Прва ТВ: Комплетна историја телевизије

Од слетања на Месец до М*А*С*Х, од Олимпијаде до „Канцеларије“, неки од најкритичнијих тренутака у историји и култури доживљени су широм света захваљујући чудесном изуму телевизије.

Еволуција телевизије била је пуна спорог, стабилног напретка. Међутим, било је коначних тренутака који су заувек променили технологију. Прва ТВ, прво „емитовање“ догађаја уживо на екрану, увођење „телевизијске емисије“ и Интернет за стриминг су били значајни искораци у томе како телевизија функционише.

Данас је телевизијска технологија саставни део телекомуникација и рачунарства. Без тога бисмо били изгубљени.

Шта је телевизијски систем?

То је једноставно питање са изненађујуће сложеним одговором. У својој сржи, „телевизија“ је уређај који користи електрични улаз за производњу покретних слика и звука које можемо да гледамо. „Телевизијски систем“ би био и оно што сада зовемо телевизија и камера/опрема за производњу која је снимила оригиналне слике.

Етимологија „телевизије“

Реч „телевизија“ се први пут појавила 1907. у расправи о теоретском уређају који је преносио слике преко телеграфских или телефонских жица. Иронично, ово предвиђање је било иза времена, јер су неки од првих експеримената на телевизији од почетка користили радио таласе.

„Теле-“ је префикс којизалепљени за своје екране, број који није побеђен скоро тридесет година.

Године 1997. Џери Сејнфелд ће постати прва звезда сит-цома која је зарадила милион долара по епизоди. „У Филаделфији је увек сунчано“, серијал о неморалним и лудим власницима бара, најдуговјечнији је ситком уживо и сада почиње своју 15. сезону.

Када је изашао ТВ у боји?

Способност телевизијских система да емитују и примају боју појавила се релативно рано у еволуцији електронске телевизије. Патенти за телевизију у боји постојали су од касног деветнаестог века, а Џон Берд је тридесетих година редовно емитовао из телевизијског система у боји.

Комитет националног телевизијског система (НТСЦ) састао се 1941. како би развио стандардизовани систем за телевизијско емитовање , осигуравајући да све телевизијске станице користе сличне системе како би се осигурало да сви телевизијски системи могу да их приме. Комитет, који је основала Федерална комисија за комуникације (ФЦЦ), поново ће се састати само дванаест година касније како би се договорили о стандарду за телевизију у боји.

Међутим, проблем са којим су се суочавале телевизијске мреже био је тај што је емитовање у боји захтевало додатни радио проток. ФЦЦ је одлучио да овај пропусни опсег треба да буде одвојен од оног који шаље црно-белу телевизију да би сва публика могла да прима пренос. Овај НТСЦ стандард је први пут коришћен за „Турнир ружаПараде” 1954. Гледање у боји било је доступно тако малом броју система колико је био потребан одређени пријемник.

Први даљински управљач за ТВ

Док су први даљински управљачи били намењени за војну употребу, управљање бродове и артиљерију из даљине, провајдери забаве убрзо су размотрили како би радио и телевизијски системи могли да користе технологију.

Шта је био први ТВ даљински?

Први даљински управљач за телевизију развио је Зенитх 1950. године и назван је „Лење кости“. Имао је жичани систем и само једно дугме, што је омогућавало промену канала.

Међутим, до 1955. Зенитх је произвео бежични даљински управљач који је радио тако што је сијао светло на пријемнику на телевизији. Овај даљински управљач може да мења канале, укључује и искључује телевизор, па чак и мења звук. Међутим, активирање светлошћу, обичне лампе и сунчева светлост могу ненамерно да делују на телевизор.

Док би будући даљински управљачи користили ултразвучне фреквенције, употреба инфрацрвеног светла је на крају постала стандард. Информације које се шаљу са ових уређаја често су биле јединствене за телевизијски систем, али су могле понудити сложена упутства.

Данас се сви телевизори продају са даљинским управљачима као стандард, а јефтин „универзални даљински“ може се лако купити на мрежи.

Вечерашња емисија и Лате Нигхт Телевисион

Након улоге у првомАмерички ситком, Џони Стернс наставио је на телевизији тако што је био један од продуцената иза филма „Вечерас, са Стивом Аленом у главној улози“, сада познатог као „Вечерашњи шоу“. Ово касноноћно емитовање је најдуговјечнији телевизијски ток-шоу који се и данас приказује.

Пре „Тхе Тонигхт Схов“, ток-шоу су већ постајале све популарније. „Шоу Еда Саливана“ је отворен 1948. премијером која је укључивала Дина Мартина, Џерија Луиса и кратким прегледом Роџерсовог и Хамерштајновог „Јужног Пацифика“. Емисија је укључивала озбиљне интервјуе са својим звездама, а познато је да Саливан има мало поштовања према младим музичарима који су наступали у његовој емисији. „Тхе Ед Сулливан Схов“ је трајао до 1971. године и сада се највише памти по томе што је био шоу који је увео Сједињене Државе у „Битлманију“.

„Тхе Тонигхт Схов“ је био нешто мање у поређењу са Саливеном, и популаризовао низ елемената који се данас налазе у касноноћној телевизији; уводни монолог, живи бендови, скеч тренуци са гостујућим звездама и учешће публике – све је то почело у овом програму.

Док је популаран под Аленом, „Вечерашњи шоу“ је заиста постао део историје током своје епске три деценије под Џонијем Карсоном. Од 1962. до 1992., Карсонов програм се мање бавио интелектуалним разговором са гостима него промоцијом и спектаклом. Карсон је некима „дефинисао[д] једном речју шта је телевизију учинило другачијомиз позоришта или биоскопа.“

Вечерасњи шоу и данас траје, а води га Џими Фалон, док савремени конкуренти укључују „Тхе Лате Схов“ са Степхеном Цолбертом и „Тхе Даили Схов“ са Тревором Ноахом.

Дигитални телевизијски системи

Почевши од првог ТВ-а, телевизијски програми су увек били аналогни, што значи да сам радио талас садржи информације потребне за стварање слике и звука. Слика и звук би били директно преведени у таласе путем „модулације“, а затим би их пријемник вратио назад кроз „демодулацију“.

Дигитални радио талас не садржи тако сложене информације, већ се мења између два облика, који могу се тумачити као нуле и јединице. Међутим, ове информације морају бити „кодиране“ и „рекодиране“.

Са порастом јефтиног рачунарства велике снаге, инжењери су експериментисали са дигиталним емитовањем. „Декодирање“ дигиталног емитовања могло би да се уради помоћу компјутерског чипа у оквиру телевизора који разлаже таласе на дискретне нуле и јединице.

Иако би ово могло да се користи за производњу већег квалитета слике и јаснијег звука, такође би захтевало много већи пропусни опсег и рачунарску снагу која је била доступна тек седамдесетих година. Потребни пропусни опсег је временом побољшан појавом алгоритама „компресије“, а телевизијске мреже су могле да емитују веће количине података на телевизоре код куће.

Дигитално емитовањетелевизија путем кабловске телевизије почела је средином деведесетих, а од јула 2021. ниједна телевизијска станица у Сједињеним Државама не емитује аналогно.

ВХС доноси филмове на ТВ

За веома Дуго времена, оно што сте видели на телевизији зависило је од онога што су телевизијске мреже одлучиле да емитују. Док су неки богати људи могли да приуште филмске пројекторе, велика кутија у дневној соби могла је да покаже само оно што је неко други желео.

Затим, 1960-их, компаније за електронику почеле су да обезбеђују уређаје који су могли да „снимају телевизију“ на електромагнетне траке, које би касније могле да се гледају кроз сет. Ови „видео касетофони“ били су скупи, али су их многи жељели. Први Сони видеорекордер коштао је исто као и нови аутомобил.

Касних седамдесетих, две компаније су се суочиле да одреде стандард кућних видео касета у ономе што су неки називали „рат формата“.

Сонијев „Бетамак“ је на крају изгубио од ЈВЦ-овог „ВХС“ формата због спремности ове друге компаније да учини свој стандардни „отворени“ (и не захтева накнаде за лиценцирање).

ВХС машине су брзо пале на тржиште. цена, а убрзо је већина домова садржала додатни део опреме. Савремени видео-рекордери могли су да снимају са телевизије и пуштају преносиве траке са другим снимцима. У Калифорнији, бизнисмен Џорџ Аткинсон је купио библиотеку од педесет филмова директно од филмских компанија, а затим је покренуонова индустрија.

Рођење компанија за изнајмљивање видео записа

Уз накнаду, купци су могли да постану чланови његове „Видео станице“. Затим су, уз доплату, могли да позајме један од педесетак филмова за гледање код куће, пре повратка. Тако је почела ера компаније за изнајмљивање видео записа.

Филмски студији су се бавили концептом кућног видеа. Они су тврдили да давање људима могућности да копирају на траку оно што им се покаже представља крађу. Ови случајеви су стигли до Врховног суда, који је на крају одлучио да је снимање за кућну потрошњу легално.

Студији су одговорили тако што су направили уговоре о лиценцирању како би изнајмљивање видео записа постали легитимна индустрија и производили филмове посебно за кућну забаву.

Док су први филмови „директно на видео“ били нискобуџетни сласхери или порнографија, формат је постао прилично популаран након успеха Дизнијевог филма „Аладин: Повратак Џафара“. Овај наставак популарног анимираног филма продат је у 1,5 милиона примерака у прва два дана објављивања.

Кућни видео се незнатно променио са појавом дигиталне компресије и порастом складиштења оптичких дискова.

Ускоро би мреже и филмске компаније могле да понуде висококвалитетне дигиталне телевизијске снимке на дигиталним свестраним дисковима (или ДВД-овима). Ови дискови су представљени средином деведесетих, али су убрзо замењени дисковима високе дефиниције.

Као могући доказ карме, то је био Сонијев „Блу-Раи“систем који је победио Тосхибин „ХГ ДВД“ у другом „Рату формата“ домаћег видеа. Данас су Блу-Раис најпопуларнији облик физичке куповине за кућну забаву.

ПРОЧИТАЈТЕ ЈОШ: Први филм икада снимљен

Прва сателитска ТВ

12. јула 1962. сателит Телстар 1 је емитовао слике послате са земаљске станице Андовер у Мејну у Телеком центар Плеумеур-Бодоу у Бретањи, Француска. Тако је обележено рођење сателитске телевизије. Само три године касније, први комерцијални сателит за потребе емитовања послат је у свемир.

Сателитски телевизијски системи омогућили су телевизијским мрежама да емитују широм света, без обзира колико далеко од остатка друштва пријемник могао бити . Иако је поседовање личног пријемника било, и још увек јесте, далеко скупље од конвенционалне телевизије, мреже су искористиле предности таквих система да понуде услуге претплате које нису биле доступне јавним потрошачима. Ове услуге су биле природна еволуција већ постојећих „кабловских канала“ као што је „Хоме Бок Оффице“, који се ослањао на директно плаћање од потрошача уместо на спољно оглашавање.

Први сателитски пренос уживо који је могао да се гледа широм света десио се у јуна 1967. ББЦ-јев „Наш свет“ је користио више геостационарних сателита да би емитовао посебан забавни догађај који је укључивао прво јавно извођење „Алл Иоу Неед ис Лове“ групе Тхе Беатлес.

ТхеСтални успон и пад 3Д телевизије

То је технологија са дугом историјом покушаја и неуспеха и која ће се једног дана вероватно вратити. „3Д телевизија“ се односи на телевизију која преноси перцепцију дубине, често уз помоћ специјализованих екрана или наочара.

Можда не чуди да је први пример 3Д телевизије дошао из лабораторија Џона Берда. Његово излагање из 1928. носило је сва обележја будућих истраживања 3Д телевизије јер је принцип увек био исти. Две слике су приказане под незнатно различитим угловима и разликама да би се приближиле различитим сликама које наша два ока виде.

Док су 3Д филмови долазили и нестајали као шаљиви спектакли, почетком 2010-их дошло је до значајне искре узбуђења за 3Д телевизију — сав филмски спектакл код куће. Иако није било ничег технолошки напредног у приказивању 3Д телевизије, његово емитовање захтевало је више сложености у стандардима. Крајем 2010. уведен је ДВБ-3Д стандард, а електронске компаније широм света су се пењале да унесу своје производе у домове.

Међутим, попут 3Д лудила у филмовима сваких неколико деценија, кућни гледаоци убрзо се уморио. Док су 2010. године доделе ПГА шампионата, ФИФА Светског првенства и Греми награда снимљене и емитоване у 3Д формату, канали су почели да престају да нуде услугу тек три године касније. До 2017, Сони и ЛГ су званично објавилиони више не би подржавали 3Д за своје производе.

Неки будући „визионар“ ће вероватно поново покушати 3Д телевизију, али до тада постоји велика шанса да ће телевизија заиста бити нешто сасвим другачије.

ЛЦД/ЛЕД системи

Током касног двадесетог века, појавиле су се нове технологије у начину на који је телевизија могла бити представљена на екрану. Катодне цеви су имале ограничења у величини, дуговечности и цени. Проналазак јефтиних микрочипова и могућност производње прилично малих компоненти навели су произвођаче телевизора да траже нове технологије.

Екран са течним кристалом (ЛЦД) је начин да се слике презентују тако што позадинско осветљење сија кроз милионе ( или чак милијарде) кристала који се могу појединачно учинити непрозирним или провидним коришћењем електричне енергије. Овај метод омогућава приказивање слика помоћу уређаја који могу бити веома равни и троше мало струје.

Док је популаран у 20. веку за употребу у сатовима и сатовима, побољшања у ЛЦД технологији омогућавају им да постану следећи начин представљања слике за телевизију. Замена старог ЦРТ-а значила је да су телевизори лакши, тањи и јефтинији за рад. Пошто нису користили фосфор, слике остављене на екрану нису могле да се „угоре“.

Диоде које емитују светлост (ЛЕД) користе изузетно мале „диоде“ које светле када струја прође кроз њих. Као и ЛЦД, они су јефтини, мали и мало се користеелектрична енергија. За разлику од ЛЦД-а, њима није потребно позадинско осветљење. Пошто су ЛЦД екрани јефтинији за производњу, били су популаран избор на почетку 21. века. Међутим, како се технологија мења, предности ЛЕД-а могу на крају довести до тога да она преузме тржиште.

Интернет Боогеиман

Могућност домаћинстава да имају лични приступ интернету деведесетих година довела је до страха међу онима у телевизијској индустрији да можда неће постојати заувек. Док су многи видели овај страх као сличан успону ВХС-а, други су искористили промене.

Са повећањем брзине интернета, подаци који су претходно слати телевизији путем радио таласа или каблова нису могли да се шаљу своју телефонску линију. Информације које бисте некада морали да снимите на видео касету могу се „преузети“ за гледање у будућности. Људи су почели да се понашају „ван закона“, веома слично раним продавницама за изнајмљивање видео записа.

Онда, када је брзина интернета достигла довољно брзу тачку, догодило се нешто необично.

„Стримовање видео записа“ и успон ИоуТубе-а

Године 2005. три бивша радника онлајн финансијске компаније ПаиПал креирала су веб локацију која је омогућавала људима да постављају своје кућне видео записе за гледање на мрежи. Нисте морали да преузимате ове видео снимке, али сте могли да их гледате „уживо“ док су подаци „стримовани“ на ваш рачунар. То значи да не морате чекати преузимање или користити чврсти дискзначи „далеко“ или „деловати на даљину“. Реч „телевизија“ је прихваћена прилично брзо, и док су се други термини попут „иконоскоп“ и „емитрон“ односили на патентиране уређаје који су коришћени у неким електронским телевизијским системима, телевизија је та која се задржала.

Данас се задржала. , реч „телевизија“ има мало течније значење. „Телевизијска емисија“ се често сматра серијом малих забавних комада са кратким или свеобухватним заплетом. Разлика између телевизије и филмова налази се у дужини и серијализацији медија, а не у технологији која се користи за њихово емитовање.

„Телевизија“ се сада једнако често гледа на телефонима, рачунарима и кућним пројекторима као и је на независним уређајима које називамо „телевизори“. У 2017, само 9 одсто одраслих Американаца је гледало телевизију помоћу антене, а 61 одсто је гледало директно са интернета.

Механички телевизијски систем

Први уређај који бисте могли назвати „телевизијски систем“ према овим дефиницијама креирао је Јохн Логие Баирд. Шкотски инжењер, његова механичка телевизија користила је ротирајући „Нипков диск“, механички уређај за снимање слика и њихово претварање у електричне сигнале. Ове сигнале, послате радио-таласима, покупио је пријемни уређај. Његови сопствени дискови би се вртели слично, осветљени неонском светлошћу да би произвели репликупростор.

Видео снимци су били бесплатни за гледање, али су садржавали рекламе и дозвољавали креаторима садржаја да укључе огласе за које би им се плаћала мала провизија. Овај „партнерски програм“ је подстакао нови талас креатора који су могли да направе сопствени садржај и придобију публику без ослањања на телевизијске мреже.

Креатори су понудили ограничено издање заинтересованим људима, а до тренутка када је сајт званично отворено, додавало се више од два милиона видео снимака дневно.

Данас је стварање садржаја на ИоуТубе-у велики посао. Уз могућност да се корисници „претплате“ на своје омиљене креаторе, врхунске ИоуТубе звезде могу да зараде десетине милиона долара годишње.

Нетфлик, Амазон и Нев Телевисион Нетворкс

Ин касних деведесетих, формирана је нова услуга изнајмљивања видеа на претплату која је наизглед била као и сви они који су дошли после Џорџа Аткинсона. Није имао физичке зграде, али би се ослањао на то да људи врате видео поштом пре него што изнајме следећи. Пошто су видео снимци сада долазили на ДВД-у, поштарина је била јефтина, а компанија је убрзо постала ривал најистакнутијим ланцима за изнајмљивање видео записа.

Онда је 2007. године, када су људи обраћали пажњу на успон ИоуТубе-а, компанија ризиковала. Користећи лиценце за изнајмљивање које је већ морао да позајми своје филмове, поставио их је на интернет како би корисници могли директно да стримују. Почело је са 1.000 наслова и дозвољавало је само 18 сати стримовања месечно. Овонова услуга је била толико популарна да је до краја године компанија имала 7,5 милиона претплатника.

Проблем је био у томе што су се за Нетфлик ослањали на исте телевизијске мреже које је њихова компанија штетила. Ако би људи гледали њихову услугу стриминга више него традиционалну телевизију, мреже би морале да повећају своје накнаде за лиценцирање својих емисија компанијама за изнајмљивање. У ствари, ако мрежа одлучи да више не лиценцира свој садржај за Нетфлик, компанија би мало могла да уради.

Тако је компанија почела да производи сопствени материјал. Надао се да ће привући још више гледалаца улагањем велике количине новца у нове емисије као што су „Даредевил“ и амерички римејк „Хоусе оф Цардс“. Последња серија, која је трајала од 2013. до 2018. године, освојила је 34 Емија, учврстивши Нетфлик као конкурента у индустрији телевизијских мрежа.

У 2021, компанија је потрошила 17 милијарди долара на оригинални садржај и наставила да смањује количину садржаја купљеног са три главне мреже.

Друге компаније су приметиле успех Нетфлик-а. Амазон, који је започео живот као онлајн књижара и постао једна од највећих платформи за е-трговину на глобалном нивоу, почео је да производи сопствени оригинал исте године када и Нетфлик и од тада му се придружило десетине других сервиса широм света.

Будућност телевизије

На неки начин, они који су се плашили интернета били су у праву. Данас, стримингзаузима више од четвртине гледатељских навика, а тај број расте сваке године.

Међутим, ова промена се мање односи на медије, а више на технологију која им приступа. Механички телевизори су нестали. Аналогно емитовање је нестало. На крају ће нестати и радио телевизија. Али телевизија? Ти полусатни и једносатни блокови забаве, они никуда не иду.

Најгледанији стриминг програми 2021. укључују драме, комедије и, баш као на почетку историје телевизије, емисије о кувању.

Док споро реагују на интернет, главне мреже сви сада имају своје услуге стриминга, а нови напредак у областима попут виртуелне стварности значи да ће телевизија наставити да се развија у нашој будућности.

Бејрдова прва јавна демонстрација његовог механичког телевизијског система донекле је пророчки одржана у лондонској робној кући далеке 1925. Мало је знао да ће телевизијски системи бити пажљиво испреплетени са конзумеризмом кроз историју.

Еволуција механичког телевизијског система је брзо напредовала и у року од три године, Бејрдов изум је могао да се емитује од Лондона до Њујорка. До 1928. отворена је прва телевизијска станица на свету под именом В2КСЦВ. Емитовао је 24 вертикалне линије при 20 фрејмова у секунди.

Наравно, први уређај који бисмо данас препознали као телевизија укључивао је употребу катодних цеви (ЦРТ). Ови конвексни уређаји са стаклом у кутији делили су слике снимљене уживо камером, а резолуција је била, за своје време, невероватна.

Ова модерна, електронска телевизија имала је два оца који су радили истовремено и често један против другог. Били су то Фило Фарнсворт и Владимир Зворикин.

Ко је измислио први ТВ?

Традиционално, самоуки дечак из Ајдаха по имену Фило Фарнсворт је заслужан за изум првог телевизора. Али још један човек, Владимир Зворикин, такође заслужује неке заслуге. У ствари, Фарнсворт не би могао да доврши свој проналазак без Зворикинове помоћи.

Како је прва електронска телевизијаКамера је настала

Пхило Фарнсворт је тврдио да је дизајнирао први електронски телевизијски пријемник са само 14 година. Без обзира на те личне тврдње, историја бележи да је Фарнсворт, са само 21, дизајнирао и направио функционални „дисектор слике“ у његов мали градски стан.

Дисектор слика је „хватао слике“ на начин који није превише сличан ономе како данас функционишу наше модерне дигиталне камере. Његова цев, која је ухватила 8.000 појединачних тачака, могла је да претвори слику у електричне таласе без потребе за механичким уређајем. Овај чудесни изум довео је до тога да Фарнсворт створи први потпуно електронски телевизијски систем.

Зворикинова улога у развоју прве телевизије

Побегавши у Америку током Руског грађанског рата, Владимир Зворикин се одмах нашао запослен у Вестингхаусовој фирми за електротехнику. Затим је почео да ради на патентирању радова који је већ направио у приказивању телевизијских слика путем катодне цеви (ЦРТ). У том тренутку није био у стању да сними слике онако како је могао да их покаже.

До 1929. Зворикин је радио за Радио Цорпоратион оф Америца (у власништву Генерал Елецтрица и ускоро формирати Националну радиодифузну компанију). Већ је створио једноставан телевизијски систем у боји. Зворикин је био убеђен да ће и најбоља камера користити ЦРТ, али изгледа да никада није успела.

Када је ТВ изумљен?

Упркос протестима и мушкараца и вишеструким дуготрајним правним борбама око њихових патената, РЦА је на крају платила тантијеме да користи Фарнсвортову технологију за пренос на Зорикин пријемнике. Године 1927. изумљен је први ТВ. Деценијама касније, ове електронске телевизије су се веома мало промениле.

Када је емитован први телевизијски програм?

Први телевизијски пренос имали су Жорж Рино и А. Фурније у Паризу 1909. године. Међутим, ово је било емитовање једне линије. Прво емитовање које би ширу публику одушевило било је 25. марта 1925. То је датум када је Џон Логи Берд представио своју механичку телевизију.

Када је телевизија почела да мења свој идентитет од инжењерског изума до новог играчка за богате, емитовања су била ретка. Први телевизијски преноси били су крунисање краља Џорџа ВИ. Крунисање је било једно од првих телевизијских емисија које су снимане напољу.

Године 1939. Национална радиодифузна компанија (НБЦ) је преносила отварање Светског сајма у Њујорку. Овај догађај је укључивао говор Френклина Д. Рузвелта и наступ Алберта Ајнштајна. До овог тренутка, НБЦ је имао редовну емисију од два сата сваког поподнева и гледало га је око деветнаест хиљада људи широм Њујорка.

Прве телевизијске мреже

Прва телевизијска мрежа била је Национална радиодифузна компанија, подружница Радио корпорације Америке (или РЦА). Почео је 1926. године као серија радио станица у Њујорку и Вашингтону. Прво званично емитовање НБЦ-а било је 15. новембра 1926.

НБЦ је почео да редовно емитује телевизију након Светског сајма у Њујорку 1939. године. Имао је око хиљаду гледалаца. Од овог тренутка, мрежа би емитовала сваки дан и наставља то да ради и сада.

Национална радиодифузна компанија је деценијама задржала доминантну позицију међу телевизијским мрежама у Сједињеним Државама, али је увек имала конкуренцију. Цолумбиа Броадцастинг Систем (ЦБС), који је такође раније емитовао радио и механичку телевизију, окренуо се потпуно електронским телевизијским системима 1939. Године 1940. постала је прва телевизијска мрежа која је емитовала у боји, иако у једнократном експерименту .

Америчка радиодифузна компанија (АБЦ) била је принуђена да раскине са НБЦ-а да би формирала сопствену телевизијску мрежу 1943. године. То је било због забринутости ФЦЦ-а да постоји монопол на телевизији.

0>Три телевизијске мреже би управљале телевизијским емитовањем четрдесет година без конкуренције.

У Енглеској, Бритисх Броадцастинг Цорпоратион (или ББЦ) у јавном власништву била је једина доступна телевизијска станица. Почело јеемитује телевизијске сигнале 1929, уз експерименте Џона Логија Берда, али званична телевизијска служба није постојала све до 1936. Би-Би-Си ће остати једина мрежа у Енглеској до 1955.

Прва телевизијска продукција

Прва драма направљена за телевизију би вероватно била драма из 1928. под називом „Краљичин гласник“, коју је написао Ј. Харлеи Маннерс. Ова презентација драме уживо укључивала је две камере и била је хваљена више због технолошког чуда него било чега другог.

Прве емисије вести на телевизији укључивале су читаоце вести који су понављали оно што су управо емитовали на радију.

Седмог децембра 1941. Реј Форест, један од првих телевизијских спикера са пуним радним временом, представио је први билтен вести. Први пут када су "редовно заказани програми" прекинути, његов билтен је најавио напад на Перл Харбор.

Овај специјални извештај за ЦБС је трајао сатима, а стручњаци су долазили у студио да разговарају о свему, од географије до геополитике. Према извештају који је ЦБС дао ФЦЦ-у, ово непланирано емитовање „несумњиво је било најстимулативнији изазов и означило је највећи напредак у било ком појединачном проблему са којим се суочавао до тог времена.“

После рата, Форест је наставио са радом. водити једну од првих кулинарских емисија на телевизији, „У Келвинаторској кухињи“.

Када је продат први ТВ?

Први телевизоридоступни свима произведени су 1934. године од стране Телефункен-а, подружнице електронске компаније Сиеменс. РЦА је почео да производи америчке сетове 1939. Они су у то време коштали око 445 долара (просечна америчка плата била је 35 долара месечно).

ТВ постаје мејнстрим: послератни процват

После Другог светског рата, недавно ојачана средња класа изазвала је бум у продаји телевизора, а телевизијске станице су почеле да емитују даноноћно широм света.

Крајем 1940-их, публика је желела да добије више од телевизијског програма. Док би вести увек биле важне, публика је тражила забаву која је била више од представе која је случајно била ухваћена камером. Експерименти великих мрежа довели су до значајних промена у врсти телевизијских програма који постоје. Многи од ових експеримената се могу видети у данашњим емисијама.

Шта је била прва ТВ емисија?

Прва ТВ емисија која се редовно емитује била је визуелна верзија популарне радио серије „Текацо Стар Тхеатре“. Почео је са телевизијским емитовањем 8. јуна 1948. До тада је у Америци било скоро две стотине хиљада телевизора.

Успон ситкома

1947. почела је ДуМонт Телевисион Нетворк (у сарадњи са Парамоунт Пицтурес) емитовати серију теледрама са стварнимживотни пар Мери Кеј и Џони Стернс. „Мери Кеј и Џони“ је приказао амерички пар средње класе који се суочава са проблемима из стварног живота. Била је то прва емисија на телевизији која је приказала пар у кревету, као и трудницу. То није био само први „ситцом” већ и модел за све велике ситкоме од тада.

Три године касније, ЦБС је ангажовао младу глумицу по имену Лусил, која је раније била позната у Холивуду као „Краљица Б (филмови).“ У почетку ју је испробавала у другим ситкомима, на крају их је убедила да ће њихова најбоља емисија укључити њеног партнера, баш као што су имали Мери Кеј и Џони.

Емисија под називом „Волим Луси“ постала је безначајан успех и сада се сматра каменом темељцем телевизије.

Данас је „Волим Луси“ описан као „легитимно најутицајнији у историји телевизије“. Популарност реприза довела је до концепта „синдикације“, аранжмана у којем су друге телевизијске станице могле купити права за приказивање реприза емисије.

Према ЦБС-у, „Волим Луси“ и даље доноси компанији 20 милиона долара годишње. Луцилле Балл се сада сматра једним од најважнијих имена у историји медија.

„Ситцом“, изведен из фразе „комедија ситуације“, и даље је један од најпопуларнијих облика телевизијског програма.

1983. последња епизода популарног ситкома „М*А*С*Х“ имала је преко сто милиона гледалаца