Перший телевізор: повна історія телебачення

Перший телевізор: повна історія телебачення
James Miller

Зміст

Від висадки на Місяць до M*A*S*H, від Олімпійських ігор до "Офісу" - деякі з найважливіших моментів в історії та культурі були пережиті в усьому світі завдяки дивовижному винаходу телебачення.

Еволюція телебачення була сповнена повільного, неухильного прогресу. Однак були й вирішальні моменти, які назавжди змінили технологію. Перший телевізор, перша "трансляція" живих подій на екран, запровадження "телевізійного шоу" та потокового Інтернету - все це стало значним стрибком уперед у тому, як працює телебачення.

Сьогодні телевізійні технології є невід'ємною частиною телекомунікацій та обчислювальної техніки. Без них ми б загубилися.

Що таке телевізійна система?

Це просте запитання з напрочуд складною відповіддю. По суті, "телевізор" - це пристрій, який отримує електричний струм для створення рухомих зображень і звуку для перегляду. "Телевізійна система" - це і те, що ми зараз називаємо телебаченням, і камера/продюсерське обладнання, яке знімало оригінальні зображення.

Етимологія слова "телебачення"

Слово "телебачення" вперше з'явилося в 1907 році в обговоренні теоретичного пристрою, який передавав би зображення по телеграфних або телефонних дротах. За іронією долі, це передбачення відстало від часу, оскільки деякі з перших експериментів у галузі телебачення з самого початку використовували радіохвилі.

"Теле-" - це префікс, який означає "далекий" або "працюючий на відстані". Слово "телебачення" було узгоджено досить швидко, і в той час як інші терміни, такі як "іконоскоп" і "емітер", посилалися на запатентовані пристрої, які використовувалися в деяких електронних телевізійних системах, саме телебачення прижилося.

Сьогодні слово "телебачення" набуває дещо більш широкого значення. "Телевізійне шоу" часто розглядається як серія невеликих розважальних творів з наскрізною лінією або всеохоплюючим сюжетом. Різниця між телебаченням і кіно полягає в тривалості та серійності медіа, а не в технології, що використовується для його трансляції.

"Телебачення" зараз так само часто дивляться на телефонах, комп'ютерах і домашніх проекторах, як і на незалежних пристроях, які ми називаємо "телевізорами". 2017 року лише 9 відсотків дорослих американців дивилися телебачення за допомогою антени, а 61 відсоток - безпосередньо з інтернету.

Механічна телевізійна система

NipKow Disk захоплює зображення

Перший пристрій, який можна назвати "телевізійною системою" за цими визначеннями, створив Джон Логі Берд. Шотландський інженер, його механічний телевізор використовував обертовий "диск Ніпкова", механічний пристрій для захоплення зображень і перетворення їх на електричні сигнали. Ці сигнали, надіслані радіохвилями, приймалися приймальним пристроєм. Його власні диски оберталися так само, підсвічуючись неоновим світлом.світло, щоб отримати репліки оригінальних зображень.

Перша публічна демонстрація механічної телевізійної системи Берда відбулася в лондонському універмазі в далекому 1925 році. Він не знав, що телевізійні системи будуть тісно переплітатися зі споживацтвом впродовж всієї історії.

Еволюція механічної телевізійної системи відбувалася швидко, і вже за три роки винахід Берда міг транслювати з Лондона до Нью-Йорка. 1928 року відкрилася перша у світі телевізійна станція під назвою W2XCW. Вона передавала 24 вертикальні лінії зі швидкістю 20 кадрів на секунду.

Звичайно, перший пристрій, який ми сьогодні вважаємо телебаченням, використовував електронно-променеві трубки (ЕПТ). Ці опуклі пристрої в скляному корпусі передавали зображення, зняті на камеру в реальному часі, і їхня роздільна здатність була неймовірною для того часу.

У цього сучасного електронного телебачення було два батьки, які працювали одночасно і часто один проти одного. Це були Філо Фарнсворт і Володимир Зворикін.

Хто винайшов перший телевізор?

Традиційно вважається, що перший телевізор винайшов хлопчик-самоучка з Айдахо на ім'я Філо Фарнсворт. Але певну заслугу в цьому заслуговує й інша людина - Володимир Зворикін. Насправді, Фарнсворт не зміг би завершити свій винахід без допомоги Зворикіна.

Філо Фарнсворт: один з винахідників першого телевізора

Як з'явилася перша електронна телевізійна камера

Філо Фарнсворт стверджував, що сконструював перший електронний телевізійний приймач у віці 14 років. Незалежно від цих особистих тверджень, історія свідчить, що Фарнсворт у віці 21 року спроектував і створив функціонуючий "розсікач зображень" у своїй маленькій міській квартирі.

Розсікач зображень "захоплював зображення" у спосіб, що не надто відрізняється від того, як працюють наші сучасні цифрові камери. Його трубка, яка фіксувала 8000 окремих точок, могла перетворювати зображення на електричні хвилі без жодного механічного пристрою. Цей чудодійний винахід привів Фарнсворта до створення першої повністю електронної телевізійної системи.

Роль Зворикіна у створенні першого телебачення

Втікши до Америки під час громадянської війни в Росії, Володимир Зворикін одразу ж влаштувався на роботу в електротехнічну фірму "Вестінгауз". Потім він почав працювати над патентуванням вже зробленої ним роботи з показу телевізійних зображень за допомогою електронно-променевої трубки (ЕПТ). На той момент він ще не мав змоги знімати зображення так само добре, як показувати їх.

До 1929 року Зворикін працював у Radio Corporation of America (яка належала General Electric і незабаром стала Національною телерадіомовною компанією). Він уже створив просту систему кольорового телебачення. Зворикін був переконаний, що найкраща камера також використовуватиме ЕПТ, але так і не спромігся її створити.

Коли було винайдено телебачення?

Незважаючи на протести обох чоловіків і численні затяжні юридичні баталії за їхні патенти, RCA врешті-решт заплатила роялті за використання технології Фарнсворта для передачі сигналу на приймачі Зорькіна. 1927 року було винайдено перший телевізор. Протягом десятиліть після цього ці електронні телевізори майже не змінилися.

Коли відбулася перша телевізійна трансляція?

Першу телевізійну передачу здійснили Жорж Рінью та А. Фурньє в Парижі в 1909 р. Однак це була передача одного рядка. Перша трансляція, яка вразила широку аудиторію, відбулася 25 березня 1925 р. Саме тоді Джон Логі Берд презентував свій механічний телевізор.

Коли телебачення почало змінювати свою ідентичність, перетворившись з винаходу інженера на нову іграшку для багатіїв, трансляції були рідкісними. Першою телевізійною трансляцією стала коронація короля Георга VI. Коронація була однією з перших телевізійних трансляцій, яку знімали на вулиці.

У 1939 році Національна телерадіомовна компанія (NBC) транслювала відкриття Всесвітньої виставки в Нью-Йорку. Ця подія включала промову Франкліна Д. Рузвельта та виступ Альберта Ейнштейна. На той час NBC регулярно транслювала двогодинні передачі по обіді, які дивилися близько дев'ятнадцяти тисяч людей по всьому Нью-Йорку.

Перші телевізійні мережі

Трансляція радіоп'єси на NBC, яка незабаром стане однією з найбільших телевізійних станцій країни

Першою телевізійною мережею була Національна телерадіомовна компанія, дочірня компанія Радіокорпорації Америки (або RCA). Вона розпочала свою діяльність у 1926 році як низка радіостанцій у Нью-Йорку та Вашингтоні. 15 листопада 1926 року відбулася перша офіційна трансляція NBC.

NBC розпочав регулярне телевізійне мовлення після Всесвітньої виставки в Нью-Йорку 1939 року. Його аудиторія складала приблизно тисячу глядачів. З цього моменту мережа почала виходити в ефір щодня і продовжує це робити й зараз.

Національна телерадіомовна компанія утримувала домінуючу позицію серед телевізійних мереж у Сполучених Штатах протягом десятиліть, але завжди мала конкуренцію. Колумбійська телерадіомовна система (CBS), яка раніше також вела мовлення на радіо та механічному телебаченні, перейшла на повністю електронні телевізійні системи в 1939 р. У 1940 р. вона стала першою телевізійною мережею, яка вела мовлення в кольорі, хоча і в одноколірному форматі, але вз експерименту.

Американська телерадіомовна компанія (ABC) була змушена відокремитися від NBC і створити власну телевізійну мережу в 1943 році. Це було пов'язано з тим, що Федеральна комісія з питань зв'язку (FCC) була занепокоєна тим, що на телебаченні виникає монополія.

Три телевізійні мережі без конкуренції керуватимуть телевізійним мовленням протягом сорока років.

В Англії єдиною доступною телевізійною станцією була державна Британська телерадіомовна корпорація (Бі-Бі-Сі). Вона почала транслювати телевізійні сигнали в 1929 році завдяки експериментам Джона Логі Берда, але офіційної телевізійної служби не існувало до 1936 року. Бі-Бі-Сі залишатиметься єдиною мережею в Англії до 1955 року.

Перші телевізійні постановки

Першою драмою, створеною для телебачення, можна вважати драму 1928 року під назвою "Посланець королеви", написану Дж. Гарлі Маннерсом. Ця драматична вистава в прямому ефірі використовувала дві камери, і її хвалили більше за технологічне диво, ніж за що-небудь інше.

Перші випуски новин на телебаченні передбачали, що диктори повторювали те, що щойно прозвучало на радіо.

7 грудня 1941 року Рей Форрест, один з перших штатних дикторів новин на телебаченні, представив перший випуск новин. Вперше, коли "регулярно заплановані програми" були перервані, його випуск оголосив про напад на Перл-Гарбор.

Дивіться також: Американська революція: дати, причини та хронологія боротьби за незалежність

Спеціальний репортаж для CBS тривав кілька годин, експерти приходили до студії, щоб обговорити все - від географії до геополітики. Згідно зі звітом, який CBS направила до ФКС, ця незапланована трансляція "була, без сумніву, найбільш стимулюючим викликом і ознаменувала найбільший прогрес у вирішенні будь-якої окремої проблеми, з якою стикалися до того часу".

Після війни Форрест став ведучим одного з перших кулінарних шоу на телебаченні "На кухні Кельвінатора".

Коли був проданий перший телевізор?

Перші телевізори, доступні для всіх, були виготовлені в 1934 році компанією Telefunken, дочірньою компанією електронної компанії Siemens. RCA почала виробляти американські телевізори в 1939 році. На той час вони коштували близько $445 доларів (середня зарплата в США становила $35 на місяць).

Телебачення стає мейнстрімом: післявоєнний бум

Після Другої світової війни новий середній клас, який щойно відродився, спричинив бум продажів телевізорів, а телевізійні станції почали вести цілодобове мовлення по всьому світу.

Наприкінці 1940-х років глядачі прагнули отримати більше від телевізійних програм. Хоча випуски новин завжди будуть важливими, аудиторія шукала розваг, які були б чимось більшим, ніж гра, що випадково потрапила в об'єктив камери. Експерименти великих мереж призвели до значних змін у типі існуючих телевізійних програм. Багато з цих експериментів можна побачити в програмах таких каналів, яксьогодні.

Яким було перше телевізійне шоу?

Першим регулярно трансльованим телешоу була візуальна версія популярного радіосеріалу "Театр зірок Тексако". Його почали показувати 8 червня 1948 року. На той час в Америці було майже двісті тисяч телевізорів.

Становлення ситкому

"Я люблю Люсі" був одним із перших телевізійних ситкомів, який досяг успіху в мейнстрімі

У 1947 році телекомпанія DuMont Television Network (у партнерстві з Paramount Pictures) почала показувати серію теледрам за участю реальної пари Мері Кей і Джонні Стернз. "Мері Кей і Джонні" розповідала про американську пару середнього класу, яка стикається з реальними життєвими проблемами. Це було перше шоу на телебаченні, яке показало пару в ліжку, а також вагітну жінку. Це був не тільки перший "ситком", але й зразок для всіх іншихнайкращі ситкоми з тих пір.

Через три роки CBS найняв молоду акторку на ім'я Люсіль, яка раніше була відома в Голлівуді як "Королева Б (кіно)". Спочатку вона пробувалася в інших ситкомах, але врешті-решт переконала їх, що їхнє найкраще шоу буде з її партнером, як це було з Мері Кей та Джонні.

Серіал під назвою "Я люблю Люсі" здобув шалений успіх і тепер вважається наріжним каменем телебачення.

Сьогодні "Я люблю Люсі" називають "законно найвпливовішим серіалом в історії телебачення". Популярність повторів призвела до появи поняття "синдикації" - угоди, за якою інші телевізійні станції могли купувати права на показ повторів серіалу.

За даними CBS, "Я люблю Люсі" досі приносить компанії 20 мільйонів доларів на рік. Люсіль Болл зараз вважається одним з найважливіших імен в історії медіа.

Ситком, що походить від словосполучення "ситуативна комедія", досі залишається однією з найпопулярніших форм телевізійного програмування.

У 1983 році фінальна серія популярного ситкому "M*A*S*H" прикувала до екранів понад сто мільйонів глядачів, і цей показник не був побитий протягом майже тридцяти років.

У 1997 році Джеррі Сайнфелд стане першою зіркою ситкому, який заробить мільйон доларів за епізод. "У Філадельфії завжди сонячно", ситком про аморальних і божевільних власників бару, є найдовшим ситкомом в історії, що йде в прямому ефірі, і зараз триває вже 15-й сезон.

Коли з'явився кольоровий телевізор?

Здатність телевізійних систем передавати і приймати колір з'явилася відносно рано в еволюції електронного телебачення. Патенти на кольорове телебачення існували з кінця XIX століття, а Джон Берд регулярно транслював з кольорової телевізійної системи в тридцятих роках.

Комітет Національної телевізійної системи (NTSC) зібрався в 1941 році, щоб розробити стандартизовану систему телевізійного мовлення, гарантуючи, що всі телевізійні станції використовують схожі системи, щоб усі телевізійні системи могли їх приймати. Комітет, створений Федеральною комісією зв'язку (FCC), збереться знову лише через дванадцять років, щоб узгодити стандарт для кольорового телебачення.

Однак проблема, з якою зіткнулися телевізійні мережі, полягала в тому, що кольорове мовлення вимагало додаткової смуги радіочастот. Ця смуга, за рішенням FCC, мала бути відокремленою від тієї, яка передавала чорно-біле телебачення, щоб усі глядачі могли отримати трансляцію. Стандарт NTSC вперше був використаний для "Параду троянд" у 1954 р. Кольоровий перегляд був доступний лише кільком системам, таким якПотрібен був конкретний приймач.

Перший пульт дистанційного керування для телевізора

Хоча перші пульти дистанційного керування призначалися для військового використання, щоб керувати човнами та артилерією на відстані, провайдери розваг незабаром замислилися над тим, як можна використовувати цю технологію в радіо- і телевізійних системах.

Яким був перший пульт від телевізора?

Перший пульт дистанційного керування для телевізора був розроблений компанією Zenith у 1950 році і називався "Lazy Bones". Він мав дротову систему і лише одну кнопку, яка дозволяла перемикати канали.

Однак до 1955 року Зеніт випустив бездротовий пульт, який працював від світла, спрямованого на приймач телевізора. Цей пульт міг перемикати канали, вмикати і вимикати телевізор і навіть змінювати звук. Однак, будучи активованим світлом, звичайні лампи і сонячне світло могли ненавмисно впливати на телевізор.

Хоча майбутні пульти дистанційного керування використовуватимуть ультразвукові частоти, використання інфрачервоного світла зрештою стало стандартом. Інформація, що надходила з цих пристроїв, часто була унікальною для телевізійної системи, але могла містити складні інструкції.

Сьогодні всі телевізори продаються з пультами дистанційного керування в стандартній комплектації, а недорогий "універсальний пульт" можна легко придбати в Інтернеті.

Вечірнє шоу та нічне телебачення

Після зйомок у першому американському ситкомі Джонні Стернс продовжив працювати на телебаченні, ставши одним із продюсерів програми "Сьогодні ввечері зі Стівом Алленом", відомої зараз як "Сьогоднішнє шоу". Це нічне ток-шоу є найдовшим телевізійним ток-шоу, яке виходить донині.

До "The Tonight Show" ток-шоу вже набували популярності. "Шоу Еда Саллівана" відкрилося в 1948 році прем'єрою, в якій взяли участь Дін Мартін, Джеррі Льюїс і відбулася прем'єра "South Pacific" Роджерса і Хаммерстайна. Шоу містило серйозні інтерв'ю зі своїми зірками, а Салліван, як відомо, не дуже поважав молодих музикантів, які виступали на його шоу. "Шоу Еда СалліванаShow" тривав до 1971 року і зараз найбільше запам'ятався як шоу, що познайомило США з "бітломанією".

"The Tonight Show" було більш низькопробним порівняно з "Салліваном" і популяризувало низку елементів, які сьогодні зустрічаються на вечірньому телебаченні; вступний монолог, живі гурти, скетчі із запрошеними зірками та участь глядачів - все це було започатковано в цій програмі.

Популярне за часів Аллена, "Вечірнє шоу" по-справжньому увійшло в історію під час свого епічного тридцятирічного правління під керівництвом Джонні Карсона. З 1962 по 1992 рік програма Карсона була не стільки інтелектуальною бесідою з гостями, скільки рекламою та видовищем. Карсон, на думку деяких, "визначив одним словом те, що відрізняє телебачення від театру чи кіно".

"Сьогоднішнє вечірнє шоу" (Tonight Show), яке веде Джиммі Феллон, виходить і сьогодні, а його сучасними конкурентами є "Пізнє шоу" (The Late Show) зі Стівеном Колбертом і "Щоденне шоу" (The Daily Show) з Тревором Ноа.

Системи цифрового телебачення

Починаючи з першого телевізора, телевізійне мовлення завжди було аналоговим, тобто радіохвиля сама по собі містить інформацію, необхідну телевізору для створення зображення і звуку. Зображення і звук безпосередньо переводилися у хвилі за допомогою "модуляції", а потім поверталися назад приймачем за допомогою "демодуляції".

Цифрова радіохвиля не містить такої складної інформації, але чергує дві форми, які можна інтерпретувати як нулі та одиниці. Однак ця інформація потребує "кодування" та "перекодування".

З появою дешевих і потужних комп'ютерів інженери експериментували з цифровим мовленням. "Декодування" цифрового мовлення може здійснюватися за допомогою комп'ютерного чіпа в телевізорі, який розбиває хвилі на дискретні нулі та одиниці.

Хоча це можна було б використати для отримання кращої якості зображення і чіткішого звуку, це також вимагало б набагато більшої пропускної здатності і обчислювальної потужності, які були доступні лише в сімдесятих роках. Необхідна пропускна здатність з часом була покращена з появою алгоритмів "стиснення", і телевізійні мережі змогли транслювати більші обсяги даних на домашні телевізори.

Цифрове мовлення через кабельне телебачення почалося в середині дев'яностих років, і станом на липень 2021 року жодна телевізійна станція в США не веде мовлення в аналоговому форматі.

VHS переносить фільми на телебачення

Дуже довго те, що ви бачили по телевізору, визначалося тим, що вирішили транслювати телевізійні мережі. Хоча деякі заможні люди могли дозволити собі кінопроектори, великий ящик у вітальні міг показувати лише те, що хтось інший хотів, щоб він показував.

Потім, у 1960-х роках, електронні компанії почали випускати пристрої, які могли "записувати телебачення" на електромагнітні стрічки, які потім можна було переглядати через телевізор. Ці "відеокасети" були дорогими, але бажаними для багатьох. Перший відеомагнітофон Sony коштував стільки ж, скільки новий автомобіль.

Наприкінці сімдесятих дві компанії зіткнулися, щоб визначити стандарт домашніх відеокасет у тому, що дехто називає "війною форматів".

"Betamax" від Sony врешті-решт програв формату "VHS" від JVC через бажання останньої зробити свій стандарт "відкритим" (і не вимагати ліцензійних платежів).

Відеомагнітофони швидко подешевшали, і незабаром у більшості домівок з'явилася додаткова техніка. Сучасні відеомагнітофони могли записувати з телевізора і відтворювати портативні касети з іншими записами. У Каліфорнії бізнесмен Джордж Аткінсон придбав бібліотеку з п'ятдесяти фільмів безпосередньо у кінокомпаній, а потім започаткував нову індустрію.

Народження компаній, що займаються відеопрокатом

За певну плату клієнти могли стати членами його "Відеостанції". Потім, за додаткову плату, вони могли позичити один з п'ятдесяти фільмів, щоб переглянути його вдома, а потім повернутися. Так почалася ера компанії відеопрокату.

Кіностудії були стурбовані концепцією домашнього відео. Вони стверджували, що надання людям можливості копіювати на плівку те, що їм показують, є крадіжкою. Ці справи дійшли до Верховного суду, який врешті-решт вирішив, що запис для домашнього вжитку є законним.

Студії відповіли на це укладанням ліцензійних угод, щоб зробити відеопрокат легальною індустрією і виробляти фільми спеціально для домашніх розваг.

Перші фільми "direct to video" були низькобюджетними слешерами або порнографією, але формат став досить популярним після успіху діснеївського "Аладдіна: Повернення Джафара". 1,5 мільйона копій цього сиквелу популярного мультфільму було продано за перші два дні прокату.

Домашнє відео дещо змінилося з появою цифрового стиснення та поширенням оптичних дисків.

Незабаром мережі та кінокомпанії змогли запропонувати високоякісні цифрові телевізійні записи на цифрових універсальних дисках (або DVD). Ці диски з'явилися в середині дев'яностих, але незабаром були витіснені дисками високої чіткості.

Як можливе свідчення карми, саме система "Blu-Ray" від Sony перемогла "HG DVD" від Toshiba у другій "Війні форматів" домашнього відео. Сьогодні диски Blu-Ray є найпопулярнішою формою фізичної покупки для домашніх розваг.

ЧИТАТИ ДАЛІ: Перший в історії фільм

Перше супутникове телебачення

12 липня 1962 року супутник Telstar 1 передав зображення з Андоверської земної станції в штаті Мен до телекомунікаційного центру Племер-Боду в Бретані, Франція. Так народилося супутникове телебачення. Лише через три роки в космос було запущено перший комерційний супутник для цілей мовлення.

Системи супутникового телебачення дозволили телевізійним мережам вести мовлення по всьому світу, незалежно від того, як далеко від решти суспільства може знаходитися приймач. Хоча володіння персональним приймачем було і залишається набагато дорожчим, ніж звичайне телебачення, мережі скористалися перевагами таких систем, щоб пропонувати підписні послуги, які були недоступні для звичайних споживачів.еволюція вже існуючих "кабельних каналів", таких як "Домашній кінотеатр", які покладалися на пряму оплату від споживачів замість зовнішньої реклами.

Перша пряма супутникова трансляція, яку можна було дивитися по всьому світу, відбулася в червні 1967 року. Програма BBC "Наш світ" використовувала кілька геостаціонарних супутників для трансляції спеціального розважального заходу, який включав перше публічне виконання пісні "All You Need is Love" гурту The Beatles.

Постійні злети і падіння 3D-телебачення

Це технологія з довгою історією спроб і невдач, яка, ймовірно, колись повернеться. "3D-телебачення" - це телебачення, яке передає відчуття глибини, часто за допомогою спеціальних екранів або окулярів.

Не дивно, що перший приклад 3D-телебачення з'явився в лабораторіях Джона Берда. Його презентація 1928 року мала всі ознаки майбутніх досліджень у галузі 3D-телебачення, оскільки принцип завжди був однаковим. Два зображення показуються під дещо різними кутами і з різницею, щоб наблизити різні зображення, які бачать наші два ока.

У той час як 3D-фільми з'являлися і зникали як незвичні видовища, на початку 2010-х років з'явилася значна іскра захоплення 3D-телебаченням - усіма видовищами кіно вдома. Хоча в показі 3D-телебачення не було нічого технологічно просунутого, його трансляція вимагала більш складних стандартів. Наприкінці 2010 року був представлений стандарт DVB-3D, і компанії з виробництва електроніки в усьому світіпо всьому світу намагалися донести свою продукцію до домівок.

Однак, як і захоплення 3D у кіно кожні кілька десятиліть, домашній глядач незабаром втомився. Хоча у 2010 році чемпіонат PGA, чемпіонат світу з футболу та церемонія вручення премії Греммі були зняті та транслювалися у форматі 3D, канали почали припиняти пропонувати цю послугу лише через три роки. До 2017 року компанії Sony та LG офіційно оголосили, що більше не підтримуватимуть 3D для своїх продуктів.

Хтось із майбутніх "провидців", ймовірно, зробить ще один постріл у 3D-телебачення, але на той час існує дуже велика ймовірність того, що телебачення дійсно стане чимось зовсім іншим.

LCD / LED системи

Наприкінці двадцятого століття з'явилися нові технології для представлення телебачення на екрані. Електронно-променеві трубки мали обмеження за розміром, довговічністю та вартістю. Винахід недорогих мікросхем та можливість виготовляти досить малі компоненти спонукали виробників телевізорів шукати нові технології.

Рідкокристалічний дисплей (РК-дисплей) - це спосіб представлення зображень за допомогою підсвічування, що проходить крізь мільйони (або навіть мільярди) кристалів, які можна зробити непрозорими або напівпрозорими за допомогою електрики. Цей метод дозволяє виводити зображення на пристрої, які можуть бути дуже пласкими і споживати мало електроенергії.

Популярні у 20-му столітті для використання в годинниках і годинниках, вдосконалення технології LCD дозволило їм стати наступним способом представлення зображення для телебачення. Заміна старої ЕПТ означала, що телевізори стали легшими, тоншими і недорогими в експлуатації. Оскільки в них не використовувався фосфор, зображення, що залишалися на екрані, не могли "вигоряти".

Світлодіоди (LED) використовують надзвичайно малі "діоди", які загоряються, коли через них проходить електрика. Як і LCD, вони недорогі, малі і споживають мало електроенергії. На відміну від LCD, вони не потребують підсвічування. Оскільки LCD дешевші у виробництві, вони були популярним вибором на початку 21-го століття. Однак, оскільки технологія змінюється, переваги LED можуть зрештою призвести до того, що вони займутьнад ринком.

Інтернет-бугімен

Можливість для домогосподарств мати персональний доступ до Інтернету в дев'яностих роках призвела до страху серед представників телевізійної індустрії, що це може бути не назавжди. Хоча багато хто вважав цей страх схожим на появу відеомагнітофона VHS, інші скористалися змінами.

Зі збільшенням швидкості інтернету дані, які раніше передавалися на телебачення радіохвилями або кабелями, вже не могли передаватися через телефонну лінію. Інформацію, яку колись потрібно було записувати на відеокасету, можна було "завантажити", щоб переглянути в майбутньому. Люди почали діяти "поза законом", дуже схоже на перші магазини відеопрокату.

Потім, коли швидкість інтернету досягла певного рівня, сталося дещо незвичне.

"Потокове відео" і зростання YouTube

У 2005 році троє колишніх працівників фінансової онлайн-компанії PayPal створили веб-сайт, який дозволяв людям завантажувати свої домашні відео для перегляду в Інтернеті. Вам не потрібно було завантажувати ці відео, а можна було дивитися їх "наживо", оскільки дані "транслювалися" на ваш комп'ютер. Це означає, що вам не потрібно було чекати на завантаження або витрачати місце на жорсткому диску.

Відео були безкоштовними для перегляду, але містили рекламу і дозволяли творцям контенту включати рекламу, за яку вони отримували невелику комісію. Ця "партнерська програма" заохочувала нову хвилю творців, які могли створювати власний контент і здобувати аудиторію, не покладаючись на телевізійні мережі.

Творці запропонували лімітований реліз для зацікавлених людей, і до моменту офіційного відкриття сайту на нього додавалося понад два мільйони відео на день.

Сьогодні створення контенту на YouTube - це великий бізнес. Завдяки можливості для користувачів "підписатися" на своїх улюблених авторів, провідні зірки YouTube можуть заробляти десятки мільйонів доларів на рік.

Netflix, Amazon та нові телевізійні мережі

Наприкінці дев'яностих з'явилася нова служба передплаченого відеопрокату, яка, здавалося б, була схожа на всіх, хто прийшов після Джорджа Аткінсона. Вона не мала фізичних будівель, але покладалася на те, що люди повертатимуть відео поштою перед тим, як взяти напрокат наступне. Оскільки відео тепер виходило на DVD, поштові витрати були дешевими, компанія незабаром склала конкуренцію найвідомішим мережам відеопрокату.

У 2007 році, коли люди звернули увагу на розвиток YouTube, компанія пішла на ризик. Використовуючи ліцензії на прокат, які вона вже мала, вона розмістила свої фільми в Інтернеті, щоб споживачі могли переглядати їх безпосередньо. Вона почала з 1 000 назв і дозволила лише 18 годин потокового мовлення на місяць. Ця нова послуга була настільки популярною, що до кінця року компанія мала 7,5 мільйона підписників.

Проблема полягала в тому, що Netflix покладався на ті самі телевізійні мережі, яким їхня компанія завдавала шкоди. Якби люди дивилися їхній потоковий сервіс більше, ніж традиційне телебачення, то мережам довелося б збільшити плату за ліцензування своїх шоу прокатним компаніям. Насправді, якби мережа вирішила більше не ліцензувати свій контент для Netflix, компанія мало що могла б зробити.

Так, компанія почала виробляти власний матеріал, сподіваючись залучити ще більше глядачів, інвестуючи великі кошти в нові шоу, такі як "Зірвиголова" та американський римейк "Карткового будиночка". Останній серіал, який виходив з 2013 по 2018 рік, отримав 34 премії "Еммі", закріпивши за Netflix позицію конкурента в індустрії телевізійних мереж.

У 2021 році компанія витратила 17 мільярдів доларів на оригінальний контент і продовжила зменшувати кількість контенту, придбаного у трьох основних мереж.

Дивіться також: Гор: бог неба у Стародавньому Єгипті

Інші компанії взяли до уваги успіх Netflix. Amazon, який починав як книжковий інтернет-магазин, а потім став однією з найбільших платформ електронної комерції у світі, почав випускати власний оригінал у тому ж році, що й Netflix, і з того часу до нього приєдналися десятки інших сервісів по всьому світу.

Майбутнє телебачення

У певному сенсі ті, хто побоювався інтернету, мали рацію: сьогодні стрімінг займає понад чверть глядацьких звичок, і ця цифра зростає з кожним роком.

Однак ці зміни стосуються не стільки медіа, скільки технологій, що забезпечують доступ до них. Механічні телевізори пішли в минуле. Аналогове мовлення пішло в минуле. З часом зникне і радіомовлення. Але телебачення? Ці півгодинні та годинні блоки розваг нікуди не дінуться.

Серед найпопулярніших потокових програм 2021 року - драми, комедії та, як і на початку історії телебачення, кулінарні шоу.

Хоча основні мережі повільно реагують на появу інтернету, вони вже мають власні потокові сервіси, а нові досягнення в таких галузях, як віртуальна реальність, означають, що телебачення продовжуватиме розвиватися і в нашому майбутньому.




James Miller
James Miller
Джеймс Міллер — відомий історик і письменник, який прагне досліджувати величезний гобелен історії людства. Маючи ступінь історичного факультету престижного університету, Джеймс провів більшу частину своєї кар’єри, заглиблюючись у літописи минулого, з нетерпінням розкриваючи історії, які сформували наш світ.Його невгамовна цікавість і глибока вдячність різноманітним культурам привели його до незліченних археологічних місць, стародавніх руїн і бібліотек по всьому світу. Поєднуючи ретельне дослідження із захоплюючим стилем написання, Джеймс має унікальну здатність переносити читачів у часі.Блог Джеймса «Історія світу» демонструє його досвід у широкому діапазоні тем, від великих наративів цивілізацій до нерозказаних історій людей, які залишили слід в історії. Його блог служить віртуальним центром для ентузіастів історії, де вони можуть зануритися в захоплюючі розповіді про війни, революції, наукові відкриття та культурні революції.Окрім свого блогу, Джеймс також є автором кількох відомих книг, у тому числі «Від цивілізацій до імперій: відкриття розквіту та падіння стародавніх держав» і «Неоспівані герої: забуті постаті, які змінили історію». Завдяки привабливому та доступному стилю написання він успішно оживив історію для читачів різного походження та віку.Пристрасть Джеймса до історії виходить за межі написаногослово. Він регулярно бере участь у наукових конференціях, де ділиться своїми дослідженнями та бере участь у змістовних дискусіях з колегами-істориками. Визнаний за свій досвід, Джеймс також був представлений як запрошений спікер у різних подкастах і радіошоу, що ще більше поширює його любов до цієї теми.Коли він не занурений у свої історичні дослідження, Джеймса можна зустріти, досліджуючи художні галереї, гуляючи мальовничими пейзажами або насолоджуючись кулінарними вишукуваннями з різних куточків земної кулі. Він твердо вірить, що розуміння історії нашого світу збагачує наше сьогодення, і він прагне розпалити ту саму цікавість і вдячність в інших через свій захоплюючий блог.