Moda de la época victoriana: tendencias en ropa y más

Moda de la época victoriana: tendencias en ropa y más
James Miller

La moda de la época victoriana hace referencia a los estilos y tendencias de la ropa que vestían los habitantes de Gran Bretaña y el Imperio Británico durante el reinado de la Reina Victoria. La época victoriana comenzó en 1837 y duró hasta la muerte de la Reina en 1901. La moda de la época reflejaba los cambios del periodo y abarcaba una amplia gama de estilos.

¿Qué es la moda de la época victoriana?

Vestidos victorianos de la colección del Museo Victoria de Kiev

Cuando uno piensa en la moda de la época victoriana, le vienen a la mente corsés, enaguas, faldas con vuelo, bonetes y sombreros de copa. La época se definía por prendas de colores intrincadamente confeccionadas que cambiaban para reflejar las transformaciones y avances del periodo victoriano.

La era victoriana fue una época de notable transformación social y económica en Gran Bretaña, impulsada por la revolución industrial. Durante esta época, la moda desempeñó un papel fundamental en la sociedad, ya que se utilizaba para definir el estatus social de cada uno.

Al igual que la vida cambiaba drásticamente para la gente de la época victoriana, también lo hacía la moda de la época, que cambiaba cada pocas décadas. Lo que vestía la gente venía dictado por la clase social, la hora del día y la actividad que se realizaba. La modestia y la prosperidad eran muy valoradas durante la época, y la moda femenina lo encarnaba.

La moda victoriana también incluía prendas para ciertas ocasiones, como el luto. El negro de luto se refiere al color y estilo de la ropa que los hombres, mujeres y niños victorianos debían llevar si habían perdido a un familiar.

La ropa de la época victoriana seguía una estricta etiqueta que reflejaba la extremadamente estricta etiqueta social de la época.

¿Qué influyó en la moda de la época victoriana?

La reina Victoria presenta una Biblia en la Cámara de Audiencias de Windsor por Thomas Jones Barker

La moda victoriana no se parecía a las tendencias de la moda durante el reinado de otros monarcas británicos y, especialmente, en nada se parecía a las prendas que se llevaban durante el reinado de la reina Isabel Regina. La moda victoriana estaba, como su propio nombre indica, influenciada por el primer icono de la moda de la época: la reina Victoria, que vestía lo que se consideraba una silueta a la moda. La reina Victoria favorecía los estilos modestos, conuna cintura estrecha y un diseño minimalista.

La moda de la época se inspiraba en la literatura, la arquitectura, el arte y cuestiones sociales como el cambio en la percepción de los roles de género en la Inglaterra victoriana. Durante la época victoriana, la ropa se abarató y se hizo más rápida de confeccionar, y también se convirtió en una forma de que una persona definiera y declarara su estatus social.

La era victoriana fue una época de crecimiento y avances tecnológicos. La tecnología de la moda en particular creció durante esta época, con la producción en masa de la máquina de coser y el desarrollo de tintes sintéticos que transformaron la industria de la moda para siempre.

Durante esta época, los estilos de moda se hicieron más accesibles a medida que los avances en la tecnología de impresión hacían más accesibles las revistas de moda.

Otra cosa que influyó en la moda de la época fue la introducción de los grandes almacenes de precio fijo a finales del periodo victoriano. Las mujeres victorianas parecían llevar vestidos, pero en realidad no eran vestidos en absoluto. Las mujeres llevaban varias prendas de ropa, cada una por separado que, al llevarlas, parecían un vestido.

Corsés

Para acompañar las faldas bellamente adornadas, las mujeres llevaban corsés ajustados bajo los que lucían una chemisette. Sobre el corsé, las mujeres llevaban un corpiño. El corpiño cubría el torso de la mujer, desde el cuello hasta la cintura, mientras que la chemisette rellenaba el escote.

Los corsés que llevaban las mujeres en esta época eran muy restrictivos y se ataban con cordones para conseguir una silueta de reloj de arena. A medida que la moda cambiaba, los corsés también lo hacían, pero de forma marginal. El estilo del corsé que se llevaba, y lo apretado que se ataba, dependía de la silueta que se deseaba conseguir.

Este estilo de vestir estaba pensado para el estilo de vida sedentario que llevaban las mujeres de la clase alta victoriana.

La moda victoriana para la mujer estaba diseñada para enfatizar las cinturas pequeñas, fabricadas mediante el uso de corsés muy ceñidos si no los había. Los corsés de esta época funcionaban para entrenar la cintura y así poder estar a la moda de la época. Para ello, los corsés contenían deshuesado.

La ropa que vestían las mujeres de clase media en la época victoriana era similar a la de la clase alta, sin embargo, había ligeras diferencias en los accesorios que llevaban.

La línea del cuello

Escote Bertha

El escote de los vestidos femeninos variaba en función de la clase social y de la hora del día. Los vestidos de la época solían lucir un estilo de escote llamado bertha. Este escote bajo deja al descubierto los hombros de la mujer, con franjas de tela que descansan sobre la parte superior de sus brazos. El bertha solía ir acompañado de volantes de delicado encaje.

Este tipo de escote sólo podían llevarlo las mujeres adineradas y de clase media, mientras que las de clase baja no podían mostrar tanta carne.

Moda femenina

La indumentaria femenina de la época victoriana mostraba claras diferencias entre las clases alta y baja. Mientras que la clase alta se adornaba con prendas elaboradas y restrictivas, las clases bajas optaban por ropa más barata y práctica, adecuada a las exigencias de sus actividades cotidianas.

Los vestidos de la época estaban diseñados para lucir determinadas siluetas que estaban de moda durante toda la época. Al principio del periodo estaba de moda la silueta artificial de reloj de arena, que se conseguía mediante el uso de corsés deshuesados, ceñidos con cordones.

A finales del siglo XIX, la indumentaria femenina se hizo algo menos restrictiva, dejando espacio para actividades femeninas aceptables, como el tenis y el ciclismo. Aunque la moda femenina seguía siendo muy restrictiva y estaba dictada por las normas sociales y la etiqueta de la época, las mujeres empezaron a tomar partido.

La Sociedad del Vestido Racional

Aunque hermosa, la moda victoriana para señoritas y mujeres, sobre todo de clase alta, era extremadamente restrictiva. Las cinturas ceñidas, las hermosas mangas de encaje que limitaban el movimiento de los hombros de la mujer y las dramáticas faldas acampanadas oprimían a las mujeres.

En respuesta a los elevadísimos cánones de belleza que afectaban a la salud y la libertad de movimiento de las mujeres, en 1881 se fundó la Rational Dress Society (Sociedad del Vestido Racional), cuyo objetivo era reformar las poco prácticas y restrictivas normas de vestimenta impuestas a las mujeres de la época.

Intentaron reformar el uso de corsés, las pesadas telas de las faldas con vuelo y las enaguas, que no sólo eran peligrosas para la salud de la mujer, sino también para su seguridad. Varias mujeres murieron mientras vestían el estilo de moda de las faldas con vuelo, al prendérseles fuego.

Sin embargo, eso no impidió que la moda de finales de la época victoriana fuera extremadamente restrictiva, con la introducción de la falda pitillo.

Esta terrible moda restringía los movimientos de la parte inferior y superior del cuerpo de las mujeres hasta que sólo podían desplazarse cojeando.

Patrones de la Rational Dress Society.

Evolución del estilo de vestir durante la época victoriana

Cuando la reina Victoria subió al trono en 1837, la silueta de los vestidos femeninos era la de un torso alargado y delgado, con faldas amplias, acampanadas y llenas.

Ver también: Historia de la ley del divorcio en EE.UU.

Para conseguir este aspecto, las mujeres debían llevar varias enaguas pesadas debajo de las faldas. Las mujeres llevaban corsés y faldas ajustadas, cuyo estilo evolucionó a lo largo de la época. Los escotes de principios de la época victoriana eran modestos, a menudo altos, y se acompañaban de cuellos o fichus.

Los primeros estilos de moda dieron paso a estilos más suaves y femeninos. Durante el periodo romántico de la era victoriana, los vestidos lucían hombros caídos y mangas anchas delicadamente recortadas, aunque seguían favoreciendo una cintura ceñida.

La silueta cambió durante este periodo, presentando una cintura ligeramente elevada que definía la silueta y se alejaba de la forma más natural de la moda primitiva. Las camisas de esta época tenían una suave caída y se adornaban con cintas, encajes y adornos florales.

La introducción del miriñaque

Hacia 1856 se introdujo el miriñaque, que revolucionó rápidamente la moda femenina.

Las pesadas enaguas que llevaban las mujeres de la época victoriana fueron sustituidas por las crinolinas, un tipo de falda con aro o estructura en forma de jaula que se llevaba debajo de las faldas y que permitía a las mujeres más libertad para mover las piernas, al tiempo que conservaba la favorecida forma acampanada.

Las cenefas daban a los vestidos de la época victoriana un característico aspecto de colmena y hacían que las faldas de las mujeres sobresalieran mucho del cuerpo. Las faldas seguían adornándose con bonitos adornos.

El bullicio

Poco a poco, el estilo de los vestidos volvió a cambiar, pasando de las faldas amplias y redondeadas a un estilo más moldeador y estructurado que se llevaba sobre un polisón.

La moda victoriana tardía se caracterizaba por los vestidos con polisón, que eran faldas que se llevaban sobre una enagua acolchada que transformaba el volumen de la falda. Esta nueva moda concentraba el volumen del vestido en la espalda al tiempo que añadía volumen y forma a la apariencia general.

El estilo de las faldas que se llevaban sobre los polisones era estrecho por delante, con la silueta parecida a una forma de S. Además, las telas drapeadas y las colas se hicieron populares añadiendo un toque de dramatismo y elegancia a la moda victoriana.

Mangas

Al principio del reinado de la Reina Victoria, las mangas de los vestidos victorianos eran ajustadas, como la cintura ceñida del corsé. El movimiento de los hombros de las mujeres durante esta época estaba restringido, ya que las mangas de sus vestidos se ceñían a los brazos y caían por los hombros.

Con la llegada de la crinolina, las mangas de los vestidos se transformaron: en lugar de estar ceñidas a la muñeca y estilizadas en los hombros, se agrandaron y se ensancharon en el codo, creando una forma de campana drapeada.

El movimiento estético

A finales del siglo XIX, la gente de la era victoriana deseaba alejarse de la estética que había definido la Era Industrial. El Movimiento Estético ponía el acento en la belleza y el arte por "amor al arte"; este cambio de mentalidad se reflejaba en la moda de la época.

El Movimiento Estético trajo consigo un cambio hacia estilos más sencillos y naturales. El estilo de los vestidos se centraba en líneas fluidas, con delicados detalles. Los colores de los vestidos cambiaron, favoreciendo los colores pastel suaves con estampados florales y drapeados asimétricos.

Trajes de noche

Los trajes que las mujeres de clase alta llevaban a las cenas y actos formales durante la época victoriana seguían el estilo de los vestidos de día, pero eran mucho más extravagantes.

Los trajes de mujer se diseñaban para mostrar la riqueza y el estatus social de quien los llevaba. Se confeccionaban con telas lujosas, tenían adornos intrincados y, más adelante en la época, escotes pronunciados.

Los elaborados vestidos de noche solían ir acompañados de guantes, abanicos y joyas exageradas para completar el look.

Los vestidos que se llevaban en las asociaciones formales a finales de la época victoriana solían tener mangas abullonadas. Bajo estas mangas acampanadas, las mujeres llevaban compromisos que eran mangas falsas confeccionadas con delicado encaje o lino.

¿Cómo se llamaban los vestidos victorianos?

La moda victoriana se componía de varios estilos de vestidos que seguían las normas sociales de la época. Existían el vestido de día, el vestido de té, el negro matutino, el vestido con polisón y el hábito de montar. El vestido de día se llevaba para las actividades cotidianas. Normalmente estaban confeccionados con materiales ligeros pero consistían en un corpiño estructurado.

Los vestidos de té eran uno de los favoritos de las mujeres victorianas. Estos vestidos se asemejaban al estilo de vestir de la Regencia y no eran tan estructurados o restrictivos como otros vestidos. Los vestidos de té se llevaban en casa y eran un atuendo aceptable para recibir invitados en el salón para el té de la tarde.

En épocas más sombrías, las mujeres se hacían vestidos de tela negra. Estos vestidos debían llevarse durante cierto tiempo. Cuando se les permitía reanudar su atuendo normal, las mujeres de finales de la época victoriana se decantaban por el vestido de polisón.

Aunque las mujeres de clase media y alta de la época victoriana tenían muy poca libertad, montar a caballo se consideraba un uso respetable de su tiempo. Por supuesto, las mujeres tenían que mantener su apariencia respetable y por eso se introdujo el hábito de montar a caballo.

Los hábitos ecuestres consistían en chaquetas entalladas, normalmente de tweed, e incluían corsés y faldas completas.

Sombreros, zapatos y guantes

Los sombreros, los zapatos y los guantes eran accesorios importantes para las mujeres (y los hombres) de la época victoriana, y se diseñaban para complementar el aspecto general tanto de los vestidos de día como de los trajes de etiqueta.

Sombreros

Los sombreros eran quizás el accesorio más importante que llevaban las mujeres victorianas. Había diferentes tipos de sombreros en la moda victoriana, y se llevaban tanto dentro como fuera de casa y para ocasiones formales. Los sombreros solían estar elaboradamente decorados con flores de raso, cintas, lazos y plumas.

A principios de la época victoriana, el tipo de sombrero más popular eran los bonetes. Se llevaban durante el día, solían ser de paja y seda y se caracterizaban por un ala ancha que se ataba bajo la barbilla con una cinta. Los bonetes de paja y tela, aunque populares durante la época, no eran inventos victorianos.

A medida que avanzaba la época, se popularizaron otros sombreros, como los de paja, los de barco y los tocados. Los sombreros de paja eran una opción popular y se llevaban durante el día en los meses de verano. Los sombreros de paja que llevaban las mujeres solían sujetarse con una cinta o alfileres.

Los sombreros de boater se popularizaron hacia el final de la época y solían estar hechos de paja rígida o fieltro. Eran un accesorio unisex que tenía la copa plana y el ala ancha y plana. Se adornaban con una cinta ancha engarzada y un lazo.

Los torques eran un pequeño tipo de bonete que se popularizó a finales del siglo XIX. Estos sombreros de forma cónica se llevaban hacia la parte posterior de la cabeza y se adornaban con cintas o flores de seda.

Zapatos

Al principio de la época victoriana, el calzado femenino solía ser de raso blanco o negro. Estas zapatillas de raso eran estrechas y sin tacón. A medida que avanzaba la época, y con ella la tecnología, el cuero se convirtió en la opción más popular. Los nuevos zapatos de cuero tenían la puntera estrecha y puntiaguda. El tipo de zapato que más se llevaba era la bota abotinada.

Los zapatos, al igual que los vestidos y los sombreros, solían adornarse con cintas y, gracias a la máquina de coser, llevaban delicadas flores cosidas en los laterales y volantes de encaje en la parte superior.

Guantes

En la época de la reina Victoria, los guantes se consideraban un accesorio esencial, que se llevaba tanto por motivos prácticos como de moda. Había muchas normas en torno a los guantes, que si se ignoraban o incumplían, una mujer podía ser tachada de vulgar, en el peor de los casos, y de poco a la moda, en el mejor.

Para las mujeres, los guantes significaban refinamiento y etiqueta, y se llevaban para asistir a ocasiones formales y para aventurarse al aire libre.

Los victorianos tenían ideas bastante elevadas en lo que respecta a las manos. La mano ideal tenía forma y dedos afilados, venas azules y uñas rosadas, por lo que los guantes eran una extensión de este ideal. Las mujeres adineradas querían evitar ser confundidas con las de clase baja, que solían tener la piel bronceada y áspera.

Al igual que ocurría con los corsés y las mangas, los guantes solían ser demasiado ajustados para las mujeres, ya que éstas llevaban una talla menos para conseguir el aspecto "torneado" que prefería la sociedad victoriana.

Había diferentes estilos de guantes para distintas ocasiones, incluidos los guantes que se llevaban durante el periodo de luto, y los negros de luto a juego. Los guantes podían ser de cuero, de raso y, más tarde, de algodón. Los guantes podían ser largos, llegar hasta el codo, estar abotonados o detenerse en la muñeca.

Moda masculina

Al igual que la moda femenina reflejaba las ideas sobre el papel de la mujer en la sociedad, la moda masculina pretendía hacer lo mismo, reflejando los ideales victorianos de masculinidad. Del mismo modo, las distintas clases sociales vestían estilos diferentes, distinguiéndose unas de otras.

Los hombres victorianos, al igual que las mujeres, tenían diferentes estilos de ropa para usar en diferentes momentos del día y tenían tipos específicos de sombreros, guantes y chaquetas para usar cuando cazaban, trabajaban, viajaban, etc.

Ver también: Las normas romanas

En el siglo XIX, al igual que la reina Victoria influyó en la moda femenina, su marido, el príncipe Alberto, influyó en la moda masculina. En la década de 1840, los hombres vestían levitas ajustadas hasta la pantorrilla, bajo las cuales llevaban una camisa de lino y un chaleco de uno o dos botones o un chaleco.

El calzado masculino de la época eran botas de cuero de diferentes longitudes y alturas de tacón. Las botas poseían una puntera estrecha y podían abrocharse con botones, ganchos y cordones.

Principios de la era victoriana (1837 - 1860)

Moda masculina de 1857

Al principio de la era victoriana, la moda masculina se vio influida por el estilo reciente de vestir; los estilos eran sencillos y entallados. Más tarde, la moda se hizo más formal y estructurada, reflejando el énfasis en la prosperidad y el estatus social dentro de la sociedad victoriana.

Para las ocasiones formales que tenían lugar durante el día, los hombres victorianos vestían pantalones ligeros y chaqué. Este tipo de chaqué tenía una silueta entallada y entallada que presentaba una parte delantera recortada, con los bordes delanteros del chaqué cortados en diagonal, curvándose desde el centro.

El abrigo tenía colas más largas en la parte trasera, que se extendían justo por debajo de la cintura.

La camisa de algodón o lino que llevaban los hombres bajo el chaleco y el chaqué se remataba con un corbatón que se colocaba alrededor del cuello. El corbatón era una pieza ancha de tela, normalmente confeccionada con tejidos estampados como la seda o el lino.

Para los actos formales que se celebraban por la noche, los hombres llevaban frac oscuro, sombrero de copa y guantes. El sombrero de copa se convirtió en la prenda habitual de los hombres de clase alta, tanto de día como de noche. El sombrero de copa que se usaba durante el día tenía un ala ligeramente más ancha para proteger del sol. Los hombres pertenecientes a la clase baja llevaban bombines, en lugar de sombreros de copa.

Época victoriana (1860 - 1880)

Durante este periodo, la levita continuó siendo una opción popular, pero cambió ligeramente, haciéndose más corta, y se introdujo el chaqué, un abrigo holgado y menos formal, que se convirtió en una opción popular para el atuendo de día.

En esta época se produjo un cambio en el estilo de las camisas que se llevaban, ya que a partir de la década de 1850 poseían cuellos de gran volumen. Estos cuellos se remataban con corbatas de cuatro vueltas que se rebordeaban en los extremos, o corbatas atadas en un lazo.

En la década de 1870, el traje de tres piezas se había convertido en el atuendo estándar para los hombres y el corbatón acabó dando paso a la corbata por completo, a medida que avanzaba el periodo.

Época tardovictoriana (1880 - 1900)

Durante la última parte del siglo XIX, la vestimenta masculina cambió drásticamente. Fue hacia el final de la época cuando el smoking se convirtió en la vestimenta estándar para las ocasiones formales más relajadas, que se completaba con una pajarita blanca. Sin embargo, las ocasiones más formales seguían requiriendo que los hombres llevaran frac y pantalón oscuros.

Cuando practicaban actividades al aire libre, los hombres vestían una chaqueta Norfolk de tweed y se ponían chaquetas hasta la rodilla de terciopelo en contraste. Además, las prendas de invierno llevaban cuellos de piel. Los abrigos hasta la pantorrilla también eran una opción popular.

¿Por qué era tan importante la moda victoriana?

La vestimenta era importante en la época victoriana por muchas razones, pero sobre todo porque era un indicador visual del estatus social de quien la llevaba. Se podía distinguir a las mujeres de clase alta de las de clase baja por lo que llevaban puesto.

La clase alta exhibía su riqueza vistiendo elaboradas creaciones, mientras que la clase trabajadora vestía artículos prácticos. La moda victoriana estaba profundamente entrelazada con las normas e ideales sociales de la época, en la que se celebraban la modestia y el decoro.

La moda victoriana estaba profundamente arraigada en los roles de género y contribuyó a imponer el papel de hombres y mujeres en la sociedad victoriana.

Los roles de género en el siglo XIX cambiaron con respecto a épocas anteriores y se volvieron más definidos. Las mujeres empezaron a desempeñar tareas domésticas, lo que se tradujo en mujeres de clase baja trabajando en las casas y mujeres de clase alta dirigiendo el hogar. Los estilos y tendencias de la época victoriana reflejaron esta situación.




James Miller
James Miller
James Miller es un aclamado historiador y autor apasionado por explorar el vasto tapiz de la historia humana. Con un título en Historia de una prestigiosa universidad, James ha pasado la mayor parte de su carrera profundizando en los anales del pasado, descubriendo ansiosamente las historias que han dado forma a nuestro mundo.Su curiosidad insaciable y profundo aprecio por las diversas culturas lo han llevado a innumerables sitios arqueológicos, ruinas antiguas y bibliotecas en todo el mundo. Combinando una investigación meticulosa con un estilo de escritura cautivador, James tiene una habilidad única para transportar a los lectores a través del tiempo.El blog de James, The History of the World, muestra su experiencia en una amplia gama de temas, desde las grandes narrativas de las civilizaciones hasta las historias no contadas de personas que han dejado su huella en la historia. Su blog sirve como centro virtual para los entusiastas de la historia, donde pueden sumergirse en emocionantes relatos de guerras, revoluciones, descubrimientos científicos y revoluciones culturales.Más allá de su blog, James también es autor de varios libros aclamados, incluidos From Civilizations to Empires: Unveiling the Rise and Fall of Ancient Powers and Unsung Heroes: The Forgotten Figures Who Changed History. Con un estilo de escritura atractivo y accesible, ha logrado que la historia cobre vida para lectores de todos los orígenes y edades.La pasión de James por la historia se extiende más allá de lo escrito.palabra. Participa regularmente en conferencias académicas, donde comparte su investigación y participa en debates que invitan a la reflexión con otros historiadores. Reconocido por su experiencia, James también ha aparecido como orador invitado en varios podcasts y programas de radio, lo que difunde aún más su amor por el tema.Cuando no está inmerso en sus investigaciones históricas, se puede encontrar a James explorando galerías de arte, paseando por paisajes pintorescos o disfrutando de delicias culinarias de diferentes rincones del mundo. Él cree firmemente que comprender la historia de nuestro mundo enriquece nuestro presente y se esfuerza por despertar esa misma curiosidad y aprecio en los demás a través de su cautivador blog.