The First Movie Ever Made: Bakit at kailan naimbento ang mga pelikula

Sa modernong teknolohiya ng smartphone na nagbibigay sa amin ng kakayahang gumawa ng de-kalidad na pelikula halos agad-agad, mahirap paniwalaan na nagkaroon ng panahon bago ang paggawa ng pelikula ay simple, mura, at madali.

Sa Sa katunayan, sa loob ng maraming taon, ang pinaka-nakakabighaning mga pelikula sa nakaraan ay ang mga kuwentong ikinuwento ng iyong mga magulang at lolo't lola, at nang maglaon, ang kumaluskos na audio na scratched mula sa isang malaking vinyl disk at pinalabas sa iyong mga tainga mula sa isang kahoy na kahon. Medyo primitive na bagay.

Ngunit nagbago lahat ito salamat sa gawa ng isang tao: Eadweard Muybridge.

Ang kanyang mga eksperimento at pagsusumikap, na kadalasang pinondohan ng mga mapagbigay na benefactors, ay muling hinubog ang mga posibilidad ng lipunan at naging daan para sa kung ano ang itinuturing natin ngayon na staples ng modernong buhay: madaling ma-access at natutunaw na visual na nilalaman.

Ang First Movie Ever Made

Aabot tayo sa mga detalye kung sino, saan, bakit, paano, at kailan, ngunit ito, para sa iyong kasiyahan sa panonood, ay ang unang pelikulang ginawa:

Ito ay isang 11-frame na clip na kinunan noong ika-19 ng Hunyo, 1878 gamit ang labindalawang magkahiwalay na camera (hindi ginamit ang frame 12) para kunan ang isang lalaking nakasakay sa kabayo sa Palo Alto Stock Farm ni Leland Stanford (ang nagtatag ng Stanford University) (na sa wakas site ng Stanford University).

Hindi eksakto ang high-action, espesyal na effect-driven, Braveheart-style, Hollywoodsa mga benta ng ticket.

Sinundan ito noong 1928 ng unang all-talking production sa Vitaphone, na nilikha din ng Warner Brothers, na tinatawag na The Lights of New York .

Ang Unang Pelikula na May Kulay

Ang pagbuo ng unang pelikulang may kulay ay sumunod sa isang katulad na kumplikadong landas ng mga unang pelikulang may tunog.

Ang Unang Pelikula na Itinanghal sa Kulay

Ang unang pelikulang ipinakita sa publiko na may kulay ay hindi aktwal na kinukunan ng kulay. Alam ko, nakakalito.

The movie, made by W.K.L. Si Dickson, William Heise, James White para sa kumpanya ni Thomas Edison na Edison Co noong 1895, ay pinamagatang Annabelle Serpentine Dance , at nilayon itong matingnan sa pamamagitan ng tinalakay sa itaas na Edison Kinetoscope.

Para sa ang iyong kasiyahan sa panonood...

Kakaiba, ang pelikulang ito ay na-rate ng higit sa 1,500 beses sa IMDB at mas kakaiba, ito ay na-rate bilang 6.4/10.

ANO ANG INAASAHAN NINYONG MGA TAO SA ISANG 30-SECOND NA PELIKULA NA GINAWA NOONG 1895 BILANG UNANG PAGTATAKA NA MAGDAGDAG NG KULAY SA ISANG PELIKULA???

Ang pelikula ay kinunan ng itim at puti kasama ang bawat indibidwal frame hand-tinted pagkatapos mag-shoot, kaya lumilikha ng unang kulay na pelikula nang hindi kinukunan ang pelikula nang may kulay.

Ang Unang Feature-Length na Pelikulang Itinanghal sa Kulay

Ang pamamaraan ng mga hand-tinting na pelikula ay mabilis na kumalat at hindi nagtagal ay inilabas ang unang feature-length, hand-tinted na pelikula.

Noong 1903, inilabas ng mga French director na si Lucien Nonguet ad Ferdinand Zecca ang La Vie et la Passion De Jésus Christ (The Passion and Death of Christ) na may mga hand-tinted na eksena na ginawa gamit ang stencil-based proseso ng pagtingin sa pelikula na Pathécolor.

Ang proseso ng Pathécolor ay patuloy na gagamitin sa loob ng halos 3 dekada sa huling pelikulang inilabas gamit ang diskarteng ito noong 1930.

The First Filmed in Color

Hanggang sa unang bahagi ng 2000s, malawak na tinanggap na ang unang color film ay ang mga kinunan gamit ang Kinemacolor System na binuo ni George Albert Smith at inilunsad ng organisasyon ni Charles Urban , Natural Color Kinematograph Company.

Inilantad ng Kinemacolor system ang itim at puting pelikula sa pamamagitan ng mga salitan na pula at berdeng mga filter. Ang camera ay nakunan sa 32 frame bawat segundo (isang pula at isang berde), na, kapag pinagsama, ay nagbigay sa kanila ng silent film projection rate na 16 na frame sa bawat segundo ang kulay.

Nakita nila maagang tagumpay sa kanilang pelikula The Delhi Dubar – isang dalawa't kalahating oras na dokumentaryo ng koronasyon na ginanap sa Dehli ng bagong nakoronahan na Haring George V noong 1911 (Ang India ay isang British Colony pa rin sa panahong ito).

Narito ang isang maikling clip mula sa pelikula:

Ang paniniwalang ito ay napatunayang hindi tama, gayunpaman, sa pagkatuklas ng color footage ni Edward Turner mula sampung taon na ang nakalipas.

Ang kanyang footage ng kalye ng Londonang mga eksena, isang alagang macaw, at ang kanyang tatlong anak na naglalaro ng goldpis sa likod ng hardin ng pamilya ay ginagawang ang kanyang footage ang unang color footage na kinunan.

Gumawa siya ng mga kulay na larawan sa pamamagitan ng pag-shoot sa bawat frame sa pamamagitan ng tatlong magkahiwalay na lente, bawat isa ay may ibang color filter (pula, berde, at asul) at pinagsasama-sama ang mga iyon para lumikha ng isang solong color film.

Ang proseso ay na-patent noong Marso 22, 1899 nina Edward Turner at Frederick Marshall Lee. Ito talaga ang pangalawang proseso ng color filming na na-patent pagkatapos na patente ni H. Isensee ang isang naunang proseso ng color filming, ngunit ito ang unang napatunayang epektibo.

Sa kasamaang palad, nang mamatay si Turner noong 1903, ang taong ipinasa niya sa kanyang teknolohiya sa pag-asang magagawa niya itong mabuhay sa komersyo, si George Smith (oo, ang lalaki sa seksyon sa itaas), ay natagpuan na ang system ay hindi gumagana at itinapon ito, sa kalaunan ay lumikha ng Kinemacolor noong 1909.

Ang Unang Dalawang-Kulay na Tampok sa Hollywood

Sa kabila ng tagumpay at malawak na pagtanggap nito sa Europa, ang Kinemacolor ay nagpupumilit na pumasok sa industriya ng pelikula sa US. Ito ay higit sa lahat salamat sa Motion Picture Patent Company – isang organisasyong itinatag ni Thomas Edison upang matiyak ang kontrol sa industriya ng pelikula at pilitin ang mga producer ng pelikula na gamitin lamang ang teknolohiya ng mga miyembro ng MPCC.

Gumawa ito ng espasyo para sa isang bagong color system para maging paborito ng mga producer at direktor ng Hollywood – Technicolor.

The TechnicolorAng Motion Picture Corporation ay nabuo sa Boston noong 1914 nina Herbert Kalmus, Daniel Comstock, at W. Burton Wescott, na naging inspirasyon para sa pangalan ng kanilang kumpanya mula sa Massachusetts Institute of Technology, kung saan nag-aral sina Kalmus at Comstock.

Katulad ng Kinemacolor, ang Technicolor ay isang dalawang-kulay na sistema, ngunit sa halip na gumamit ng alternating pula at berdeng mga filter, gumamit ito ng prisma sa loob ng camera upang hatiin ang papasok na imahe sa dalawang stream na na-filter sa parehong pula at berdeng mga lente, na pagkatapos ay itinatak sa itim at puting film strip nang sabay-sabay.

Ang unang Hollywood na may dalawang kulay na pelikula ay kinunan noong 1917 na pinamagatang The Gulf Between . Sa kasamaang palad, ang pelikula ay nawasak sa isang sunog noong Marso 25, 1961, na may maliliit na fragment lamang ng footage na nakaligtas.

Sa kabutihang palad, nakaligtas ang pangalawang Hollywood feature film na kinunan sa dalawang kulay na sistemang Technicolor. Maaari mo itong panoorin nang buo dito:

Gayunpaman, hindi ko matiyak ang kalidad ng pelikula, dahil na-rate ito sa 6.6/10 sa IMDB – mas mataas lang ng 0.2 puntos kaysa sa 22-segundo, walang plot, hand-colored na clip ng Annabelle Serpentine Dance . Magandang trabaho IMDB.

Ang Unang Tatlong Kulay na Tampok sa Hollywood

Ang Technicolor Motion Picture Corporation ay nagpatuloy na pinuhin ang kanilang proseso. Gumawa sila ng malalaking pagsulong sa kanilang dalawang kulay na sistema(na makikita sa Misteryo ng Wax Museum mula 1933) at noong 1932, sa wakas ay natapos nila ang trabaho sa pagbuo ng kanilang tatlong kulay na sistema.

Tuklasin ang Higit pang Mga Artikulo sa Libangan

Sino TALAGA ang sumulat ng The Night Before Christmas? Isang linguistic analysis

Ang Kasaysayan ng Mga Bisikleta

Ang Unang Pelikulang Ginawa: Bakit at nang naimbento ang mga pelikula

Sino ang Nag-imbento ng Hockey: Isang Kasaysayan ng Hockey

Pasko Puno, Isang Kasaysayan

Ang Pointe Shoe, Isang Kasaysayan

Ginamit din ang kanilang three-strip system isang prisma upang hatiin ang papasok na visual na stream ngunit sa pagkakataong ito, nahati ito sa tatlong stream - berde, asul, at pula.

Ang unang pelikulang inilabas gamit ang tatlong kulay na sistemang ito ay isang maikling Disney cartoon na inilabas noong 1932 na pinamagatang Flowers and Trees :

Noong 1934 lang ipinalabas ang unang live-action, tatlong kulay na Hollywood film. Narito ang isang maikling clip mula sa pelikulang iyon, Serbisyo na may Ngiti :

Ang three-strip system na ito ay gagamitin ng Hollywood hanggang ang panghuling tampok na pelikulang Technicolor ay ginawa noong 1955.

Ang Kinabukasan ng Pelikula

Ang industriya ng pelikula ay hindi mawawala anumang oras malapit na. Sa rekord na $42.5 bilyon ng mga benta ng tiket noong 2019, malinaw na ang industriya sa kabuuan ay kasinglakas ng dati.

Sa pagsasabing iyon, nahaharap ang mga matatag na manlalaro sa industriya ng paggawa ng pelikula sa mga hamon mula sa umuusbong na teknolohiya . Ang pag-imbento ng iPhone ay naglagay ng mga camera na may kalidad ng sinehan sa mga kamay ng pang-araw-araw na mga tao, at sa dati nang hindi malinaw na mga termino ng pelikula tulad ng 'storyboard' at 'film shot list' ay nagiging mas karaniwan, ang mga hadlang sa pagpasok sa industriya ng produksyon ng pelikula ay kapansin-pansing bumababa.

Magdudulot ba sila ng banta sa mga naitatag na lider ng industriya? Oras lang ang magsasabi ng sigurado. Ngunit kung ang bilis ng pagbabago sa nakalipas na 100 taon ay magpapatuloy sa parehong bilis, tiyak na magkakaroon ng ilang mga pagyanig.

READ MORE :

Sinema sa Jamaica

Shirley Temple

Kasaysayan ng Space Exploration

Sino ang Gumawa ng Unang Pelikula?

Tulad ng nabanggit, ang taong dapat nating pasalamatan para sa 11-frame na cinematic na ito ay si Eadweard Muybridge.

Siya ay ipinanganak na Edward James Muggerridge noong ika-4 ng Abril , 1830, sa Inglatera, at sa hindi malamang dahilan, kalaunan ay binago ang kanyang pangalan sa mas mahirap baybayin, Eadweard James Muybridge. Sa kanyang twenties, naglakbay siya sa buong America na nagbebenta ng mga libro at mga larawan bago ang isang malubhang pinsala sa ulo na natamo niya sa isang aksidente sa stagecoach sa Texas noong 1860 ay pinilit siyang bumalik sa England para sa pahinga at paggaling.

Doon, pinakasalan niya ang 21 taong gulang na si Flora Shallcross Stone at nagkaanak ng isang anak. Nang matuklasan ang mga liham sa pagitan niya at ng lokal na kritiko ng drama, si Major Harry Larkyns, na tinatalakay ang katotohanang maaaring naging ama ni Larkyns ang 7-buwang gulang na anak ni Muybridge, binaril niya si Larkyns nang walang tigil, pinatay siya, at inaresto nang gabing iyon nang walang protesta.

Sa kanyang paglilitis, nagsumamo siya ng pagkabaliw sa dahilan na ang kanyang pinsala sa ulo ay kapansin-pansing nabago ang kanyang pagkatao, ngunit pinaliit ang pakiusap na ito sa pamamagitan ng kanyang sariling paggigiit na ang kanyang mga aksyon ay sinadya at pinag-isipan.

Ang hurado ibinasura ang kanyang pagkabaliw na pakiusap ngunit sa kalaunan ay napawalang-sala siya sa batayan ng makatwirang homicide. Lumalabas na noong 1900s,OK lang na patayin ang sinasabing kalaguyo ng iyong asawa sa matinding galit.

Ito, mga binibini, ang taong dapat nating pasalamatan sa paggawa ng unang pelikula.

Bakit ang Unang Pelikula ay Ginawa

Noong 1872, ang isa sa mga pangunahing debate sa barroom ay umikot sa tanong na ito: kapag ang isang kabayo ay tumatakbo o tumatakbo, ang lahat ba ng apat na paa ng kabayo ay sabay na umaalis sa lupa?

Ang sagot sa tanong na ito ay malinaw na halata sa sinumang nakakita ng slow-motion footage ng isang kabayo sa buong paglipad, ngunit mas mahirap matiyak kapag ang hayop ay gumagalaw nang buong bilis.

Exhibit A:

Exhibit B:

Noong 1872, ang noo'y gobernador ng California, may-ari ng kabayong pangkarera, at ang naging tagapagtatag ng Stanford University, si Leland Stanford, ay nagpasya na ayusin ang debate minsan at para sa lahat.

Nakipag-ugnayan siya kay Muybridge, na noong panahong iyon ay isang sikat na photographer, at nag-alok sa kanya ng $2,000 upang patunayan kung ang isang kabayo ay nakibahagi sa 'hindi sinusuportahang pagbibiyahe'.

Nagbigay si Muybridge ng tiyak na patunay ng kung ano ang kinukuha natin ngayon bilang karaniwang kaalaman noong 1872 nang gumawa siya ng isang photographic frame ng kabayo ni Stanford na "Occident" na tumatakbo nang may apat na paa mula sa lupa.

Kailan at Saan Ginawa ang Unang Pelikula

Ang unang eksperimentong ito ay nag-udyok sa interes ni Muybridge na kumuha ng pagkakasunod-sunod ng mga larawan ng isang kabayo nang buong bilis, ngunit ang teknolohiyang photographic ngAng oras ay hindi sapat para sa gayong gawain.

Karamihan sa mga exposure ng larawan ay tumagal sa pagitan ng 15 segundo at isang minuto (ibig sabihin ang paksa ay kailangang manatiling tahimik sa buong oras na iyon) na ginagawang ganap na hindi angkop ang mga ito para sa pagkuha ng isang hayop na tumatakbo nang buong bilis. Gayundin, ang teknolohiya ng awtomatikong shutter ay nasa napakaagang pagkabata nito, na ginagawa itong hindi mapagkakatiwalaan at mahal.

Ginugol niya ang susunod na anim na taon (na bahagyang naantala ng kanyang paglilitis sa pagpatay) at gumastos ng mahigit $50,000 ng pera ni Stanford (higit sa $1 milyon sa pera ngayon) sa pagpapahusay ng parehong bilis ng shutter ng camera at mga emulsion ng pelikula, sa kalaunan ay dinadala ang camera ang bilis ng shutter ay bumaba sa 1/25 ng isang segundo.

Noong ika-15 ng Hunyo, 1878, naglagay siya ng 12 malalaking glass-plate camera sa isang linya sa Palo Alto Stock Farm ng Stanford (ngayon ay ang Stanford University campus), na nag-set up isang sheet sa background upang magpakita ng mas maraming liwanag hangga't maaari, at nilagyan ang mga ito ng isang kurdon upang magpaputok nang sunud-sunod habang lumipas ang kabayo.

Ang mga resulta ay ang 11 frame ng pinakaunang pelikulang ginawa (ang ika-12 na frame ay hindi ginamit sa huling pelikula).

Ngunit, hindi makakagawa ng pelikula ang pagkakaroon ng 11 frame na kinunan nang magkakasunod.

Paano Ginawa ang Unang Pelikula

Upang makagawa ng pelikula, ang mga frame ay kailangang mapanood nang magkakasunod sa mataas na bilis. Ito ay isang simpleng gawaing magagawa ngayon, ngunit walang device na may kakayahang ipakita ang mga larawang ito na umiral noong 1878, kaya gumawa si Muybridge ng isa.

Noong 1879, gumawa si Muybridge ng isangparaan upang tingnan ang kanyang sikat na mga larawan ng kabayo na tumatakbo nang sunud-sunod sa mataas na bilis. Binubuo ito ng isang pabilog na pabahay na metal na may mga puwang na may hawak na 16-pulgada na mga glass disk. Ang pabahay ay pinaikot sa pamamagitan ng kamay at ang mga imahe mula sa mga glass disk ay ipapakita sa isang screen tulad nito:

Ito sa una ay pinangalanang Zoographiscope at zoogyroscope, ngunit kalaunan ay naging zoöpraxiscope.

Ang Unang Motion Picture

Ang unang pelikulang kinunan ay ang Roundhay Garden Scene na kinunan noong 1888. Louis Le Prince at nakasisilaw sa mata na may kahanga-hangang pagpapakita ng 4 na taong naglalakad sa isang hardin ang lumikha nitong 2.11 segundong cinematic na obra maestra.

Maaaring gusto mong umupo para dito:

Sabi na sa iyo 🙂

Ang Unang Pelikula na may Tunog

Ang ebolusyon ng tunog sa mga pelikula ay lumakad sa isang masalimuot na landas. Narito ang isang maikling buod:

Ang Unang Pelikula na may Kasamang Tunog

Ang unang pelikulang nagawa na may kasamang soundtrack ay ang pagsubok na proyekto ni William Dickson sa pinakabagong imbensyon ni Thomas Edison – The Edison Kinetophone.

Ang Kinetophone ay kumbinasyon ng single-viewer movie player ni Thomas Edison na The Kinetoscope kasama ang kanyang wax cylinder phonograph.

Kung isa ka sa mga masuwerteng nakasaksi nito noong huling bahagi ng 1894 o unang bahagi ng 1895, ito ay kung ano ang makikita mo sana.

Ang kumplikadong istraktura ng plot, kawalan ng tunay na pagbuo ng karakter, at sub-standard na mga espesyal na epekto ay hindi nabighani sa mga manonood at kritiko 🙂

Ang kasuklam-suklam na malaking kono sa kaliwang bahagi ng screen ay isang mikropono na nakakonekta sa wax cylinder recorder na nakaupo sa labas ng screen.

Ang kakulangan ng Kinetophone na nakikita lamang ng isang tao sa isang pagkakataon, kasama ng mga pagsulong sa teknolohiya ng projection na ginagawang karanasan ng grupo ang panonood ng pelikula, ay nagresulta sa pagpapalit ng Kinetophone bago ito makakuha ng malawak na (o anumang) kasikatan .

Ang Maikling Pelikula na may Tunog

Sa pagitan ng 1900 at 1910, maraming makabuluhang pagsulong sa teknolohiya ng pelikula at tunog ang ginawa.

Ang una ay isang bilang ng mga device na mekanikal na nag-uugnay sa isang film projector sa isang disc player upang i-synchronize ang tunog.

Ang mga visual ay karaniwang kinukunan sa isang makina gaya ng Chronograph, na may tunog na naka-record sa isang Chronophone. Ang dalawang magkahiwalay na elemento ay pagkatapos ay na-synchronize sa ibang pagkakataon upang likhain ang pelikula.

Tulad ng Kinetophone, ang mga makinang ito ay may malaking limitasyon. Sila ay lubhang tahimik, maaari lamang mag-record ng ilang minuto ng audio, at kung ang disktumalon, ang sumusunod na audio ay magiging out of sync.

Pinigilan ng mga limitasyong ito ang mga ito na gamitin para sa higit pa sa mga maikling pelikula, at hindi sila kailanman pinagtibay sa Hollywood.

Ang Unang Hollywood Film na may Tunog

Sa susunod na 10 taon, dalawang pangunahing pag-unlad ang nagpabago sa sinehan.

Ang Proseso ng Tri Ergon

Ang una ay ang 'tunog sa pelikula' o proseso ng Tri Ergon.

Inimbento nina Engl Josef, Massolle Joseph, at Hans Vogt noong 1919, isinalin nito ang mga sound wave sa mga electrical pulse at pagkatapos ay sa liwanag, na nagpapahintulot sa mga tunog na ma-hardcode nang direkta sa pelikula sa tabi ng mga kasamang larawan.

Inalis nito ang problema sa paglaktaw ng mga soundtrack, na gumawa ng mas mataas na kalidad na produkto para ma-enjoy ng mga consumer.

Ang Audion Tube

Ang pangalawang pangunahing pagsulong ay ang pagbuo ng Audion Tube.

Orihinal na inimbento ni Lee De Forest noong 1905, ang Audion Tube ay pinahintulutan para sa ang amplification ng mga electrical signal at ginamit sa maraming iba't ibang mga application ng teknolohiya.

Paglaon ay pinagsama niya ang teknolohiyang ito sa isang sound-on-film na proseso ng kanyang sariling pag-unlad, na tinatawag na Phonofilm, na nagdulot ng pagkahumaling sa paggawa ng maikling pelikula.

Halos 1,000 maikling pelikulana may tunog ay ginawa sa loob ng 4 na taon kasunod ng pagbuo ng Phonofilm noong 1920.

Wala sa mga ito, gayunpaman, ay mga produksyon sa Hollywood.

Ang Vitaphone

Ang Phonofilm ay nabigo sa paghanga sa Hollywood at hindi ito pinagtibay ng anumang studio. Ang unang sound at film system na sineseryoso ay ang Vitaphone.

Ang Vitaphone ay isang sound-on-disk system na binuo ng General Electric, isang kumpanya na pumasok sa negosyo sa isang medyo maliit na studio na tinatawag na Warner Brothers Pictures Incorporated.

Ang Unang Hollywood Movie na may Tunog

Magkasama, ginawa ng Warner Brothers at General Electric ang unang feature-length na Hollywood film na may tunog na tinatawag na Don Juan .

Bagaman wala itong naka-synchronize na pagsasalita, mayroon itong naka-synchronize na sound effects at soundtrack na nai-record ng New York Philharmonic Orchestra.

Sa kabila ng katanyagan nito, nabigo si Don Juan na mabawi ang mga gastos sa produksyon nito na $790,000 (humigit-kumulang $11 milyon sa pera ngayon) dahil karamihan sa mga sinehan ay kulang sa mga pasilidad na kinakailangan upang magpatugtog ng mga pelikulang may tunog.

Ang Unang Pelikula na may Talumpati

Ang kritikal na tagumpay ni Don Juan ay nakumbinsi ang Warner Brothers sa pelikulang iyon na may tunog ang kinabukasan ng sinehan. Taliwas ito sa ginagawa ng karamihan sa industriya ng sinehan dahil hindi lamang walang standardized audio system na madaling magagamit samag-upgrade ng mga sinehan, ang mga artista, habang bihasa sa pantomime, ay hindi sinanay na magsalita sa mga pelikula.

Nagkaroon ng malaking utang ang studio at gumastos ng halos $3 milyon (mahigit $42 milyon sa pera ngayon) sa pag-rewire ng lahat ng kanilang mga sinehan upang i-play ang audio na na-record sa pamamagitan ng Vitaphone.

Higit pa rito, sa 1927, inanunsyo nila na ang bawat pelikulang gagawin ay sasamahan ng isang Vitaphone soundtrack.

Upang matiyak na matagumpay ang kanilang unang pelikulang may talumpati, nagpasya silang ibagay ang isang sikat na broadway stage show noong panahong iyon, Ang Singer ng Jazz . Ito ang pangalawang pinakamahal na pelikulang ginawa noong panahong iyon (sa likod ni Don Juan) na pinagmamasdan ang sikat na aktor noong panahong si Al Jolson.

Ito ay orihinal na pinlano bilang isang silent film na may 6 na synchronize na kanta na ginanap ni Jolson. Gayunpaman, sa dalawang eksena, ang dialogue na improvised ni Jolson ay nakapasok sa final cut, na ginawang The Jazz Singer ang kauna-unahang pelikulang may dialogue (karaniwang tinutukoy bilang 'Talkie').

Narito ang nag-iisang kakaibang trailer ng pelikula na nakita ko. Sa palagay ko ang sining ng paglikha ng isang nakakaakit na trailer ay ilang taon pa rin noong 1927…

Napakalaki ng tugon ng mga manonood with co-star Eugenie Besserer recalling that when they started their dialogue scene “the audience became hysterical.“

The film became a overwhelming box-office success, took over $3 million