პირველი ტელევიზია: ტელევიზიის სრული ისტორია

მთვარეზე დაშვებიდან M*A*S*H-მდე, ოლიმპიური თამაშებიდან „ოფისამდე“ ისტორიისა და კულტურის ზოგიერთი ყველაზე კრიტიკული მომენტი მთელ მსოფლიოში განიცადა ტელევიზიის საოცარი გამოგონების წყალობით.

ტელევიზიის ევოლუცია სავსეა ნელი, სტაბილური პროგრესით. თუმცა, იყო საბოლოო მომენტები, რომლებმაც სამუდამოდ შეცვალეს ტექნოლოგია. პირველი ტელევიზია, პირდაპირი ეთერით ღონისძიებების პირველი „გადაცემა“, „სატელევიზიო შოუს“ დანერგვა და სტრიმინგი ინტერნეტი ყველა მნიშვნელოვანი წინსვლა იყო ტელევიზიის მუშაობის საკითხში.

დღეს სატელევიზიო ტექნოლოგია ტელეკომუნიკაციისა და გამოთვლების განუყოფელი ნაწილია. ამის გარეშე ჩვენ დავკარგავდით.

რა არის სატელევიზიო სისტემა?

ეს მარტივი კითხვაა საოცრად რთული პასუხით. თავის არსში „ტელევიზია“ არის მოწყობილობა, რომელიც იღებს ელექტრულ შეყვანას ჩვენთვის მოძრავი სურათების და ხმის წარმოებისთვის. "სატელევიზიო სისტემა" იქნება როგორც ის, რასაც ჩვენ ახლა ვუწოდებთ ტელევიზიას, ასევე კამერას/მწარმოებელ მოწყობილობას, რომელიც იღებდა ორიგინალურ სურათებს.

"ტელევიზიის" ეტიმოლოგია

სიტყვა "ტელევიზია" პირველად გამოჩნდა. 1907 წელს თეორიული მოწყობილობის განხილვისას, რომელიც აგზავნიდა სურათებს ტელეგრაფის ან სატელეფონო სადენებით. ბედის ირონიით, ეს პროგნოზი დროთა განმავლობაში ჩამორჩებოდა, რადგან ტელევიზიის ზოგიერთმა პირველმა ექსპერიმენტმა თავიდანვე გამოიყენა რადიოტალღები.

„ტელე-“ არის პრეფიქსი, რომელიცმათ ეკრანებზე მიწებებული, რიცხვი თითქმის ოცდაათი წლის განმავლობაში არ იყო ნაცემი.

1997 წელს ჯერი სეინფელდი გახდა პირველი sit-com ვარსკვლავი, რომელიც გამოიმუშავებდა მილიონ დოლარს თითო ეპიზოდში. "It's Always Sunny in Philadelphia", სიტკომი ბარის უზნეო და გიჟური მფლობელების შესახებ, არის ყველაზე ხანგრძლივი ცოცხალი სიტკომი, რომელიც ოდესმე გადის მე-15 სეზონში.

როდის გამოვიდა ფერადი ტელევიზორი?

სატელევიზიო სისტემების მაუწყებლობისა და ფერის მიღების უნარი წარმოიშვა ელექტრონული ტელევიზიის ევოლუციის შედარებით ადრეულ პერიოდში. ფერადი ტელევიზიის პატენტები არსებობდა მეცხრამეტე საუკუნის ბოლოდან და ჯონ ბეირდი რეგულარულად მაუწყებლობდა ფერადი ტელევიზიის სისტემიდან ოცდაათიან წლებში.

ნაციონალური სატელევიზიო სისტემის კომიტეტი (NTSC) შეიკრიბა 1941 წელს, რათა შეემუშავებინა სატელევიზიო მაუწყებლობის სტანდარტიზებული სისტემა. , იმის უზრუნველსაყოფად, რომ ყველა სატელევიზიო სადგურმა გამოიყენა მსგავსი სისტემები, რათა უზრუნველყოს, რომ ყველა სატელევიზიო სისტემას შეეძლო მათი მიღება. კომიტეტი, რომელიც შეიქმნა კომუნიკაციების ფედერალური კომისიის (FCC) მიერ, კვლავ შეიკრიბებოდა მხოლოდ თორმეტი წლის შემდეგ, რათა შეთანხმდნენ ფერადი ტელევიზიის სტანდარტზე.

თუმცა, სატელევიზიო ქსელების პრობლემა იყო ის, რომ ფერადი მაუწყებლობა საჭიროებდა დამატებით რადიოს. გამტარუნარიანობა. ეს გამტარუნარიანობა, FCC-მ გადაწყვიტა, განცალკევებული უნდა ყოფილიყო შავ-თეთრი ტელევიზიისგან, რათა ყველა აუდიტორიას მიეღო მაუწყებლობა. ეს NTSC სტანდარტი პირველად გამოიყენეს „ვარდების ტურნირისთვისაღლუმი“ 1954 წელს. ფერთა დათვალიერება ხელმისაწვდომი იყო იმდენი სისტემისთვის, რამდენადაც საჭირო იყო კონკრეტული მიმღები.

პირველი ტელევიზორის დისტანციური მართვა

მიუხედავად იმისა, რომ პირველი დისტანციური მართვის პულტი განკუთვნილი იყო სამხედრო გამოყენებისთვის, კონტროლი ნავები და არტილერია შორიდან, გართობის პროვაიდერებმა მალევე განიხილეს, თუ როგორ გამოიყენებდნენ რადიო და სატელევიზიო სისტემებს ტექნოლოგიას.

რა იყო პირველი ტელევიზორის პულტი?

პირველი დისტანციური მართვის პულტი ტელევიზორისთვის შეიქმნა Zenith-ის მიერ 1950 წელს და ეწოდა "ზარმაცი ძვლები". მას ჰქონდა სადენიანი სისტემა და მხოლოდ ერთი ღილაკი, რომელიც არხების შეცვლის საშუალებას იძლეოდა.

1955 წლისთვის Zenith-მა გამოუშვა უკაბელო დისტანციური პულტი, რომელიც მუშაობდა ტელევიზორის მიმღებზე შუქის ანთებით. ამ პულტს შეუძლია არხების შეცვლა, ტელევიზორის ჩართვა და გამორთვა და ხმის შეცვლაც კი. თუმცა, სინათლის, ჩვეულებრივი ნათურების და მზის შუქის გააქტიურება შეიძლება უნებლიედ იმოქმედოს ტელევიზორზე.

მიუხედავად იმისა, რომ მომავალი დისტანციური მართვის პულტი გამოიყენებდა ულტრაბგერითი სიხშირეებს, ინფრაწითელი შუქის გამოყენება საბოლოოდ გახდა სტანდარტი. ამ მოწყობილობებიდან გამოგზავნილი ინფორმაცია ხშირად უნიკალური იყო სატელევიზიო სისტემისთვის, მაგრამ შეეძლო რთული ინსტრუქციების შეთავაზება.

დღეს, ყველა ტელევიზორი სტანდარტულად იყიდება დისტანციური მართვის პულტით და იაფი „უნივერსალური პულტი“ შეგიძლიათ მარტივად შეიძინოთ ონლაინ.

ამაღამ შოუ და გვიან ღამის ტელევიზია

პირველში მონაწილეობის შემდეგამერიკული სიტკომი, ჯონი სტერნსი განაგრძობდა ტელევიზიას და იყო ერთ-ერთი პროდიუსერი "ამაღამ, სტივ ალენის მთავარ როლში", რომელიც ახლა ცნობილია როგორც "ამაღამ შოუ". ეს გვიან ღამის მაუწყებლობა არის ყველაზე გრძელი სატელევიზიო თოქ-შოუ, რომელიც დღესაც გადის.

„ამაღამ შოუს“ დაწყებამდე თოქ-შოუები უკვე იზრდებოდა პოპულარობით. "ედ სალივან შოუ" გაიხსნა 1948 წელს პრემიერით, რომელშიც შედიოდა დინ მარტინი, ჯერი ლუისი და როჯერსის და ჰამერშტეინის "სამხრეთ წყნარი ოკეანის" წინასწარი გადახედვა. შოუში იყო სერიოზული ინტერვიუები მის ვარსკვლავებთან და სალივანი ცნობილი იყო, რომ ნაკლებად პატივს სცემდა ახალგაზრდა მუსიკოსებს, რომლებიც მის შოუში გამოდიოდნენ. "ედ სალივანის შოუ" გაგრძელდა 1971 წლამდე და ახლა ყველაზე მეტად ახსოვთ როგორც შოუ, რომელმაც შეერთებულ შტატებს გააცნო "ბიტლომანია".

"ამაღამ შოუ" სალივანთან შედარებით უფრო დაბალ წარბებს წარმოადგენდა. და პოპულარიზაცია მოახდინა დღეს გვიან ღამით ტელევიზიაში ნაპოვნი არაერთი ელემენტის პოპულარიზაცია; გახსნის მონოლოგი, ცოცხალი ბენდები, სკეტჩ მომენტები სტუმრებთან ერთად და აუდიტორიის მონაწილეობა ამ პროგრამაში დაიწყო.

მიუხედავად იმისა, რომ პოპულარული იყო ალენის დროს, "ამაღამ შოუ" ნამდვილად გახდა ისტორიის ნაწილი მისი ეპიკური სამი ათწლეულის განმავლობაში ჯონი კარსონის ხელმძღვანელობით. 1962 წლიდან 1992 წლამდე კარსონის პროგრამა სტუმრებთან ინტელექტუალურ საუბარს უფრო ნაკლებად ეხებოდა, ვიდრე პოპულარიზაციასა და სპექტაკლს. კარსონმა ზოგისთვის „ერთი სიტყვით განსაზღვრა, თუ რა განასხვავებს ტელევიზიასთეატრიდან ან კინოდან.”

ამაღამ შოუ დღესაც გადის, რომელსაც წამყვანი ჯიმი ფელონი უძღვება, ხოლო თანამედროვე კონკურენტებს შორისაა “The Late Show” სტივენ კოლბერთან ერთად და “The Daily Show” ტრევორ ნოეს მონაწილეობით.

ციფრული ტელევიზიის სისტემები

პირველი ტელევიზიით დაწყებული, სატელევიზიო მაუწყებლობა ყოველთვის ანალოგური იყო, რაც იმას ნიშნავს, რომ თავად რადიო ტალღა შეიცავს ინფორმაციას, რომელიც კომპლექტს სჭირდება სურათისა და ხმის შესაქმნელად. გამოსახულება და ხმა პირდაპირ გადაითარგმნება ტალღებად "მოდულაციის" საშუალებით და შემდეგ მიმღების მიერ "დემოდულაციის" გზით დაბრუნდება.

ციფრული რადიოტალღა არ შეიცავს ასეთ რთულ ინფორმაციას, მაგრამ მონაცვლეობს ორ ფორმას შორის, რომელიც შეიძლება განიმარტოს როგორც ნულები და ერთი. თუმცა, ეს ინფორმაცია საჭიროებს „დაშიფვრას“ და „გადაკოდს“.

დაბალფასიანი, მაღალი სიმძლავრის გამოთვლის ამაღლებასთან ერთად, ინჟინრებმა ექსპერიმენტები ჩაატარეს ციფრულ მაუწყებლობაზე. ციფრული მაუწყებლობის „გაშიფვრა“ შეიძლება განხორციელდეს ტელევიზორის შიგნით არსებული კომპიუტერული ჩიპით, რომელიც არღვევს ტალღებს დისკრეტულ ნულებად და ერთებად.

მიუხედავად იმისა, რომ ეს შეიძლება გამოყენებულ იქნას სურათის უფრო მაღალი ხარისხისა და უფრო მკაფიო აუდიოს შესაქმნელად, მას ასევე დასჭირდება ბევრად უფრო მაღალი გამტარუნარიანობა და გამოთვლითი სიმძლავრე, რომელიც მხოლოდ სამოცდაათიან წლებში იყო ხელმისაწვდომი. საჭირო გამტარუნარიანობა დროთა განმავლობაში გაუმჯობესდა „შეკუმშვის“ ალგორითმების გამოჩენით და სატელევიზიო ქსელებს შეეძლოთ მეტი რაოდენობის მონაცემების გადაცემა სახლის ტელევიზორებზე.

ციფრული მაუწყებლობა.საკაბელო ტელევიზიის საშუალებით ტელევიზია დაიწყო ოთხმოცდაათიანი წლების შუა ხანებში და 2021 წლის ივლისის მდგომარეობით, შეერთებულ შტატებში არცერთი სატელევიზიო არხი არ მაუწყებლობს ანალოგს.

VHS მოაქვს ფილმებს ტელევიზორში

ძალიან დიდი ხანია, რაც ტელევიზიაში ნახეთ, გადაწყდა იმის მიხედვით, რის გადაცემაც გადაწყვიტეს სატელევიზიო ქსელებმა. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთ მდიდარ ადამიანს შეეძლო კინოპროექტორების შეძენა, მისაღები ოთახის დიდ ყუთს შეეძლო ეჩვენებინა მხოლოდ ის, რაც სხვას სურდა.

შემდეგ, 1960-იან წლებში, ელექტრონიკის კომპანიებმა დაიწყეს მოწყობილობების მიწოდება, რომლებსაც შეეძლოთ "ტელევიზიის ჩაწერა". ელექტრომაგნიტურ ფირებზე, რომელთა ყურება მოგვიანებით შესაძლებელი იქნება ნაკრებიდან. ეს "ვიდეო ჩამწერები" ძვირი იყო, მაგრამ ბევრისთვის სასურველი. პირველი Sony VCR ღირდა იგივე, რაც ახალი მანქანა.

სამოცდაათიანი წლების ბოლოს, ორი კომპანია შეებრძოლა სახლის ვიდეო კასეტების სტანდარტის განსაზღვრას, რასაც ზოგი „ფორმატთა ომს“ უწოდებდა.

Sony-ის "Betamax" საბოლოოდ წააგო JVC-ის "VHS" ფორმატთან, ამ უკანასკნელის კომპანიის მზადყოფნის გამო, რომ მათი სტანდარტი "ღია" (და არ მოითხოვდეს ლიცენზირების საფასურს).

VHS მანქანები სწრაფად დაეცა ფასი და მალე სახლების უმეტესობა შეიცავდა დამატებით აღჭურვილობას. თანამედროვე VCR-ებს შეეძლოთ ტელევიზორის ჩაწერა და სხვა ჩანაწერებთან ერთად პორტატული ფირების დაკვრა. კალიფორნიაში ბიზნესმენმა ჯორჯ ატკინსონმა იყიდა ორმოცდაათ ფილმისგან შემდგარი ბიბლიოთეკა პირდაპირ კინოკომპანიებისგან და შემდეგ დაიწყო ფილმის დაწყება.ახალი ინდუსტრია.

ვიდეო გაქირავების კომპანიების დაბადება

საფასურის სანაცვლოდ კლიენტები შეიძლება გახდნენ მისი „ვიდეო სადგურის“ წევრები. შემდეგ, დამატებითი ღირებულების სანაცვლოდ, მათ შეეძლოთ ისესხონ ორმოცდაათი ფილმიდან ერთ-ერთი, რომელიც სახლში უნდა ენახათ, დაბრუნებამდე. ასე დაიწყო ვიდეო გაქირავების კომპანიის ეპოქა.

კინო სტუდიებს აწუხებდათ სახლის ვიდეოს კონცეფცია. ისინი ამტკიცებდნენ, რომ ადამიანებს იმის შესაძლებლობა, რომ გადაეწერათ ის, რაც მათ აჩვენებდნენ, ქურდობა იყო. ამ საქმეებმა მიაღწია უზენაეს სასამართლოს, რომელმაც საბოლოოდ გადაწყვიტა, რომ სახლის მოხმარებისთვის ჩანაწერი ლეგალური იყო.

სტუდიებმა უპასუხეს სალიცენზიო ხელშეკრულებების შექმნით, რათა ვიდეოს დაქირავება ლეგიტიმურ ინდუსტრიად აქციონ და ფილმები სპეციალურად საშინაო გასართობისთვის წარმოადგინონ.

მიუხედავად იმისა, რომ პირველი "პირდაპირი ვიდეო" ფილმები იყო დაბალბიუჯეტიანი სლეშერი ან პორნოგრაფია, ფორმატი საკმაოდ პოპულარული გახდა დისნეის "Aladdin: Return of Jafar"-ის წარმატების შემდეგ. პოპულარული ანიმაციური ფილმის ეს გაგრძელება გამოსვლის პირველ ორ დღეში გაიყიდა 1,5 მილიონი ეგზემპლარი.

საშინაო ვიდეო ოდნავ შეიცვალა ციფრული შეკუმშვისა და ოპტიკური დისკების შენახვის მატებასთან ერთად.

მალე, ქსელებმა და კინოკომპანიებმა შეიძლება შესთავაზონ მაღალი ხარისხის ციფრული სატელევიზიო ჩანაწერები ციფრულ მრავალმხრივ დისკებზე (ან DVD-ებზე). ეს დისკები დაინერგა ოთხმოცდაათიანი წლების შუა ხანებში, მაგრამ მალევე შეიცვალა მაღალი გარჩევადობის დისკები.

როგორც კარმის შესაძლო მტკიცებულება, ეს იყო Sony-ს "Blu-Ray"სისტემა, რომელმაც გაიმარჯვა Toshiba-ს "HG DVD"-სთან საშინაო ვიდეოს მეორე "Format War"-ში. დღეს Blu-Ray არის ყველაზე პოპულარული ფიზიკური შესყიდვის ფორმა სახლის გასართობისთვის.

წაიკითხეთ მეტი: პირველი ფილმი, რომელიც ოდესმე შექმნილა

პირველი სატელიტური ტელევიზია

1962 წლის 12 ივლისს, Telstar 1-ის თანამგზავრმა გადასცა სურათები, რომლებიც გაგზავნილი იქნა მაინში, ანდოვერის დედამიწის სადგურიდან Pleumeur-Bodou Telecom Center-ში, ბრეტანში, საფრანგეთი. ასე აღინიშნა სატელიტური ტელევიზიის დაბადება. მხოლოდ სამი წლის შემდეგ, პირველი კომერციული თანამგზავრი მაუწყებლობის მიზნით გაიგზავნა კოსმოსში.

სატელიტური სატელევიზიო სისტემებმა სატელევიზიო ქსელებს საშუალება მისცეს მაუწყებლობდნენ მთელ მსოფლიოში, რაც არ უნდა შორს იყოს მიმღები დანარჩენი საზოგადოებისგან. . მიუხედავად იმისა, რომ პერსონალური მიმღების ფლობა იყო და არის ბევრად უფრო ძვირი, ვიდრე ჩვეულებრივი ტელევიზია, ქსელებმა ისარგებლეს ასეთი სისტემებით, რათა შესთავაზონ სააბონენტო სერვისები, რომლებიც მიუწვდომელი იყო საჯარო მომხმარებლებისთვის. ეს სერვისები იყო უკვე არსებული „საკაბელო არხების“ ბუნებრივი ევოლუცია, როგორიცაა „Home Box Office“, რომელიც ეყრდნობოდა მომხმარებლების პირდაპირ გადახდას გარე რეკლამის ნაცვლად.

პირველი პირდაპირი სატელიტური მაუწყებლობა, რომლის ყურებაც შესაძლებელი იყო მთელ მსოფლიოში, მოხდა 1967 წლის ივნისი. BBC-ის „ჩვენი სამყარო“ გამოიყენა მრავალი გეოსტაციონარული თანამგზავრი სპეციალური გასართობი ღონისძიებისთვის, რომელიც მოიცავდა The Beatles-ის „All You Need is Love“ პირველ საჯარო შესრულებას.

3D ტელევიზიის მუდმივი ზრდა და დაცემა

ეს არის ტექნოლოგია მცდელობებისა და წარუმატებლობის ხანგრძლივი ისტორიით და რომელიც, სავარაუდოდ, ერთ დღეს დაბრუნდება. „3D ტელევიზია“ გულისხმობს ტელევიზორს, რომელიც გადმოსცემს სიღრმისეულ აღქმას, ხშირად სპეციალიზებული ეკრანების ან სათვალეების დახმარებით.

შესაძლოა არ იყოს გასაკვირი, რომ 3D ტელევიზიის პირველი მაგალითი მოვიდა ჯონ ბეირდის ლაბორატორიებიდან. მისი 1928 წლის პრეზენტაცია ატარებდა სამგანზომილებიანი ტელევიზიის მომავალი კვლევის ყველა ნიშანს, რადგან პრინციპი ყოველთვის ერთი და იგივე იყო. ორი გამოსახულება ნაჩვენებია ოდნავ განსხვავებული კუთხით და განსხვავებებით, რათა მიახლოებით მიახლოებითი იყოს ჩვენი ორი თვალი.

მიუხედავად იმისა, რომ 3D ფილმები მოვიდა და გაქრა როგორც სანახაობრივი სანახაობა, 2010-იანი წლების დასაწყისში დაინახა 3D ტელევიზიის მღელვარების მნიშვნელოვანი ნაპერწკალი - ფილმების მთელი სპექტაკლი სახლში. მიუხედავად იმისა, რომ ტექნოლოგიურად მოწინავე არაფერი იყო 3D ტელევიზიის ჩვენებასთან დაკავშირებით, მისი მაუწყებლობა სტანდარტების მეტ სირთულეს მოითხოვდა. 2010 წლის ბოლოს დაინერგა DVB-3D სტანდარტი და ელექტრონიკის კომპანიები მთელს მსოფლიოში ცდილობდნენ თავიანთი პროდუქციის სახლებში შეტანას.

თუმცა, როგორც ფილმებში 3D სიგიჟეები ყოველ რამდენიმე ათწლეულში ერთხელ, სახლის მაყურებელი მალე დაიღალა. მიუხედავად იმისა, რომ 2010 წელს PGA ჩემპიონატი, FIFA მსოფლიო თასი და გრემის ჯილდოები გადაიღეს და გადაიცა 3D-ში, არხებმა სერვისის შეთავაზების შეწყვეტა მხოლოდ სამი წლის შემდეგ დაიწყეს. 2017 წლისთვის Sony და LG ოფიციალურად გამოაცხადესისინი აღარ დაუჭერენ მხარს 3D-ს თავიანთი პროდუქტებისთვის.

ზოგიერთი მომავალი „ხედვარე“ სავარაუდოდ გადაიღებს კიდევ ერთ კადრს 3D ტელევიზორში, მაგრამ, ამ დროისთვის, დიდი შანსია, რომ ტელევიზია მართლაც რაღაც ძალიან განსხვავებული იყოს.

LCD/LED სისტემები

მეოცე საუკუნის ბოლოს გაჩნდა ახალი ტექნოლოგიები ტელევიზორის ეკრანზე წარმოდგენის შესახებ. კათოდური სხივების მილებს ჰქონდათ შეზღუდვები ზომაში, ხანგრძლივობასა და ღირებულებაში. იაფფასიანი მიკროჩიპების გამოგონებამ და საკმაოდ მცირე კომპონენტების წარმოების შესაძლებლობამ აიძულა ტელევიზორის მწარმოებლები ეძიონ ახალი ტექნოლოგიები.

თხევადი კრისტალური ეკრანი (LCD) არის გამოსახულების წარმოდგენის საშუალება ფონური განათებით მილიონობით ( ან თუნდაც მილიარდობით) კრისტალები, რომლებიც შეიძლება ინდივიდუალურად გახდეს გაუმჭვირვალე ან გამჭვირვალე ელექტროენერგიის გამოყენებით. ეს მეთოდი საშუალებას იძლევა გამოსახულებების ჩვენება მოწყობილობების გამოყენებით, რომლებიც შეიძლება იყოს ძალიან ბრტყელი და გამოიყენონ მცირე ელექტროენერგია.

მიუხედავად იმისა, რომ მე-20 საუკუნეში პოპულარული იყო საათებსა და საათებში გამოსაყენებლად, LCD ტექნოლოგიის გაუმჯობესების წყალობით, ისინი გახდნენ პრეზენტაციის შემდეგი გზა. სურათები ტელევიზიისთვის. ძველი CRT-ის შეცვლა ნიშნავს, რომ ტელევიზორები უფრო მსუბუქი, თხელი და იაფი იყო გასაშვებად. იმის გამო, რომ ისინი არ იყენებდნენ ფოსფორს, ეკრანზე დარჩენილი სურათები ვერ იწვებოდა.

შუქის გამოსხივების დიოდები (LED) იყენებენ უკიდურესად პატარა „დიოდებს“, რომლებიც ანათებენ მათში ელექტროენერგიის გავლისას. LCD LCD-ის მსგავსად, ისინი იაფია, მცირეა და ცოტას იყენებენელექტროობა. LCD-ისგან განსხვავებით, მათ არ სჭირდებათ განათება. იმის გამო, რომ LCD-ების წარმოება უფრო იაფია, ისინი პოპულარული არჩევანი იყო 21-ე საუკუნის დასაწყისში. თუმცა, როგორც ტექნოლოგია იცვლება, LED-ის უპირატესობებმა შეიძლება საბოლოოდ მიგვიყვანოს ბაზარზე დაპყრობამდე.

Internet Boogeyman

90-იან წლებში შინამეურნეობებისთვის პერსონალური ინტერნეტით წვდომის შესაძლებლობამ გამოიწვია შიში. მათ შორის სატელევიზიო ინდუსტრიაში, რომელიც შეიძლება სამუდამოდ არ იყოს. მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი თვლიდა ამ შიშს VHS-ის ზრდის მსგავსი, სხვებმა ისარგებლეს ცვლილებებით.

ინტერნეტის სიჩქარის მატებასთან ერთად, მონაცემები, რომლებიც ადრე ტელევიზიაში რადიოტალღებით ან კაბელებით იგზავნებოდა, ვერ გაიგზავნა. თქვენი სატელეფონო ხაზი. ინფორმაცია, რომელიც ერთხელ დაგჭირდებათ ვიდეო კასეტაზე ჩასაწერად, შეიძლება „ჩამოტვირთოთ“ მომავალში საყურებლად. ადამიანებმა დაიწყეს მოქმედება „კანონის მიღმა“, ისევე, როგორც ადრეული ვიდეო გაქირავების მაღაზიები.

შემდეგ, როდესაც ინტერნეტის სიჩქარე საკმარისად სწრაფად მიაღწია, რაღაც უჩვეულო მოხდა.

„ვიდეოს სტრიმინგი“ და YouTube-ის აღზევება

2005 წელს ონლაინ ფინანსური კომპანია PayPal-ის სამმა ყოფილმა თანამშრომელმა შექმნა ვებსაიტი, რომელიც საშუალებას აძლევდა ხალხს ატვირთონ თავიანთი სახლის ვიდეოები ონლაინ საყურებლად. თქვენ არ დაგჭირდათ ამ ვიდეოების ჩამოტვირთვა, მაგრამ შეგეძლოთ უყუროთ მათ „პირდაპირ“, რადგან მონაცემები თქვენს კომპიუტერში „გადადიოდა“. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ არ დაგჭირდათ ჩამოტვირთვის ლოდინი ან მყარი დისკის გამოყენებანიშნავს "შორს" ან "დისტანციაზე მუშაობას". სიტყვა „ტელევიზია“ საკმაოდ სწრაფად შეთანხმდა და მაშინ, როცა სხვა ტერმინები, როგორიცაა „იკონოსკოპი“ და „ემიტრონი“, მოიხსენიებდნენ დაპატენტებულ მოწყობილობებს, რომლებიც გამოიყენებოდა ზოგიერთ ელექტრონულ სატელევიზიო სისტემაში, ტელევიზორი არის ის, ვინც დარჩება.

დღეს. , სიტყვა „ტელევიზია“ ოდნავ უფრო ელასტიური მნიშვნელობა აქვს. "სატელევიზიო შოუ" ხშირად განიხილება მცირე გასართობი ნაწარმოებების სერია, რომელსაც აქვს ხაზი ან ყოვლისმომცველი შეთქმულება. ტელევიზორსა და ფილმებს შორის განსხვავება მედიის ხანგრძლივობასა და სერიალიზაციაშია და არა მის ტრანსლირების ტექნოლოგიაში.

„ტელევიზიას“ ახლა ისეთივე ხშირად უყურებენ ტელეფონებით, კომპიუტერებითა და სახლის პროექტორებით, როგორც მას. არის დამოუკიდებელ მოწყობილობებზე, რომლებსაც ჩვენ ვუწოდებთ "ტელევიზორების კომპლექტს". 2017 წელს ამერიკელი მოზარდების მხოლოდ 9 პროცენტი უყურებდა ტელევიზორს ანტენის გამოყენებით, ხოლო 61 პროცენტი უყურებდა მას პირდაპირ ინტერნეტიდან. 0>პირველი მოწყობილობა, რომელსაც შეიძლება ეწოდოს „ტელევიზიის სისტემა“ ამ განმარტებებით, შეიქმნა ჯონ ლოჯი ბეირდის მიერ. შოტლანდიელი ინჟინერი, მისმა მექანიკურმა ტელევიზორმა გამოიყენა მბრუნავი „ნიპკოვის დისკი“, მექანიკური მოწყობილობა სურათების გადასაღებად და ელექტრულ სიგნალებად გადასაყვანად. რადიოტალღებით გაგზავნილ ამ სიგნალებს მიმღები მოწყობილობა იღებდა. მისივე დისკებიც ანალოგიურად ბრუნავდნენ, განათებული ნეონის შუქით, რათა წარმოქმნან ასლისივრცეში.

ვიდეოების ყურება უფასო იყო, მაგრამ შეიცავდა რეკლამას და კონტენტის შემქმნელებს უფლებას აძლევდა დაემატებინათ რეკლამები, რისთვისაც მათ მცირე საკომისიოს გადაუხდიდნენ. ამ „პარტნიორმა პროგრამამ“ წაახალისა შემქმნელების ახალი ტალღა, რომლებსაც შეეძლოთ საკუთარი შინაარსის შექმნა და აუდიტორიის მოპოვება სატელევიზიო ქსელებზე დამოკიდებულების გარეშე.

შემქმნელებმა შესთავაზეს შეზღუდული გამოშვება დაინტერესებულ ადამიანებს და იმ დროისთვის საიტი ოფიციალურად გაიხსნა, დღეში ორ მილიონზე მეტი ვიდეო ემატებოდა.

დღეს YouTube-ზე კონტენტის შექმნა დიდი ბიზნესია. მომხმარებლების მიერ მათი საყვარელი შემქმნელების „გამოწერის“ შესაძლებლობით, YouTube-ის საუკეთესო ვარსკვლავებს შეუძლიათ წელიწადში ათობით მილიონი დოლარის გამომუშავება.

Netflix, Amazon და ახალი სატელევიზიო ქსელები

In ოთხმოცდაათიანი წლების ბოლოს ჩამოყალიბდა ახალი სააბონენტო ვიდეოს გაქირავების სერვისი, რომელიც, როგორც ჩანს, ისეთივე იყო, ვინც ჯორჯ ატკინსონის შემდეგ მოვიდა. მას არ ჰქონდა ფიზიკური შენობები, მაგრამ დაეყრდნო ადამიანებს, რომლებიც ვიდეოს ფოსტით აბრუნებდნენ, სანამ მეორეს დაქირავდნენ. იმის გამო, რომ ვიდეოები ახლა გამოვიდა DVD-ზე, საფოსტო გადასახადი იაფი იყო და კომპანია მალე დაუპირისპირდა ვიდეოების გაქირავების ყველაზე ცნობილ ქსელებს.

შემდეგ 2007 წელს, როდესაც ხალხი ყურადღებას აქცევდა YouTube-ის ზრდას, კომპანიამ გარისკა. გაქირავების ლიცენზიების გამოყენებით, მას უკვე ჰქონდა ფილმების გასესხება, მან განათავსა ისინი ინტერნეტში, რათა მომხმარებლებმა პირდაპირ სტრიმინგზე გადასულიყვნენ. ის დაიწყო 1000 სათაურით და თვეში მხოლოდ 18 საათის სტრიმინგის საშუალებას აძლევდა. ესახალი სერვისი იმდენად პოპულარული იყო, რომ წლის ბოლოსთვის კომპანიას 7,5 მილიონი აბონენტი ჰყავდა.

პრობლემა ის იყო, რომ Netflix-ისთვის ისინი ეყრდნობოდნენ იმავე სატელევიზიო ქსელებს, რომლებსაც მათი კომპანია აზიანებდა. თუ ხალხი უყურებს მათ სტრიმინგ სერვისს უფრო მეტს, ვიდრე ტრადიციული ტელევიზია, ქსელებს დასჭირდებათ მათი გადასახადის გაზრდა მათი გადაცემების გაქირავების კომპანიებზე ლიცენზირებისთვის. ფაქტობრივად, თუ ქსელი გადაწყვეტს, აღარ ლიცენზირებულიყო მისი კონტენტი Netflix-ისთვის, კომპანიას ცოტა რამის გაკეთება შეეძლო.

ასე რომ, კომპანიამ დაიწყო საკუთარი მასალის წარმოება. ის იმედოვნებდა, რომ კიდევ უფრო მეტ მაყურებელს მიიზიდავდა დიდი თანხის ინვესტიციით ახალ შოუებში, როგორიცაა "Daredevil" და ამერიკული რიმეიკი "House of Cards". ამ უკანასკნელმა სერიალმა, რომელიც გადიოდა 2013 წლიდან 2018 წლამდე, მოიგო 34 ემის, რითაც Netflix-ს კონკურენტი გახდა სატელევიზიო ქსელის ინდუსტრიაში.

2021 წელს კომპანიამ დახარჯა 17 მილიარდი დოლარი ორიგინალურ კონტენტზე და განაგრძო სამი ძირითადი ქსელიდან შეძენილი კონტენტის რაოდენობის შემცირება.

სხვა კომპანიებმა გაითვალისწინეს Netflix-ის წარმატება. ამაზონმა, რომელმაც დაიწყო ცხოვრება, როგორც ონლაინ წიგნის მაღაზია და გახდა ერთ-ერთი უმსხვილესი ელექტრონული კომერციის პლატფორმა მსოფლიოში, დაიწყო საკუთარი ორიგინალის წარმოება იმავე წელს, როგორც Netflix და მას შემდეგ შეუერთდა ათობით სხვა სერვისი მთელს მსოფლიოში.

ტელევიზიის მომავალი

გარკვეული თვალსაზრისით, ისინი, ვისაც ინტერნეტის ეშინოდა, მართალი იყო. დღეს, ნაკადიიკავებს აუდიტორიის ნახვის ჩვევების მეოთხედს, ეს რიცხვი ყოველწლიურად იზრდება.

თუმცა, ეს ცვლილება ნაკლებად ეხება მედიას და უფრო მეტად ტექნოლოგიას, რომელიც მასზე წვდომას ახდენს. მექანიკური ტელევიზორები გაქრა. ანალოგური მაუწყებლობა გაქრა. საბოლოოდ გაქრება რადიომაუწყებელი ტელევიზიაც. მაგრამ ტელევიზია? ის ნახევარსაათიანი და ერთსაათიანი გასართობი ბლოკები არსად მიდიან.

2021 წლის ყველაზე ყურებადი სტრიმინგის პროგრამები მოიცავს დრამებს, კომედიებს და, ისევე როგორც სატელევიზიო ისტორიის დასაწყისში, კულინარიულ შოუებს.

მიუხედავად იმისა, რომ ნელა რეაგირებენ ინტერნეტზე, ძირითადი ქსელები ახლა ყველას აქვს საკუთარი სტრიმინგის სერვისები და ახალი მიღწევები ისეთ სფეროებში, როგორიცაა ვირტუალური რეალობა, ნიშნავს, რომ ტელევიზია გააგრძელებს ჩვენს მომავალში განვითარებას.

ბერდის პირველი საჯარო დემონსტრირება მისი მექანიკური სატელევიზიო სისტემის შესახებ გარკვეულწილად წინასწარმეტყველურად გაიმართა ლონდონის დეპარტამენტის მაღაზიაში ჯერ კიდევ 1925 წელს. მან არ იცოდა, რომ სატელევიზიო სისტემები საგულდაგულოდ იქნებოდა გადაჯაჭვული კონსუმერიზმთან მთელი ისტორიის განმავლობაში. 1>

მექანიკური სატელევიზიო სისტემის ევოლუცია სწრაფად განვითარდა და სამი წლის განმავლობაში ბეირდის გამოგონებამ შეძლო ლონდონიდან ნიუ-იორკში მაუწყებლობა. 1928 წლისთვის მსოფლიოში პირველი ტელევიზია გაიხსნა სახელწოდებით W2XCW. ის გადასცემდა 24 ვერტიკალურ ხაზს 20 კადრი წამში.

რა თქმა უნდა, პირველი მოწყობილობა, რომელსაც ჩვენ დღეს ვაღიარებთ ტელევიზორად, მოიცავდა კათოდური სხივების მილების (CRTs) გამოყენებას. ეს ამოზნექილი შუშის ყუთში მოწყობილი აზიარებდა კამერით გადაღებულ სურათებს და გარჩევადობა თავის დროზე წარმოუდგენელი იყო.

ამ თანამედროვე, ელექტრონულ ტელევიზორს ჰყავდა ორი მამა, რომლებიც მუშაობდნენ ერთდროულად და ხშირად ერთმანეთის წინააღმდეგ. ისინი იყვნენ ფილო ფარნსვორტი და ვლადიმერ ზვორიკინი.

ვინ გამოიგონა პირველი ტელევიზორი?

ტრადიციულად, თვითნასწავლი ბიჭი აიდაჰოდან, სახელად ფილო ფარნსვორთი, პირველი ტელევიზორის გამოგონების დამსახურებაა. მაგრამ კიდევ ერთი ადამიანი, ვლადიმერ ზვორიკინი, ასევე იმსახურებს გარკვეულ დამსახურებას. სინამდვილეში, ფარნსვორტი ვერ დაასრულებდა თავის გამოგონებას ზვორიკინის დახმარების გარეშე.

როგორ პირველი ელექტრონული ტელევიზიაკამერა გაჩნდა

ფილო ფარნსვორტი ამტკიცებდა, რომ მან შექმნა პირველი ელექტრონული სატელევიზიო მიმღები მხოლოდ 14 წლის ასაკში. მიუხედავად ამ პირადი პრეტენზიებისა, ისტორიაში წერია, რომ ფარნსვორთმა მხოლოდ 21 წლის ასაკში შექმნა და შექმნა მოქმედი „გამოსახულების დისექტორი“ მისი პატარა ქალაქის ბინა.

გამოსახულების დისექტორმა „გადაიღო სურათები“ ისე, როგორც დღეს ჩვენი თანამედროვე ციფრული კამერები მუშაობს. მის მილს, რომელიც იჭერდა 8000 ცალკეულ წერტილს, შეეძლო გამოსახულების ელექტრო ტალღებად გადაქცევა მექანიკური მოწყობილობის გარეშე. ამ სასწაულებრივ გამოგონებამ განაპირობა ფარნსვორტის შექმნა პირველი სრულიად ელექტრონული სატელევიზიო სისტემა.

ზვორიკინის როლი პირველი ტელევიზიის განვითარებაში

რუსეთის სამოქალაქო ომის დროს ამერიკაში გაქცევის შემდეგ, ვლადიმერ ზვორიკინი მაშინვე აღმოჩნდა. დასაქმებულია Westinghouse-ის ელექტროსაინჟინრო ფირმაში. შემდეგ მან დაიწყო მუშაობა დაპატენტებაზე, რომელიც უკვე წარმოებული იყო სატელევიზიო სურათების ჩვენებით კათოდური სხივის მილის (CRT) საშუალებით. მას იმ მომენტში არ შეეძლო სურათების გადაღება ისე, როგორც შეეძლო მათი ჩვენება.

1929 წლისთვის ზვორიკინი მუშაობდა ამერიკის რადიო კორპორაციაში (საკუთრებაში არსებული General Electric და მალე ეროვნული სამაუწყებლო კომპანია ჩამოყალიბდება). მან უკვე შექმნა მარტივი ფერადი ტელევიზორის სისტემა. ზვორიკინი დარწმუნებული იყო, რომ საუკეთესო კამერა ასევე გამოიყენებდა CRT-ს, მაგრამ, როგორც ჩანს, მას არასოდეს ამუშავებდა.

როდის გამოიგონეს ტელევიზორი?

მიუხედავად კაცთა პროტესტისა და მრავალი გაწელილი სამართლებრივი ბრძოლისა მათი პატენტების გამო, RCA-მ საბოლოოდ გადაიხადა ჰონორარი ფარნსვორტის ტექნოლოგიის გამოსაყენებლად ზორიკინის მიმღებებზე გადასაცემად. 1927 წელს გამოიგონეს პირველი ტელევიზორი. ათწლეულების შემდეგ ეს ელექტრონული ტელევიზიები ძალიან ცოტა შეიცვალა.

როდის გავიდა პირველი ტელევიზია?

პირველი სატელევიზიო გადაცემა იყო ჟორჟ რინიოს და ა. ფურნიეს მიერ პარიზში 1909 წელს. თუმცა, ეს იყო ერთი ხაზის გადაცემა. პირველი გადაცემა, რომლითაც ფართო აუდიტორია მოხიბლული იქნებოდა, იყო 1925 წლის 25 მარტს. ეს არის თარიღი, როდესაც ჯონ ლოჯი ბეირდმა წარმოადგინა თავისი მექანიკური ტელევიზია.

როდესაც ტელევიზიამ დაიწყო თავისი იდენტობის შეცვლა ინჟინრის გამოგონებიდან ახალზე. სათამაშო მდიდრებისთვის, მაუწყებლობა ცოტა იყო და შორს იყო. პირველი სატელევიზიო გადაცემები იყო მეფე გიორგი VI-ის კორონაცია. კორონაცია იყო ერთ-ერთი პირველი სატელევიზიო გადაცემა, რომელიც გადაიღეს გარეთ.

1939 წელს ეროვნულმა სამაუწყებლო კომპანიამ (NBC) გადასცა ნიუ-იორკის მსოფლიო გამოფენის გახსნა. ეს ღონისძიება მოიცავდა ფრანკლინ დ. რუზველტის გამოსვლას და ალბერტ აინშტაინის გამოსვლას. ამ დროისთვის, NBC-ს ჰქონდა რეგულარული მაუწყებლობა ყოველ შუადღეს ორი საათის განმავლობაში და მას უყურებდა დაახლოებით ცხრამეტი ათასი ადამიანი ნიუ-იორკში.

პირველი სატელევიზიო ქსელები

პირველი სატელევიზიო ქსელი იყო The National Broadcasting Company, The Radio Corporation of America (ან RCA) შვილობილი კომპანია. იგი დაიწყო 1926 წელს, როგორც რადიოსადგურების სერია ნიუ-იორკში და ვაშინგტონში. NBC-ის პირველი ოფიციალური მაუწყებლობა იყო 1926 წლის 15 ნოემბერს.

NBC-მ რეგულარულად დაიწყო ტელევიზიის მაუწყებლობა 1939 წლის ნიუ-იორკის მსოფლიო გამოფენის შემდეგ. მას დაახლოებით ათასი მაყურებელი ჰყავდა. ამ მომენტიდან, ქსელი მაუწყებლობდა ყოველდღე და ახლაც ასე გრძელდება.

ნაციონალური სამაუწყებლო კომპანია ათწლეულების განმავლობაში ინარჩუნებდა დომინანტურ პოზიციას შეერთებული შტატების სატელევიზიო ქსელებს შორის, მაგრამ ყოველთვის ჰქონდა კონკურენცია. კოლუმბიის მაუწყებლობის სისტემა (CBS), რომელიც ასევე ადრე მაუწყებლობდა რადიო და მექანიკურ ტელევიზიაში, 1939 წელს გადავიდა სრულიად ელექტრონულ სატელევიზიო სისტემებზე. 1940 წელს იგი გახდა პირველი სატელევიზიო ქსელი, რომელიც მაუწყებლობდა ფერად, თუმცა ერთჯერადი ექსპერიმენტით. .

ამერიკული სამაუწყებლო კომპანია (ABC) იძულებული გახდა დაშორებულიყო NBC-ს და ჩამოეყალიბებინა საკუთარი სატელევიზიო ქსელი 1943 წელს. ეს გამოწვეული იყო იმით, რომ FCC იყო შეშფოთებული, რომ ტელევიზიაში მონოპოლია ხდებოდა.

0>სამი სატელევიზიო ქსელი განაგებდა სატელევიზიო მაუწყებლობას ორმოცი წლის განმავლობაში კონკურენციის გარეშე.

ინგლისში, საჯარო საკუთრებაში არსებული ბრიტანეთის სამაუწყებლო კორპორაცია (ან BBC) იყო ერთადერთი სატელევიზიო სადგური, რომელიც ხელმისაწვდომი იყო. Დაიწყოსატელევიზიო სიგნალების მაუწყებლობა 1929 წელს, ჯონ ლოჯი ბეირდის ექსპერიმენტებით, მაგრამ ოფიციალური სატელევიზიო სერვისი არ არსებობდა 1936 წლამდე. BBC დარჩებოდა ერთადერთ ქსელად ინგლისში 1955 წლამდე.

The First Television Productions

პირველი ახალი ამბების გადაცემა ტელევიზიით მოიცავდა ახალი ამბების მკითხველებს, რომლებიც იმეორებდნენ იმას, რაც ახლახან გადასცეს რადიოში.

1941 წლის 7 დეკემბერს რეი ფორესტმა, ტელევიზიის ერთ-ერთმა პირველმა სრულ განაკვეთზე ახალი ამბების გამომცემელმა, წარმოადგინა პირველი ახალი ამბების ბიულეტენი. პირველად, როდესაც "რეგულარულად დაგეგმილი პროგრამები" შეწყდა, მისმა ბიულეტენმა გამოაცხადა პერლ ჰარბორზე თავდასხმა.

CBS-ისთვის ეს სპეციალური რეპორტაჟი საათობით გადიოდა, სტუდიაში ექსპერტები მოდიოდნენ, რათა განეხილათ ყველაფერი გეოგრაფიიდან გეოპოლიტიკამდე. CBS-ის FCC-ისთვის მიცემული მოხსენების თანახმად, ეს დაუგეგმავი გადაცემა „უდავოდ იყო ყველაზე ამაღელვებელი გამოწვევა და უდიდესი წინსვლა იყო იმ დრომდე არსებულ ნებისმიერ პრობლემას შორის“.

ომის შემდეგ, ფორესტმა განაგრძო წამყვანი ტელევიზიის ერთ-ერთი პირველი კულინარიული შოუ, "Kelvinator Kitchen".

როდის გაიყიდა პირველი ტელევიზორი?

პირველი ტელევიზორებიყველასთვის ხელმისაწვდომი იყო წარმოებული 1934 წელს Telefunken-ის მიერ, ელექტრონიკის კომპანია Siemens-ის შვილობილი კომპანიის მიერ. RCA-მ ამერიკული კომპლექტების წარმოება 1939 წელს დაიწყო. მათი ღირებულება იმ დროისთვის დაახლოებით $445 დოლარი იყო (ამერიკული საშუალო ხელფასი იყო $35 თვეში).

ტელევიზია ხდება მთავარი: ომისშემდგომი ბუმი

მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ, ახლად გაძლიერებულმა საშუალო ფენამ გამოიწვია ტელევიზორების გაყიდვების ბუმი და ტელევიზიებმა დაიწყეს მაუწყებლობა მთელი საათის განმავლობაში. მთელ მსოფლიოში.

1940-იანი წლების ბოლოსთვის აუდიტორია ცდილობდა მეტი მიეღო სატელევიზიო გადაცემებიდან. მიუხედავად იმისა, რომ ახალი ამბების მაუწყებლობა ყოველთვის მნიშვნელოვანი იქნებოდა, მაყურებელი ეძებდა გასართობ გართობას, რომელიც იყო უფრო მეტი, ვიდრე სპექტაკლი, რომელიც შემთხვევით კამერამ დაიჭირა. ძირითადი ქსელების ექსპერიმენტებმა გამოიწვია მნიშვნელოვანი ცვლილებები არსებული სატელევიზიო პროგრამების ტიპში. ამ ექსპერიმენტებიდან ბევრი შეიძლება ნახოთ დღევანდელ შოუებში.

რა იყო პირველი სატელევიზიო შოუ?

პირველი რეგულარულად გაშვებული სატელევიზიო შოუ იყო პოპულარული რადიოსერიის ვიზუალური ვერსია, "Texaco Star Theatre". მან დაიწყო სატელევიზიო მაუწყებლობა 1948 წლის 8 ივნისს. ამ დროისთვის ამერიკაში თითქმის ორასი ათასი ტელევიზია იყო.

The Rise of The Sitcom

1947 წელს დაიწყო DuMont სატელევიზიო ქსელი (პარამოუნტ სურათების პარტნიორობით) ტელედრამის სერიის გაშვება, რომელშიც მთავარ როლს ასრულებს -წყვილი მერი ქეი და ჯონი სტერნსი. "მერი ქეი და ჯონი" წარმოადგენდა საშუალო კლასის ამერიკელ წყვილს, რომელიც რეალურ ცხოვრებაში პრობლემების წინაშე დგას. ეს იყო პირველი გადაცემა ტელევიზიით, სადაც აჩვენეს წყვილი საწოლში, ისევე როგორც ორსული ქალი. ეს იყო არა მხოლოდ პირველი "სიტკომი", არამედ ყველა შესანიშნავი სიტკომის მოდელი.

სამი წლის შემდეგ CBS-მა დაიქირავა ახალგაზრდა მსახიობი ქალი, სახელად ლუსილი, რომელიც ადრე ჰოლივუდში ცნობილი იყო, როგორც "დედოფალი". B (ფილმები). თავდაპირველად მან სხვა სიტკომებში სცადა, საბოლოოდ დაარწმუნა ისინი, რომ მათ საუკეთესო შოუში მისი პარტნიორი იქნებოდა, ისევე როგორც მერი ქეის და ჯონის.

შოუ, სახელწოდებით "მე მიყვარს ლუსი", მიღწეული წარმატება გახდა და ახლა ტელევიზიის ქვაკუთხედად ითვლება.

დღეს „მე მიყვარს ლუსი“ აღწერილია, როგორც „ლეგიტიმურად ყველაზე გავლენიანი ტელევიზიის ისტორიაში“. განმეორების პოპულარობამ განაპირობა "სინდიკაციის" კონცეფცია, შეთანხმება, რომლის დროსაც სხვა ტელევიზიებს შეეძლოთ შეეძინათ უფლება შოუს განმეორებით ეკრანზე.

CBS-ის მიხედვით, "მე მიყვარს ლუსი" კომპანიას ჯერ კიდევ წელიწადში 20 მილიონ დოლარს აკეთებს. Lucille Ball დღეს მედიის ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან სახელად ითვლება.

„სიტკომი“, რომელიც მომდინარეობს ფრაზიდან „სიტუაციური კომედია“, კვლავ სატელევიზიო გადაცემის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ფორმაა.

1983 წელს პოპულარული სიტკომის "M*A*S*H" ბოლო ეპიზოდს ას მილიონზე მეტი მაყურებელი ჰყავდა.