De eerste tv: een complete geschiedenis van televisie

De eerste tv: een complete geschiedenis van televisie
James Miller

Van de landing op de maan tot M*A*S*H, van de Olympische Spelen tot "The Office", sommige van de meest belangrijke momenten in de geschiedenis en cultuur zijn wereldwijd beleefd dankzij de wonderbaarlijke uitvinding van televisie.

De evolutie van televisie is er een geweest van langzame, gestage vooruitgang. Er zijn echter definitieve momenten geweest die de technologie voor altijd hebben veranderd. De eerste tv, de eerste "uitzending" van live evenementen naar het scherm, de introductie van "de televisieshow" en het streaming internet zijn allemaal belangrijke sprongen voorwaarts geweest in hoe televisie werkt.

Tegenwoordig is televisietechnologie een integraal onderdeel van telecommunicatie en computergebruik. Zonder televisie zouden we verloren zijn.

Wat is een televisiesysteem?

Het is een eenvoudige vraag met een verrassend complex antwoord. In de kern is een "televisie" een apparaat dat elektrische input gebruikt om bewegende beelden en geluid voor ons te produceren. Een "televisiesysteem" is zowel wat we nu televisie noemen als de camera/productieapparatuur die de originele beelden vastlegde.

De etymologie van "Televisie

Het woord "televisie" verscheen voor het eerst in 1907 bij de bespreking van een theoretisch apparaat dat beelden over telegraaf- of telefoondraden zou transporteren. Ironisch genoeg liep deze voorspelling achter de feiten aan, aangezien sommige van de eerste experimenten met televisie vanaf het begin radiogolven gebruikten.

"Tele-" is een voorvoegsel dat "ver weg" of "op afstand" betekent. Het woord "televisie" werd vrij snel bedacht en hoewel andere termen zoals "iconoscoop" en "emitron" verwezen naar gepatenteerde apparaten die werden gebruikt in sommige elektronische televisiesystemen, is televisie de term die is blijven hangen.

Tegenwoordig heeft het woord "televisie" een iets vloeibaardere betekenis. Een "televisieshow" wordt vaak beschouwd als een reeks kleine amusementsstukken met een doorlopende of overkoepelende plot. Het verschil tussen televisie en films zit hem in de lengte en de opeenvolging van de media, en niet zozeer in de technologie die wordt gebruikt om het uit te zenden.

"Televisie" wordt nu net zo vaak bekeken op telefoons, computers en thuisprojectoren als op de onafhankelijke apparaten die we "televisietoestellen" noemen. In 2017 keek slechts 9 procent van de Amerikaanse volwassenen televisie via een antenne en 61 procent keek rechtstreeks vanaf het internet.

Het mechanische televisiesysteem

NipKow-schijf die een afbeelding vastlegt

Het eerste apparaat dat je volgens deze definities een "televisiesysteem" zou kunnen noemen, werd gemaakt door John Logie Baird. Zijn mechanische televisie, een Schotse ingenieur, maakte gebruik van een ronddraaiende "Nipkow-schijf", een mechanisch apparaat om beelden op te vangen en om te zetten in elektrische signalen. Deze signalen, verzonden door radiogolven, werden opgepikt door een ontvangstapparaat. Zijn eigen schijven draaiden op dezelfde manier rond, verlicht door een neonlichtbron.licht om een replica van de originele beelden te produceren.

Zie ook: Brahma God: de scheppergod in de hindoeïstische mythologie

Bairds eerste openbare demonstratie van zijn mechanische televisiesysteem vond enigszins profetisch plaats in een Londens warenhuis in 1925. Hij wist toen nog niet dat televisiesystemen door de geschiedenis heen zorgvuldig verweven zouden raken met het consumentisme.

De evolutie van het mechanische televisiesysteem ging snel en binnen drie jaar kon Bairds uitvinding uitzenden van Londen naar New York. In 1928 opende het eerste televisiestation ter wereld zijn deuren onder de naam W2XCW. Het zond 24 verticale lijnen uit met 20 beelden per seconde.

Het eerste apparaat dat we vandaag de dag zouden herkennen als televisie was natuurlijk het gebruik van Cathode Ray Tubes (CRT's). Deze bolle glas-in-doos apparaten deelden beelden die live op de camera waren vastgelegd en de resolutie was, voor die tijd, ongelooflijk.

Deze moderne, elektronische televisie had twee vaders die tegelijkertijd en vaak tegen elkaar werkten: Philo Farnsworth en Vladimir Zworykin.

Wie vond de eerste tv uit?

Traditioneel wordt de uitvinding van de eerste TV toegeschreven aan de autodidact Philo Farnsworth uit Idaho. Maar een andere man, Vladimir Zworykin, verdient ook een deel van de eer. Farnsworth had zijn uitvinding niet kunnen voltooien zonder de hulp van Zworykin.

Philo Farnsworth: een van de uitvinders van de eerste tv

Hoe de eerste elektronische televisiecamera ontstond

Philo Farnsworth beweerde dat hij de eerste elektronische televisieontvanger had ontworpen toen hij nog maar 14 was. Ongeacht deze persoonlijke beweringen, vermeldt de geschiedenis dat Farnsworth, toen hij pas 21 was, een werkende "beeldontspanner" ontwierp en maakte in zijn kleine stadsappartement.

De beeldontwerper "legde beelden vast" op een manier die niet veel verschilde van de manier waarop onze moderne digitale camera's tegenwoordig werken. Zijn buis, die 8.000 individuele punten vastlegde, kon het beeld omzetten in elektrische golven zonder dat er een mechanisch apparaat aan te pas kwam. Deze wonderbaarlijke uitvinding leidde ertoe dat Farnsworth het eerste volledig elektronische televisiesysteem creëerde.

Zworykins rol in de ontwikkeling van de eerste televisie

Vladimir Zworykin ontsnapte tijdens de Russische Burgeroorlog naar Amerika en kwam meteen in dienst bij het elektrotechnisch bedrijf van Westinghouse. Hij ging aan de slag met het patenteren van het werk dat hij al had verricht voor het weergeven van televisiebeelden via een kathodestraalbuis (CRT). Hij was op dat moment nog niet in staat geweest om beelden zo goed vast te leggen als dat hij ze kon weergeven.

In 1929 werkte Zworykin voor de Radio Corporation of America (eigendom van General Electric en binnenkort de National Broadcasting Company). Hij had al een eenvoudig kleurentelevisiesysteem gemaakt. Zworykin was ervan overtuigd dat de beste camera ook CRT zou gebruiken, maar het leek nooit te lukken.

Wanneer werd tv uitgevonden?

Ondanks protesten van beide mannen en meerdere slepende juridische gevechten over hun patenten, betaalde RCA uiteindelijk royalty's om de technologie van Farnsworth te gebruiken om naar de ontvangers van Zorykin te zenden. In 1927 werd de eerste tv uitgevonden. Decennialang veranderden deze elektronische televisies nauwelijks.

Wanneer werd de eerste televisie uitgezonden?

De eerste televisie-uitzending was door Georges Rignoux en A. Fournier in Parijs in 1909. Dit was echter de uitzending van een enkele lijn. De eerste uitzending waar het grote publiek van onder de indruk zou zijn geweest, was op 25 maart 1925. Dat is de datum waarop John Logie Baird zijn mechanische televisie presenteerde.

Toen televisie begon te veranderen van de uitvinding van de ingenieur in het nieuwe speeltje voor de rijken, waren de uitzendingen zeldzaam. De eerste televisie-uitzendingen waren van de kroning van koning George VI. De kroning was een van de eerste televisie-uitzendingen die buiten werd gefilmd.

In 1939 zond de National Broadcasting Company (NBC) de opening van de New York World's Fair uit. Dit evenement omvatte een toespraak van Franklin D. Roosevelt en een optreden van Albert Einstein. Op dat moment had NBC een reguliere uitzending van twee uur elke middag en werd bekeken door ongeveer negentienduizend mensen rond New York City.

De eerste televisienetwerken

Een hoorspel uitzenden bij NBC, binnenkort een van de grootste televisiestations van het land

Het eerste televisienetwerk was The National Broadcasting Company, een dochteronderneming van The Radio Corporation of America (of RCA). Het begon in 1926 als een serie radiostations in New York en Washington. NBC's eerste officiële uitzending was op 15 november 1926.

NBC begon regelmatig televisie uit te zenden na de New York World's Fair van 1939. Het had ongeveer duizend kijkers. Vanaf dat moment zond het netwerk elke dag uit en doet dat nog steeds.

De National Broadcasting Company behield decennialang een dominante positie onder de televisienetwerken in de Verenigde Staten, maar had altijd concurrentie. Het Columbia Broadcasting System (CBS), dat eerder ook had uitgezonden via radio en mechanische televisie, schakelde in 1939 over op volledig elektronische televisiesystemen. In 1940 werd het het eerste televisienetwerk dat in kleur uitzond, zij het in een éénkleurige versie.uit experiment.

De American Broadcasting Company (ABC) werd in 1943 gedwongen zich af te splitsen van NBC om een eigen televisienetwerk te vormen, omdat de FCC bezorgd was dat er een monopolie op televisie ontstond.

De drie televisienetwerken zouden veertig jaar lang de televisie bepalen zonder concurrentie.

In Engeland was de British Broadcasting Corporation (of BBC), die in handen was van de overheid, het enige televisiestation. Het begon met het uitzenden van televisiesignalen in 1929, met de experimenten van John Logie Baird, maar de officiële Television Service bestond pas in 1936. De BBC zou het enige netwerk in Engeland blijven tot 1955.

De eerste televisieproducties

Het eerste televisiedrama dat gemaakt werd, was waarschijnlijk het drama "The Queen's Messenger" uit 1928, geschreven door J. Harley Manners. Dit live drama had twee camera's en werd meer geprezen om het technologische wonder dan om iets anders.

De eerste nieuwsuitzendingen op televisie waren nieuwslezers die herhaalden wat ze net op de radio hadden uitgezonden.

Op 7 december 1941 presenteerde Ray Forrest, een van de eerste fulltime nieuwsomroepers voor televisie, het eerste nieuwsbulletin. De eerste keer dat "reguliere programma's" werden onderbroken, kondigde zijn bulletin de aanval op Pearl Harbor aan.

Deze speciale reportage voor CBS duurde uren, met experts die de studio binnenkwamen om van alles te bespreken, van geografie tot geopolitiek. Volgens een rapport dat CBS aan de FCC gaf, was deze ongeplande uitzending "zonder twijfel de meest stimulerende uitdaging en betekende het de grootste vooruitgang van welk probleem dan ook dat tot op dat moment werd aangepakt".

Na de oorlog presenteerde Forrest een van de eerste kookprogramma's op televisie, "In the Kelvinator Kitchen".

Wanneer werd de eerste tv verkocht?

De eerste televisietoestellen die voor iedereen beschikbaar waren, werden in 1934 gemaakt door Telefunken, een dochteronderneming van het elektronicabedrijf Siemens. RCA begon met de productie van Amerikaanse toestellen in 1939. Ze kostten toen ongeveer 445 dollar (het gemiddelde Amerikaanse salaris was 35 dollar per maand).

TV wordt mainstream: de naoorlogse hausse

Na de Tweede Wereldoorlog zorgde een nieuwe, versterkte middenklasse voor een hausse in de verkoop van televisietoestellen en televisiestations begonnen wereldwijd de klok rond uit te zenden.

Tegen het einde van de jaren veertig zocht het publiek meer uit televisieprogramma's. Hoewel nieuwsuitzendingen altijd belangrijk zouden blijven, zocht het publiek naar entertainment dat meer was dan een toneelstuk dat toevallig op camera werd vastgelegd. Experimenten van grote netwerken leidden tot belangrijke veranderingen in het type televisieprogramma's dat bestond. Veel van deze experimenten zijn te zien in de shows vanvandaag.

Wat was de eerste tv-show?

De eerste regelmatig uitgezonden tv-show was een visuele versie van de populaire radioserie "Texaco Star Theatre". De tv-uitzendingen begonnen op 8 juni 1948. Tegen die tijd waren er bijna tweehonderdduizend televisietoestellen in Amerika.

De opkomst van de sitcom

I Love Lucy was een van de eerste tv-sitcoms met groot succes

In 1947 begon DuMont Television Network (samen met Paramount Pictures) een serie teledrama's uit te zenden met het levensechte koppel Mary Kay en Johnny Stearns in de hoofdrol. Mary Kay and Johnny' toonde een Amerikaans koppel uit de middenklasse met echte problemen. Het was de eerste televisieshow waarin een koppel in bed te zien was, evenals een zwangere vrouw. Het was niet alleen de eerste 'sitcom', maar ook het model voor alle andere tv-series.de grote sitcoms sindsdien.

Drie jaar later huurde CBS een jonge vrouwelijke acteur in met de naam Lucille, die eerder in Hollywood bekend had gestaan als "The Queen of the B (movies)". Aanvankelijk probeerde ze haar uit in andere sitcoms, maar uiteindelijk overtuigde ze hen ervan dat hun beste show haar partner zou bevatten, net zoals Mary Kay en Johnny hadden gedaan.

De show, getiteld "I Love Lucy", werd een groot succes en wordt nu beschouwd als een hoeksteen van televisie.

Vandaag de dag wordt "I Love Lucy" omschreven als "met recht de meest invloedrijke in de tv-geschiedenis". De populariteit van herhalingen leidde tot het concept van "syndicatie", een regeling waarbij andere televisiestations de rechten konden kopen om herhalingen van de show te vertonen.

Volgens CBS levert "I Love Lucy" het bedrijf nog steeds 20 miljoen dollar per jaar op. Lucille Ball wordt nu beschouwd als een van de belangrijkste namen in de geschiedenis van het medium.

De "sitcom", afgeleid van de uitdrukking "situationele komedie", is nog steeds een van de populairste vormen van televisieprogrammering.

In 1983 had de laatste aflevering van de populaire sitcom "M*A*S*H" meer dan honderd miljoen kijkers aan hun scherm gekluisterd, een aantal dat in bijna dertig jaar niet meer was gehaald.

In 1997 werd Jerry Seinfeld de eerste sitcom-ster die een miljoen dollar per aflevering verdiende. "It's Always Sunny in Philadelphia", een sitcom over de immorele en gekke eigenaars van een bar, is de langstlopende live sitcom ooit, nu in het 15e seizoen.

Wanneer kwam kleuren-tv uit?

Het vermogen van televisiesystemen om kleur uit te zenden en te ontvangen kwam relatief vroeg in de evolutie van elektronische televisie. Patenten voor kleurentelevisie bestonden al vanaf het eind van de negentiende eeuw en John Baird zond regelmatig uit met een kleurentelevisiesysteem in de jaren dertig.

Het National Television System Committee (NTSC) kwam in 1941 bij elkaar om een gestandaardiseerd systeem voor televisie-uitzendingen te ontwikkelen, zodat alle televisiestations vergelijkbare systemen zouden gebruiken om ervoor te zorgen dat alle televisiesystemen ze konden ontvangen. Het comité, opgericht door de Federal Communications Commission (FCC), zou pas twaalf jaar later weer bij elkaar komen om het eens te worden over een standaard voor kleurentelevisie.

Een probleem voor televisienetwerken was echter dat voor kleurenuitzendingen extra bandbreedte op de radio nodig was. De FCC besloot dat deze bandbreedte gescheiden moest zijn van de bandbreedte voor zwart-wittelevisie, zodat alle doelgroepen een uitzending konden ontvangen. Deze NTSC-standaard werd voor het eerst gebruikt voor de "Tournament of Roses Parade" in 1954. De kleurenweergave was beschikbaar voor zo weinig systemen als eenbepaalde ontvanger nodig was.

De eerste tv-afstandsbediening

Hoewel de eerste afstandsbedieningen bedoeld waren voor militair gebruik, om boten en artillerie op afstand te bedienen, bedachten amusementsproducenten al snel hoe radio- en televisiesystemen de technologie zouden kunnen gebruiken.

Wat was de eerste tv-afstandsbediening?

De eerste afstandsbediening voor televisie werd in 1950 ontwikkeld door Zenith en heette "Lazy Bones". Het had een bedraad systeem en slechts één knop waarmee je van kanaal kon wisselen.

In 1955 produceerde Zenith echter een draadloze afstandsbediening die werkte door licht op een ontvanger op de televisie te schijnen. Deze afstandsbediening kon van kanaal wisselen, de televisie aan- en uitzetten en zelfs het geluid veranderen. De afstandsbediening werd echter geactiveerd door licht, gewone lampen en zonlicht konden onbedoeld op de televisie werken.

Hoewel toekomstige afstandsbedieningen ultrasone frequenties zouden gebruiken, werd het gebruik van infrarood licht uiteindelijk de standaard. De informatie die door deze apparaten werd verzonden was vaak uniek voor het televisiesysteem, maar kon complexe instructies geven.

Tegenwoordig worden alle televisies standaard verkocht met een afstandsbediening en een goedkope "universele afstandsbediening" kan gemakkelijk online worden gekocht.

The Tonight Show en Late Night Television

Nadat Johnny Stearns de hoofdrol had gespeeld in de eerste Amerikaanse sitcom, ging hij verder op televisie als een van de producers achter "Tonight, Starring Steve Allen", nu bekend als "The Tonight Show". Deze late-night uitzending is de langstlopende talkshow op televisie die vandaag de dag nog loopt.

Vóór "The Tonight Show" werden talkshows al steeds populairder. "The Ed Sullivan Show" opende in 1948 met een première met Dean Martin, Jerry Lewis en een voorproefje van Rodgers and Hammersteins "South Pacific". De show bevatte serieuze interviews met de sterren en Sullivan stond erom bekend weinig respect te hebben voor de jonge muzikanten die in zijn show optraden. "The Ed SullivanShow" duurde tot 1971 en wordt nu het meest herinnerd als de show die de Verenigde Staten kennis liet maken met "Beatlemania".

"The Tonight Show" was een meer low-brow aangelegenheid in vergelijking met Sullivan, en populariseerde een aantal elementen die vandaag de dag terug te vinden zijn in late-night televisie; openingsmonoloog, live bands, sketch momenten met gaststerren, en publieksparticipatie vonden allemaal hun start in dit programma.

Hoewel populair onder Allen, werd "The Tonight Show" pas echt een deel van de geschiedenis tijdens de epische drie decennia onder Johnny Carson. Van 1962 tot 1992 draaide het programma van Carson minder om het intellectuele gesprek met gasten dan om promotie en spektakel. Volgens sommigen "definieerde Carson in één woord wat televisie anders maakte dan theater of film".

The Tonight Show wordt nog steeds gepresenteerd door Jimmy Fallon, terwijl de hedendaagse concurrenten "The Late Show" met Stephen Colbert en "The Daily Show" met Trevor Noah zijn.

Digitale televisiesystemen

Vanaf de eerste TV waren televisie-uitzendingen altijd analoog, wat betekent dat de radiogolf zelf de informatie bevat die het toestel nodig heeft om beeld en geluid te maken. Beeld en geluid werden direct vertaald in golven via "modulatie" en vervolgens door de ontvanger teruggestuurd via "demodulatie".

Een digitale radiogolf bevat dergelijke complexe informatie niet, maar wisselt af tussen twee vormen, die kunnen worden geïnterpreteerd als nullen en enen. Deze informatie moet echter worden "gecodeerd" en "hergecodeerd".

Met de opkomst van goedkope, krachtige computers experimenteerden ingenieurs met digitale uitzendingen. Digitale uitzendingen konden worden "gedecodeerd" door een computerchip in het tv-toestel die de golven in discrete nullen en enen opsplitst.

Hoewel dit kon worden gebruikt om een betere beeldkwaliteit en een helderder geluid te produceren, was er ook een veel grotere bandbreedte en rekenkracht voor nodig die alleen in de jaren zeventig beschikbaar was. De benodigde bandbreedte werd na verloop van tijd verbeterd met de komst van "compressie"-algoritmen en televisienetwerken konden grotere hoeveelheden gegevens naar televisies thuis uitzenden.

Digitale uitzending van televisie via kabeltelevisie begon halverwege de jaren negentig en vanaf juli 2021 zendt geen enkel televisiestation in de Verenigde Staten nog analoog uit.

VHS brengt films op tv

Heel lang werd wat je op televisie zag bepaald door wat de televisienetwerken besloten uit te zenden. Hoewel sommige rijke mensen zich filmprojectoren konden veroorloven, kon de grote doos in de woonkamer alleen laten zien wat iemand anders wilde.

Toen, in de jaren 60, begonnen elektronicabedrijven apparaten te leveren die televisie konden "opnemen" op elektromagnetische banden, die dan op een later tijdstip via het toestel konden worden bekeken. Deze "videocassetterecorders" waren duur, maar door velen gewenst. De eerste videorecorder van Sony kostte evenveel als een nieuwe auto.

Eind jaren zeventig streden twee bedrijven tegen elkaar om de standaard voor homevideocassettes te bepalen in wat sommigen een "formaatoorlog" noemden.

Zie ook: Constantius II

Sony's "Betamax" verloor het uiteindelijk van JVC's "VHS" formaat door de bereidheid van het laatste bedrijf om hun standaard "open" te maken (en geen licentiekosten te vragen).

VHS-apparaten daalden snel in prijs en al snel beschikten de meeste huishoudens over een extra apparaat. Moderne videorecorders konden opnemen van de televisie en speelden draagbare banden met andere opnames af. In Californië kocht zakenman George Atkinson een bibliotheek met vijftig films rechtstreeks van filmmaatschappijen en begon vervolgens een nieuwe industrie.

De geboorte van videoverhuurbedrijven

Tegen betaling konden klanten lid worden van zijn "Video Station". Tegen betaling konden ze dan een van de vijftig films lenen om thuis te bekijken voordat ze terugkwamen. Zo begon het tijdperk van het videoverhuurbedrijf.

Filmstudio's maakten zich zorgen over het concept van thuisvideo. Ze voerden aan dat mensen de mogelijkheid geven om op band te kopiëren wat ze te zien krijgen, diefstal is. Deze zaken bereikten het Hooggerechtshof, dat uiteindelijk besloot dat opnemen voor thuisgebruik legaal was.

Studio's reageerden hierop door licentieovereenkomsten op te stellen om van videoverhuur een legitieme industrie te maken en films specifiek voor thuisamusement te produceren.

Hoewel de eerste "direct to video" films low-budget slashers of pornografie waren, werd het formaat behoorlijk populair na het succes van Disney's "Aladdin: Return of Jafar." Dit vervolg op de populaire animatiefilm verkocht 1,5 miljoen exemplaren in de eerste twee dagen van de release.

Home video veranderde enigszins met de komst van digitale compressie en de opkomst van optische disc-opslag.

Al snel konden netwerken en filmmaatschappijen digitale televisieopnames van hoge kwaliteit aanbieden op Digital Versatile Discs (of DVD's). Deze schijven werden halverwege de jaren negentig geïntroduceerd, maar werden al snel verdrongen door schijven met hoge definitie.

Als mogelijk bewijs van karma was het Sony's "Blu-Ray" systeem dat won van Toshiba's "HG DVD" in de tweede "Formatenoorlog" van home video. Vandaag de dag zijn Blu-Rays de meest populaire vorm van fysieke aankoop voor home entertainment.

LEES MEER: De eerste film ooit gemaakt

Eerste satelliet-tv

Op 12 juli 1962 straalde de Telstar 1 satelliet beelden van Andover Earth Station in Maine naar het Pleumeur-Bodou Telecom Center in Bretagne, Frankrijk. Dit betekende de geboorte van satelliettelevisie. Slechts drie jaar later werd de eerste commerciële satelliet voor uitzenddoeleinden de ruimte in gestuurd.

Satelliettelevisiesystemen stelden televisienetwerken in staat om over de hele wereld uit te zenden, hoe ver een ontvanger zich ook van de rest van de maatschappij bevond. Hoewel het bezit van een persoonlijke ontvanger veel duurder was en nog steeds is dan conventionele televisie, profiteerden netwerken van dergelijke systemen om abonnementsdiensten aan te bieden die niet beschikbaar waren voor gewone consumenten. Deze diensten waren een vanzelfsprekende aanvulling op de gewone televisie.evolutie van reeds bestaande "kabelkanalen" zoals "Home Box Office", die afhankelijk waren van rechtstreekse betaling door consumenten in plaats van externe reclame.

De eerste live satellietuitzending die wereldwijd te bekijken was, vond plaats in juni 1967. BBC's "Our World" gebruikte meerdere geostationaire satellieten om een speciaal amusementsevenement uit te zenden, waaronder de eerste publieke uitvoering van "All You Need is Love" door The Beatles.

De constante opkomst en ondergang van 3D-televisie

Het is een technologie met een lange geschiedenis van pogingen en mislukkingen en die waarschijnlijk op een dag zal terugkeren. "3D televisie" verwijst naar televisie die diepteperceptie weergeeft, vaak met behulp van speciale schermen of brillen.

Het is misschien geen verrassing dat het eerste voorbeeld van 3D-televisie uit de laboratoria van John Baird kwam. Zijn presentatie uit 1928 droeg alle kenmerken van toekomstig onderzoek naar 3D-televisie, want het principe is altijd hetzelfde geweest. Twee beelden worden getoond onder iets verschillende hoeken en verschillen om de verschillende beelden die onze twee ogen zien te benaderen.

Terwijl 3D-films zijn gekomen en gegaan als gimmicky spektakels, was er begin 2010 een aanzienlijke vonk van opwinding voor 3D-televisie - al het spektakel van de films thuis. Hoewel er technologisch niets geavanceerds was aan het vertonen van 3D-televisie, vereiste het uitzenden ervan meer complexiteit in de standaarden. Eind 2010 werd de DVB-3D-standaard geïntroduceerd en elektronicabedrijven over de hele wereld introduceerden de DVB-3D-standaard.wereld stonden te trappelen om hun producten in de huizen te krijgen.

Maar net als de 3D-rage in films om de paar decennia, werd de thuiskijker al snel moe. Terwijl in 2010 het PGA Championship, de FIFA World Cup en de Grammy Awards allemaal in 3D werden gefilmd en uitgezonden, stopten zenders pas drie jaar later met het aanbieden van deze service. In 2017 kondigden Sony en LG officieel aan dat ze 3D niet langer zouden ondersteunen voor hun producten.

Een toekomstige "visionair" zal waarschijnlijk nog een poging wagen om 3D-televisie te maken, maar tegen die tijd is de kans groot dat televisie iets heel anders zal zijn.

LCD/LED-systemen

Aan het eind van de twintigste eeuw ontstonden er nieuwe technologieën in de manier waarop televisie op het scherm kon worden gepresenteerd. Kathodestraalbuizen hadden beperkingen in grootte, levensduur en kosten. De uitvinding van goedkope microchips en de mogelijkheid om vrij kleine onderdelen te maken, leidde tv-fabrikanten op zoek te gaan naar nieuwe technologieën.

Liquid Crystal Display (LCD) is een manier om afbeeldingen weer te geven door een achtergrondverlichting door miljoenen (of zelfs miljarden) kristallen te laten schijnen die afzonderlijk ondoorzichtig of doorschijnend kunnen worden gemaakt met behulp van elektriciteit. Deze methode maakt het mogelijk om afbeeldingen weer te geven met behulp van apparaten die zeer plat kunnen zijn en weinig elektriciteit verbruiken.

LCD was in de 20e eeuw populair voor klokken en horloges, maar dankzij verbeteringen in de LCD-technologie werden ze de volgende manier om beelden voor televisie te presenteren. Door de oude CRT te vervangen, werden televisies lichter, dunner en goedkoper. Omdat ze geen fosfor gebruikten, konden beelden die op het scherm achterbleven niet "inbranden".

Light Emitting Diodes (LED's) maken gebruik van extreem kleine "diodes" die oplichten wanneer er elektriciteit doorheen gaat. Net als LCD's zijn ze goedkoop, klein en gebruiken ze weinig elektriciteit. In tegenstelling tot LCD's hebben ze geen achtergrondverlichting nodig. Omdat LCD's goedkoper te produceren zijn, zijn ze aan het begin van de 21e eeuw de populaire keuze geweest. Naarmate de technologie echter verandert, kunnen de voordelen van LED's er uiteindelijk toe leiden dat LED's de overhand krijgen.over de markt.

De internetboeman

De mogelijkheid voor huishoudens om persoonlijke internettoegang te hebben in de jaren negentig leidde tot angst bij mensen in de televisie-industrie dat het misschien niet voor altijd zou zijn. Terwijl velen deze angst zagen als vergelijkbaar met de opkomst van VHS, profiteerden anderen van de veranderingen.

Met de snelheden van het internet konden de gegevens die voorheen via radiogolven of kabels naar de televisie werden gestuurd, niet meer via de telefoonlijn worden verzonden. De informatie die je vroeger op een videocassette moest opnemen, kon nu worden "gedownload" om in de toekomst te bekijken. Mensen begonnen "buiten de wet" te handelen, net zoals de vroege videoverhuurwinkels.

Toen de internetsnelheid een punt bereikte dat snel genoeg was, gebeurde er iets ongewoons.

"Streaming Video" en de opkomst van YouTube

In 2005 creëerden drie voormalige werknemers van het online financiële bedrijf PayPal een website waarmee mensen hun thuisvideo's konden uploaden om online te bekijken. Je hoefde deze video's niet te downloaden, maar kon ze "live" bekijken omdat de gegevens naar je computer werden "gestreamd". Dit betekent dat je niet hoefde te wachten op een download en geen ruimte op je harde schijf hoefde in te nemen.

Video's waren gratis om naar te kijken, maar bevatten wel reclame en stelden makers van inhoud in staat om advertenties op te nemen waarvoor ze een kleine commissie kregen. Dit "partnerprogramma" moedigde een nieuwe golf van makers aan die hun eigen inhoud konden maken en een publiek konden krijgen zonder afhankelijk te zijn van televisienetwerken.

De makers boden een beperkte release aan aan geïnteresseerden en tegen de tijd dat de site officieel werd geopend, werden er meer dan twee miljoen video's per dag toegevoegd.

Vandaag de dag is het creëren van inhoud op YouTube big business. Met de mogelijkheid voor gebruikers om zich te "abonneren" op hun favoriete makers, kunnen de beste YouTube-sterren tientallen miljoenen dollars per jaar verdienen.

Netflix, Amazon en de nieuwe televisienetwerken

Aan het eind van de jaren negentig ontstond er een nieuwe abonnementsdienst voor videoverhuur die leek op alle andere diensten die na George Atkinson kwamen. Het bedrijf had geen fysieke gebouwen, maar vertrouwde erop dat mensen de video per post terugstuurden voordat ze de volgende huurden. Omdat video's nu op dvd verschenen, waren de portokosten goedkoop en het bedrijf concurreerde al snel met de meest prominente videoverhuurketens.

In 2007, toen mensen aandacht hadden voor de opkomst van YouTube, nam het bedrijf een risico. Het gebruikte de verhuurlicenties die het al had om zijn films uit te lenen en plaatste ze online zodat consumenten ze direct konden streamen. Het begon met 1.000 titels en stond slechts 18 uur streamen per maand toe. Deze nieuwe dienst was zo populair dat het bedrijf tegen het einde van het jaar 7,5 miljoen abonnees had.

Het probleem was dat ze voor Netflix afhankelijk waren van dezelfde televisienetwerken die hun bedrijf schade berokkenden. Als mensen meer naar hun streamingdienst keken dan naar traditionele televisie, dan zouden de netwerken hun vergoeding voor het licenseren van hun shows aan verhuurbedrijven moeten verhogen. In feite, als een netwerk besloot om zijn inhoud niet langer aan Netflix te licenseren, dan zou er weinig zijn wat het bedrijf zou kunnen doen.

Dus begon het bedrijf zijn eigen materiaal te produceren. Het hoopte nog meer kijkers aan te trekken door veel geld te investeren in nieuwe shows zoals "Daredevil" en de Amerikaanse remake van "House of Cards". Deze laatste serie, die liep van 2013 tot 2018, won 34 Emmy's en verstevigde daarmee Netflix als concurrent in de televisienetwerkindustrie.

In 2021 gaf het bedrijf 17 miljard dollar uit aan originele inhoud en bleef het de hoeveelheid inhoud die werd gekocht van de drie grote netwerken verminderen.

Andere bedrijven namen nota van het succes van Netflix. Amazon, dat begon als online boekhandel en uitgroeide tot een van de grootste e-commerceplatforms ter wereld, begon in hetzelfde jaar als Netflix met de productie van eigen originelen en sindsdien hebben tientallen andere diensten over de hele wereld zich bij het bedrijf aangesloten.

De toekomst van televisie

In sommige opzichten hadden degenen die bang waren voor het internet gelijk. Vandaag de dag neemt streaming meer dan een kwart van de kijkgewoonten van het publiek in beslag en dit aantal stijgt elk jaar.

Deze verandering heeft echter minder te maken met de media en meer met de technologie die er toegang toe geeft. Mechanische televisies verdwijnen. Analoge uitzendingen verdwijnen. Uiteindelijk zal ook televisie via de radio verdwijnen. Maar televisie? Die blokken amusement van een half uur en een uur, die gaan nergens heen.

De meest bekeken streamingprogramma's van 2021 omvatten drama's, komedies en, net als aan het begin van de televisiegeschiedenis, kookprogramma's.

Hoewel ze traag reageerden op het internet, hebben de grote netwerken nu allemaal hun eigen streamingdiensten en nieuwe ontwikkelingen op gebieden zoals virtuele realiteit betekenen dat televisie zich tot ver in de toekomst zal blijven ontwikkelen.




James Miller
James Miller
James Miller is een veelgeprezen historicus en auteur met een passie voor het verkennen van het enorme tapijt van de menselijke geschiedenis. Met een graad in geschiedenis aan een prestigieuze universiteit, heeft James het grootste deel van zijn carrière besteed aan het graven in de annalen van het verleden, en gretig de verhalen blootleggen die onze wereld hebben gevormd.Zijn onverzadigbare nieuwsgierigheid en diepe waardering voor diverse culturen hebben hem naar talloze archeologische vindplaatsen, oude ruïnes en bibliotheken over de hele wereld gebracht. Door nauwgezet onderzoek te combineren met een boeiende schrijfstijl, heeft James het unieke vermogen om lezers door de tijd te vervoeren.James' blog, The History of the World, toont zijn expertise in een breed scala aan onderwerpen, van de grootse verhalen van beschavingen tot de onvertelde verhalen van individuen die hun stempel op de geschiedenis hebben gedrukt. Zijn blog dient als virtuele hub voor liefhebbers van geschiedenis, waar ze zich kunnen onderdompelen in spannende verhalen over oorlogen, revoluties, wetenschappelijke ontdekkingen en culturele revoluties.Naast zijn blog heeft James ook verschillende veelgeprezen boeken geschreven, waaronder From Civilizations to Empires: Unveiling the Rise and Fall of Ancient Powers en Unsung Heroes: The Forgotten Figures Who Changed History. Met een boeiende en toegankelijke schrijfstijl heeft hij geschiedenis met succes tot leven gebracht voor lezers van alle achtergronden en leeftijden.James' passie voor geschiedenis gaat verder dan het geschrevenewoord. Hij neemt regelmatig deel aan academische conferenties, waar hij zijn onderzoek deelt en tot nadenken stemmende discussies aangaat met collega-historici. James staat bekend om zijn expertise en is ook te zien geweest als gastspreker op verschillende podcasts en radioshows, waardoor zijn liefde voor het onderwerp verder werd verspreid.Wanneer hij niet wordt ondergedompeld in zijn historische onderzoeken, is James te vinden tijdens het verkennen van kunstgalerijen, wandelen in schilderachtige landschappen of genieten van culinaire hoogstandjes uit verschillende hoeken van de wereld. Hij is er vast van overtuigd dat het begrijpen van de geschiedenis van onze wereld ons heden verrijkt, en hij streeft ernaar om diezelfde nieuwsgierigheid en waardering bij anderen aan te wakkeren via zijn boeiende blog.