Esimene televisioon: televisiooni täielik ajalugu

Alates Kuu maandumisest kuni M*A*S*H-ni, olümpiamängudest kuni "The Office'ni" - mõned kõige kriitilisemad hetked ajaloos ja kultuuris on kogetud kogu maailmas tänu televisiooni imelisele leiutisele.

Televisiooni areng on olnud täis aeglast ja pidevat arengut. Siiski on olnud ka otsustavaid hetki, mis on muutnud tehnoloogiat igaveseks. Esimene televiisor, esimene otseülekanne, "telesaate" kasutuselevõtt ja interneti voogedastus on kõik olnud märkimisväärsed hüpped televisiooni toimimises.

Tänapäeval on televisioonitehnoloogia telekommunikatsiooni ja arvutite lahutamatu osa. Ilma selleta oleksime kadunud.

Mis on televisioonisüsteem?

See on lihtne küsimus, millele on üllatavalt keeruline vastus. Põhimõtteliselt on "televisioon" seade, mis võtab vastu elektrilise sisendi, et toota liikuvat pilti ja heli meie jaoks. "Televisioonisüsteem" oleks nii see, mida me praegu nimetame televisiooniks, kui kaamera/produktsiooniseadmed, mis salvestasid originaalpildid.

"Televisiooni" etümoloogia

Sõna "televisioon" ilmus esmakordselt 1907. aastal, kui arutleti teoreetilise seadme üle, mis edastas pilte üle telegraafi- või telefonijuhtmete. Iroonilisel kombel jäi see ennustus ajast maha, sest mõned esimesed televisiooniga seotud katsed kasutasid algusest peale raadiolained.

"Tele-" on eesliide, mis tähendab "kaugel" või "kaugel töötav". Sõna "televisioon" lepitakse kokku üsna kiiresti, ja kuigi teised terminid nagu "ikoonoskoop" ja "emitron" viitasid patenteeritud seadmetele, mida kasutati mõnes elektroonilises televisioonisüsteemis, jäi televisioon see, mis jäi püsima.

Tänapäeval võtab sõna "televisioon" veidi voolavama tähenduse. "Telesaate" all mõistetakse sageli väikeste meelelahutuste seeriat, millel on läbiv joon või läbiv süžee. Erinevus televisiooni ja filmide vahel seisneb pigem meedia pikkuses ja seriaalis, mitte aga tehnoloogias, mida kasutatakse selle edastamiseks.

"Televisiooni" vaadatakse nüüd sama sageli telefonidest, arvutitest ja koduprojektoritest kui iseseisvatest seadmetest, mida me nimetame "teleriks". 2017. aastal vaatas vaid 9 protsenti Ameerika täiskasvanutest televisiooni antenni abil ja 61 protsenti vaatas seda otse internetist.

Mehhaaniline televisioonisüsteem

Esimese seadme, mida nende määratluste kohaselt võiks nimetada "televisioonisüsteemiks", lõi John Logie Baird. Šoti insener, tema mehaaniline televisioon kasutas pöörlevat "Nipkowi ketast", mehaanilist seadet, mis püüdis pilte ja teisendas need elektrilisteks signaalideks. Need raadiolainete abil saadetud signaalid võttis vastu vastuvõttev seade. Tema enda kettad pöörlesid sarnaselt, valgustatud neooniga.valguse abil originaalkujutiste koopia saamiseks.

Bairdi esimene avalik demonstratsioon tema mehaanilise televisioonisüsteemi kohta toimus mõnevõrra prohvetlikult ühes Londoni kaubamajas juba 1925. Ta ei teadnud, et televisioonisüsteemid on kogu ajaloo vältel hoolikalt põimunud tarbimisharjumustega.

Mehaanilise televisioonisüsteemi areng edenes kiiresti ja kolme aasta jooksul suutis Bairdi leiutis edastada saateid Londonist New Yorki. 1928. aastaks avati maailma esimene telejaam nimega W2XCW. See edastas 24 vertikaalset rida 20 kaadrit sekundis.

Muidugi, esimene seade, mida me tänapäeval tunneksime televisioonina, hõlmas katoodkiiretorude (CRT) kasutamist. Need kumer klaasist karbis olevad seadmed jagasid kaameraga otseülekandena salvestatud pilte ja nende lahutusvõime oli oma aja kohta uskumatu.

Selle moodsa elektroonilise televisiooni kaks isa töötasid samaaegselt ja sageli üksteise vastu: Philo Farnsworth ja Vladimir Zworykin.

Kes leiutas esimese televiisori?

Traditsiooniliselt on esimese televiisori leiutajana mainitud Idahost pärit iseõppinud poissi Philo Farnsworthi. Kuid ka teine mees, Vladimir Zworykin, väärib mõningast tunnustust. Tegelikult ei oleks Farnsworth oma leiutist ilma Zworykini abita valmis saanud.

Kuidas tekkis esimene elektrooniline telekaamera

Philo Farnsworth väitis, et konstrueeris esimese elektroonilise televisiooni vastuvõtja vaid 14-aastaselt. Sõltumata neist isiklikest väidetest, on ajalukku jäädvustatud, et Farnsworth konstrueeris ja lõi oma väikeses linnakorteris toimiva "pildiotsija" vaid 21-aastaselt.

Pildiotsija "püüdis pilte" viisil, mis ei ole väga erinev sellest, kuidas meie tänapäevased digikaamerad töötavad. Tema toru, mis püüdis 8000 üksikut punkti, suutis muuta pildi elektrilaineteks, ilma et selleks oleks vaja olnud mehaanilist seadet. See imeline leiutis viis Farnsworthi esimese täielikult elektroonilise televisioonisüsteemi loomisele.

Zworykini roll esimese televisiooni väljatöötamisel

Vene kodusõja ajal Ameerikasse põgenenud Vladimir Zworykin leidis end kohe tööle Westinghouse'i elektrotehnika firmas. Seejärel asus ta patenteerima tööd, mida ta oli juba teinud televisioonipildi näitamisel katoodkiiretoru (CRT) abil. Ta ei olnud tol hetkel suutnud pilte nii hästi jäädvustada kui näidata.

1929. aastaks töötas Zworykin Radio Corporation of America's (mis kuulus General Electricule ja millest peagi moodustati National Broadcasting Company). Ta oli juba loonud lihtsa värvitelevisioonisüsteemi. Zworykin oli veendunud, et parim kaamera kasutab samuti CRT-d, kuid ei paistnud, et see kunagi toimima hakkaks.

Millal leiutati televisioon?

Hoolimata mõlema mehe protestidest ja mitmest pikast kohtuvaidlusest nende patentide üle, maksis RCA lõpuks autoritasu, et kasutada Farnsworthi tehnoloogiat Zorykini vastuvõtjatele edastamiseks. 1927. aastal leiutati esimene televiisor. Aastakümneid hiljem muutusid need elektroonilised televiisorid väga vähe.

Millal oli esimene telesaade?

Esimese telesaate tegid Georges Rignoux ja A. Fournier 1909. aastal Pariisis. See oli siiski ühe rea ülekanne. Esimene saade, mis oleks üldsust vaimustanud, oli 25. märtsil 1925. aastal. Sel kuupäeval esitles John Logie Baird oma mehaanilist televiisorit.

Kui televisioon hakkas muutuma inseneride leiutisest rikkurite uueks mänguasjaks, olid ülekanded vähe levinud. Esimesed teleülekanded olid kuningas George VI kroonimisest. See oli üks esimesi teleülekandeid, mida filmiti väljas.

1939. aastal kandis National Broadcasting Company (NBC) üle New Yorgi maailmanäituse avamist. See sündmus sisaldas Franklin D. Roosevelti kõnet ja Albert Einsteini esinemist. Selleks ajaks oli NBC-l igal pärastlõunal kaks tundi kestev regulaarne ülekanne, mida vaatas umbes üheksateist tuhat inimest New Yorgi ümbruses.

Esimesed televisioonivõrgud

Esimene televisioonivõrk oli The National Broadcasting Company, mis oli Ameerika Raadiokorporatsiooni (ehk RCA) tütarettevõte. 1926. aastal alustas see New Yorgi ja Washingtoni raadiojaamade sarjana. NBC esimene ametlik saade oli 15. novembril 1926. aastal.

NBC hakkas regulaarselt televisiooni edastama pärast 1939. aasta New Yorgi maailmanäitust. Sellel oli umbes tuhat vaatajat. Sellest ajast alates tegi telekanal saateid iga päev ja teeb seda ka praegu.

National Broadcasting Company säilitas aastakümneid domineerivat positsiooni Ameerika Ühendriikide televisioonivõrkude seas, kuid tal oli alati konkurents. Columbia Broadcasting System (CBS), mis oli ka varem edastanud raadiot ja mehaanilist televisiooni, pöördus 1939. aastal täielikult elektroonilistele televisioonisüsteemidele. 1940. aastal sai sellest esimene televisioonivõrk, mis alustas värvilist ringhäälingut, ehkki ühe-off eksperiment.

American Broadcasting Company (ABC) oli sunnitud eralduma NBC-st, et moodustada 1943. aastal oma televisioonivõrk. Selle põhjuseks oli FCC, kes oli mures, et televisioonis tekkis monopol.

Kolm televisioonivõrku valitseksid televisiooniringhäälingut neljakümne aasta jooksul ilma konkurentsita.

Inglismaal oli ainukeseks telejaamaks riigi omanduses olev British Broadcasting Corporation (ehk BBC). 1929. aastal alustas see John Logie Bairdi eksperimentidega televisioonisignaalide edastamist, kuid ametlik televisiooniteenistus tekkis alles 1936. aastal. BBC jäi Inglismaa ainsaks telekanaliks kuni 1955. aastani.

Esimesed televisiooniproduktsioonid

Esimene teledraama oli vaieldamatult 1928. aasta draama "The Queen's Messenger", mille kirjutas J. Harley Manners. See otseülekanne sisaldas kahte kaamerat ja seda kiideti rohkem tehnoloogilise imelikkuse kui millegi muu eest.

Esimeste uudistesaadete edastamisel televisioonis kordasid uudiste lugejad seda, mida nad olid äsja raadios edastanud.

7. detsembril 1941 esitas Ray Forrest, üks esimesi täiskohaga teleuudiste ettekandjaid, esimese uudisteadete bülletääni. Esimest korda, kui "regulaarsed programmid" katkestati, teatas tema bülletään Pearl Harbori rünnakust.

See CBS-i eriraport kestis mitu tundi, kusjuures stuudiosse tulid eksperdid, kes arutasid kõike alates geograafiast kuni geopoliitikani. CBS-i poolt FCC-le esitatud aruande kohaselt oli see plaaniväline saade "kahtlemata kõige stimuleerivam väljakutse ja tähistas kõige suuremat edasiminekut kõigist seni käsitletud probleemidest".

Pärast sõda hakkas Forrest juhtima üht esimest kokandussaadet "Kelvinatori köögis".

Millal müüdi esimene televiisor?

Esimesed kõigile kättesaadavad televiisorid valmistas 1934. aastal elektroonikafirma Siemensi tütarettevõte Telefunken. 1939. aastal alustas RCA Ameerika telerite tootmist. Need maksid tol ajal umbes 445 dollarit (Ameerika keskmine palk oli 35 dollarit kuus).

Televisioon muutub peavooluks: sõjajärgne buum

Pärast Teist maailmasõda põhjustas äsja elavnenud keskklass telerite müügi buumi ja telejaamad hakkasid edastama saateid ööpäevaringselt kogu maailmas.

1940. aastate lõpuks soovisid vaatajad televisiooniprogrammidest rohkemat. Kuigi uudistesaated oleksid alati olulised, otsisid vaatajad meelelahutust, mis oleks midagi enamat kui näitemäng, mis juhtus kaamera ette jääma. Suurte telekanalite eksperimendid viisid oluliste muudatusten tegemiseni televisiooniprogrammide tüübis. Paljud neist eksperimentidest võib näha saateidtäna.

Mis oli esimene telesaade?

Esimene regulaarselt eetrisse minev telesaade oli populaarse raadiosaate "Texaco Star Theatre" visuaalne versioon. 8. juunil 1948 alustati telesaateid. Selleks ajaks oli Ameerikas juba ligi kakssada tuhat telerit.

Sitcomi tõus

1947. aastal alustas DuMont Television Network (partneriks Paramount Pictures) teledraamasarja, mille peaosades oli tõsielupaar Mary Kay ja Johnny Stearns. "Mary Kay ja Johnny" näitas Ameerika keskklassi abielupaari, kes seisab silmitsi reaalsete probleemidega. See oli esimene telesaade, kus näidati nii abielupaari voodis kui ka rasedat naist. See ei olnud mitte ainult esimene "sitcom", vaid ka eeskuju kõigile teistele "sitcomidele".suured situatsioonikomöödiaid sellest ajast peale.

Kolm aastat hiljem palkas CBS noore naisnäitleja Lucille'i, kes oli Hollywoodis varem tuntud kui "B(filmide) kuninganna". Esialgu proovis ta end teistes sitcomides, kuid lõpuks veenis neid, et nende parimas sarjas oleks tema partner, nii nagu Mary Kay ja Johnny.

Saade pealkirjaga "I Love Lucy" sai tohutu edu ja seda peetakse nüüdseks televisiooni nurgakiviks.

Tänapäeval on "Ma armastan Lucyt" kirjeldatud kui "legitiimselt kõige mõjukamat sarja ajaloos". Korduste populaarsus viis "sündikaatori" kontseptsioonini, mille puhul teised telejaamad võisid osta õigused sarja korduste näitamiseks.

CBS-i andmetel teenib "I Love Lucy" ettevõttele endiselt 20 miljonit dollarit aastas. Lucille Balli peetakse nüüdseks üheks kõige olulisemaks nimeks meediakanalite ajaloos.

Sitcom, mis tuleneb sõnast "situatsioonikomöödia", on endiselt üks populaarsemaid telesaadete vorme.

1983. aastal oli populaarse situatsioonikomöödia "M*A*S*H" viimases episoodis üle saja miljoni vaataja ekraani ees, mis on number, mida ei ole ületatud peaaegu kolmekümne aasta jooksul.

1997. aastal sai Jerry Seinfeldist esimene situ-komöödia staar, kes teenis ühe episoodi eest miljon dollarit. 1997. aastal on "It's Always Sunny in Philadelphia", sitcom, mis räägib ühe baari ebamoraalsetest ja hullumeelsetest omanikest, kõigi aegade kõige kauem kestnud live-situatsioonikomöödia, mis kestab nüüdseks juba 15. hooaega.

Millal tuli välja värvitelevisioon?

Televisioonisüsteemide võime edastada ja vastu võtta värvi tekkis elektroonilise televisiooni arengus suhteliselt varakult. 19. sajandi lõpust alates olid olemas värvitelevisiooni patendid ja John Baird tegi kolmekümnendatel aastatel regulaarselt saateid värvitelevisioonisüsteemist.

Riiklik televisioonisüsteemi komitee (NTSC) kohtus 1941. aastal, et töötada välja standardiseeritud süsteem telesaadete jaoks, tagamaks, et kõik telejaamad kasutaksid sarnaseid süsteeme, et kõik telesüsteemid saaksid neid vastu võtta. Föderaalse sidekomisjoni (FCC) loodud komitee kohtus uuesti vaid kaksteist aastat hiljem, et leppida kokku värvitelevisiooni standardis.

Televisioonivõrkude probleemiks oli aga see, et värviline ringhääling nõudis täiendavat raadiosagedusala. See ribalaius, otsustas FCC, pidi olema eraldi sellest, mis saatis mustvalget televisiooni, et kõik vaatajad saaksid ülekannet vastu võtta. Seda NTSC standardit kasutati esimest korda 1954. aastal "Tournament of Roses Parade" puhul. Värviline vaatamine oli kättesaadav nii vähestele süsteemidele, kuikonkreetne vastuvõtja oli nõutav.

Esimene teleripult

Kui esimesed kaugjuhtimispuldid olid mõeldud sõjaliseks kasutamiseks, et juhtida laevu ja suurtükiväge kaugelt, siis meelelahutuse pakkujad kaalusid peagi, kuidas raadio- ja televisioonisüsteemid võiksid seda tehnoloogiat kasutada.

Mis oli esimene teleripult?

Esimese teleripuldi töötas Zenith välja 1950. aastal ja seda nimetati "Lazy Bones". See oli juhtmega ja ainult ühe nupuga, mis võimaldas kanalite vahetamist.

1955. aastaks oli Zenith aga tootnud juhtmevaba puldi, mis töötas, kui valgustati televiisori vastuvõtjat. Selle puldiga sai vahetada kanaleid, lülitada televiisorit sisse ja välja ning isegi muuta heli. Kuid kuna seda aktiveeris valgus, võisid tavalised lambid ja päikesevalgus tahtmatult mõjuda televiisorile.

Kuigi tulevased kaugjuhtimispuldid kasutasid ultrahelisagedusi, kujunes standardiks infrapunase valguse kasutamine. Nende seadmete poolt saadetud teave oli sageli ainulaadne, kuid võis pakkuda keerulisi juhiseid.

Tänapäeval müüakse kõiki televiisoreid standardselt koos puldiga ja odava "universaalse puldi" saab hõlpsasti osta internetist.

The Tonight Show ja hilisõhtune televisioon

Pärast seda, kui Johnny Stearns mängis esimeses Ameerika komöödias, jätkas ta televisioonis, olles üks produtsentidest saates "Tonight, Starring Steve Allen", mida nüüd tuntakse "The Tonight Show" nime all. See hilisõhtune saade on kõige kauem kestnud televisiooni talk show, mis on tänapäevalgi veel käimas.

Enne "The Tonight Show'd" olid juba kasvava populaarsusega talk show'd. 1948. aastal avati "The Ed Sullivan Show", kus esietendus Dean Martin, Jerry Lewis ja Rodgers ja Hammersteini "South Pacific". 1948. aastal avati "The Ed Sullivan Show", kus esinesid tõsised intervjuud oma staaridega ja Sullivan oli tuntud, et ta ei austa oma saates esinenud noori muusikuid. "The Ed SullivanShow" kestis 1971. aastani ja seda mäletatakse praegu kõige rohkem selle show'na, mis tutvustas Ameerika Ühendriikidele "Beatlemania".

"The Tonight Show" oli Sullivaniga võrreldes tagasihoidlikum ja populariseeris mitmeid tänapäeval hilisõhtuses televisioonis esinevaid elemente; avamonoloog, live-bändid, sketšid külalistähtedega ja publiku osalemine said selles programmis alguse.

Kuigi Alleni ajal oli "The Tonight Show" populaarne, sai see tegelikult ajalukku Johnny Carsoni eepilise kolme aastakümne pikkuse saate ajal. 1962. aastast kuni 1992. aastani oli Carsoni saade vähem intellektuaalne vestlus külalistega kui reklaam ja vaatemäng. Carson "määratles ühe sõnaga, mis eristas televisiooni teatrist või kinost." Ta oli üks, kes ütles, et ta on "määratlenud ühe sõnaga selle, mis eristas televisiooni teatrist või kinost".

The Tonight Show on tänapäevalgi käibel, mida juhib Jimmy Fallon, samas kui kaasaegsete konkurentide hulka kuuluvad "The Late Show" Stephen Colbertiga ja "The Daily Show" Trevor Noah'ga.

Digitaalsed televisioonisüsteemid

Alates esimesest televiisorist olid telesaated alati analoogsed, mis tähendab, et raadiolaine ise sisaldab teavet, mida seade vajab pildi ja heli loomiseks. Pilt ja heli tõlgitakse "modulatsiooni" kaudu otse laineteks ja seejärel pöördub vastuvõtja "demodulatsiooni" kaudu tagasi.

Digitaalne raadiolaine ei sisalda sellist keerulist teavet, vaid vaheldub kahe vormi vahel, mida saab tõlgendada nullide ja ühedena. Seda teavet tuleb aga "kodeerida" ja "ümber kodeerida".

Odava ja suure võimsusega arvutite levikuga eksperimenteerisid insenerid digitaalringhäälinguga. Digitaalringhäälingu "dekodeerimine" võib toimuda teleri sees oleva arvutikiibi abil, mis jaotab lained diskreetseteks nullideks ja ühtedeks.

Kuigi selle abil sai toota paremat pildikvaliteeti ja selgemat heli, nõudis see ka palju suuremat ribalaiust ja arvutusvõimsust, mis oli kättesaadav alles seitsmekümnendatel aastatel. Vajalik ribalaius paranes aja jooksul koos "pakkimisalgoritmide" tulekuga ja televisioonivõrgud said edastada kodustele teleritele suuremaid andmemahte.

Kaabeltelevisiooni kaudu toimuv digitaaltelevisiooni edastamine algas üheksakümnendate aastate keskel ja alates 2021. aasta juulist ei edasta ükski Ameerika Ühendriikide telejaam analoogringhäälingut.

VHS toob filmid televisiooni

Väga pikka aega otsustas, mida te televisioonis nägite, mida telekanalid otsustasid edastada. Kuigi mõned jõukad inimesed võisid endale lubada filmiprojektoreid, võis suur kast elutoas näidata ainult seda, mida keegi teine tahtis, et see näitaks.

Siis, 1960ndatel, hakkasid elektroonikafirmad pakkuma seadmeid, mis võisid "salvestada televisiooni" elektromagnetilistele kassettidele, mida sai hiljem teleri kaudu vaadata. Need "videokassettide salvestajad" olid kallid, kuid paljude poolt ihaldatud. Esimene Sony videomängija maksis sama palju kui uus auto.

Seitsmekümnendate lõpus seisid kaks ettevõtet vastamisi, et määrata kindlaks koduvideokassettide standard, mida mõned nimetasid "formaadisõjaks".

Sony "Betamax" kaotas lõpuks JVC "VHS" formaadile, kuna viimane oli valmis oma standardit "avatuks" muutma (ja ei nõudnud litsentsitasusid).

VHS-seadmete hind langes kiiresti ja peagi oli enamikus kodudes olemas lisaseadmed. Kaasaegsed videomagnetofonid võisid salvestada televiisorist ja mängida kaasaskantavaid kassette koos teiste salvestustega. Californias ostis ärimees George Atkinson viiekümne filmi raamatukogu otse filmifirmadelt ja asus seejärel uut tööstust käivitama.

Videolaenutusettevõtete sündi

Tasu eest võisid kliendid saada tema "Video Stationi" liikmeks. Seejärel võisid nad lisatasu eest laenata ühe viiekümnest filmist, et seda kodus vaadata, enne kui nad tagasi tulid. Nii algas videolaenutusettevõtete ajastu.

Filmistuudiod olid mures koduvideo kontseptsiooni pärast. Nad väitsid, et inimestele võimaluse andmine kopeerida lindile, mida neile näidatakse, kujutab endast vargust. Need kohtuasjad jõudsid ülemkohtusse, mis lõpuks otsustas, et salvestamine koduseks tarbimiseks on seaduslik.

Stuudiod vastasid sellele litsentsilepingute sõlmimisega, et muuta videolaenutus seaduslikuks tööstusharuks ja toota filme spetsiaalselt koduse meelelahutuse jaoks.

Kui esimesed "otse videolevi" filmid olid madala eelarvega slasherid või pornofilmid, siis pärast Disney filmi "Aladdin: Jafari tagasitulek" edu sai see formaat üsna populaarseks. See populaarse animafilmi järg müüs kahe esimese päeva jooksul 1,5 miljonit koopiat.

Koduvideo muutus pisut koos digitaalse tihendamise ja optiliste salvestusketaste levikuga.

Peagi said telekanalid ja filmifirmad pakkuda kvaliteetseid digitaalseid telesalvestusi digitaalsetel mitmekülgsetel plaatidel (ehk DVD-del). Need plaadid võeti kasutusele üheksakümnendate aastate keskel, kuid peagi asendasid need kõrglahutusega plaadid.

Võimalikuks tõendiks karma kohta on see, et Sony "Blu-Ray" süsteem võitis Toshiba "HG DVD" vastu koduvideo teises "formaadisõjas". Tänapäeval on Blu-Ray kõige populaarsem füüsiline ostuvorm koduseks meelelahutuseks.

LOE LISAKS: Esimene kunagi tehtud film

Esimene satelliittelevisioon

12. juulil 1962 saatis satelliit Telstar 1 Maine'is asuvast Andoveri maajaamast Prantsusmaal Bretagne'is asuvasse Pleumeur-Bodou telekommunikatsioonikeskusesse pilte. See tähistas satelliittelevisiooni sündi. Vaid kolm aastat hiljem saadeti kosmosesse esimene kommertslik ringhäälingusatelliit.

Satelliittelevisioonisüsteemid võimaldasid televisioonivõrkudel edastada saateid üle kogu maailma, olenemata sellest, kui kaugel ülejäänud ühiskonnast vastuvõtja võib olla. Kuigi isikliku vastuvõtja omamine oli ja on ka praegu palju kallim kui tavaline televisioon, kasutasid võrgud selliseid süsteeme ära, et pakkuda tellimusteenuseid, mis ei olnud avalike tarbijate jaoks kättesaadavad. Need teenused olid loomulikuksjuba olemasolevate "kaablikanalite", nagu näiteks "Home Box Office", areng, mis tuginesid välise reklaami asemel tarbijate otsemaksetele.

Esimene üleilmselt vaadatav satelliitide otseülekanne toimus 1967. aasta juunis. 1967. aastal kasutas BBC "Our World" mitut geostatsionaarset satelliiti, et edastada spetsiaalset meelelahutussündmust, mis sisaldas The Beatlesi "All You Need is Love" esimest avalikku esitust.

3D-televisiooni pidev tõus ja langus

See on tehnoloogia, millel on pikk ajalugu katsete ja ebaõnnestumistega ning mis tõenäoliselt ühel päeval naaseb. 3D-televisioon viitab televisioonile, mis edastab sügavustaju, sageli spetsiaalsete ekraanide või prillide abil.

Ei pruugi olla üllatav, et esimene näide 3D-televisioonist pärineb John Bairdi laboratooriumist. 1928. aasta ettekanne kandis kõiki tunnuseid, mis iseloomustavad tulevasi 3D-televisiooni uuringuid, sest põhimõte on alati olnud sama. Kahte pilti näidatakse veidi erineva nurga all ja erinevustega, et ühtlustada meie kahe silma nägemise erinevaid pilte.

Kui 3D-filmid on tulnud ja läinud kui trikkide vaatemängud, siis 2010. aastate alguses tekitas 3D-televisioon märkimisväärset elevust - kõik filmide vaatemängud kodus. Kuigi tehnoloogiliselt ei olnud 3D-televisiooni näitamises midagi arenenud, nõudis selle edastamine standardite keerukamat kasutamist. 2010. aasta lõpus võeti kasutusele DVB-3D standard ja elektroonikafirmad üle kogu maailma hakkasidmaailma, et oma tooteid kodudesse tuua.

Kuid nagu iga paarikümne aasta tagant toimuvad 3D-värinad filmides, tüdinesid kodused vaatajad peagi. 2010. aastal filmiti ja kanti 3D-s PGA Championship, FIFA World Cup ja Grammy Awards, kuid vaid kolm aastat hiljem hakkasid kanalid selle teenuse pakkumist lõpetama. 2017. aastaks teatasid Sony ja LG ametlikult, et nad ei toeta oma toodete puhul enam 3D-d.

Mõni tulevane "visionäär" teeb tõenäoliselt veel ühe katse 3D-televisiooniga, kuid selleks ajaks on väga tõenäoline, et televisioon on tõepoolest midagi väga erinevat.

LCD/LED süsteemid

Kahekümnenda sajandi lõpul tekkisid uued tehnoloogiad, kuidas televisiooni ekraanil esitada. Katoodkiiretorudel olid piirangud suuruse, pikaealisuse ja hinna poolest. Odavate mikrokiipide leiutamine ja võimalus toota üsna väikeseid komponente sundis teleritootjaid otsima uusi tehnoloogiaid.

Vedelkristallkuvar (LCD) on viis kujutiste esitamiseks, mille puhul taustavalgus paistab läbi miljonite (või isegi miljardite) kristallide, mida saab elektrienergia abil muuta läbipaistmatuks või läbikumavaks. See meetod võimaldab kujutiste kuvamist seadmetega, mis võivad olla väga lamedad ja tarbida vähe elektrienergiat.

Kuigi 20. sajandil olid need populaarsed kellade ja kellade puhul, võimaldasid LCD-tehnoloogia täiustused neist saada järgmine viis kujutiste esitamiseks televisioonis. Vanade CRT-de asendamine tähendas, et telerid olid kergemad, õhemad ja odavamad. Kuna nad ei kasutanud fosforit, ei saanud ekraanile jäänud kujutised "sisse põleda".

Valgusdioodid (LED) kasutavad väga väikeseid "dioode", mis põlevad, kui elekter neid läbib. Nagu LCD, on nad odavad, väikesed ja kasutavad vähe elektrit. Erinevalt LCD-st ei vaja nad taustavalgustust. Kuna LCD-d on odavamad toota, on nad olnud 21. sajandi alguses populaarne valik. Kuid tehnoloogia muutudes võivad LED-i eelised viia lõpuks selleni, et see võtab üleüle turu.

Interneti moorumees

Kodumajapidamiste võimalus omada isiklikku internetiühendust üheksakümnendatel aastatel tekitas televisioonitööstuses hirmu, et see ei pruugi olla igavesti olemas. Kuigi paljud nägid seda hirmu sarnaselt VHS-i tõusuga, kasutasid teised muutusi ära.

Interneti kiiruse kasvades ei saanud varem raadiolainete või kaablite kaudu telerisse saadetud andmeid enam telefoniliini kaudu saata. Informatsiooni, mida kunagi oli vaja salvestada videokassetile, võis tulevikus vaatamiseks "alla laadida". Inimesed hakkasid tegutsema "väljaspool seadust", väga sarnaselt varaste videolaenutuspoodidega.

Siis, kui internetikiirus jõudis piisavalt kiiresti, juhtus midagi ebatavalist.

"Streaming Video" ja YouTube'i tõusmine

2005. aastal lõid kolm endist online-rahastusettevõtte PayPal töötajat veebilehe, mis võimaldas inimestel laadida üles oma koduseid videoid, et neid internetis vaadata. Neid videoid ei pidanud alla laadima, vaid neid sai vaadata "otse", sest andmed "striimiti" arvutisse. See tähendab, et te ei pidanud ootama allalaadimist ega kulutama kõvaketta ruumi.

Videod olid tasuta, kuid sisaldasid reklaami ja võimaldasid sisutootjatel lisada reklaami, mille eest neile maksti väikest komisjonitasu. See "partnerprogramm" julgustas uut loojate lainet, kes said ise oma sisu luua ja saada publikut, ilma et nad oleksid sõltunud telekanalitest.

Loojad pakkusid huvilistele piiratud arvu videoid ning selleks ajaks, kui sait ametlikult avati, lisati sinna üle kahe miljoni video päevas.

Tänapäeval on YouTube'is sisu loomine suur äri. Tänu sellele, et kasutajad saavad oma lemmikloojatele "tellida", võivad YouTube'i tipptegijad teenida kümneid miljoneid dollareid aastas.

Netflix, Amazon ja uued televisioonivõrgud

Üheksakümnendate lõpus tekkis uus tellimusviiside laenutusteenus, mis oli näiliselt nagu kõik need, kes tulid pärast George Atkinsoni. Sellel ei olnud füüsilisi hooneid, vaid see tugines sellele, et inimesed tagastasid video posti teel, enne kui nad järgmise laenutasid. Kuna videod tulid nüüd DVD-l, oli postikulu odav ja ettevõte konkureeris peagi kõige tuntumate videolaenutusahelatega.

Siis, 2007. aastal, kui inimesed pöörasid tähelepanu YouTube'i tõusule, võttis ettevõte riski. Kasutades laenutuslitsentse, mis tal juba olid oma filmide laenutamiseks, pani ta need veebi, et tarbijad saaksid neid otse striimida. See alustas 1000 filmi ja lubas vaid 18 tundi striimimist kuus. See uus teenus oli nii populaarne, et aasta lõpuks oli ettevõttel 7,5 miljonit tellijat.

Probleem seisnes selles, et Netflixi jaoks sõltusid nad samadest telekanalitest, mida nende ettevõte kahjustas. Kui inimesed vaatasid nende voogedastusteenust rohkem kui traditsioonilist televisiooni, pidid telekanalid suurendama oma saadete litsentseerimise tasu rendifirmadele. Tegelikult, kui mõni telekanal otsustas oma sisu Netflixile enam mitte litsentseerida, oleks ettevõttel vähe võimalusi.

Nii hakkas ettevõte ise materjali tootma. Ta lootis veelgi rohkem vaatajaid ligi meelitada, investeerides suuri summasid uutesse sarjadesse nagu "Daredevil" ja "House of Cards" USA uusversioon. Viimane sari, mis kestis 2013-2018, võitis 34 Emmyt, kinnistades Netflixi kui konkurendi telekanalite tööstuses.

2021. aastal kulutas ettevõte 17 miljardit dollarit originaalsisu ja jätkas kolmelt suuremalt võrgustikult ostetud sisu hulga vähendamist.

Teised ettevõtted võtsid Netflixi edu teadmiseks. Amazon, mis alustas oma elu online-raamatupoena ja millest sai üks maailma suurimaid e-kaubanduse platvorme, hakkas samal aastal kui Netflix oma originaalsaateid tootma ja sellest ajast alates on sellega liitunud kümned teised teenused üle maailma.

Televisiooni tulevik

Mõnes mõttes oli neil, kes internetti kartsid, õigus. Tänapäeval hõlmab voogedastus üle veerandi vaatamisharjumustest ja see arv kasvab iga aastaga.

Kuid see muutus on vähem seotud meediaga ja rohkem tehnoloogiaga, mis sellele juurdepääsu võimaldab. Mehaanilised telerid on kadunud. Analoogsaated on kadunud. Lõpuks kaob ka raadio teel edastatav televisioon. Aga televisioon? Need pooletunnised ja ühetunnised meelelahutusblokid ei kao kuhugi.

2021. aasta vaadatuimate voogesituste hulka kuuluvad draamad, komöödiad ja, nagu televisiooni ajaloo alguses, kokandussaated.

Kuigi internetile reageerimine on olnud aeglane, on nüüd kõigil suurematel telekanalitel oma voogedastusteenused ning uued edusammud sellistes valdkondades nagu virtuaalne reaalsus tähendavad, et televisioon areneb edasi ka tulevikus.