最初のテレビ：テレビ全史

月面着陸から『M★A★S★H』まで、オリンピックから『ザ・オフィス』まで、歴史と文化における最も重要な瞬間のいくつかは、テレビという不思議な発明のおかげで世界中で体験されてきた。

テレビの進化は、緩やかで着実な進歩に満ちている。 しかし、技術を永遠に変える決定的な瞬間もある。 最初のテレビ、ライブイベントをスクリーンに映し出す最初の「放送」、「テレビ番組」の導入、ストリーミング・インターネットはすべて、テレビの仕組みを大きく前進させた。

今日、テレビ技術はテレコミュニケーションとコンピューティングに不可欠な要素であり、それがなければ私たちは生きていけない。

テレビシステムとは何か？

単純な疑問だが、その答えは意外に複雑だ。 テレビ」とは、電気的な入力を受けて、私たちが見るための動画と音声を生成する装置である。 テレビシステム」とは、現在テレビと呼ばれているものと、元の画像を撮影したカメラ／制作機器の両方を指す。

テレビ」の語源

テレビ」という言葉が初めて登場したのは1907年のことで、電信や電話線を伝わって映像を伝送する理論的な装置についての議論だった。 皮肉なことに、この予測は時代遅れだった。テレビの最初の実験のいくつかは、最初から電波を使っていたからだ。

"Tele-"は "遠く "や "遠くで作動する "を意味する接頭語である。"Television "という単語はかなり急速に同意され、"iconoscope "や "emitron "などの他の用語は、一部の電子テレビシステムに使用された特許取得済みの装置を指していたが、"Television "が定着した。

今日、"テレビ "という言葉は、もう少し流動的な意味を持っている。 テレビ番組 "は、多くの場合、スルーラインや包括的なプロットを持つ一連の小さな娯楽作品とみなされる。 テレビと映画の違いは、それを放送するために使われる技術よりも、メディアの長さと連続性にある。

「2017年、アメリカの成人のうち、アンテナを使ってテレビを見ていたのはわずか9％で、61％はインターネットから直接見ていた。

機械式テレビシステム

この定義で「テレビ・システム」と呼べる最初の装置は、ジョン・ロギー・ベアードによって作られた。 スコットランドの技術者であった彼の機械式テレビは、回転する「ニプコウ・ディスク」という機械装置を使って画像を取り込み、電気信号に変換した。 この信号は電波で送られ、受信装置で拾われた。 自社のディスクも同様に回転し、ネオンで照らされた。の光を当てて、元の画像の複製を作成する。

ベアードが初めて機械式テレビシステムのデモンストレーションを公開したのは、1925年、ロンドンの百貨店でのことだった。 テレビシステムが、歴史を通じて消費主義と注意深く結びついていくことになるとは、彼は知る由もなかった。

機械式テレビシステムの進化は急速に進み、ベアードの発明は3年以内にロンドンからニューヨークまで放送できるようになった。 1928年には、W2XCWの名で世界初のテレビ局が開局。 1秒間に20フレームで24本の垂直線を送信した。

もちろん、今日の私たちがテレビと認識する最初の装置は、ブラウン管（CRT）を使用したものである。 この凸面ガラス・イン・ボックス装置は、カメラでライブ撮影した画像を共有するもので、当時としては驚異的な解像度を誇っていた。

フィロ・ファーンズワースとウラジーミル・ズウォリキンである。

誰が最初のテレビを発明したのか？

伝統的には、アイダホ出身の独学少年ファンズワースが最初のテレビを発明したとされているが、ウラジーミル・ズウォリキンという人物もまた、その功績に値する。 実際、ファンズワースはズウォリキンの助けなしには発明を完成させることはできなかった。

最初の電子テレビカメラはどのようにして誕生したか

フィロ・ファーンズワースは、わずか14歳で最初の電子テレビ受信機を設計したと主張している。そのような個人的な主張はともかく、歴史によれば、ファーンズワースはわずか21歳で、都会の小さなアパートの一室で、機能する「イメージ・ディセクタ」を設計・製作した。

イメージ・ディセクタは、現在のデジタル・カメラの仕組みとさほど変わらない方法で「画像を取り込む」。 8,000個の個々の点を捉える彼の真空管は、機械的な装置を必要とせず、画像を電気波に変換することができた。 この奇跡的な発明により、ファンズワースは初の全電子テレビ・システムを作り上げた。

最初のテレビ開発におけるズヴォーリキンの役割

ロシア内戦中にアメリカに逃れたウラジーミル・ズヴォーリキンは、すぐにウェスティングハウスの電気技術会社に就職した。 そして、ブラウン管（CRT）を使ってテレビ画像を映し出すという、すでに完成していた仕事の特許取得に取りかかった。 その時点では、画像を映し出すだけでなく、画像をキャプチャすることもできていなかった。

1929年まで、ズウォリキンはラジオ・コーポレーション・オブ・アメリカ（ゼネラル・エレクトリック傘下で、まもなくナショナル・ブロードキャスティング・カンパニーを設立）に勤めていた。 彼はすでに簡単なカラーテレビ・システムを作っていた。 ズウォリキンは、最高のカメラもCRTを使うものだと確信していたが、うまくいった試しはなかった。

テレビが発明されたのはいつ？

両者の抗議と特許をめぐる何度も引き延ばされた法廷闘争にもかかわらず、RCAは結局、ファンズワースの技術をゾーリキンの受信機に送信するために使用料を支払った。 1927年、最初のテレビが発明された。 その後数十年間、これらの電子テレビはほとんど変化しなかった。

最初のテレビ放送はいつ？

最初のテレビ放送は1909年、パリのジョルジュ・リグヌー（Georges Rignoux）とA.フルニエ（A. Fournier）によるものだが、これは単線の放送であった。 一般の視聴者を驚かせた最初の放送は1925年3月25日。 ジョン・ロジー・ベアード（John Logie Baird）が機械式テレビを発表した日である。

テレビが技術者の発明品から金持ちの新しいおもちゃへとその姿を変え始めた頃、放送はほとんどなかった。 最初のテレビ放送は、国王ジョージ6世の戴冠式だった。 戴冠式は、屋外で撮影された最初のテレビ放送のひとつだった。

1939年、ナショナル・ブロードキャスティング・カンパニー（NBC）は、フランクリン・D・ルーズベルトの演説やアルバート・アインシュタインの登場など、ニューヨーク万国博覧会の開幕を放送した。 この時点で、NBCは毎日午後2時間のレギュラー放送を持ち、ニューヨーク市を中心におよそ1万9000人が視聴していた。

最初のテレビネットワーク

最初のテレビネットワークはナショナル・ブロードキャスティング・カンパニーで、ラジオ・コーポレーション・オブ・アメリカ（RCA）の子会社であった。 1926年にニューヨークとワシントンのラジオ局としてスタートした。 NBCの最初の公式放送は1926年11月15日であった。

NBCは1939年のニューヨーク万国博覧会以降、定期的にテレビ放送を開始した。 視聴者数は約1000人だった。 以降、同ネットワークは毎日放送を開始し、現在も続けている。

ナショナル・ブロードキャスティング・カンパニーは何十年もの間、アメリカのテレビ局の中で支配的な地位を保っていたが、常に競争相手がいた。 コロンビア・ブロードキャスティング・システム（CBS）も、それまではラジオと機械式テレビで放送していたが、1939年に全電子式テレビシステムに移行した。 1940年には、1回だけではあったが、カラー放送を行った最初のテレビ局となった。オフの実験。

アメリカン・ブロードキャスティング・カンパニー（ABC）は1943年、NBCから分離して独自のテレビ局を設立することを余儀なくされた。 これは、FCCがテレビの独占を懸念したためであった。

3つのテレビネットワークは40年間、競争することなくテレビ放送を支配することになる。

イギリスでは、公営のイギリス放送協会（BBC）が唯一のテレビ局であった。 1929年にジョン・ロギー・ベアードの実験によりテレビ信号の放送を開始したが、正式なテレビサービスが存在したのは1936年であった。 BBCは1955年までイギリス唯一のネットワークであり続けた。

最初のテレビ作品

最初のテレビドラマは、間違いなくJ・ハーレイ・マナーズが脚本を書いた1928年の『女王の使者』であろう。 このライブドラマには2台のカメラが使用され、何よりもその技術的な驚異が称賛された。

テレビでの最初のニュース放送は、ラジオで放送された内容をニュース・リーダーが繰り返すというものだった。

1941年12月7日、テレビ初のフルタイム・ニュース・アナウンサーの一人、レイ・フォレストが最初のニュース速報を流した。 定時番組」が初めて中断されたこの日、彼の速報は真珠湾攻撃を告げた。

CBSのこの特番は、スタジオに専門家を招き、地理から地政学に至るまで、あらゆることについて何時間にもわたって議論した。 CBSがFCCに提出した報告書によれば、この予定外の放送は、"疑いなく最も刺激的な挑戦であり、その時までに直面したあらゆる問題の中で最大の前進を示した "という。

戦後、フォレストはテレビ初の料理番組 "In the Kelvinator Kitchen "の司会を務めた。

初めてテレビが販売されたのはいつ？

誰でも使える最初のテレビは、1934年に電子機器会社シーメンスの子会社であるテレフンケン社によって製造された。 RCA社は1939年にアメリカで製造を開始した。 当時の価格は約445ドル（アメリカの平均給与は月35ドル）。

テレビの主流化：戦後のブーム

第二次世界大戦後、新たに活気づいた中産階級がテレビの販売ブームを引き起こし、テレビ局は世界中で24時間放送を開始した。

1940年代末になると、視聴者はテレビ番組からより多くのものを得ようとしていた。 ニュース放送は常に重要ではあるが、視聴者はたまたまカメラに映った芝居以上のエンターテインメントを求めていた。 主要ネットワークの実験によって、現存するテレビ番組のタイプは大きく変化した。 こうした実験の多くは、以下の番組に見ることができる。今日

最初のテレビ番組とは？

1948年6月8日にテレビ放送が開始された。 この頃、アメリカには20万台近くのテレビがあった。

シットコムの台頭

1947年、デュモント・テレビジョン・ネットワーク（パラマウント・ピクチャーズと提携）は、実在のカップル、メアリー・ケイとジョニー・ステアンズを主役にしたテレビドラマのシリーズを放映し始めた。 メアリー・ケイとジョニー」は、現実の問題に直面するアメリカの中流階級のカップルを主人公にしたもので、テレビで初めてカップルのベッドシーンや妊婦の姿を映した番組であった。 この番組は、最初の「シットコム」であっただけでなく、すべての「シットコム」のモデルとなった。以来の偉大なシットコムである。

3年後、CBSは、それまでハリウッドで "B級映画の女王 "として知られていたルシールという若い女性俳優を雇った。

アイ・ラブ・ルーシー』と題されたこの番組は大成功を収め、今ではテレビの礎石とされている。

今日、『アイ・ラブ・ルーシー』は "テレビ史上最も影響力のある番組 "と評され、再放送の人気は "シンジケーション "という概念につながった。

CBSによれば、『アイ・ラブ・ルーシー』は今でも年間2000万ドルを稼ぎ出しているという。 ルシル・ボールは今や、メディア史上最も重要な人物の一人とみなされている。

シチュエーション・コメディ」を語源とする「シットコム」は、今でも最も人気のあるテレビ番組のひとつである。

1983年、人気シットコム『M★A★S★H』の最終回は、1億人以上の視聴者をスクリーンに釘付けにした。

1997年、ジェリー・サインフェルドは、1話あたり100万ドルを稼いだ初のシットコム・スターとなった。"It's Always Sunny in Philadelphia "は、不道徳でクレイジーなバーのオーナーを描いたシットコムで、現在15シーズン目に突入している史上最長の長寿ライブ・シットコムである。

カラーテレビが登場したのはいつ？

カラーテレビの特許は19世紀後半から存在し、ジョン・ベアードは30年代にカラーテレビシステムから定期的に放送を行っていた。

全米テレビジョンシステム委員会（NTSC）は1941年に開催され、テレビ放送の標準システムを開発し、すべてのテレビ局が同様のシステムを使用して、すべてのテレビシステムが受信できるようにした。 連邦通信委員会（FCC）によって創設されたこの委員会は、わずか12年後に再び開催され、カラーテレビの標準規格に合意する。

しかし、テレビネットワークが直面した問題は、カラー放送が余分な無線帯域幅を必要とすることでした。 この帯域幅は、すべての視聴者が放送を受信できるようにするために、白黒テレビを送信する帯域幅とは別にする必要があるとFCCは決定しました。 このNTSC規格は、1954年の「バラ祭りのパレード」で初めて使用されました。特定のレシーバーが必要だった。

最初のテレビリモコン

最初のリモコンは、離れたところからボートや大砲を制御する軍事利用を意図したものだったが、エンターテインメント・プロバイダーはすぐに、ラジオやテレビ・システムにこの技術を利用できないかと考えた。

最初のテレビリモコンとは？

最初のテレビ用リモコンは1950年にゼニス社が開発したもので、"レイジー・ボーンズ "と呼ばれた。

しかし、1955年までにゼニスは、テレビのレシーバーに光を当てることで作動するワイヤレス・リモコンを製造した。 このリモコンは、チャンネルを変えたり、テレビの電源を入れたり切ったり、音声を変えたりすることができた。 しかし、光で作動するため、普通のランプや日光が意図せずテレビに作用する可能性があった。

これらの機器から送信される情報は、テレビシステム独自のものであることが多いが、複雑な指示を出すことができる。

今日では、すべてのテレビにリモコンが標準装備されて販売されており、安価な「ユニバーサル・リモコン」はネットで簡単に購入できる。

ザ・トゥナイト・ショーと深夜番組

ジョニー・スターンズは、アメリカ初のシットコムに出演した後、現在 "The Tonight Show "として知られる "Tonight, Starring Steve Allen "のプロデューサーの一人としてテレビ界で活躍し続けた。

エド・サリバン・ショー』は1948年にディーン・マーティン、ジェリー・ルイス、ロジャース＆ハマースタインの『南太平洋』のスニーク・プレビューで始まった。ショー "は1971年まで続き、現在ではアメリカに "ビートルマニア "を紹介したショーとして最もよく知られている。

「オープニング・モノローグ、バンドの生演奏、ゲスト・スターとのスケッチ・モーメント、観客参加型など、今日の深夜テレビに見られる多くの要素がこの番組から始まった。

アレン政権下で人気を博した『トゥナイト・ショー』は、ジョニー・カーソン政権下の30年にわたる壮大な歴史の一部となった。 1962年から1992年まで、カーソンの番組はゲストとの知的な会話というよりも、プロモーションとスペクタクルに重きを置いていた。 カーソンは、"テレビが演劇や映画と何が違うかを一言で定義した "と言う人もいる。

ザ・トゥナイト・ショー』は現在もジミー・ファロンが司会を務め、スティーヴン・コルベア主演の『ザ・レイト・ショー』やトレヴァー・ノア主演の『ザ・デイリー・ショー』などが競合番組となっている。

デジタル・テレビ・システム

最初のテレビから、テレビ放送は常にアナログであった。 つまり、電波そのものに、映像や音声を作るのに必要な情報が含まれている。 映像や音声は「変調」によって直接波に変換され、「復調」によって受信機によって元に戻される。

しかし、この情報は "エンコード "と "リコード "される必要がある。

デジタル放送の "デコード "は、テレビに内蔵されたコンピューター・チップによって行われ、電波をゼロと1に分解する。

これを使えば、より高画質でクリアな音声が得られるが、そのためには70年代にはまだ利用できなかった、はるかに高い帯域幅と演算能力が必要になる。 必要な帯域幅は、「圧縮」アルゴリズムの登場によって時間の経過とともに改善され、テレビネットワークはより大容量のデータを家庭のテレビに放送できるようになった。

ケーブルテレビによるテレビのデジタル放送は90年代半ばに始まり、2021年7月現在、米国でアナログ放送を行っているテレビ局はない。

VHSが映画をテレビに

長い間、テレビで何を見るかは、テレビ局が何を放送するかによって決まっていた。 一部の裕福な人々はフィルム映写機を買うことができたが、リビングルームにある大きな箱は、誰かが望んだものしか映すことができなかった。

そして1960年代、電機メーカーが電磁テープにテレビを録画し、それを後でセットで見ることができる装置を提供し始めた。 この「ビデオカセットレコーダー」は高価だったが、多くの人に望まれていた。 ソニーの最初のビデオデッキは新車と同じ値段だった。

70年代後半、2つの会社が家庭用ビデオカセットの規格をめぐって対決し、"フォーマット戦争 "とも呼ばれた。

ソニーの "ベータマックス "は最終的に日本ビクターの "VHS "フォーマットに敗れたが、これは後者の会社が自社の規格を "オープン"（ライセンス料を必要としない）にしようとしたためである。

VHSはすぐに値下がりし、やがてほとんどの家庭に1台追加された。 現代のVTRはテレビから録画でき、他の録画が入ったポータブルテープも再生できる。 カリフォルニアでは、実業家のジョージ・アトキンソンが映画会社から直接50本の映画のライブラリーを購入し、新しい産業を興した。

レンタルビデオ会社の誕生

ビデオレンタル会社の時代が始まったのである。

映画スタジオは、ホームビデオの概念に懸念を抱いていた。 彼らは、上映されたものをテープにコピーする能力を人々に与えることは窃盗に当たると主張した。 これらの裁判は最高裁判所にまで及び、最終的に家庭で消費するための録画は合法であると判断された。

各スタジオは、ビデオレンタルを合法的な産業とするためにライセンス契約を結び、ホームエンターテイメント向けの映画を製作することでこれに応えた。

最初の "ダイレクト・トゥ・ビデオ "映画は低予算のスラッシャーやポルノだったが、ディズニーの『アラジン／ジャファーの帰還』の成功で、このフォーマットはかなり普及した。

ホームビデオは、デジタル圧縮の登場と光ディスクストレージの台頭によってわずかに変化した。

やがて、ネットワークや映画会社は、デジタル・バーサタイル・ディスク（またはDVD）で高画質のデジタル・テレビ録画を提供できるようになった。 このディスクは90年代半ばに登場したが、すぐに高画質ディスクに取って代わられた。

その証拠に、ホームビデオの第2次「フォーマット戦争」で東芝の「HG DVD」に勝利したのは、ソニーの「ブルーレイ」システムだった。

続きを読む 史上初の映画

初の衛星テレビ

1962年7月12日、Telstar 1衛星がメイン州のアンドーバー地球局からフランスのブルターニュにあるプルミュール・ボドゥー・テレコムセンターに映像を送信し、衛星テレビが誕生した。 そのわずか3年後、放送を目的とした初の商業衛星が宇宙に送られた。

衛星放送システムのおかげで、テレビ局は、受信機が社会からどんなに離れていても、世界中に放送することができるようになった。 個人で受信機を所有することは、従来のテレビよりもはるかに高価であったし、現在もそうであるが、ネットワークは、このようなシステムを利用して、一般消費者が利用できない加入サービスを提供した。 このようなサービスは、当然のことであった。外部広告の代わりに消費者からの直接支払いに頼っていた「ホーム・ボックス・オフィス」のような、すでに存在していた「ケーブル・チャンネル」の進化。

1967年6月、BBCの『Our World』が複数の静止衛星を使い、ビートルズの「All You Need is Love」の初披露を含むスペシャル・エンターテインメント・イベントを放送した。

3Dテレビの絶え間ない盛衰

3Dテレビ」とは、奥行き知覚を伝えるテレビのことで、専用のスクリーンやメガネを使うことが多い。

3Dテレビの最初の例がジョン・ベアードの研究室から生まれたことは、驚くことではないかもしれない。 彼の1928年の発表は、後の3Dテレビ研究の特徴をすべて備えていた。 なぜなら、原理は常に同じだったからだ。2つの画像をわずかに異なる角度と違いで表示することで、私たちの2つの目が見ている異なる画像に近づけるのである。

3D映画はギミック満載のスペクタクルとして登場しては消えていったが、2010年代初頭には、映画のスペクタクルを家庭で楽しめる3Dテレビが大きな盛り上がりを見せた。 3Dテレビの上映に技術的な先進性はなかったが、放送にはより複雑な規格が必要だった。 2010年末にDVB-3D規格が導入され、世界中のエレクトロニクス企業が3Dテレビを導入した。世界中の企業が、自社製品を家庭に普及させようと躍起になっている。

2010年には全米プロゴルフ選手権、FIFAワールドカップ、グラミー賞が3Dで撮影・放送されたが、わずか3年後には各チャンネルが3D放送を中止し始めた。 2017年には、ソニーとLGが自社製品の3Dサポートを終了すると正式に発表した。

将来、3Dテレビに再挑戦する "空想家 "が現れるだろうが、そのときには、テレビはまったく別のものになっている可能性が高い。

LCD/LEDシステム

20世紀後半、テレビをスクリーンに映し出す方法に新しい技術が生まれた。 陰極線管は、サイズ、寿命、コストの面で限界があった。 低価格のマイクロチップが発明され、非常に小さな部品を製造できるようになったことで、テレビメーカーは新しい技術を探すようになった。

液晶ディスプレイ（LCD）は、電気を用いて個別に不透明または半透明にすることができる何百万（あるいは何十億）もの結晶をバックライトで照らすことによって画像を表示する方法である。 この方法により、非常に平らで消費電力の少ないデバイスを使用して画像を表示することができる。

20世紀に時計用として人気を博したLCDは、技術の向上により、次のテレビ用画像表示方法となった。 古いCRTに取って代わり、テレビはより軽く、より薄く、より安価になった。 蛍光体を使用していないため、画面に残された画像は「焼き付き」を起こさない。

発光ダイオード（LED）は、電気を通すと光る非常に小さな「ダイオード」を使ったもので、液晶ディスプレイのように安価で小型、消費電力も少ない。 液晶ディスプレイと違い、バックライトが不要である。 液晶ディスプレイの方が製造コストが安いため、21世紀初頭は液晶ディスプレイが主流だったが、技術の進歩とともにLEDの優位性が見直されつつある。市場よりも。

インターネットのブギーマン

90年代に一般家庭が個人的にインターネットにアクセスできるようになったことで、テレビ業界関係者の間では、インターネットが永遠に普及しないかもしれないという不安が広がった。 この不安をVHSの台頭と同じようなものだと考える人も多かったが、この変化を利用した人もいた。

インターネットが高速化し、これまで電波やケーブルでテレビに送られていたデータが電話回線では送れなくなり、ビデオカセットに録画する必要があった情報が「ダウンロード」して見られるようになった。 人々は、初期のレンタルビデオ店のような「法律外の行動」を始めたのである。

そして、インターネットのスピードが十分に速くなったとき、異変が起きた。

「ストリーミング・ビデオ」とYouTubeの台頭

2005年、オンライン金融会社PayPalの元従業員3人が、ホームビデオをアップロードしてオンラインで視聴できるウェブサイトを作った。 ダウンロードする必要はなく、データがコンピューターに「ストリーミング」されるため、「ライブ」で視聴することができる。 つまり、ダウンロードを待つ必要も、ハードドライブの容量を使う必要もない。

この "パートナー・プログラム "は、テレビ局に依存することなく独自のコンテンツを制作し、視聴者を獲得する新しいクリエイターの波を促した。

クリエイターたちは興味のある人々に限定公開を提供し、サイトが正式にオープンする頃には、1日に200万本以上の動画が追加されるようになった。

今日、ユーチューブでのコンテンツ制作はビッグビジネスであり、ユーザーはお気に入りのクリエイターを「購読」することができるため、トップ・ユーチューバーは年間数千万ドルを稼ぐことができる。

ネットフリックス、アマゾン、そして新しいテレビネットワーク

90年代後半、ジョージ・アトキンソンの後を追うかのように、新しい定額制レンタルビデオ・サービスが誕生した。 物理的な建物は持たず、人々が次のビデオを借りる前に郵送でビデオを返却する仕組みだった。 ビデオはDVDで提供されるようになったため郵送料は安く、同社はすぐに有名レンタルビデオ・チェーンと肩を並べるようになった。

そして2007年、ユーチューブの台頭に注目が集まる中、同社はあるリスクを取った。 すでに持っていた映画のレンタル・ライセンスを使い、消費者が直接ストリーミングできるようにしたのだ。 最初は1,000タイトルでスタートし、ストリーミングできる時間は月に18時間だけだった。 この新しいサービスは人気を博し、年末までに750万人の加入者を獲得した。

問題は、ネットフリックスにとって、自社が損害を被っているのと同じテレビネットワークに依存していることだった。 人々が従来のテレビよりもストリーミングサービスを見るようになれば、ネットワークはレンタル会社への番組ライセンス料を上げる必要がある。 実際、ネットワークがネットフリックスへのコンテンツライセンス供与をやめると決めた場合、同社にできることはほとんどないだろう。

2013年から2018年まで放送された後者のシリーズは、エミー賞で34部門を受賞し、ネットフリックスはテレビネットワーク業界の競争相手として確固たる地位を築いた。

2021年、同社はオリジナルコンテンツに170億ドルを費やし、3大ネットワークから購入するコンテンツの量を減らし続けた。

ネットフリックスの成功に注目した他社は、オンライン書店としてスタートし、世界最大級のeコマース・プラットフォームとなったアマゾンが、ネットフリックスと同じ年に自社オリジナルの制作を開始し、その後、世界中の数十のサービスがこれに加わった。

テレビの未来

現在、視聴者の視聴習慣の4分の1以上をストリーミングが占め、その数は年々増加している。

しかし、この変化はメディアというより、それにアクセスするテクノロジーに関わるものだ。 機械式テレビはなくなり、アナログ放送もなくなった。 いずれはラジオ放送のテレビも消えるだろう。 しかし、30分や1時間のエンターテインメントの塊であるテレビは、どこにも行かない。

2021年に最も視聴されたストリーミング番組には、ドラマ、コメディ、そしてテレビ史の始まりと同じように料理番組が含まれる。

インターネットへの反応は遅かったが、今や主要ネットワークはすべて独自のストリーミングサービスを展開しており、バーチャルリアリティのような分野での新たな進歩は、テレビが将来にわたって進化し続けることを意味している。