A valaha készült első film: Miért és mikor találták fel a filmet?

A valaha készült első film: Miért és mikor találták fel a filmet?
James Miller

A modern okostelefon-technológia lehetővé teszi számunkra, hogy szinte azonnal jó minőségű filmet készítsünk, így nehéz elhinni, hogy volt idő, amikor a filmkészítés egyszerű, olcsó és könnyű volt.

Valójában sok éven át a múlt legmegragadóbb mozgóképei a szüleink és nagyszüleink által mesélt történetek voltak, később pedig a nagy bakelitlemezről lekapart, recsegő hang, amelyet egy fadobozból vetítettek a fülünkbe. Elég primitív dolog.

De mindez megváltozott egy ember munkájának köszönhetően: Eadweard Muybridge-nek.

Kísérletei és törekvései, amelyeket gyakran nagylelkű jótevők finanszíroztak, átformálták a társadalom lehetőségeit, és előkészítették az utat ahhoz, amit ma már a modern élet alapelemének tekintünk: a könnyen hozzáférhető és emészthető vizuális tartalomhoz.

A valaha készült első film

A részletekre még rátérünk, hogy ki, hol, miért, hogyan és mikor, de az önök kedvéért itt van a valaha készült első film:

A ló mozgásban Eadweard Muybridge: Sallie Gardner ló Leland Stanford tulajdonában volt.

Ez egy 11 képkockából álló klip, amelyet 1878. június 19-én forgattak tizenkét különálló kamerával (a 12. képkockát nem használták fel), hogy lefilmezzenek egy lovon lovagló férfit Leland Stanford (a Stanford Egyetem alapítója) Palo Alto Stock Farmján (a Stanford Egyetem későbbi helyén).

Nem éppen a mai mozivásznakat díszítő, akciódús, speciális effektekkel tarkított, Braveheart-stílusú hollywoodi kasszasikerek, de elég lenyűgöző, tekintve, hogy az egész világ történelmében még soha senki nem készített filmet.

Ki készítette az első filmet?

Eadweard J. Muybridge

Mint említettük, Eadweard Muybridge-nek köszönhetjük ezt a 11 képkockából álló filmalkotást.

Edward James Muggeridge néven született 1830. április 4-én Angliában, majd később ismeretlen okból a sokkal nehezebben betűzhető Eadweard James Muybridge-re változtatta a nevét. Húszas éveiben könyveket és fényképeket árult, majd egy 1860-as texasi postakocsis balesetben elszenvedett súlyos fejsérülése miatt vissza kellett térnie Angliába, hogy ott pihenjen és gyógyuljon.

Ott feleségül vette a 21 éves Flora Shallcross Stone-t, és egy gyermeket nemzett. Miután felfedezte a nő és egy helyi drámakritikus, Harry Larkyns őrnagy közötti leveleket, amelyekben arról beszéltek, hogy Larkyns lehetett Muybridge 7 hónapos fiának apja, a férfi közvetlen közelről lelőtte Larkynst, megölte, és még aznap este tiltakozás nélkül letartóztatták.

A tárgyaláson beszámíthatatlanságra hivatkozott, arra hivatkozva, hogy a fejsérülése drámai módon megváltoztatta a személyiségét, de ezt a védekezést aláásta azzal, hogy ragaszkodott ahhoz, hogy tettei szándékosak és előre megfontoltak voltak.

Az esküdtszék elutasította az elmebajra való hivatkozást, de végül felmentették a jogos emberölés miatt. Kiderült, hogy az 1900-as években teljesen rendben van, ha valaki szenvedélyes dühében megöli a felesége állítólagos szeretőjét.

Hölgyeim és uraim, ennek a személynek köszönhetjük az első film megalkotását.

Miért készült az első film

1872-ben az egyik fő kocsmai vita a következő kérdés körül forgott: amikor egy ló vágtázik vagy galoppozik, a ló mind a négy lába egyszerre van-e a földön?

A kérdésre adott válasz nyilvánvaló mindenkinek, aki látott már lassított felvételeket egy lóról teljes repülés közben, de sokkal nehezebb biztosra menni, amikor az állat teljes sebességgel mozog.

A bizonyíték:

B. bizonyíték:

1872-ben Leland Stanford, Kalifornia akkori kormányzója, versenyló-tulajdonos és a Stanford Egyetem későbbi alapítója úgy döntött, hogy egyszer és mindenkorra lezárja a vitát.

Felkereste Muybridge-t, aki akkoriban híres fotográfus volt, és 2000 dollárt ajánlott neki, hogy bizonyítsa be egyértelműen, hogy egy ló valaha is részt vett-e "támasz nélküli átkelésben".

Muybridge 1872-ben meggyőző bizonyítékot szolgáltatott arra, amit ma már közismertnek tekintünk, amikor egyetlen fényképfelvételt készített Stanford "Occident" nevű lováról, amint mind a négy lába a földtől elrugaszkodva trappol.

Mikor és hol készült az első film

Ez a kezdeti kísérlet felkeltette Muybridge érdeklődését egy teljes galoppban lévő ló képsorozatának megörökítése iránt, de az akkori fényképészeti technológia nem volt megfelelő egy ilyen vállalkozáshoz.

A legtöbb fotó expozíciója 15 másodperc és egy perc között volt (ami azt jelentette, hogy a témának ennyi ideig mozdulatlanul kellett maradnia), így teljesen alkalmatlan volt egy teljes sebességgel futó állat megörökítésére. Az automata záras technológia is nagyon gyerekcipőben járt, ami megbízhatatlanná és drágává tette.

A következő hat évet azzal töltötte (részben megszakítva a gyilkossági per miatt), hogy több mint 50 000 dollárt költött Stanford pénzéből (mai pénzben több mint 1 millió dollárt) a fényképezőgép zársebességének és a filmemulziónak a fejlesztésére, és végül a fényképezőgép zársebességét 1/25 másodpercre csökkentette.

1878. június 15-én 12 nagyméretű üveglemezes kamerát állított sorba Stanford Palo Alto Stock Farmjánál (ma a Stanford Egyetem kampusza), a háttérben egy lepedőt állított fel, hogy minél több fényt tükrözzön vissza, és egy zsinórral felszerelte őket, hogy a ló elhaladásakor egymás után tüzeljenek.

Az eredmény a valaha készült legelső film 11 képkockája (a 12. képkockát nem használták fel a végleges filmben).

De attól még, hogy 11 képkockát egymás után felveszünk, nem lesz film.

Hogyan készült az első film

A film elkészítéséhez a képkockákat egymás után, nagy sebességgel kell megtekinteni. Ez ma már egyszerű feladat, de 1878-ban még nem létezett olyan készülék, amely képes volt ezeket a képeket megjeleníteni, ezért Muybridge készített egyet.

1879-ben Muybridge kitalált egy módszert, amellyel nagy sebességgel, egymás után lehetett nézni híres galoppozó lovakról készült képeit. Ez egy kör alakú fémházból állt, amelybe 16 hüvelykes üveglemezek tartoztak. A ház kézzel körkörös mozgást végzett, és az üveglemezek képei így vetültek ki egy képernyőre:

Eadweard Muybridge zoopraxiszkópjában egy szamár rúgását ábrázoló üvegkorongot néznek.

Ezt kezdetben zoografiszkópnak és zoogyroszkópnak nevezték, de végül zoöpraxiszkóp lett belőle.

Az első mozifilm

Az első mozgóképet valaha forgatott volt Roundhay Garden Scene lőtt 1888-ban. Louis Le Prince és kápráztatja a szemet egy figyelemre méltó megjelenítés 4 ember sétál egy kertben létre ezt a 2,11 másodperc filmes remekmű.

Talán le kéne ülnöd ehhez:

Megmondtam 🙂

Az első hangos film

A filmek hangjának fejlődése bonyolult utat járt be. Íme egy rövid összefoglaló:

Az első film kísérőhanggal

A valaha készült első film, amelyhez hangsáv is készült, William Dickson tesztprojektje volt Thomas Edison legújabb találmányáról, az Edison Kinetofonról.

A Kinetofon Thomas Edison egynézetes filmlejátszójának, a Kinetoszkópnak és a viaszhengeres fonográfnak a kombinációja volt.

Ha Ön azon szerencsés kevesek közé tartozott, akik 1894 végén vagy 1895 elején szemtanúi lehettek ennek, akkor ezt láthatták.

William Dickson kísérleti projektje Thomas Edison kinetofonján.

A bonyolult cselekményszerkezet, a valódi karakterfejlődés hiánya és a színvonal alatti speciális effektek nem nyűgözték le a közönséget és a kritikusokat 🙂 .

A képernyő bal oldalán lévő, ellenszenvesen nagy kúp egy mikrofon, amely egy viaszhengeres diktafonhoz van csatlakoztatva, és éppen a képernyőn kívül helyezkedik el.

A Kinetofon hátránya, hogy egyszerre csak egy személy nézhette, a vetítési technológia fejlődésével együtt, amely a filmnézést csoportos élménnyé tette, azt eredményezte, hogy a Kinetofont leváltották, mielőtt széles körű (vagy bármilyen) népszerűségre tett volna szert.

A rövidfilm hanggal

1900 és 1910 között számos jelentős előrelépés történt a film- és hangtechnológiában.

Az első egy sor olyan eszköz volt, amely mechanikusan összekapcsolta a filmvetítőt a lemezjátszóval a hang szinkronizálása érdekében.

A Phonoscene - az egyik első olyan eszköz, amely képes volt hangos filmet bemutatni a csoportos közönségnek.

A képi anyagot jellemzően egy olyan gépen rögzítették, mint például egy kronográf, a hangot pedig egy kronofonon rögzítették. Ezt a két különálló elemet később szinkronizálták a film létrehozásához.

Jean Noté francia énekes a La Marseillaise-t énekli 1908-ban

A Kinetofonhoz hasonlóan ezeknek a gépeknek is jelentős korlátai voltak: rendkívül csendesek voltak, csak néhány perces hangfelvételre voltak képesek, és ha a lemez ugrott, a következő hang nem volt szinkronban.

Ezek a korlátozások megakadályozták, hogy rövidfilmeknél többre használják őket, és Hollywoodban soha nem fogadták el őket.

Az első hollywoodi film hanggal

A következő 10 évben két jelentős fejlemény alakította át a mozit.

A Tri Ergon folyamat

Az első a "hang a filmen" vagy Tri Ergon eljárás volt.

A bal oldali nyíl a képkockák melletti hangsávra mutat.

Az Engl Josef, Massolle Joseph és Hans Vogt által 1919-ben feltalált készülék a hanghullámokat elektromos impulzusokká, majd fénnyé alakította át, lehetővé téve, hogy a hangokat közvetlenül a kísérő képek mellé a filmre kódolják.

Ez kiküszöbölte a hangsávok kihagyásának problémáját, ami jobb minőségű terméket eredményezett a fogyasztók számára.

Az Audion cső

A második jelentős előrelépés az Audion-cső kifejlesztése volt.

Az eredetileg Lee De Forest által 1905-ben feltalált Audion-cső lehetővé tette az elektromos jelek erősítését, és számos különböző technológiai alkalmazásban használták.

Később ezt a technológiát kombinálta egy saját fejlesztésű, Phonofilmnek nevezett hang-film eljárással, és ezzel a rövidfilmgyártás őrületét váltotta ki.

Ritka 1923-as korai kísérleti fonofilm Lee Deforest-től. 1923-ban játszották New Yorkban a Rivioli színházban.

A fonofilm 1920-as kifejlesztését követő 4 év alatt közel 1000 hangos rövidfilm készült.

Ezek közül azonban egyik sem volt hollywoodi produkció.

A Vitafon

A Vitafon korai bemutatója

A Fonofilm nem nyűgözte le Hollywoodot, és egyetlen stúdió sem vette át. Az első komolyan vett hang- és filmrendszer a Vitafon volt.

A Vitaphone egy olyan hanglemezes rendszer volt, amelyet a General Electric fejlesztett ki, egy olyan vállalat, amely a Warner Brothers Pictures Incorporated nevű, viszonylag kis stúdióval kötött üzletet.

Az első hollywoodi film hanggal

A Warner Brothers és a General Electric közösen készítette el az első nagyjátékfilmet Hollywoodban hanggal. Don Juan .

Bár nincs szinkronizált beszéd, szinkronizált hangeffektekkel és a New York-i Filharmonikusok által rögzített hangsávval rendelkezik.

Népszerűsége ellenére a Don Juan nem hozta vissza a 790 000 dolláros gyártási költségeit (mai pénzben számolva nagyjából 11 millió dollár), mivel a legtöbb mozi nem rendelkezett a hangos filmek lejátszásához szükséges eszközökkel.

Az első film beszéddel

A Don Juan kritikai sikere meggyőzte a Warner Brothers-t arról, hogy a hangos film a mozi jövője. Ez ellentétben állt azzal, amit a moziipar nagy része csinált, mert nem csak azért, mert nem állt rendelkezésre szabványos hangrendszer a mozik korszerűsítéséhez, de a színészek, bár képzettek voltak a pantomimben, nem voltak kiképezve arra, hogy filmekben beszéljenek.

A stúdió jelentős adósságot vállalt, és közel 3 millió dollárt (mai pénzben számolva több mint 42 millió dollárt) költött arra, hogy az összes mozitermét átdrótozzák, hogy a Vitafonon keresztül rögzített hangot lejátszhassák.

Ráadásul 1927-ben bejelentették, hogy minden elkészült filmet Vitaphone-hangsávval fognak kísérni.

Hogy az első beszéddel készült filmjük sikeres legyen, úgy döntöttek, hogy egy akkoriban népszerű broadway színpadi előadást adaptálnak, A jazzénekes Ez volt a második legdrágább film, amelyet valaha is készítettek (a Don Juan után), a kor népszerű színészének, Al Jolsonnak a főszereplésével.

A filmet eredetileg némafilmnek tervezték, 6 szinkronizált dallal, amelyeket Jolson adott elő. Két jelenetben azonban Jolson által improvizált párbeszédek kerültek be a végső vágásba, így a filmet a Jolson által improvizált dallamokkal egészítették ki. A jazzénekes a legelső párbeszédes film (a köznyelvben "Talkie"-ként emlegetik).

Itt van a legfurcsább filmtrailer, amit valaha láttam. Úgy vélem, a csábító trailer készítésének művészete 1927-ben még néhány évvel ezelőtt volt...

A jazzénekes (1927) volt az első olyan film, amelyben beszédet használtak.

A közönség reakciója elsöprő volt, és a társszereplő Eugenie Besserer visszaemlékezett, hogy amikor elkezdték a párbeszédes jelenetüket, "a közönség hisztérikusan kiakadt".

A film elsöprő kasszasiker lett, több mint 3 millió dolláros jegybevétellel.

Ezt követte 1928-ban a Vitafonon az első beszélő produkció, amelyet szintén a Warner Brothers készített. New York fényei .

Az első színes film

Az első színes film kifejlesztése hasonlóan bonyolult utat járt be, mint az első hangos filmeké.

Az első színes film

Az első színes filmet, amelyet valaha is bemutattak a közönségnek, valójában nem színesben forgatták. Tudom, zavaró.

A film, amelyet W.K.L. Dickson, William Heise, James White készített Thomas Edison cégének, az Edison Co-nak 1895-ben, a következő címet kapta. Annabelle Serpentine Dance , és a fent említett Edison Kinetoszkópon keresztül történő megtekintésre szánták.

Az önök örömére...

Annabelle Serpentine Dance , 1895

Bizarr módon ezt a filmet több mint 1500 alkalommal értékelték az IMDB-n, és ami még bizarrabb, 6,4/10-es értékelést kapott.

Lásd még: Az ókori Egyiptom idővonala: A predinasztikus időszak a perzsa hódításig

MIT VÁRTAK MAGUK EGY 30 MÁSODPERCES FILMTŐL, AMIT 1895-BEN KÉSZÍTETTEK, AZ ELSŐ KÍSÉRLETKÉNT, HOGY SZÍNT ADJANAK A FILMHEZ????

A filmet fekete-fehérben forgatták, és minden egyes képkockát kézzel színeztek a forgatás után, így az első színes filmet úgy hozták létre, hogy a filmet nem színesben forgatták.

Az első színes nagyjátékfilm

A kézzel színezett filmek technikája gyorsan elterjedt, és nem sokkal később megjelent az első nagyjátékfilm, amely kézzel színezett.

1903-ban a francia rendezők, Lucien Nonguet és Ferdinand Zecca megjelentették a La Vie et la Passion De Jésus Christus (Jézus Krisztus élete és szenvedése) (The Passion and Death of Christ) című filmet, amely a Pathécolor nevű, stencil-alapú filmszínezési eljárással készült, kézzel színezett jelenetekkel készült.

Vie et la Passion De Jésus Christus (Jézus Krisztus élete és szenvedése) , 1903

A Pathécolor eljárást még közel 3 évtizedig használták, az utolsó ilyen technikával készült filmet 1930-ban adták ki.

Az első színes film

A 2000-es évek elejéig széles körben elfogadott volt, hogy az első színes filmek azok voltak, amelyeket a George Albert Smith által kifejlesztett Kinemacolor rendszerrel forgattak, és amelyeket Charles Urban szervezete, a Natural Color Kinematograph Company indított el.

A Kinemacolor rendszer a fekete-fehér filmet váltakozó vörös és zöld szűrőkön keresztül exponálta. A kamera másodpercenként 32 képkockával filmezett (egy vörös és egy zöld), amelyek kombinálva a 16 képkocka/másodperc sebességű színes némafilmes vetítési sebességet adták.

Korai sikert arattak a filmjükkel A Delhi Dubar - egy két és fél órás dokumentumfilm az 1911-ben Dehliben tartott koronázásról, amelyet az újonnan megkoronázott V. György király tartott (India ekkor még brit gyarmat volt).

Íme egy rövid részlet a filmből:

Ez a meggyőződés azonban tévesnek bizonyult, amikor felfedezték Edward Turner tíz évvel korábbi színes felvételeit.

A londoni utcai jelenetekről, egy háziállatként tartott aráról és a család hátsó kertjében aranyhalakkal játszó három gyermekéről készített felvételei a valaha készült első színes felvételek közé tartoznak.

Színes képeket úgy készített, hogy minden egyes képkockát három külön objektíven keresztül vett fel, mindegyikhez más-más színszűrőt (vörös, zöld és kék), és ezeket kombinálva egyetlen színes filmet hozott létre.

Az eljárást 1899. március 22-én szabadalmaztatta Edward Turner és Frederick Marshall Lee. Ez volt a második szabadalmaztatott színes filmezési eljárás, miután H. Isensee szabadalmaztatott egy korábbi színes filmezési eljárást, de ez volt az első, amelyik hatásosnak bizonyult.

Sajnos, amikor Turner 1903-ban meghalt, az az ember, akinek átadta a technológiát, abban a reményben, hogy kereskedelmi szempontból életképessé tudja tenni, George Smith (igen, a fenti szakaszban szereplő fickó), úgy találta, hogy a rendszer nem működőképes, és elvetette, végül 1909-ben létrehozta a Kinemacolort.

Az első kétszínű hollywoodi játékfilm

Sikere és európai elfogadottsága ellenére a Kinemacolor nehezen tudott betörni az amerikai filmiparba. Ez nagyrészt a Motion Picture Patent Company-nak volt köszönhető - egy Thomas Edison által létrehozott szervezetnek, amely a mozgóképipar feletti ellenőrzés biztosítására és arra kényszerítette a filmgyártókat, hogy csak az MPCC tagjainak technológiáját használják.

Ez teret engedett egy új színrendszernek, amely a hollywoodi producerek és rendezők kedvencévé vált - a Technicolornak.

A Technicolor Motion Picture Corporationt 1914-ben alapította Bostonban Herbert Kalmus, Daniel Comstock és W. Burton Wescott, akik a cégnevet a Massachusettsi Műszaki Intézetből merítették, ahol Kalmus és Comstock tanult.

A Kinemacolorhoz hasonlóan a Technicolor is kétszínű rendszer volt, de ahelyett, hogy váltakozó vörös és zöld szűrőket használt volna, a kamerában lévő prizmát használta, amely a bejövő képet két, vörös és zöld lencsén keresztül szűrt folyamra osztotta, amelyeket aztán egyszerre nyomtatott a fekete-fehér filmszalagra.

Az első hollywoodi kétszínű filmet 1917-ben forgatták, címe Az Öböl között Sajnos a film 1961. március 25-én egy tűzvészben megsemmisült, és csak kis részletekben maradtak fenn a felvételek.

Szerencsére a második hollywoodi játékfilm, amelyet a kétszínű Technicolor rendszerben forgattak, megmaradt. Itt megnézheti teljes egészében:

A tenger vámja , 1922 - A második színesben forgatott hollywoodi játékfilm.

A film minőségéért azonban nem tudok kezeskedni, mivel a filmet a következő oldalakon értékelték. 6.6/10 az IMDB-n - mindössze 0,2 ponttal magasabb, mint a 22 másodperces, cselekmény nélküli, kézzel színezett klip az Annabelle Serpentine Dance Szép munka IMDB.

Az első háromszínű hollywoodi játékfilm

A Technicolor Motion Picture Corporation továbbfejlesztette eljárását. Nagy előrelépést tettek a kétszínű rendszerükben (amely a következő filmekben látható A viaszmúzeum rejtélye 1933-tól), és 1932-ben végre befejezték a háromszínű rendszerük kifejlesztését.


További szórakoztatóipari cikkek felfedezése

TÉNYLEG ki írta A karácsony előtti éjszakát? Nyelvészeti elemzés
Vendég-hozzászólás 2002. augusztus 27.
A kerékpárok története
Vendég hozzájárulás 2019. július 1., július 1.
A valaha készült első film: Miért és mikor találták fel a filmet?
James Hardy 2019. szeptember 3.
Ki találta fel a jégkorongot: A jégkorong története
Rittika Dhar 2023. április 28., április 28.
Karácsonyfák, a történelem
James Hardy szeptember 1, 2015
A Pointe Cipő, A Történelem
James Hardy október 2, 2015

A háromcsíkos rendszerük szintén prizmát használt a bejövő vizuális áramlás felosztására, de ezúttal három áramlásra - zöld, kék és vörös - osztották fel.

Az első film, amely ezt a háromszínű rendszert használta, egy 1932-ben megjelent rövid Disney-rajzfilm volt, amelynek címe Virágok és fák :

Lásd még: A hawaii istenek: Māui és 9 másik istenség Disney Virágok és fák - az első színes film

Csak 1934-ben jelent meg az első élőszereplős, háromszínű hollywoodi film. Íme egy rövid részlet ebből a filmből, Szerviz mosolyogva :

Szerviz mosolyogva (1934) volt az első élőszereplős hollywoodi játékfilm, amelyet a Technicolor háromcsíkos rendszerével színesben forgattak.

Ezt a háromcsíkos rendszert Hollywood egészen az 1955-ben készült utolsó Technicolor játékfilmig használta.

A film jövője

A filmipar nem fog egyhamar eltűnni. 2019-ben rekordot jelentő 42,5 milliárd dolláros jegyeladással egyértelmű, hogy az iparág egésze olyan erős, mint valaha.

Az iPhone feltalálásával a hétköznapi emberek kezébe kerültek a mozi minőségű kamerák, és mivel a korábban homályos filmes kifejezések, mint a "storyboard" és a "filmforgatási lista" egyre elterjedtebbé válnak, a filmgyártás területére való belépés előtt álló akadályok egyre kisebbek lesznek.drámaian.

Vajon veszélyt jelentenek-e a már bevált iparági vezetőkre? Ezt csak az idő fogja megmondani. De ha az elmúlt 100 év innovációs üteme ugyanilyen ütemben folytatódik, akkor biztosan lesz néhány átrendeződés.

OLVASSA TOVÁBB :

Mozi Jamaikában

Shirley Temple

Az űrkutatás története




James Miller
James Miller
James Miller elismert történész és író, aki szenvedélyesen feltárja az emberi történelem hatalmas kárpitját. Egy tekintélyes egyetemen szerzett történelem szakos diplomát James pályafutása nagy részét a múlt évkönyveinek tanulmányozásával töltötte, és lelkesen tárta fel a világunkat formáló történeteket.Kielégülhetetlen kíváncsisága és a különböző kultúrák iránti mély elismerése számtalan régészeti lelőhelyre, ókori romokra és könyvtárakra vitte szerte a világon. Az aprólékos kutatást lebilincselő írásmóddal ötvözve James egyedülálló képességgel rendelkezik, hogy az olvasókat az időben átvigye.James blogja, a The History of the World számos témakörben mutatja be szakértelmét, a civilizációk nagy narratíváitól a történelemben nyomot hagyó egyének elmondhatatlan történeteiig. Blogja virtuális központként szolgál a történelem iránt érdeklődők számára, ahol elmerülhetnek a háborúk, forradalmak, tudományos felfedezések és kulturális forradalmak izgalmas beszámolóiban.A blogján kívül James számos elismert könyvet is írt, köztük a Civilizations to Empires: Unveiling the Rise and Fall of Ancient Powers és a Unsung Heroes: The Forgotten Figures Who Changed History című könyveket. Lebilincselő és hozzáférhető írói stílusával sikeresen életre keltette a történelmet minden háttérrel és korosztálytól függetlenül.James történelem iránti szenvedélye túlmutat az írottakonszó. Rendszeresen részt vesz tudományos konferenciákon, ahol megosztja kutatásait, és elgondolkodtató beszélgetéseket folytat történésztársaival. A szakértelméért elismert James vendégelőadóként is szerepelt különböző podcastokban és rádióműsorokban, tovább terjesztve a téma iránti szeretetét.Ha nem merül el történelmi kutatásaiban, James művészeti galériákat fedez fel, festői tájakon túrázik, vagy kulináris élvezetekben hódol a világ különböző szegleteiről. Szilárdan hisz abban, hogy világunk történelmének megértése gazdagítja jelenünket, és arra törekszik, hogy lebilincselő blogja révén ugyanezt a kíváncsiságot és megbecsülést keltsen másokban is.