaas overleed Nicephore Niepce in 1833. Zijn nalatenschap bleef echter bestaan, want Daguerre zette het werk voort dat het Franse genie was begonnen en produceerde uiteindelijk het eerste in massa geproduceerde apparaat.

Wat is Camera Obscura?

Camera Obscura is een techniek die wordt gebruikt om een beeld te creëren door gebruik te maken van een klein gaatje in een muur of in een stuk materiaal. Het licht dat in dit gaatje valt, kan een beeld van de wereld erbuiten projecteren op de tegenoverliggende muur.

Als iemand in een donkere kamer zit, zou camera obscura het mogelijk maken om met een gaatje ter grootte van een speld een beeld van de tuin buiten op de muur te projecteren. Als je een doos zou maken met een gaatje aan de ene kant en dun papier aan de andere kant, zou je het beeld van de wereld op dat papier kunnen vastleggen.

Het concept van de camera obscura is al duizenden jaren bekend: zelfs Aristoteles gebruikte een gaatjescamera om zonsverduisteringen te observeren. In de 18e eeuw leidde de techniek tot de creatie van draagbare "cameradozen" die de verveelde en rijke mensen gebruikten om te oefenen met tekenen en schilderen. Sommige kunsthistorici beweerden dat zelfs geliefde meesters als Vermeer gebruik maakten van "camera's" toenhet creëren van enkele van hun werken.

Het was zo'n "camera" waarmee Niepce experimenteerde bij het gebruik van zilverchloride en de apparaten zouden de basis worden voor de volgende grote uitvinding van zijn partner.

Daguerreotypieën en calotypieën

Louis Daguerre, de wetenschappelijke partner van Niepce, zette zijn werk voort na het overlijden van laatstgenoemd genie. Daguerre was een leerling in architectuur en theatervormgeving en geobsedeerd door het vinden van een manier om een eenvoudig apparaat te maken om permanente afbeeldingen te creëren. Hij bleef experimenteren met zilver en ontdekte uiteindelijk een relatief eenvoudige methode die werkte.

Wat is een Daguerreotypie?

Een tekening van een oude Daguerrotype camera

Een Daguerreotypie is een vroege vorm van een fotocamera, ontworpen door Louis Daguerre in 1839. Een plaat met een dunne laag zilverjodide werd minutenlang of urenlang blootgesteld aan licht. Daarna, in het donker, behandelde de fotograaf de plaat met kwikdamp en verwarmd zout water. Hierdoor werd het zilverjodide verwijderd dat het licht niet had veranderd, waardoor een vast camerabeeld achterbleef.

Hoewel ze technisch gezien een spiegelbeeld waren van de wereld die ze vastlegden, produceerden daguerreotypieën positieve beelden, in tegenstelling tot de "negatieven" van Niepce. Hoewel de eerste daguerreotypieën lange belichtingstijden vereisten, verkortten technologische ontwikkelingen deze periode binnen een paar jaar zodat de camera zelfs kon worden gebruikt om familieportretten te maken.

De daguerreotypie was razend populair en de Franse regering kocht de rechten op het ontwerp in ruil voor een levenslang pensioen voor Louis en zijn zoon. Frankrijk presenteerde de technologie en de wetenschap erachter vervolgens als een geschenk "gratis voor de wereld". Hierdoor nam de interesse in de technologie alleen maar toe en al snel maakte elk welgesteld huishouden gebruik van dit nieuwe apparaat.

Wat is een Calotype?

Een oude Calotype camera uit het midden van de 19e eeuw (Afbeelding Bron)

Een Calotype is een vroege vorm van een fotocamera die in de jaren 1830 werd ontwikkeld door Henry Fox Talbot en in 1839 werd gepresenteerd aan het Royal Institute. Talbots ontwerp maakte gebruik van schrijfpapier dat in keukenzout was gedrenkt en vervolgens licht werd ingesmeerd met zilvernitraat (dat een "film" werd genoemd). Het papier legde beelden vast door chemische reacties en kon vervolgens worden "gewaxt" om de afbeelding te bewaren.

Calotypieën waren negatieven, net als de originele foto's van Niecpe, en produceerden wazigere beelden dan de daguerreotypie. Talbot's uitvinding vereiste echter minder belichtingstijd.

Octrooigeschillen en wazigere beelden betekenden dat de Calotype nooit zo succesvol was als zijn Franse tegenhanger. Talbot bleef echter een belangrijke figuur in de geschiedenis van de camera's. Hij bleef experimenteren met chemische processen en ontwikkelde uiteindelijk de eerste technieken die nodig waren om meerdere afdrukken te maken van één negatief (en hij bevorderde ook ons begrip van de fysica vanlicht zelf).

Wat was de eerste camera?

De eerste camera die op grote schaal op de markt werd gebracht, was een daguerreotypiecamera die in 1839 werd geproduceerd door Alphonse Giroux. Hij kostte 400 francs (ongeveer $7.000 naar huidige maatstaven). Deze consumentencamera had een belichtingstijd van 5 tot 30 minuten en je kon gestandaardiseerde platen kopen in verschillende formaten.

De daguerreotypie zou in 1850 worden vervangen door een nieuw "colloïdprocedé", waarbij de platen moesten worden behandeld voordat ze werden gebruikt. Dit procedé produceerde scherpere beelden en vereiste een kortere belichtingstijd. De benodigde belichtingstijd was zo snel dat er een "sluiter" moest worden uitgevonden die de plaat snel aan licht kon blootstellen voordat deze weer werd geblokkeerd.

De volgende belangrijke vooruitgang in cameratechnologie kwam echter met de creatie van "film".

Wat was de eerste filmrolcamera?

De eerste rolfilmcamera

De Amerikaanse ondernemer George Eastman creëerde in 1888 de eerste camera die gebruikmaakte van een enkele rol papieren (en daarna celluloid) film, genaamd "The Kodak".

De Kodak-camera kon negatieve foto's maken, net als de Calotype. Deze foto's waren echter scherp zoals daguerreotypieën, en je kon de belichtingstijd meten in fracties van een seconde. De film moest in de donkere boxcamera blijven, die in zijn geheel teruggestuurd werd naar het bedrijf van Eastman om de beelden te verwerken. De eerste Kodak-camera had een rolletje dat geschikt was voor 100foto's.

De Kodak-camera

De eerste Kodak camera

De Kodak kostte slechts 25 dollar en had de pakkende slogan "U drukt op de knop... wij doen de rest". De Eastman Kodak Company werd een van de grootste bedrijven in Amerika en Eastman zelf werd een van de rijkste mannen. In 1900 creëerde het bedrijf de meest simplistische camera van hoge kwaliteit voor de middenklasse: de Kodak Brownie. Deze Amerikaanse boxcamera was relatief goedkoop.Het feit dat fotografie zo toegankelijk was voor de middenklasse hielp om het gebruik ervan te populariseren als een manier om verjaardagen, vakanties en familiebijeenkomsten te herdenken. Omdat de ontwikkelingskosten daalden, konden mensen foto's maken voor elke reden, of helemaal geen reden.

Tegen de tijd dat hij stierf, werd zijn filantropie alleen geëvenaard door Rockefeller en Carnegie. Hij doneerde onder andere 22 miljoen dollar aan MIT om door te gaan met het onderzoeken van nieuwe technologie. Zijn bedrijf, Kodak, bleef de cameramarkt domineren tot de opkomst van de digitale cameratechnologie in de jaren 1990.

Dankzij de populariteit van Kodak-producten en de introductie van andere draagbare camera's werd het gebruik van beeldplaatprocessen overbodig.

Zie ook: Helios: de Griekse god van de zon

Wat is een 35 mm-film?

35mm, of 135 Film werd in 1934 geïntroduceerd door het camerabedrijf Kodak en werd al snel de standaard. Deze film was 35mm breed, met elk "frame" met een hoogte van 24mm voor een verhouding van 1:1,5. Hierdoor kon dezelfde "cassette" of "rol" film worden gebruikt in camera's van een ander merk en dit werd al snel de norm.

35mm-film werd geleverd in een cassette die werd afgeschermd van licht. De fotograaf stopte de film in de camera en "wikkelde" hem op een spoel in het apparaat. De film werd bij elke foto terug in de cassette gewikkeld. Als de camera weer werd geopend, zat de film weer veilig in de cassette, klaar voor verwerking.

Een standaard cassette van 135 film had 36 belichtingen (of foto's) beschikbaar, terwijl latere films er 20 of 12 bevatten.

De 35mm film werd populair met de productie van de beroemde Leica camera, maar andere camera's volgden al snel. 35mm is nu de meest gebruikte film in analoge fotografie. Wegwerpcamera's gebruiken 135 film die in de goedkope camera zit in plaats van in een cassette die vervangen kan worden. Hoewel het een uitdaging kan zijn om een verwerker in de buurt te vinden, gebruiken veel fotografen nog steeds 135 film.

De Leica

Eerste Leica Camera

De Leica (een portmanteau van "Leitz Camera") werd voor het eerst ontworpen in 1913. Het dunne en lichte ontwerp won al snel aan populariteit en de toevoeging van inklapbare en afneembare lenzen maakte er de handcamera van die alle andere fabrikanten probeerden te kopiëren.

Toen Ernst Leitz in 1869 de leiding overnam van het Optisch Instituut, was de Duitse ingenieur pas 27. Het instituut verdiende zijn geld met de verkoop van lenzen, voornamelijk in de vorm van microscopen en telescopen.

Leitz was echter opgeleid in horlogemaken en andere kleine technische projecten. Hij was een leider die geloofde dat succes voortkwam uit het ontwerpen van de volgende technologie en moedigde zijn werknemers aan om vaker te experimenteren. In 1879 veranderde het bedrijf van naam om zijn nieuwe directeur te weerspiegelen. Het bedrijf stapte kort daarna over op verrekijkers en complexere microscopen.

In 1911 nam Leitz een jonge Oskar Barnack in dienst, die geobsedeerd was door het creëren van de perfecte draagbare camera. Aangemoedigd door zijn mentor kreeg hij aanzienlijke financiering en middelen om dit te doen. Het resultaat, dat in 1930 arriveerde, was de Leica One. Het had een schroefdraadbevestiging om lenzen te verwisselen, waarvan het bedrijf er drie aanbood. Er werden drieduizend exemplaren van verkocht.

De Leica II kwam pas een paar jaar later en het bedrijf voegde een afstandsmeter en een aparte zoeker toe. De Leica III, geproduceerd in 1932, had een sluitertijd van 1/1000ste seconde en was zo populair dat ze halverwege de jaren vijftig nog steeds werden gemaakt.

De Leica zette een nieuwe standaard en de invloed van het ontwerp is terug te zien in de camera's van vandaag. De camera's van Kodak waren misschien wel het populairst in die tijd, maar die van Leica veranderden de industrie voorgoed. Kodak antwoordde zelf met de Retina I, terwijl een jong camerabedrijf in Japan, Canon, in 1936 zijn eerste 35mm produceerde.

Wat was de eerste filmcamera?

De eerste filmcamera werd in 1882 uitgevonden door Étienne-Jules Marey, een Franse uitvinder. Hij werd het "chronofotografische pistool" genoemd en maakte 12 beelden per seconde en belichtte deze op een enkele gebogen plaat.

Op het meest oppervlakkige niveau is een filmcamera een gewone fotocamera die herhaalde beelden kan maken met een hoge snelheid. Bij gebruik in films worden deze beelden "frames" genoemd. De beroemdste vroege filmcamera was de "Kinetograph", een apparaat gemaakt door ingenieur William Dickson in de laboratoria van Thomas Edison, dezelfde plaats waar de eerste gloeilamp werd uitgevonden. Het werd aangedreven door eenelektrische motor, gebruikte celluloidfilm en liep met 20 tot 40 beelden per seconde.

Deze uitvinding uit 1891 betekende het begin van de cinematografie en de eerste vellen film van de camera bestaan nog steeds. Moderne filmcamera's zijn digitaal en kunnen tienduizenden beelden per seconde opnemen.

De eerste spiegelreflexcamera's (SLR's)

De eerste spiegelreflexcamera

Thomas Sutton ontwikkelde in 1861 de eerste camera die gebruik maakte van spiegelreflextechnologie (single-lens reflex, SLR). Hij gebruikte de technologie die al eerder werd gebruikt in camera obscura apparaten - spiegelreflexen stelden de gebruiker in staat om door de lens van de camera te kijken en het exacte beeld te zien dat op film werd vastgelegd.

Andere camera's uit die tijd maakten gebruik van "Twin-lens reflexcamera's", waarbij de gebruiker door een aparte lens keek en een iets ander beeld zag dan wat er op de plaat of film werd vastgelegd.

Hoewel reflexcamera's met één lens de superieure keuze waren, was de technologie erachter complex voor negentiende-eeuwse camerafabrikanten. Toen bedrijven als Kodak en Leica hun eigen economisch levensvatbare camera's voor de massamarkt produceerden, vermeden ze ook reflexcamera's met één lens vanwege de kosten. Zelfs vandaag de dag vertrouwen wegwerpcamera's in plaats daarvan op de camera met twee lenzen.

De spiegelreflexcamera was echter essentieel voor mensen met geld die hun passie voor technologie serieus wilden ontwikkelen. De eerste 35mm spiegelreflexcamera was de "Filmanka", die in 1931 uit de Sovjet-Unie kwam. Deze had echter maar een korte productie en gebruikte een zoeker op heuphoogte.

De eerste spiegelreflexcamera voor massaproductie die gebruik maakte van het ontwerp dat we vandaag de dag kennen, was de Italiaanse "Rectaflex". Er werden 1000 camera's gemaakt voordat de productie werd stopgezet vanwege de Tweede Wereldoorlog,

De spiegelreflexcamera werd al snel de voorkeurscamera voor hobbyisten en professionele fotografen. Dankzij nieuwe technologie kon de spiegel "opklappen" wanneer de sluiter werd geopend, waardoor het beeld door de zoeker perfect overeenkwam met het beeld op film. Toen Japanse camerabedrijven apparaten van hoge kwaliteit begonnen te produceren, richtten ze zich volledig op spiegelreflexcamera's. Pentax, Minolta, Canon, enNikon wordt nu wereldwijd beschouwd als de meest concurrerende camerabedrijven, bijna volledig dankzij hun perfectionering van de SLR. Nieuwere modellen bevatten lichtmeters en afstandsmeters in de zoeker, evenals eenvoudig instelbare instellingen voor sluitertijd en diafragma.

Wat was de eerste camera met automatische scherpstelling?

De Polaroid SX-70: de eerste camera met autofocus

Vóór 1978 moest een cameralens zo worden gemanipuleerd dat het helderste beeld de plaat of film zou bereiken. De fotograaf deed dit door kleine bewegingen te maken om de afstand tussen de lens en de film te veranderen, meestal door aan het lensmechanisme te draaien.

De eerste camera's hadden een lens met een vaste focus die niet kon worden gemanipuleerd, wat betekende dat de camera zich op een exacte afstand van de onderwerpen moest bevinden en dat alle onderwerpen zich op diezelfde afstand moesten bevinden. Binnen enkele jaren na de eerste daguerreotypie-camera realiseerden uitvinders zich dat ze een lens konden maken die kon worden bewogen om de afstand tussen het apparaat en het onderwerp aan te passen. Ze zouden primitieveafstandsmeters om te bepalen hoe de lens moest worden gewijzigd voor de helderste foto.

In de jaren tachtig konden camerafabrikanten extra spiegels en elektronische sensoren gebruiken om de uiteindelijke plaatsing van de lens te bepalen en kleine motoren om deze automatisch te manipuleren. Deze autofocusmogelijkheid werd voor het eerst gezien in de Polaroid SX-70, maar was halverwege de jaren tachtig standaard in de meeste hoogwaardige spiegelreflexcamera's. Autofocus was een optionele functie, zodat professionele fotografen kondenhun eigen instelling kiezen als ze het beeld duidelijker uit het midden van de foto willen hebben.

De eerste kleurenfotografie

De eerste kleurencamerafilm: het legendarische Kodachrome

De eerste kleurenfoto werd in 1961 gemaakt door Thomas Sutton (de uitvinder van de spiegelreflexcamera). Hij maakte de foto door drie afzonderlijke monochrome platen te gebruiken. Sutton maakte deze foto speciaal om te gebruiken in de lezingen van James Maxwell, de man die ontdekte dat we elke zichtbare kleur konden maken als een combinatie van Rood, Groen en Blauw.

Zie ook: Griekse god van de wind: Zephyrus en de Anemoi

De eerste fotocamera presenteerde zijn beelden in monochroom, met zwart-wit afbeeldingen in definitieve vorm. Soms was de enkele kleur blauw, zilver of grijs - maar het was slechts één kleur.

Vanaf het begin zochten uitvinders naar een manier om beelden te produceren in de kleuren die wij mensen zien. Terwijl sommigen succes vonden in het gebruik van meerdere stukken, probeerden anderen een nieuwe chemische stof te vinden waarmee ze de fotografische plaat konden coaten. Een relatief succesvolle methode gebruikte kleurenfilters tussen de lens en de plaat.

Uiteindelijk konden uitvinders door veel te experimenteren een film ontwikkelen die kleur kon vastleggen. In 1935 was Kodak in staat om "Kodachrome" film te produceren. Het bevatte drie verschillende emulsies gelaagd op dezelfde film, die elk hun eigen kleur "vastlegden". Het maken van de film, evenals de verwerking ervan, was een dure taak en lag daarom buiten het bereik van de middenklasse gebruikers die warenbegon fotografie als hobby te nemen.

Pas in het midden van de jaren 1960 werd kleurenfilm net zo betaalbaar als zwart-wit. Vandaag de dag geven sommige analoge fotografen nog steeds de voorkeur aan zwart-wit, omdat ze volhouden dat de film een duidelijker beeld oplevert. Moderne digitale camera's gebruiken hetzelfde driekleurensysteem om kleur op te nemen, maar de resultaten hangen meer af van het vastleggen van de gegevens.

De polaroidcamera

De eerste Polaroid camera, een merk dat al snel een begrip werd in persoonlijke camera's.

De instant camera kan de foto in het apparaat zelf produceren, in plaats van dat de film later ontwikkeld moet worden. Edwin Land vond het uit in 1948 en zijn Polaroid Corporation veroverde de markt voor de volgende vijftig jaar. Polaroid was zo beroemd dat de camera een "generisering" heeft ondergaan. Fotografen van vandaag weten misschien niet eens dat Polaroid een merk is, niet de instant camera zelf.

Bij de instant camera werd het filmnegatief op het positief geplakt met een film van verwerkingsmateriaal. Aanvankelijk trok de gebruiker de twee stukken los, waarbij het negatief werd weggegooid. Latere versies van de camera trokken het negatief van binnenuit los en wierpen alleen het positief uit. De populairste fotografische film die voor instant camera's werd gebruikt, was ongeveer drie inch in het vierkant, met eenopvallende witte rand.

Polaroidcamera's waren erg populair in de jaren zeventig en tachtig, maar raakten bijna verouderd door de opkomst van de digitale camera. Recentelijk heeft Polaroid een opleving in populariteit gezien op een golf van "retro" nostalgie.

Wat waren de eerste digitale camera's?

Na de Dycam Model 1 werden digitale camera's een rage, met grote merken als Sony en Canon.

Hoewel er al in 1961 over digitale fotografie werd getheoretiseerd, was het pas toen Kodak-ingenieur Steven Sasson er zijn zinnen op zette, dat ingenieurs een werkend prototype maakten. Zijn creatie uit 1975 woog vier kilo en legde zwart-witbeelden vast op een cassettebandje. Deze digitale camera had ook een uniek scherm nodig om naar te kijken en kon de foto's niet afdrukken.

Sasson maakte deze eerste digitale camera mogelijk dankzij de "charged-coupled device" (CCD). Dit apparaat gebruikte elektroden die van spanning veranderden wanneer ze aan licht werden blootgesteld. De CCD werd in 1969 ontwikkeld door Willard S. Boyle en George E. Smith, die later de Nobelprijs voor natuurkunde kregen voor hun uitvinding.

Het apparaat van Sasson had een resolutie van 0,01 megapixels (100 x 100) en had 23 seconden belichting nodig om een beeld op te nemen. De smartphones van tegenwoordig zijn meer dan tienduizend keer helderder en kunnen foto's nemen in de kleinste fracties van een seconde.

De eerste commercieel verkrijgbare handcamera die gebruik maakte van digitale fotografie was de Dycam Model 1 uit 1990. Deze werd gemaakt door Logitech en gebruikte een soortgelijke CCD als het oorspronkelijke ontwerp van Sasson, maar sloeg de gegevens op in het interne geheugen (dat de vorm had van 1 megabyte RAM). De camera kon vervolgens worden aangesloten op je pc en het beeld kon daarop worden "gedownload" om het te bekijken of om een andere camera te gebruiken.afdrukken.

In 1990 verscheen digitale manipulatiesoftware op personal computers, waardoor de populariteit van digitale camera's toenam. Afbeeldingen konden nu thuis worden bewerkt en gemanipuleerd zonder dure materialen of een donkere kamer nodig te hebben.

Digitale spiegelreflexcamera's (DSLR's) werden het volgende grote ding, en vooral Japanse camerabedrijven waren enthousiast. Nikon en Canon veroverden al snel de markt met hun hoogwaardige toestellen met digitale zoeker die naar eerdere foto's kon kijken. In 2010 had Canon 44,5% van de DSLR-markt in handen, gevolgd door Nikon met 29,8% en Sony met 11,9%.

De cameratelefoon

De eerste cameratelefoon: de Kyrocera VP-210

De eerste cameratelefoon was de Kyocera VP-210. Deze werd ontwikkeld in 1999 en bevatte een camera van 110.000 pixels en een kleurenscherm van 2 inch om de foto's te bekijken. Hij werd al snel opgevolgd door digitale camera's van Sharp en Samsung.

Toen Apple zijn eerste iPhone uitbracht, werden cameratelefoons een nuttig hulpmiddel in plaats van een leuke gimmick. De iPhone kon beelden verzenden en ontvangen via een mobiel netwerk en gebruikte nieuwe complementaire metaaloxidehalfgeleiderchips (CMOS). Deze chips vervingen CCD's omdat ze minder energie verbruikten en een specifiekere gegevensregistratie boden.

Een mobiele telefoon zonder digitale camera is vandaag de dag moeilijk voor te stellen. De iPhone 13 heeft meerdere lenzen en werkt als een videocamera met een resolutie van 12 megapixels. Dat is 12.000 keer de resolutie van het oorspronkelijke toestel uit 1975.

Moderne fotografie

Hoewel de meesten van ons tegenwoordig digitale camera's op zak hebben, is er nog steeds een rol weggelegd voor hoogwaardige spiegelreflexcamera's. Van professionele trouwfotografen tot cinematografen die op zoek zijn naar lichtgewicht filmcamera's, apparaten zoals de Canon 5D zijn een noodzakelijk hulpmiddel. In een golf van nostalgie keren hobbyisten terug naar 35mm-film, naar eigen zeggen met "meer ziel" dan zijn digitale tegenhangers.

De geschiedenis van de camera is lang, met vele grote sprongen voorwaarts gevolgd door jaren van perfectionering van de technologie. Van de eerste camera tot de moderne smartphone, we hebben een lange weg afgelegd in onze zoektocht naar het perfecte plaatje.




James Miller
James Miller
James Miller is een veelgeprezen historicus en auteur met een passie voor het verkennen van het enorme tapijt van de menselijke geschiedenis. Met een graad in geschiedenis aan een prestigieuze universiteit, heeft James het grootste deel van zijn carrière besteed aan het graven in de annalen van het verleden, en gretig de verhalen blootleggen die onze wereld hebben gevormd.Zijn onverzadigbare nieuwsgierigheid en diepe waardering voor diverse culturen hebben hem naar talloze archeologische vindplaatsen, oude ruïnes en bibliotheken over de hele wereld gebracht. Door nauwgezet onderzoek te combineren met een boeiende schrijfstijl, heeft James het unieke vermogen om lezers door de tijd te vervoeren.James' blog, The History of the World, toont zijn expertise in een breed scala aan onderwerpen, van de grootse verhalen van beschavingen tot de onvertelde verhalen van individuen die hun stempel op de geschiedenis hebben gedrukt. Zijn blog dient als virtuele hub voor liefhebbers van geschiedenis, waar ze zich kunnen onderdompelen in spannende verhalen over oorlogen, revoluties, wetenschappelijke ontdekkingen en culturele revoluties.Naast zijn blog heeft James ook verschillende veelgeprezen boeken geschreven, waaronder From Civilizations to Empires: Unveiling the Rise and Fall of Ancient Powers en Unsung Heroes: The Forgotten Figures Who Changed History. Met een boeiende en toegankelijke schrijfstijl heeft hij geschiedenis met succes tot leven gebracht voor lezers van alle achtergronden en leeftijden.James' passie voor geschiedenis gaat verder dan het geschrevenewoord. Hij neemt regelmatig deel aan academische conferenties, waar hij zijn onderzoek deelt en tot nadenken stemmende discussies aangaat met collega-historici. James staat bekend om zijn expertise en is ook te zien geweest als gastspreker op verschillende podcasts en radioshows, waardoor zijn liefde voor het onderwerp verder werd verspreid.Wanneer hij niet wordt ondergedompeld in zijn historische onderzoeken, is James te vinden tijdens het verkennen van kunstgalerijen, wandelen in schilderachtige landschappen of genieten van culinaire hoogstandjes uit verschillende hoeken van de wereld. Hij is er vast van overtuigd dat het begrijpen van de geschiedenis van onze wereld ons heden verrijkt, en hij streeft ernaar om diezelfde nieuwsgierigheid en waardering bij anderen aan te wakkeren via zijn boeiende blog.