Mode im viktorianischen Zeitalter: Kleidungstrends und mehr

Die Mode der viktorianischen Ära bezieht sich auf die Kleidungsstile und -trends, die von der Bevölkerung Großbritanniens und des Britischen Empires während der Herrschaft von Königin Victoria getragen wurden. Die viktorianische Ära begann 1837 und dauerte bis zum Tod der Königin im Jahr 1901. Die Mode dieser Zeit spiegelte die Veränderungen der Zeit wider und umfasste ein breites Spektrum an Stilen.

Was ist die Mode des Viktorianischen Zeitalters?

Viktorianische Kleider aus der Sammlung des Victoria-Museums in Kiew

Wenn man an die Mode des viktorianischen Zeitalters denkt, kommen einem Korsetts, Petticoats, weite Röcke, Hauben und Zylinder in den Sinn. Diese Epoche war geprägt von aufwendig gefertigter, farbenfroher Kleidung, die sich entsprechend den Veränderungen und Fortschritten der viktorianischen Zeit veränderte.

Das viktorianische Zeitalter war eine Zeit bemerkenswerter sozialer und wirtschaftlicher Veränderungen in Großbritannien, die durch die industrielle Revolution vorangetrieben wurden. Während dieser Zeit spielte die Mode eine zentrale Rolle in der Gesellschaft, da sie dazu diente, den sozialen Status eines Menschen zu definieren.

So wie sich das Leben der Menschen im viktorianischen Zeitalter drastisch veränderte, so änderte sich auch die Mode der Zeit alle paar Jahrzehnte. Was die Menschen trugen, war abhängig von der Klasse, der Tageszeit und der ausgeübten Tätigkeit. Bescheidenheit und Wohlstand wurden in dieser Zeit hoch geschätzt, und die Mode der Frauen verkörperte dies.

Zur viktorianischen Mode gehörte auch Kleidung, die zu bestimmten Anlässen getragen wurde, z. B. in Trauerfällen: Trauerschwarz bezeichnet die Farbe und den Stil der Kleidung, die viktorianische Männer, Frauen und Kinder tragen mussten, wenn sie ein Familienmitglied verloren hatten.

Die Kleidung der viktorianischen Ära unterlag einer strengen Etikette, die die äußerst strenge gesellschaftliche Etikette der damaligen Zeit widerspiegelte.

Welchen Einfluss hatte die Mode des viktorianischen Zeitalters?

Königin Victoria präsentiert eine Bibel in der Audienzkammer in Windsor von Thomas Jones Barker

Die viktorianische Mode unterschied sich von den Modetrends während der Herrschaft anderer britischer Monarchen und vor allem von den Kleidungsstücken, die während der Herrschaft von Königin Elisabeth Regina getragen wurden. Die viktorianische Mode wurde, wie der Name schon sagt, von der ersten Modeikone dieser Zeit, Königin Victoria, beeinflusst, die eine als modisch geltende Silhouette trug. Königin Victoria bevorzugte bescheidene Stile, miteine schlanke Taille und minimalistisch im Design.

Die Mode dieser Zeit ließ sich von der Literatur, der Architektur, der Kunst und gesellschaftlichen Themen inspirieren, z. B. von der Veränderung der Wahrnehmung der Geschlechterrollen im viktorianischen England. Während der viktorianischen Ära wurde Kleidung billiger und schneller herzustellen, und sie wurde auch zu einem Mittel, mit dem eine Person ihren sozialen Status definieren und erklären konnte.

Das viktorianische Zeitalter war eine Zeit des Wachstums und des technologischen Fortschritts. Insbesondere die Modetechnik entwickelte sich in dieser Zeit weiter, mit der Massenproduktion der Nähmaschine und der Entwicklung synthetischer Farbstoffe, die die Modeindustrie für immer veränderten.

In dieser Zeit wurden Modestile leichter zugänglich, da die Fortschritte in der Drucktechnik die Verbreitung von Modemagazinen erleichterten.

Ein weiterer Faktor, der sich auf die Mode dieser Zeit auswirkte, war die Einführung von Kaufhäusern mit festen Preisen in der späten viktorianischen Zeit. Die Frauen der viktorianischen Zeit trugen scheinbar Kleider, aber in Wirklichkeit waren es gar keine Kleider. Die Frauen trugen mehrere Kleidungsstücke, jedes für sich, die, wenn sie getragen wurden, wie ein Kleid aussahen.

Korsetts

Zu den prächtig verzierten Röcken trugen die Frauen eng anliegende Korsetts, unter denen sie ein Chemisette trugen. Über dem Korsett trugen die Frauen ein Mieder. Ein Mieder bedeckte den Oberkörper einer Frau vom Hals bis zur Taille, während das Chemisette den Ausschnitt ausfüllte.

Die Korsetts, die die Frauen in dieser Zeit trugen, waren sehr eng und wurden so geschnürt, dass eine Sanduhrfigur entstand. Mit dem Wandel der Mode änderten sich auch die Korsetts, wenn auch nur geringfügig. Der Stil des Korsetts und wie eng es geschnürt war, hing von der gewünschten Silhouette ab.

Dieser Kleidungsstil war auf den sitzenden Lebensstil der viktorianischen Oberschicht zugeschnitten.

Die viktorianische Damenmode war darauf ausgerichtet, eine schmale Taille zu betonen, was durch die Verwendung von eng geschnürten Korsetts erreicht wurde, falls diese nicht vorhanden waren. Die Korsetts dieser Epoche dienten dazu, die Taille zu trainieren, um die Mode der Epoche zu erreichen. Zu diesem Zweck enthielten die Korsetts Stäbchen.

Die Kleidung der Frauen der Mittelschicht im viktorianischen Zeitalter ähnelte der der Oberschicht, allerdings gab es leichte Unterschiede bei den getragenen Accessoires.

Die Halslinie

Bertha-Ausschnitt

Das Dekolleté der Frauenkleider variierte je nach Gesellschaftsschicht und Tageszeit. Die Kleider der damaligen Zeit wiesen in der Regel einen Ausschnitt auf, der Bertha genannt wurde. Dieser tiefe Schulterausschnitt entblößt die Schultern der Frau, wobei die Stoffbahnen auf den Oberarmen ruhen. Die Bertha wurde oft von Volants aus zarter Spitze begleitet.

Dieses freizügige Dekolleté durften nur wohlhabende Frauen und Frauen aus der Mittelschicht tragen, Frauen aus der Unterschicht durften nicht so viel Haut zeigen.

Damenmode

Bei der Kleidung der Frauen im viktorianischen Zeitalter zeigten sich deutliche Unterschiede zwischen der Ober- und der Unterschicht: Während sich die Oberschicht in aufwendigen und einschränkenden Kleidern schmückte, entschied sich die Unterschicht für billigere und praktischere Kleidung, die den Anforderungen des Alltags gerecht wurde.

Die Kleider der Epoche wurden so entworfen, dass sie bestimmte Silhouetten zur Geltung brachten, die in dieser Zeit in Mode waren. Zu Beginn der Epoche war die künstliche Sanduhrsilhouette in Mode, die durch die Verwendung von Korsetts mit Knochen und enger Schnürung erreicht wurde.

Gegen Ende des 19. Jahrhunderts wurde die Kleidung der Frauen etwas weniger restriktiv und ließ Raum für akzeptable weibliche Aktivitäten wie Tennis und Radfahren. Obwohl die Frauenmode immer noch sehr restriktiv war und von den gesellschaftlichen Normen und Umgangsformen jener Zeit diktiert wurde, begannen die Frauen, sich zu wehren.

Die Rational Dress Society

Die viktorianische Mode für junge Damen und Frauen, vor allem aus der Oberschicht, war zwar wunderschön, aber auch sehr einschränkend: Die eingezogenen Taillen, die schönen Spitzenärmel, die die Bewegung der Schultern einschränkten, und die dramatischen glockenförmigen Röcke unterdrückten die Frauen.

Als Reaktion auf die unglaublich hohen Schönheitsstandards, die die Gesundheit und Bewegungsfreiheit der Frauen beeinträchtigten, wurde 1881 die Rational Dress Society gegründet, die sich zum Ziel setzte, die unpraktischen und restriktiven Bekleidungsnormen zu reformieren, die den Frauen dieser Zeit auferlegt wurden.

Sie strebten eine Reform der Korsetts, der schweren Stoffe der vollen Röcke und der Unterröcke an, die nicht nur die Gesundheit der Frauen gefährdeten, sondern auch ihre Sicherheit beeinträchtigten. Mehrere Frauen wurden getötet, als sie den modischen Stil der vollen Röcke trugen, da ihre Röcke in Brand gerieten.

Die Bewegung trug zwar zu einer allmählichen Verschiebung hin zu weniger einschränkender Kleidung bei, was jedoch nicht verhinderte, dass die Mode im späten Viktorianischen Zeitalter mit der Einführung des Humpelrocks extrem einschränkend war.

Diese schreckliche Modeerscheinung bedeutete, dass die Frauen in ihren Bewegungen im Ober- und Unterkörper eingeschränkt wurden, bis sie nur noch humpeln konnten.

Rational Dress Society's Patterns.

Entwicklung des Kleidungsstils im Viktorianischen Zeitalter

Als Königin Victoria 1837 den Thron bestieg, war die Silhouette der Frauenkleider geprägt von einem langen, schlanken Oberkörper und weiten, glockenförmigen, vollen Röcken.

Um dieses Aussehen zu erreichen, mussten die Frauen mehrere schwere Unterröcke unter den Röcken tragen. Die Frauen trugen enge Korsetts und Röcke, deren Stil sich im Laufe der Zeit weiterentwickelte. Die Ausschnitte der frühen viktorianischen Zeit waren bescheiden, oft hoch und wurden von Kragen oder Fichus begleitet.

Die frühe Mode wich weicheren, feminineren Stilen: In der romantischen Periode des viktorianischen Zeitalters hatten die Kleider tiefere Schultern und weite Ärmel, die zart geschnitten waren, aber immer noch eine schlanke Taille bevorzugten.

Die Silhouette änderte sich in dieser Zeit: Die Taille war leicht erhöht, was die Silhouette definierte und sich von der natürlicheren Form der frühen Mode entfernte. Die Hemden dieser Zeit hatten eine leichte Neigung und waren mit Bändern, Spitzen und Blumendekorationen verziert.

Die Einführung der Krinoline

Um 1856 wurde die Krinoline eingeführt, die die Damenmode schnell revolutionierte.

Die schweren Petticoats, die die Frauen des viktorianischen Zeitalters trugen, wurden durch Krinolinen ersetzt, eine Art Reifrock oder käfigartiges Gebilde, das unter den Röcken getragen wurde und den Frauen mehr Bewegungsfreiheit für ihre Beine bot, ohne die beliebte Glockenform zu verlieren.

Die Bügelfalten verliehen den Kleidern der viktorianischen Ära ein unverwechselbares Bienenkorb-Aussehen und führten dazu, dass die Röcke der Frauen weit über den Körper hinausragten. Die Röcke wurden weiterhin mit hübschen Verzierungen geschmückt.

Der Rummel

Der Kleidungsstil änderte sich allmählich wieder, weg von den vollen, abgerundeten Röcken hin zu einem figurbetonten, strukturierten Stil, der über einer Büste getragen wurde.

Die spätviktorianische Mode brachte Bustle-Kleider hervor, d. h. Röcke, die über einem gepolsterten Unterrock getragen wurden, der die Fülle des Rocks veränderte. Diese neue Mode konzentrierte die Fülle des Kleides auf den Rücken und verlieh dem Gesamtbild Volumen und Form.

Der Stil der Röcke, die über den Büsten getragen wurden, war vorne schmal und die Silhouette ähnelte einer S-Form. Außerdem wurden drapierte Stoffe und Schleppen beliebt, die der viktorianischen Mode einen Hauch von Dramatik und Eleganz verliehen.

Ärmel

Zu Beginn der Regentschaft von Königin Victoria waren die Ärmel der viktorianischen Kleider eng anliegend und spiegelten damit den Taillenschnitt des Korsetts wider. Die Bewegung der Schultern der Frauen war in dieser Zeit eingeschränkt, da die Ärmel der Kleider eng an den Armen anlagen und an den Schultern herabhingen.

Mit dem Aufkommen der Krinoline veränderten sich die Ärmel der Kleider: Statt eng am Handgelenk anzuliegen und an den Schultern stromlinienförmig zu sein, wurden sie größer und weiteten sich an den Ellenbogen aus, so dass eine drapierte Glockenform entstand.

Die Ästhetische Bewegung

In den späten 1800er Jahren wollten sich die Menschen des viktorianischen Zeitalters von der Ästhetik, die das Industriezeitalter geprägt hatte, abwenden. Die Ästhetische Bewegung betonte die Schönheit und die Kunst um der Kunst willen", und diese veränderte Denkweise spiegelte sich in der damaligen Mode wider.

Die Ästhetische Bewegung brachte eine Hinwendung zu schlichteren, natürlicheren Stilen mit sich. Der Stil der Kleider konzentrierte sich auf fließende Linien mit zarten Details. Die Farben der Kleider änderten sich und bevorzugten sanfte Pastelltöne mit floralen Mustern und asymmetrischen Drapierungen.

Abendkleider

Die Kleider, die die Frauen der Oberschicht im viktorianischen Zeitalter zu Abendmahlzeiten und formellen Anlässen trugen, folgten dem Stil der Tageskleider, waren aber weitaus extravaganter.

Die Frauenkleider sollten den Reichtum und den sozialen Status der Trägerin zeigen: Sie waren aus luxuriösen Stoffen gefertigt, hatten aufwändige Verzierungen und später auch tiefe Ausschnitte.

Die Kleider waren oft ärmellos oder hatten kurze Ärmel im Bertha-Stil, um den Frauen Bewegungsfreiheit beim Tanzen und Essen zu geben. Zu den aufwendigen Abendkleidern gehörten oft Handschuhe, Fächer und übertriebener Schmuck, um das Aussehen zu vervollständigen.

Die Kleider, die gegen Ende des viktorianischen Zeitalters zu formellen Anlässen getragen wurden, hatten oft Puffärmel. Unter diesen glockenförmigen Ärmeln trugen die Frauen Verlobungen, die falsche Ärmel aus zarter Spitze oder Leinen waren.

Wie wurden die viktorianischen Kleider genannt?

Die viktorianische Mode bestand aus verschiedenen Kleidungsstilen, die den gesellschaftlichen Normen der Zeit entsprachen. Es gab das Tageskleid, das Teekleid, das schwarze Morgenkleid, das Bustle-Kleid und das Reitkleid. Das Tageskleid wurde für alltägliche Aktivitäten getragen. Es war in der Regel aus leichtem Material gefertigt und bestand aus einem strukturierten Mieder.

Teekleider waren bei den viktorianischen Frauen sehr beliebt. Diese Kleider ähnelten dem Stil der Regency-Kleider und waren nicht so strukturiert oder einschränkend wie andere Kleider. Teekleider wurden zu Hause getragen und waren eine akzeptable Kleidung, um Gäste zum Nachmittagstee im Salon zu empfangen.

In düsteren Zeiten trugen die Frauen Kleider aus schwarzem Stoff, die nur für eine bestimmte Zeit getragen werden durften. Wenn sie wieder ihre normale Kleidung anziehen durften, bevorzugten die Frauen der spätviktorianischen Zeit das Bustierkleid.

Obwohl die Frauen der Mittel- und Oberschicht im viktorianischen Zeitalter kaum Freiheiten hatten, galt das Reiten als respektable Freizeitbeschäftigung. Natürlich mussten die Frauen ihr seriöses Erscheinungsbild wahren, und so wurde die Reitkutte eingeführt.

Die Reitkleidung bestand aus maßgeschneiderten Jacken, meist aus Tweed, und umfasste Korsetts und volle Röcke.

Hüte, Schuhe und Handschuhe

Hüte, Schuhe und Handschuhe waren im viktorianischen Zeitalter wichtige Accessoires für Frauen (und Männer), die das Gesamtbild von Tageskleidern und formeller Kleidung ergänzen sollten.

Hüte

Hüte waren vielleicht das wichtigste Accessoire der viktorianischen Frauen. In der viktorianischen Mode gab es verschiedene Arten von Hüten, die sowohl drinnen als auch draußen und zu feierlichen Anlässen getragen wurden. Hüte waren oft kunstvoll mit Satinblumen, Bändern, Schleifen und Federn verziert.

In der frühen viktorianischen Periode waren Hauben die beliebteste Hutart. Sie wurden tagsüber getragen und waren in der Regel aus Stroh oder Seide gefertigt und zeichneten sich durch eine breite Krempe aus, die unter dem Kinn mit einem Band zusammengebunden wurde. Stroh- und Stoffhauben waren zwar in dieser Zeit beliebt, aber keine viktorianischen Erfindungen.

Mit dem Fortschreiten der Epoche wurden auch andere Hüte populär, darunter Strohhüte, Bootsmützen und Toupets. Strohhüte waren eine beliebte Wahl und wurden in den Sommermonaten tagsüber getragen. Strohhüte, die von Frauen getragen wurden, waren oft mit einem Band oder Hutnadeln befestigt.

Die gegen Ende der Epoche populär gewordenen Bootsmützen waren in der Regel aus steifem Stroh oder Filz gefertigt. Sie waren ein Unisex-Accessoire mit einer flachen Krone und einer breiten, flachen Krempe. Sie wurden mit einem breiten, gefassten Band und einer Schleife geschmückt.

Torques waren eine kleine Art von Haube, die gegen Ende des 19. Jahrhunderts populär wurde. Diese kegelförmigen Hüte wurden am Hinterkopf getragen und waren mit Bändern oder Seidenblumen verziert.

Schuhe

Zu Beginn des viktorianischen Zeitalters waren die Schuhe der Frauen typischerweise aus weißem oder schwarzem Satin. Diese Satinpantoffeln waren schmal und absatzlos. Mit dem Fortschreiten der Epoche und der damit verbundenen Technologie wurde Leder immer beliebter. Die neuen Lederschuhe hatten eine schmale, spitze Spitze. Der am häufigsten getragene Schuhtyp war der Knöpfstiefel.

Die Schuhe wurden wie die Kleider und Hüte oft mit Bändern verziert und, dank der Nähmaschine, mit zarten Blumen an den Seiten und Spitzenrüschen an der Spitze versehen.

Handschuhe

Im Zeitalter von Königin Victoria galten Handschuhe als unverzichtbares Accessoire, das sowohl aus praktischen als auch aus modischen Gründen getragen wurde. Es gab viele Regeln für Handschuhe, deren Missachtung oder Vernachlässigung eine Frau schlimmstenfalls als vulgär, bestenfalls als unmodern abstempeln konnte.

Für Frauen waren Handschuhe ein Zeichen von Raffinesse und Etikette. Sie wurden bei formellen Anlässen und bei Ausflügen ins Freie getragen.

Die Viktorianer hatten ziemlich hohe Vorstellungen von ihren Händen. Die ideale Hand war wohlgeformt und hatte spitz zulaufende Finger, blaue Adern und rosige Nägel; Handschuhe waren daher eine Erweiterung dieses Ideals. Wohlhabende Frauen wollten vermeiden, mit Frauen aus der Unterschicht verwechselt zu werden, die in der Regel gebräunte, raue Haut hatten.

Ebenso wie Korsetts und Ärmel waren auch Handschuhe für Frauen oft zu eng, da sie eine Nummer kleiner trugen, um das von der viktorianischen Gesellschaft gewünschte "wohlgeformte" Aussehen zu erreichen.

Es gab verschiedene Arten von Handschuhen für verschiedene Anlässe, einschließlich Handschuhen, die während der Trauerzeit getragen wurden, und dazu passendes Trauerschwarz. Handschuhe konnten aus Leder, Satin und später aus Baumwolle hergestellt werden. Handschuhe konnten lang sein und bis zum Ellbogen reichen, mit Knöpfen versehen sein oder am Handgelenk enden.

Herrenmode

So wie die Frauenmode die Vorstellungen von der Rolle der Frau in der Gesellschaft widerspiegelte, so sollte auch die Männermode die viktorianischen Ideale von Männlichkeit widerspiegeln. Ebenso trugen die verschiedenen Gesellschaftsschichten unterschiedliche Stile, um sich voneinander zu unterscheiden.

Wie die Frauen hatten auch die viktorianischen Männer verschiedene Kleidungsstile, die sie zu verschiedenen Tageszeiten trugen, sowie bestimmte Arten von Hüten, Handschuhen und Jacken, die sie bei der Jagd, bei der Arbeit, auf Reisen usw. trugen.

So wie die Damenmode im 19. Jahrhundert von Königin Victoria beeinflusst wurde, so wurde auch die Herrenmode von ihrem Ehemann, Prinz Albert, beeinflusst. 1840 trugen die Männer wadenlange, eng anliegende Gehröcke, unter denen sie ein Leinenhemd und eine ein- oder zweireihige Weste oder eine Weste trugen.

Die Herrenschuhe der Epoche waren Lederstiefel unterschiedlicher Länge und Absatzhöhe, die eine schmale Schuhspitze besaßen und mit Knöpfen, Haken und Schnürsenkeln geschlossen werden konnten.

Frühes Viktorianisches Zeitalter (1837 - 1860)

Herrenmode von 1857

Zu Beginn des viktorianischen Zeitalters wurde die Männermode durch den rezenten Kleidungsstil beeinflusst; die Schnitte waren einfach und maßgeschneidert. Später wurde die Mode formeller und strukturierter und spiegelte die Betonung von Wohlstand und sozialem Status in der viktorianischen Gesellschaft wider.

Zu formellen Anlässen, die tagsüber stattfanden, trugen viktorianische Männer helle Hosen und einen Cutaway-Morgenmantel. Diese Art von Mantel hatte eine maßgeschneiderte und taillierte Silhouette mit einem Cutaway vorne, wobei die vorderen Kanten des Mantels diagonal geschnitten waren und sich von der Mitte weg bogen.

Der Mantel hatte hinten einen längeren Schwanz, der bis knapp unter die Taille reichte.

Das Baumwoll- oder Leinenhemd, das die Männer unter ihrer Weste und ihrem Morgenmantel trugen, wurde mit einer Krawatte vervollständigt, die um den Hals getragen wurde. Eine Krawatte war ein breites Stück Stoff, typischerweise aus gemusterten Stoffen wie Seide oder Leinen.

Zu formellen Anlässen, die am Abend stattfanden, trugen die Männer dunkle Fracks, Zylinder und Handschuhe. Der Zylinder wurde zur Standardkleidung der Männer der Oberschicht, egal ob am Tag oder in der Nacht. Der Zylinder, der tagsüber getragen wurde, hatte eine etwas breitere Krempe, um Schutz vor der Sonne zu bieten. Die Männer der Unterschicht trugen eher Bowlerhüte als Zylinderhüte.

Mittlere viktorianische Ära (1860 - 1880)

In dieser Zeit war der Gehrock nach wie vor sehr beliebt, wurde aber etwas kürzer und der Sackmantel, ein locker sitzender, weniger formeller Mantel, wurde in dieser Zeit eingeführt und wurde zu einer beliebten Tageskleidung.

In dieser Zeit änderte sich der Stil der Hemden, die ab den 1850er Jahren hohe Umlegekragen besaßen, die mit Vierhandkrawatten, die an den Enden beflockt waren, oder mit Krawatten, die zu einer Schleife gebunden wurden, abgeschlossen wurden.

In den 1870er Jahren war der dreiteilige Anzug zur Standardkleidung für Männer geworden, und die Krawatte wich im Laufe der Zeit vollständig der Krawatte.

Spätviktorianische Ära (1880 - 1900)

In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts änderte sich die Kleidung der Männer drastisch. Gegen Ende dieser Epoche wurde der Smoking zum Standardkleid für formellere Anlässe, der durch eine weiße Fliege ergänzt wurde. Bei formelleren Anlässen mussten die Männer jedoch weiterhin dunkle Fracks und Hosen tragen.

Bei Outdoor-Aktivitäten trugen die Männer eine Norfolk-Jacke aus Tweed und knielange Jacken aus kontrastierendem Samt. Die Winterkleidung hatte außerdem Pelzkragen. Auch wadenlange Mäntel waren beliebt.

Warum war die viktorianische Mode so wichtig?

Die Kleidung der Menschen im viktorianischen Zeitalter war aus einer Vielzahl von Gründen wichtig, in erster Linie diente sie als visueller Indikator für den sozialen Status des Trägers. Man konnte Frauen aus der Oberschicht von Frauen aus der Unterschicht anhand ihrer Kleidung unterscheiden.

Die Oberschicht präsentierte ihren Reichtum mit aufwendigen Kreationen, während die Arbeiterklasse praktische Kleidungsstücke trug. Die viktorianische Mode war eng mit den gesellschaftlichen Normen und Idealen der Zeit verwoben, in der Bescheidenheit und Anstand gefeiert wurden.

Die viktorianische Mode war tief in den Geschlechterrollen verwurzelt und trug dazu bei, die Rolle von Männern und Frauen in der viktorianischen Gesellschaft zu festigen.

Im 19. Jahrhundert veränderten sich die Geschlechterrollen im Vergleich zu früheren Epochen und wurden klarer definiert. Frauen begannen, häusliche Pflichten zu übernehmen, was dazu führte, dass Frauen aus der Unterschicht im Haushalt arbeiteten und Frauen aus der Oberschicht den Haushalt führten. Dies spiegelte sich in den Stilen und Trends des viktorianischen Zeitalters wider.