Мода викторианской эпохи: тенденции в одежде и многое другое

Мода викторианской эпохи: тенденции в одежде и многое другое
James Miller

Мода Викторианской эпохи - это стили и направления одежды, которую носили жители Великобритании и Британской империи во время правления королевы Виктории. Викторианская эпоха началась в 1837 г. и продолжалась до смерти королевы в 1901 г. Мода того времени отражала изменения того периода и включала в себя широкий спектр стилей.

Что такое мода Викторианской эпохи?

Викторианские платья из коллекции Музея Виктории в Киеве

Когда вы думаете о моде викторианской эпохи, на ум приходят корсеты, подъюбники, полные юбки, чепчики и шляпы. Эпоха определялась замысловатой красочной одеждой, которая менялась, отражая преобразования и достижения викторианской эпохи.

Викторианская эпоха была временем значительных социальных и экономических преобразований в Великобритании, вызванных промышленной революцией. В это время мода играла ключевую роль в обществе, так как использовалась для определения социального статуса человека.

Как жизнь людей Викторианской эпохи кардинально изменилась, так и мода того времени менялась каждые несколько десятилетий. То, что люди носили, диктовалось классом, временем суток и выполняемой деятельностью. Скромность и достаток высоко ценились в ту эпоху, и женская мода воплощала это.

Викторианская мода также включала одежду, которую носили по определенным случаям, таким как траур. Траурный черный цвет - это цвет и стиль одежды, которую должны были носить мужчины, женщины и дети викторианской эпохи, если они потеряли члена семьи.

Одежда викторианской эпохи придерживалась строгого этикета, который отражал чрезвычайно строгий социальный этикет того времени.

Что повлияло на моду Викторианской эпохи?

Королева Виктория преподносит Библию в зале аудиенций в Виндзоре, Томас Джонс Баркер

Викторианская мода была не похожа на модные тенденции во время правления других британских монархов и особенно не похожа на одежду, которую носили во время правления королевы Елизаветы Регины. Викторианская мода, как следует из самого названия, возникла под влиянием первой иконы моды того периода - королевы Виктории, которая носила то, что считалось модным силуэтом. Королева Виктория предпочитала скромные фасоны, стонкой талией и минималистичным дизайном.

Мода того времени черпала вдохновение из литературы, архитектуры, искусства и общественных проблем, таких как изменение восприятия гендерных ролей в викторианской Англии. В викторианскую эпоху одежда стала дешевле и быстрее в производстве, она также стала способом для человека определить и заявить о своем социальном статусе.

Викторианская эпоха была временем роста и технологического прогресса. В частности, в это время развивались технологии моды: массовое производство швейных машин и разработка синтетических красителей, которые навсегда изменили индустрию моды.

В эту эпоху модные стили стали более доступными, так как благодаря развитию печатных технологий журналы мод стали более доступными.

Еще одним фактором, повлиявшим на моду того периода, стало появление универмагов с фиксированными ценами в конце Викторианской эпохи. Женщины Викторианской эпохи внешне носили платья, но на самом деле это были вовсе не платья. Женщины носили несколько предметов одежды, каждый по отдельности, которые, будучи надетыми, выглядели как платье.

Корсеты

В дополнение к красиво украшенным юбкам женщины носили плотно прилегающие корсеты, под которые надевали камисет. Поверх корсета женщины надевали лиф. Лиф закрывал торс женщины от шеи до талии, а камисет заполнял вырез.

Корсеты, которые носили женщины в это время, были очень ограничивающими, их шнуровка позволяла добиться фигуры "песочные часы". По мере изменения моды менялись и корсеты, но незначительно. Стиль корсета и то, насколько плотно он был зашнурован, зависело от силуэта, которого хотели добиться.

Этот стиль одежды был разработан для малоподвижного образа жизни, который вели женщины высшего класса викторианской эпохи.

Женская мода Викторианской эпохи была направлена на то, чтобы подчеркнуть небольшую талию, что достигалось за счет использования туго зашнурованных корсетов, если они отсутствовали. Корсеты этой эпохи выполняли функцию тренировки талии, чтобы можно было достичь модных тенденций эпохи. Для этого корсеты содержали косточки.

Одежда, которую носили женщины среднего класса в Викторианскую эпоху, была похожа на одежду высшего класса, однако в аксессуарах были небольшие различия.

Линия шеи

Вырез "Берта

Вырез на женских платьях варьировался в зависимости от социального класса и времени суток. Платья того времени обычно имели вырез под названием "берта". Этот низкий вырез обнажает плечи женщины, а ткань ложится на верхнюю часть рук. Вырез "берта" часто сопровождался воланами из нежного кружева.

Этот откровенный стиль декольте разрешалось носить только богатым женщинам и женщинам среднего класса. Женщинам низшего класса не разрешалось показывать столько плоти.

Женская мода

Женская одежда в Викторианскую эпоху демонстрировала явные различия между высшим и низшим классами. В то время как высший класс украшал себя изысканными и ограничивающими одеяниями, низший класс выбирал более дешевую и практичную одежду, подходящую для повседневной деятельности.

Платья эпохи были созданы для демонстрации определенных силуэтов, которые были модны в течение всей эпохи. В начале периода в моде был искусственный силуэт песочных часов, который достигался за счет использования корсетов с косточками, туго зашнурованных.

К концу XIX века женская одежда стала менее строгой, что дало возможность для приемлемых женских занятий, таких как теннис и велоспорт. Хотя женская мода все еще была очень строгой и диктовалась социальными нормами и этикетом того времени, женщины начали занимать свою позицию.

Общество рациональной одежды

Несмотря на свою красоту, викторианская мода для молодых леди и женщин, особенно из высшего класса, была чрезвычайно ограничительной: зауженные талии, красивые кружевные рукава, ограничивающие движение женских плеч, и драматические юбки в форме колокола угнетали женщин.

В ответ на невероятно высокие стандарты красоты, которые влияли на здоровье и свободу передвижения женщин, в 1881 году было основано Общество рациональной одежды, целью которого была реформа непрактичных и ограничивающих норм одежды, навязанных женщинам того времени.

Они стремились изменить использование корсетов, тяжелых тканей юбок и подъюбников, которые были опасны не только для здоровья женщины, но и для ее безопасности. Несколько женщин погибли во время ношения модного фасона юбок, так как их юбки были подожжены.

Однако это не помешало моде конца викторианской эпохи стать чрезвычайно ограничительной с появлением юбки-хобл.

Эта ужасная причуда означала, что движения нижней и верхней частей тела женщины были ограничены, и она могла передвигаться только ковыляя.

Выкройки общества рациональной одежды.

Эволюция стиля одежды в Викторианскую эпоху

Когда в 1837 году на престол взошла королева Виктория, силуэт женских платьев представлял собой удлиненный, стройный торс с широкими, колоколообразными, полными юбками.

Чтобы добиться такого образа, женщинам приходилось надевать под юбки несколько тяжелых подъюбников. Женщины носили тугие корсеты и юбки, стиль которых менялся на протяжении всего периода. Декольте раннего викторианского периода было скромным, часто высоким, и сопровождалось воротниками или фишю.

В романтический период викторианской эпохи платья отличались спущенными плечами и широкими рукавами с изящной отделкой, однако они по-прежнему предпочитали тонкую талию.

В этот период изменился силуэт: линия талии была слегка приподнята, определяя силуэт и уходя от более естественной формы ранней моды. Рубашки в этот период имели пологий наклон и украшались лентами, кружевами и цветочными украшениями.

Введение кринолина

Примерно в 1856 году появился кринолин, который быстро произвел революцию в женской моде.

На смену тяжелым подъюбникам, которые носили женщины Викторианской эпохи, пришли кринолины. Это тип юбки с обручем или конструкция, похожая на клетку, надеваемая под юбки, позволяющая женщинам более свободно двигать ногами, сохраняя при этом излюбленную форму колокола.

Кроеные линии придавали платьям викторианской эпохи характерный вид улья и означали, что юбки женщин далеко выдавались за пределы тела. Юбки по-прежнему украшались красивыми декоративными элементами.

Суета

Фасоны платьев снова постепенно менялись, переходя от полных, округлых юбок к более стройным, формирующим фигуру фасонам, надеваемым поверх бюста.

В моде позднего викторианского периода были платья с бюстом, которые представляли собой юбки, надеваемые поверх мягкого подъюбника, который придавал полноту юбке. Эта новая мода концентрировала полноту платья сзади, добавляя объем и форму всему облику.

Фасон юбок, надеваемых поверх бюстов, был узким спереди, а силуэт напоминал S-образную форму. Кроме того, стали популярны драпированные ткани и шлейфы, придававшие викторианской моде драматизм и элегантность.

Рукава

В начале правления королевы Виктории рукава викторианских платьев были узкими, повторяя талию корсета. Движение плеч женщин в это время было ограничено, так как рукава платьев плотно прилегали к рукам, опускаясь к плечу.

С появлением кринолина рукава платьев преобразились: вместо плотно прилегающих к запястью и обтекаемых в плечах, они стали больше, расширяясь к локтю, создавая драпированную форму колокола.

Эстетическое движение

В конце 1800-х годов люди Викторианской эпохи хотели отойти от эстетики, которая определяла индустриальную эпоху. Эстетическое движение подчеркивало красоту и искусство ради "искусства", этот сдвиг в сознании был заметен в моде того времени.

Эстетическое движение принесло с собой переход к более простым, более естественным стилям. Стиль платьев сосредоточился на плавных линиях, с нежными деталями. Цвета платьев изменились, отдавая предпочтение мягким пастельным тонам с цветочными узорами и асимметричной драпировкой.

Вечерние платья

Платья, которые женщины высшего класса в Викторианскую эпоху надевали на вечерние приемы и официальные мероприятия, повторяли фасоны дневных платьев, но были гораздо более экстравагантными.

Женские платья были призваны продемонстрировать богатство и социальный статус их обладательницы. Они шились из роскошных тканей, украшались замысловатыми украшениями, а в более поздний период - с низким вырезом.

Платья часто были без рукавов или с короткими рукавами в стиле Берта, чтобы обеспечить женщинам свободу движений для танцев и еды. К изысканным вечерним платьям часто прилагались перчатки, веера и чрезмерные украшения для завершения образа.

Платья, которые надевали для официальных встреч в конце Викторианской эпохи, часто имели пышные рукава. Под эти колоколообразные рукава женщины надевали помолвки, которые представляли собой фальшивые рукава из нежного кружева или льна.

Как назывались платья викторианской эпохи?

Викторианская мода состояла из нескольких стилей платьев, которые соответствовали социальным нормам того времени. Были дневное платье, чайное платье, утреннее черное платье, платье с бюстом и платье для верховой езды. Дневное платье надевалось для повседневных дел. Обычно оно шилось из легкого материала, но состояло из структурированного лифа.

Чайные платья были любимым нарядом женщин Викторианской эпохи. Эти платья напоминали стиль Регентства и были не такими строгими и ограничивающими, как другие платья. Чайные платья носили дома и были приемлемым нарядом для приема гостей в гостиной на послеобеденный чай.

В более мрачные времена женщины надевали платья из черной ткани. Эти платья носили в течение определенного времени. Когда им разрешалось вернуться к обычной одежде, женщины позднего викторианского периода отдавали предпочтение платью с бюстом.

Хотя женщины среднего и высшего класса Викторианской эпохи имели очень мало свободы, верховая езда считалась респектабельным использованием своего времени. Конечно, женщины должны были поддерживать свой респектабельный вид, поэтому была введена привычка ездить верхом.

Смотрите также: Гораи: греческие богини времен года

Одежда для верховой езды состояла из сшитых на заказ пиджаков, обычно из твида, и включала корсеты и полные юбки.

Шапки, обувь и перчатки

Шляпы, туфли и перчатки были важными аксессуарами для женщин (и мужчин) в Викторианскую эпоху. Они были призваны дополнять общий вид как дневных, так и официальных платьев.

Шляпы

Шляпы были, пожалуй, самым важным аксессуаром, который носили женщины викторианской эпохи. В викторианской моде существовали различные типы шляп, которые носили и в помещении, и на улице, и на официальных мероприятиях. Шляпы часто были искусно украшены атласными цветами, лентами, бантами и перьями.

В начале викторианской эпохи самым популярным видом шляп были чепчики. Чепчики, которые носили днем, обычно изготавливались из соломы и шелка и отличались широким ободком, который завязывался под подбородком лентой. Чепчики из соломы и ткани, хотя и были популярны в ту эпоху, не были изобретением викторианцев.

С развитием эпохи стали популярны и другие головные уборы, в том числе соломенные шляпы, шляпы-лодочки и токи. Соломенные шляпы были популярным выбором, их носили днем в летние месяцы. Соломенные шляпы, которые носили женщины, часто закреплялись лентой или шляпными булавками.

Шляпы-лодочки стали популярны в конце периода и обычно изготавливались из жесткой соломы или фетра. Это был аксессуар унисекс с плоской макушкой и широким плоским ободком. Их украшали широкой наборной лентой и бантом.

Торки - это небольшой тип чепца, ставший популярным в конце XIX в. Эти шляпки конической формы надевались на затылок и украшались лентами или шелковыми цветами.

Обувь

В начале викторианской эпохи женская обувь обычно изготавливалась из белого или черного атласа. Атласные туфли были узкими и без каблука. По мере развития эпохи и технологий кожа стала более популярным выбором. Новая кожаная обувь имела узкий заостренный носок. Самым распространенным видом обуви были ботинки на пуговицах.

Туфли, как и платья и шляпки, часто украшались лентой, а благодаря швейной машинке на боках были пришиты нежные цветы, а сверху - кружевные оборки.

Перчатки

В эпоху королевы Виктории перчатки считались неотъемлемым аксессуаром, который носили как в практических, так и в модных целях. Вокруг перчаток существовало множество правил, игнорируя которые или не соблюдая, женщина могла прослыть вульгарной, в худшем случае, и немодной, в лучшем.

Для женщин перчатки означали утонченность и этикет, их надевали при посещении официальных мероприятий и при выходе на улицу.

У викторианцев были довольно возвышенные представления о руках. Идеальная рука имела форму, утонченные пальцы, голубые вены и розовые ногти, поэтому перчатки были продолжением этого идеала. Богатые женщины хотели, чтобы их не принимали за представительниц низшего класса, у которых обычно была загорелая, грубая кожа.

Как и корсеты и рукава, перчатки часто были слишком тесными для женщин, поскольку они носили их на размер меньше, чтобы добиться "стройности", которую предпочитало викторианское общество.

Существовали различные стили перчаток для разных случаев, включая перчатки для ношения во время траура и соответствующие траурные черные перчатки. Перчатки могли быть сделаны из кожи, атласа, а позже из хлопка. Перчатки могли быть длинными, доходящими до локтя, застегиваться на пуговицы или останавливаться на запястье.

Мужская мода

Как женская мода отражала идеи о роли женщины в обществе, так и мужская мода была призвана делать то же самое, отражая викторианские идеалы мужественности. Точно так же представители разных социальных классов носили разные стили, что отличало их друг от друга.

Смотрите также: История Рождества

У мужчин викторианской эпохи, как и у женщин, были разные стили одежды для ношения в разное время суток, а также особые виды шляп, перчаток и курток для охоты, работы, путешествий и так далее.

В XIX веке, как на женскую моду повлияла королева Виктория, так и на мужскую - ее муж, принц Альберт. В 1840-х годах мужчины носили облегающие пальто длиной до икры, под которые надевали льняную рубашку и однобортный или двубортный жилет или жилетку.

Мужская обувь той эпохи представляла собой кожаные ботинки разной длины и высоты каблука. Ботинки имели узкий носок и застегивались на пуговицы, крючки и шнурки.

Ранняя викторианская эпоха (1837 - 1860)

Мужская мода 1857 года

В начале Викторианской эпохи на мужскую моду повлиял недавний стиль одежды; фасоны были простыми и приталенными. Позже мода стала более формальной и структурированной, отражая акцент на процветании и социальном статусе в викторианском обществе.

На официальные мероприятия, которые проходили днем, мужчины викторианской эпохи надевали светлые брюки и утреннее пальто с разрезом. Это пальто имело приталенный силуэт с разрезом спереди, при этом передние края пальто разрезались по диагонали, загибаясь от центра.

Сзади пальто имело более длинные хвосты, расширяющиеся чуть ниже линии талии.

Хлопчатобумажная или льняная рубашка, которую мужчины носили под жилетом и утренним пальто, завершалась кокардой, надеваемой на шею. Кокарда представляла собой широкий кусок ткани, обычно из узорчатых тканей, таких как шелк или лен.

На официальные мероприятия, которые проходили вечером, мужчины надевали темные фраки, шляпы и перчатки. Шляпа стала стандартной одеждой для мужчин высшего класса, как днем, так и ночью. Шляпа, которую носили днем, имела немного более широкий ободок для защиты от солнца. Мужчины, принадлежащие к низшему классу, носили шляпы-котелки, а не шляпы.

Средневикторианская эпоха (1860 - 1880)

В этот период фрак продолжал оставаться популярным выбором, однако он немного изменился, став короче. В это время появился мешковатый фрак, который представлял собой свободный, менее формальный фрак, и стал популярным выбором для дневного наряда.

В этот период изменился стиль ношения рубашек, так как с 1850-х годов они стали обладать высокими воротниками, которые завершались галстуками "в четыре руки", расклешенными на концах, или галстуками, завязанными в бант.

К 1870-м годам костюм из трех частей стал стандартной одеждой для мужчин, а косынка со временем полностью уступила место галстуку.

Поздневикторианская эпоха (1880 - 1900)

Во второй половине 1800-х годов мужская одежда претерпела значительные изменения. К концу эпохи стандартной одеждой для более спокойных официальных мероприятий стал обеденный пиджак, который дополнялся белым галстуком. Однако более официальные мероприятия по-прежнему требовали от мужчин темных фраков и брюк.

Во время активного отдыха мужчины носили твидовый пиджак Norfolk Jacket и пиджаки длиной до колен из контрастного бархата. Кроме того, зимняя верхняя одежда имела меховые воротники. Также популярными были пальто длиной до колен.

Почему викторианская мода была так важна?

В Викторианскую эпоху то, что люди носили, было важно по множеству причин, прежде всего, это служило визуальным индикатором социального статуса владельца. По тому, что они носили, можно было отличить женщин высшего класса от женщин низшего класса.

Представители высшего класса демонстрировали свое богатство, надевая изысканные вещи, в то время как рабочий класс носил практичные вещи. Викторианская мода была глубоко переплетена с социальными нормами и идеалами того времени, где прославлялись скромность и приличия.

Викторианская мода была глубоко укоренена в гендерных ролях и помогала закреплять роли мужчин и женщин в викторианском обществе.

Гендерные роли в XIX веке изменились по сравнению с предыдущими периодами, став более определенными. Женщины стали выполнять домашние обязанности, что привело к тому, что женщины низшего класса стали работать в домах, а женщины высшего класса - вести домашнее хозяйство. Стиль и тенденции викторианской эпохи отражали это.




James Miller
James Miller
Джеймс Миллер — известный историк и писатель, страстно увлеченный изучением огромного гобелена человеческой истории. Имея степень по истории в престижном университете, Джеймс провел большую часть своей карьеры, копаясь в анналах прошлого, жадно раскрывая истории, которые сформировали наш мир.Его ненасытное любопытство и глубокое понимание различных культур привели его к бесчисленным археологическим памятникам, древним руинам и библиотекам по всему миру. Сочетая тщательное исследование с захватывающим стилем письма, Джеймс обладает уникальной способностью перемещать читателей во времени.Блог Джеймса «История мира» демонстрирует его опыт в широком диапазоне тем, от великих повествований о цивилизациях до нерассказанных историй людей, которые оставили свой след в истории. Его блог служит виртуальным центром для любителей истории, где они могут погрузиться в захватывающие рассказы о войнах, революциях, научных открытиях и культурных революциях.Помимо своего блога, Джеймс также является автором нескольких известных книг, в том числе «От цивилизаций к империям: раскрытие взлета и падения древних держав» и «Невоспетые герои: забытые фигуры, изменившие историю». Благодаря увлекательному и доступному стилю письма он успешно воплотил историю в жизнь для читателей всех слоев общества и возрастов.Страсть Джеймса к истории выходит за рамки письменногослово. Он регулярно участвует в научных конференциях, где делится своими исследованиями и участвует в наводящих на размышления дискуссиях с коллегами-историками. Известный своим опытом, Джеймс также выступал в качестве приглашенного докладчика на различных подкастах и ​​радиошоу, что еще больше распространяло его любовь к этой теме.Когда он не погружен в свои исторические исследования, Джеймса можно найти в художественных галереях, в походах по живописным пейзажам или в кулинарных изысках из разных уголков земного шара. Он твердо верит, что понимание истории нашего мира обогащает наше настоящее, и он стремится разжечь такое же любопытство и признательность в других с помощью своего увлекательного блога.