Првиот филм некогаш направен: зошто и кога биле измислени филмовите

Со оглед на тоа што современата технологија за паметни телефони ни дава можност да снимаме висококвалитетен филм речиси веднаш, тешко е да се поверува дека имало време пред снимањето филм да биде едноставно, евтино и лесно.

Во Всушност, долги години, најатрактивните филмови од минатото беа приказните што ги раскажуваа твоите родители и баби и дедовци, а подоцна и звукот на крцкање изгребан од голем винил диск и проектиран до твоите уши од дрвена кутија. Прилично примитивни работи.

Но, сето тоа се промени благодарение на работата на еден човек: Едверд Мајбриџ.

Неговите експерименти и напори, често финансирани од дарежливи добротвори, ги преобликуваа можностите на општеството и го отворија патот за она што сега го сметаме за главен елемент на модерниот живот: лесно достапни и сварливи визуелни содржини.

Првиот филм некогаш направен

Ќе дојдеме до детали за тоа кој, каде, зошто, како и кога, но ова, за ваше задоволство од гледањето, е првиот филм некогаш направен:

Тоа е клип со 11 кадри снимен на 19 јуни 1878 година со помош на дванаесет одделни камери (рамката 12 не беше користена) за да се сними човек кој јава коњ на берзанската фарма Пало Алто на Леланд Стенфорд (основачот на Универзитетот Стенфорд) (евентуалниот сајт на Универзитетот Стенфорд).

Не баш холивудскиот стил со висока акција, со специјални ефекти, во стил на Храбро срцево продажбата на билети.

По ова во 1928 година следеше првата сеопфатна продукција на Vitaphone, исто така создадена од Warner Brothers, наречена The Lights of New York .

Првиот филм во боја

Развојот на првиот филм во боја следеше слично комплициран пат како на првите филмови со звук.

Првиот филм претставен во боја

Првиот филм што некогаш беше претставен на јавноста во боја, всушност не беше снимен во боја. Знам, збунувачки.

Филмот, направен од W.K.L. Диксон, Вилијам Хајс, Џејмс Вајт за компанијата на Томас Едисон, Едисон Ко во 1895 година, беше насловен Танц на серпентина на Анабела и требаше да се види преку горе-дискутираниот Едисон кинетоскоп.

За Вашето задоволство од гледањето…

Бизарно, овој филм е оценет повеќе од 1.500 пати на ИМДБ и уште побизарно, оценет е како 6,4/10.

ШТО ОЧЕКУВАТЕ ЛУЃЕТО ОД ФИЛМОТ ВО 30 СЕКУНДИТЕ СНИМЕН ВО 1895 ГОДИНА КАКО ПРВ ОБИД ДА ДОДАДЕТЕ БОЈА НА ФИЛМ???

Филмот беше снимен црно-бело со секој поединец рамка рачно затемната по снимањето, со што се создава првиот филм во боја без да се снима филмот во боја.

Првиот долгометражен филм претставен во боја

Техниката на рачно нијансирање филмови брзо се рашири и не помина долго пред да излезе првиот долгометражен, рачно обоен филм.

Во 1903 година, француските режисери Lucien Nonguet ad Ferdinand Zecca го објавија La Vie et la Passion De Jésus Christ (Страдањето и смртта на Христос) со рачно затемнети сцени создадени со помош на матрици процес на нијанса на филмот Pathécolor.

Процесот Pathécolor ќе продолжи да се користи скоро 3 децении со последниот филм објавен со оваа техника во 1930 година.

Првиот филм снимен во боја

До раните 2000-ти, беше општо прифатено дека првиот филм во боја се оние снимени со помош на системот Kinemacolor развиен од Џорџ Алберт Смит и лансиран од организацијата на Чарлс Урбан , Natural Color Kinematograph Company.

Системот Kinemacolor изложи црно-бел филм преку наизменични црвени и зелени филтри. Камерата снимаше со 32 фрејмови во секунда (една црвена и една зелена), што, кога се комбинираше, им даваше стапка на проекција на немиот филм од 16 фрејмови во секунда во боја.

Тие открија ран успех со нивниот филм Делхи Дубар – двоиполчасовен документарец за крунисувањето одржано во Дехи на новокрунисаниот крал Џорџ V во 1911 година (Индија сè уште беше британска колонија во тоа време).

Еве краток клип од филмот:

Ова верување се покажа дека е неточно, сепак, со откривањето на снимките во боја на Едвард Тарнер од десет години порано.

Неговите снимки од Лондонска улицасцени, домашно милениче ара и неговите три деца кои си играат со златна рипка во семејната градина ја прават неговата снимка прва снимена снимка во боја.

Тој создаде слики во боја со снимање на секоја рамка преку три посебни леќи, секоја со филтер со различна боја (црвена, зелена и сина) и комбинирање на нив за да се создаде еден единствен филм во боја.

Процесот беше патентиран на 22 март 1899 година од Едвард Тарнер и Фредерик Маршал Ли. Ова всушност беше втор процес на снимање во боја патентиран откако H. Isensee патентираше претходен процес на снимање во боја, но беше првиот што се покажа ефикасен.

За жал, кога Тарнер почина во 1903 година, човекот на кој му ја предаде својата технологија со надеж дека ќе може да ја направи комерцијално остварлива, Џорџ Смит (да, момчето во горниот дел), го најде системот нефункционален и отфрлен тоа, на крајот создавајќи го Кинемаколор во 1909 година.

Првата игра во Холивуд со две бои

И покрај успехот и широкото прифаќање во Европа, Кинемаколор се бореше да се пробие во американската филмска индустрија. Ова беше во голема мера благодарение на Motion Picture Patent Company - организација основана од Томас Едисон за да обезбеди контрола на филмската индустрија и да ги принуди филмските продуценти да ја користат само технологијата на членовите на MPCC.

Ова создаде простор за нов систем на бои да стане миленик на холивудските продуценти и режисери – Technicolor.

The TechnicolorMotion Picture Corporation е формирана во Бостон во 1914 година од Херберт Калмус, Даниел Комсток и В. Бартон Вескот, кои ја црпеа својата инспирација за името на нивната компанија од Технолошкиот институт во Масачусетс, каде што студираа Калмус и Комсток.

Исто како Kinemacolor, Technicolor беше систем со две бои, но наместо да користи наизменични црвени и зелени филтри, користеше призма во внатрешноста на камерата за да ја подели дојдовната слика на два текови филтрирани низ црвените и зелените леќи, кои потоа беа втиснати на црната и бела филмска лента истовремено.

Првиот холивудски филм во две бои е снимен во 1917 година со наслов The Gulf Between . За жал, филмот бил уништен во пожар на 25 март 1961 година, а преживеале само мали фрагменти од снимката.

За среќа, вториот холивудски игран филм снимен во двобојниот систем Technicolor преживеа. Целосно можете да го погледнете овде:

Не можам да гарантирам за квалитетот на филмот, бидејќи тој е оценет на 6,6/10 на IMDB - само 0,2 поени повисок од 22-секундниот клип без заговор, рачно обоен на Анабел серпентин танц . Добра работа IMDB.

Првата холивудска игра со три бои

Корпорацијата Technicolor Motion Picture продолжи да го усовршува својот процес. Тие направија голем напредок во нивниот систем со две бои(што може да се види во Mystery of the Wax Museum од 1933 година) и во 1932 година, тие конечно ја завршија работата на развивање на нивниот систем со три бои.

Истражете повеќе написи за забава

Кој НАВИСТИНА ја напишал Ноќта пред Божиќ? Лингвистичка анализа

Историјата на велосипедите

Првиот филм некогаш направен: Зошто и кога биле измислени филмовите

Кој го измислил хокејот: Историја на хокејот

Божиќ Дрвја, историја

Чевлите поинте, историја

Нивниот систем со три ленти исто така се користеше призма за поделба на дојдовниот визуелен поток, но овој пат, тој беше поделен на три текови - зелена, сина и црвена.

Првиот филм објавен со овој систем со три бои беше краток цртан филм на Дизни објавен во 1932 година со наслов Цвеќиња и дрвја :

Дури во 1934 година беше објавен првиот холивудски филм со три бои во живо. Еве краток клип од тој филм, Услуга со насмевка :

Овој систем со три ленти ќе го користи Холивуд се додека последниот игран филм „Техниколор“ не беше произведен во 1955 година.

Иднината на филмот

Филмската индустрија нема да исчезне во ниту еден момент наскоро. Со рекорд од 42,5 милијарди долари од продажба на билети во 2019 година, јасно е дека индустријата како целина е силна како и секогаш.

Како што рече, етаблираните играчи во индустријата за филмска продукција се соочуваат со предизвици од новите технологии . Пронајдокот на iPhone ги стави камерите со квалитет на кино во рацете на секојдневните луѓе, а со тоа што претходно нејасните филмски термини како што се „storyboard“ и „film shot list“ стануваат се почести, бариерите за влез во индустријата за филмска продукција се драстично опаѓа.

Дали тие ќе претставуваат закана за етаблираните лидери во индустријата? Само времето сигурно ќе покаже. Но, ако темпото на иновации во последните 100 години продолжи со истото темпо, сигурно ќе има некои промени.

ПРОЧИТАЈ ПОВЕЌЕ :

Кино во Јамајка

Ширли Темпл

Историја на истражување на вселената

Кој го снимил првиот филм?

Како што споменавме, човекот на кој прво треба да му се заблагодариме за оваа кинематографија со 11 кадри е Eadweard Muybridge.

Тој е роден Едвард Џејмс Мугериџ на 4-ти април , 1830 година, во Англија, и од некоја непозната причина, подоцна го сменил своето име во многу потешкиот за пишување, Eadweard James Muybridge. Во текот на своите дваесетти години, тој патувал низ Америка продавајќи книги и фотографии, пред сериозната повреда на главата што ја добил во несреќа со бисер во Тексас во 1860 година, го принудила да се врати во Англија на одмор и закрепнување.

Таму се оженил со 21-годишната Флора Шалкрос Стоун и добил дете. Откако открил писма меѓу неа и локалниот драмски критичар, мајорот Хари Ларкинс, во кои се разговарало за фактот дека Ларкинс можеби го добил 7-месечниот син на Мајбриџ, тој пукал во Ларкинс, го убил и бил уапсен таа вечер без протест.

На неговото судење, тој се изјасни за лудост со образложение дека неговата повреда на главата драматично ја променила неговата личност, но го поткопа ова тврдење со неговото сопствено инсистирање дека неговите постапки биле намерни и однапред смислени.

Поротата. го отфрли неговото барање за лудило, но на крајот беше ослободен врз основа на оправдано убиство. Излегува дека во 1900-тите,сосема е во ред да го убиеш наводниот љубовник на својата жена во бес на страста.

Ова, дами и господа, е личноста на која треба да му се заблагодариме за создавањето на првиот филм.

Зошто првиот филм беше направено

Во 1872 година, една од главните дебати во салонот се вртеше околу ова прашање: кога коњот кас или галоп, дали сите четири стапала на коњот се симнати од земјата во исто време?

Одговорот на ова прашање е јасно очигледен за секој кој некогаш видел забавена снимка од коњ во полн лет, но многу е потешко да се биде сигурен кога животното се движи со полна брзина.

Изложба А:

Изложба Б:

Во 1872 година, тогашниот гувернер на Калифорнија, сопственик на тркачки коњ и евентуалниот основач на Универзитетот Стенфорд, Леланд Стенфорд, реши да ја реши дебатата еднаш засекогаш.

Тој допре до Мујбриџ, кој во тоа време беше познат фотограф, и му понуди 2.000 долари за да докаже дефинитивно дали коњот некогаш се вклучил во „неподдржан транзит“.

Мајбриџ обезбеди убедлив доказ за она што сега го земаме како општо знаење во 1872 година, кога тој направи една фотографска рамка на коњот на Стенфорд „Запад“ кој каснува со сите четири нозе од земјата.

Кога и каде е снимен првиот филм

Повеќето фото експозиции траеше помеѓу 15 секунди и една минута (што значи дека субјектот мораше да остане мирен цело време), што ги прави целосно несоодветни за снимање на животно како трча со полна брзина. Исто така, технологијата за автоматска бленда беше во најрана фаза, што ја прави несигурна и скапа.

Тој ги помина следните шест години (делумно прекинат поради неговото судење за убиство) и потроши над 50.000 долари од парите на Стенфорд (повеќе од 1 милион американски долари во денешни пари) подобрувајќи ги и брзините на блендата и филмските емулзии, на крајот донесејќи ја камерата брзината на блендата се намалува до 1/25 од секундата.

На 15-ти јуни 1878 година, тој постави 12 големи камери од стаклена плоча во линија во берзанската фарма Пало Алто во Стенфорд (сега кампус на Универзитетот Стенфорд), формирана чаршаф во позадина за да рефлектира колку што е можно повеќе светлина и ги намести со врвка за да пука последователно додека коњот поминува.

Резултатите се 11 фрејмови од првиот филм некогаш направен (12-та кадар не беше користен во последниот филм).

Но, ако се снимаат 11 кадри во низа не се прави филм.

Како е направен првиот филм

За да се направи филм, кадрите треба да се гледаат последователно со голема брзина. Ова е едноставен подвиг што треба да се постигне денес, но ниеден уред способен да ги прикаже овие слики постоел во 1878 година, па Мујбриџ го создал.

Во 1879 година, Мајбриџ осмислил аначин да ги видите неговите познати слики на коњи во галоп во низа со голема брзина. Се состоеше од кружно метално куќиште со слотови што држеа стаклени дискови од 16 инчи. Куќиштето беше свиткано во кружно движење со рака, а сликите од стаклените дискови ќе се проектираат на екран исто вака:

Првата филмска слика

Првата филмска слика што некогаш беше снимена беше сцената во градината Раундеј снимена во 1888 година. Луис Ле Принс и заслепува со око со извонреден приказ на 4 луѓе кои шетаат во градина го создаде ова филмско ремек дело од 2,11 секунди.

Можеби ќе сакате да седнете за ова:

Ти кажав така 🙂

Првиот филм со звук

Еволуцијата на звукот во филмовите помина по комплициран пат. Еве кратко резиме:

Првиот филм со придружен звук

Првиот филм што некогаш бил создаден со придружна саундтрак е тест-проектот на Вилијам Диксон за најновиот изум на Томас Едисон - Кинетофонот на Едисон.

Кинетофонот беше комбинација од филмскиот плеер на Томас Едисон, Кинетоскопот за еден гледач, со неговиот фонограф со восочни цилиндри.

Ако сте биле еден од ретките среќни што го посведочиле кон крајот на 1894 или почетокот на 1895 година, ова е што би виделе.

Сложената структура на заплетот, недостатокот на вистински развој на ликови и супстандардните специјални ефекти ги оставија публиката и критичарите неимпресионирани 🙂

Непријатно големиот конус на левата страна на екранот е микрофон поврзан со рекордер со восочни цилиндри што седи надвор од екранот.

Недостатокот на Кинетофонот што може да го гледа само едно лице во исто време, во комбинација со напредокот во технологијата на проекција што го прави гледањето филмови во групно искуство, резултираше со тоа што Кинетофонот беше заменет пред да добие широка (или каква било) популарност .

Краткиот филм со звук

Помеѓу 1900 и 1910 година, беа направени голем број значајни достигнувања во технологијата на филмот и звукот.

Првиот беше голем број уреди кои механички поврзуваа филмски проектор со диск плеер за да го синхронизираат звукот.

Визуелните слики обично се снимени на машина како што е хронограф, со звук снимен на хронофон. Овие два посебни елементи потоа подоцна беа синхронизирани за да се создаде филмот.

Исто како и кинетофонот, овие машини имаа значителни ограничувања. Тие беа исклучително тивки, можеа да снимаат само неколку минути аудио, а ако дискотскокна, следново аудио ќе биде несинхронизирано.

Овие ограничувања ги спречија некогаш да се користат за повеќе од кратки филмови, и тие никогаш не беа усвоени во Холивуд.

Првиот холивудски филм со Звук

Во текот на следните 10 години, два големи случувања го трансформираа кинематографијата.

Процесот Три Ергон

Првиот беше „звукот на филм“ или процесот Три Ергон.

Измислен од Енгл Јозеф, Масол Џозеф и Ханс Фогт во 1919 година, таа ги претвори звучните бранови во електрични импулси а потоа во светлина, дозволувајќи им на звуците да бидат тврдокодирани директно на филмот до придружните слики.

Ова го елиминираше проблемот со прескокнување на саундтракот, што создаде производ со повисок квалитет за потрошувачите да уживаат.

Audion Tube

Вториот голем напредок беше развојот на Audion Tube.

Оригинално измислен од Lee De Forest во 1905 година, Audion Tube овозможи засилување на електрични сигнали и се користеше во голем број различни технолошки апликации.

Подоцна ја комбинира оваа технологија со процес на сопствен развој звук на филм, наречен Фонофилм, предизвикувајќи лудост во продукцијата на кратки филмови.

Речиси 1.000 кратки филмовисо звук беа произведени во 4-те години по развојот на фонофилмот во 1920 година.

Ниту една од нив, сепак, не беше холивудска продукција.

The Vitaphone

Фонофилмот не успеа да го импресионира Холивуд и никогаш не беше усвоен од ниту едно студио. Првиот систем за звук и филм кој беше сфатен сериозно беше Vitaphone.

Витафон беше систем за звук на диск развиен од General Electric, компанија која започна бизнис со релативно мало студио наречено Warner Brothers Инкорпорирани слики.

Првиот холивудски филм со звук

Заедно, Warner Brothers и General Electric го продуцираа првиот долгометражен холивудски филм со звук наречен Дон Жуан .

Иако нема синхронизиран говор, има синхронизирани звучни ефекти и саундтрак снимена од Њујоршката филхармонија.

И покрај неговата популарност, Дон Жуан не успеа да ги надомести трошоците за производство од 790.000 долари (околу 11 милиони долари во денешни пари) затоа што на повеќето кина им недостигаа капацитети неопходни за репродукција на филмови со звук.

Првиот филм со говор

Критичкиот успех на Дон Жуан ги убеди Ворнер Брадерс дека филмот со звукот беше иднината на киното. Ова беше спротивно на она што го правеше поголемиот дел од кино индустријата бидејќи не само што немаше стандардизиран аудио систем лесно достапен занадградете ги кината, актерите, иако беа вешти во пантомима, не беа обучени да зборуваат во филмови.

Студиото презеде значителен долг и потроши скоро 3 милиони долари (повеќе од 42 милиони долари во денешни пари) за да ги преврзе сите нивни кина за да пушта аудио снимено преку Vitaphone.

Згора на ова, во Во 1927 година, тие објавија дека секој продуциран филм ќе биде придружен со саундтрак на Витафон.

За да се осигураат дека нивниот прв филм со говор ќе биде успешен, тие решија да адаптираат популарно шоу на бродвеј во тоа време, Џез пејачка . Тоа беше вториот најскап филм некогаш произведен во тоа време (зад Дон Жуан) со популарниот актер од тоа време Ал Џолсон.

Првично беше планиран како нем филм со 6 синхронизирани песни изведени од Џолсон. Меѓутоа, во две сцени, дијалогот импровизиран од Џолсон влезе во последниот пресек, правејќи го Џез пејачот првиот филм со дијалог (најчесто се нарекува „Таки“).

Еве го најчудниот трејлер за филм што сум го гледал. Претпоставувам дека уметноста на создавање на примамлив трејлер беше сè уште неколку години наназад во 1927 година...

Одговорот на публиката беше огромен со колешката Ежени Бесерер, потсетувајќи дека кога ја започнале сцената со дијалози „публиката станала хистерична“.

Филмот стана огромен успех на кино благајните, земајќи над 3 милиони долари