අන්තර්ගත වගුව
නවීන යුගයේ ස්මාර්ට්ෆෝන් තාක්ෂණය අපට උසස් තත්ත්වයේ චිත්‍රපටයක් ක්ෂණිකව නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව ලබා දීමත් සමඟ, චිත්‍රපටයක් සෑදීමට පෙර සරල, ලාභදායී සහ පහසු කාලයක් තිබූ බව විශ්වාස කිරීම අපහසුය.
ඇත්ත වශයෙන්ම, වසර ගණනාවක් පුරා, අතීතයේ වඩාත්ම සිත් ඇදගන්නා චලන පින්තූර වූයේ ඔබේ දෙමාපියන් සහ ආච්චිලා සීයලා පැවසූ කථා සහ පසුව, විශාල වයිනයිල් තැටියකින් සීරීමට ලක් වූ සහ ලී පෙට්ටියකින් ඔබේ කනට ප්‍රක්ෂේපණය කරන ලද හඬ පටය. ඉතා ප්‍රාථමික දේවල්.
එහෙත් මේ සියල්ල වෙනස් වූයේ එක් මිනිසෙකුගේ ක්‍රියාවට ස්තුති වන්නට ය: Eadweard Muybridge.
බලන්න: කැලිගුලාඔහුගේ අත්හදා බැලීම් සහ ප්‍රයත්නයන්, බොහෝ විට ත්‍යාගශීලී ප්‍රතිලාභීන් විසින් අරමුදල් සපයනු ලබන අතර, සමාජයේ හැකියාවන් නැවත හැඩගස්වා, නවීන ජීවිතයේ ප්‍රධාන දේ ලෙස අප දැන් සලකන දේ සඳහා මග පෑදීය: පහසුවෙන් ප්‍රවේශ විය හැකි සහ ජීර්ණය කළ හැකි දෘශ්‍ය අන්තර්ගතය.
මෙතෙක් සාදන ලද පළමු චිත්‍රපටය
අපි කවුද, කොහේද, ඇයි, කෙසේද සහ කවදාද යන විස්තර ලබා ගන්නෙමු, නමුත් මෙය ඔබගේ නැරඹීමේ සතුට සඳහා මෙතෙක් නිපදවූ පළමු චිත්‍රපටය වේ:
The Horse in Motionby Eadweard Muybridge: Salli Gardner අශ්වයා Leland Stanford සතු විය.එය 1878 ජූනි 19 වැනි දින ලේලන්ඩ් ස්ටැන්ෆර්ඩ්ගේ (ස්ටැන්ෆර්ඩ් විශ්වවිද්‍යාලයේ නිර්මාතෘ) Palo Alto Stock Farm (අවසානයේදී) මත අශ්වයෙකු පිට නැඟී යන මිනිසෙකු රූගත කිරීම සඳහා වෙනම කැමරා දොළහක් (රාමු 12 භාවිතා කර නැත) භාවිතා කරමින් රාමු 11 ක්ලිප් රූගත කිරීමකි. ස්ටැන්ෆර්ඩ් විශ්ව විද්‍යාලයේ අඩවිය).
හරියටම ඉහළ ක්‍රියාවක් නොවේ, විශේෂ ප්‍රයෝග-ධාවනය, බ්‍රේව්හාර්ට්-විලාසය, හොලිවුඩ්ප්‍රවේශපත්‍ර අලෙවියෙහි.
ඉන්පසු 1928 දී Vitaphone හි ප්‍රථම සර්ව කතා නිෂ්පාදනය වන වෝනර් බ්‍රදර්ස් විසින් නිර්මාණය කරන ලද The Lights of New York .
පළමු වර්ණ චිත්‍රපටිය
පළමු වර්ණ චිත්‍රපටයේ සංවර්ධනය ශබ්දය සහිත පළමු චිත්‍රපටවල හා සමාන සංකීර්ණ මාවතක් අනුගමනය කළේය.
වර්ණයෙන් ඉදිරිපත් කළ පළමු චිත්‍රපටය
මහජනයාට වර්ණයෙන් ඉදිරිපත් කළ පළමු චිත්‍රපටය ඇත්ත වශයෙන්ම වර්ණයෙන් රූගත කර නැත. මම දන්නවා, අවුල් සහගතයි.
චිත්‍රපටය, ඩබ්ලිව්.කේ.එල්. 1895 දී තෝමස් එඩිසන්ගේ සමාගමක් වන එඩිසන් කෝ සඳහා ඩික්සන්, විලියම් හයිස්, ජේම්ස් වයිට්, ඇනබෙල් සර්පන්ටයින් ඩාන්ස් ලෙස නම් කර ඇති අතර, එය ඉහත සාකච්ඡා කළ එඩිසන් කයිනෙටොස්කෝප් හරහා නැරඹීමට අදහස් කරන ලදී.
සඳහා ඔබගේ නැරඹීමේ සතුට...
Annabelle Serpentine Dance, 1895අමුතුයි, මෙම චිත්‍රපටිය IMDB හි 1,500 වාරයකට වඩා ශ්‍රේණිගත කර ඇති අතර ඊටත් වඩා විකාර සහගත ලෙස, එය 6.4/10 ලෙස ශ්‍රේණිගත කර ඇත.
චිත්‍රපටයකට වර්ණය එක් කිරීමේ පළමු උත්සාහය ලෙස 1895 දී සාදන ලද තත්පර 30ක චිත්‍රපටයකින් ඔබ අපේක්ෂා කළේ කුමක්ද?
චිත්‍රපටය එක් එක් පුද්ගලයා සමඟ කළු සහ සුදු පැහැයෙන් රූගත කරන ලදී. රූගත කිරීමෙන් පසු රාමුව අතින් පැහැ ගැන්වූ අතර, එම නිසා චිත්‍රපටය වර්ණයෙන් රූගත නොකර පළමු වර්ණ චිත්‍රපටය නිර්මාණය කරයි.
වර්ණයෙන් ඉදිරිපත් කරන ලද පළමු විශේෂාංග-දිග චිත්‍රපටය
චිත්‍රපට අතින් වර්ණ ගැන්වීමේ තාක්ෂණය ඉක්මනින් ව්‍යාප්ත විය. සහ වැඩි කල් නොගොස් පළමු විශේෂාංග-දිග, අතින් වර්ණ ගැන්වූ චිත්‍රපටය නිකුත් විය.
1903 දී ප්‍රංශ අධ්‍යක්ෂකවරුන් වන Lucien Nonguet ad Ferdinand Zecca විසින් La Vie et la Passion De Jésus Christ (The Passion and Death of Christ) ස්ටෙන්සිල් පාදක කරගනිමින් නිර්මාණය කරන ලද අතින් වර්ණ ගැන්වූ දර්ශන සමඟ නිකුත් කරන ලදී. film tinging process Pathécolor.
Vie et la Passion De Jésus Christ, 1903Pathécolor ක්‍රියාවලිය දශක 3කට ආසන්න කාලයක් අඛණ්ඩව භාවිතා කරනු ලබන්නේ 1930 දී මෙම තාක්ෂණය භාවිතයෙන් නිකුත් කරන ලද අවසන් චිත්‍රපටය සමඟිනි.
වර්ණයෙන් රූගත කරන ලද පළමු චිත්‍රපටය
2000 දශකයේ මුල් භාගය දක්වා, පළමු වර්ණ චිත්‍රපටය ජෝර්ජ් ඇල්බට් ස්මිත් විසින් සංවර්ධනය කරන ලද සහ චාල්ස් අර්බන්ගේ සංවිධානය විසින් දියත් කරන ලද Kinemacolor පද්ධතිය භාවිතයෙන් රූගත කරන ලද ඒවා බව බොහෝ දෙනා පිළිගෙන ඇත. , Natural Color Kinematograph Company.
Kinemacolor පද්ධතිය ප්‍රත්‍යාවර්ත රතු සහ කොළ පෙරහන් හරහා කළු සහ සුදු පටල නිරාවරණය කරන ලදී. කැමරාව තත්පරයට රාමු 32 කින් (එක් රතු සහ එක් කොළ) රූගත කරන ලදී, එය ඒකාබද්ධ කළ විට, ඔවුන්ට වර්ණයෙන් තත්පරයට රාමු 16 ක නිහඬ චිත්‍රපට ප්‍රක්ෂේපණ අනුපාතය ලබා දුන්නේය.
ඔවුන් සොයා ගත්හ. ඔවුන්ගේ චිත්‍රපටය The Delhi Dubar සමඟ මුල් සාර්ථකත්වය - 1911 දී අලුතින් කිරුළු පැළඳි Vවන ජෝර්ජ් රජුගේ රාජාභිෂේකය පිළිබඳ පැය දෙකහමාරක වාර්තා චිත්‍රපටයක් (ඉන්දියාව මේ වන විටත් බ්‍රිතාන්‍ය යටත් විජිතයක් විය).
මෙන්න චිත්‍රපටයේ කෙටි පටයක්:
කෙසේ වෙතත්, වසර දහයකට පෙර එඩ්වඩ් ටර්නර්ගේ වර්ණ දර්ශන සොයා ගැනීමත් සමඟ මෙම විශ්වාසය වැරදි බව ඔප්පු විය.
ඔහුගේ දර්ශන ලන්ඩන් වීදියදර්ශන, සුරතල් මැකෝ සහ ඔහුගේ දරුවන් තිදෙනා පවුලේ ගෙවත්තේ රන් මාළුවෙකු සමඟ සෙල්ලම් කරන ආකාරය ඔහුගේ දර්ශන රූගත කළ පළමු වර්ණ දර්ශන බවට පත් කරයි.
ඔහු සෑම රාමුවක්ම වෙන වෙනම කාච තුනක් හරහා වෙඩි තබා වර්ණ රූප නිර්මාණය කළේය. වෙනස් වර්ණ පෙරහනක් (රතු, කොළ සහ නිල්) සහ ඒවා ඒකාබද්ධ කර එක් තනි වර්ණ පටලයක් නිර්මාණය කරයි.
මෙම ක්‍රියාවලියට 1899 මාර්තු 22 දින එඩ්වඩ් ටර්නර් සහ ෆෙඩ්රික් මාෂල් ලී විසින් පේටන්ට් බලපත්‍රය ලබා දෙන ලදී. මෙය ඇත්ත වශයෙන්ම H. Isensee විසින් පෙර වර්ණ රූගත කිරීමේ ක්‍රියාවලියකට පේටන්ට් බලපත්‍ර ලබා ගැනීමෙන් පසු පේටන්ට් බලපත්‍රය ලබා ගත් දෙවන වර්ණ රූගත කිරීමේ ක්‍රියාවලිය විය, නමුත් එය ඵලදායී බව ඔප්පු කළ පළමු අවස්ථාව විය.
අවාසනාවකට මෙන්, 1903 දී ටර්නර් මිය ගිය විට, එය වාණිජමය වශයෙන් ශක්‍ය කර ගත හැකි බවට බලාපොරොත්තුවෙන් ඔහු තම තාක්ෂණය ලබා දුන් පුද්ගලයා, ජෝර්ජ් ස්මිත් (ඔව්, ඉහත කොටසේ සිටි පුද්ගලයා), පද්ධතිය ක්‍රියා කළ නොහැකි බව සහ ඉවත දමන ලදී. එය, අවසානයේ 1909 දී Kinemacolor නිර්මාණය කළේය.
පළමු වර්ණ දෙකේ හොලිවුඩ් විශේෂාංගය
යුරෝපයේ සාර්ථකත්වය සහ පුළුල් පිළිගැනීමක් තිබියදීත්, Kinemacolor එක්සත් ජනපද චිත්‍රපට කර්මාන්තයට කඩා වැදීමට මහත් පරිශ්‍රමයක් දැරීය. මෙය බොහෝ දුරට ස්තුති වන්නට වූයේ තෝමස් එඩිසන් විසින් පිහිටුවන ලද චලන චිත්‍ර පේටන්ට් සමාගමටය - චලන චිත්‍ර කර්මාන්තයේ පාලනය සහතික කිරීම සහ චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින්ට MPCC සාමාජිකයින්ගේ තාක්ෂණය පමණක් භාවිතා කිරීමට බල කිරීම සඳහා පිහිටුවන ලද සංවිධානයකි.
මෙය නව ඉඩක් නිර්මාණය කළේය. හොලිවුඩ් නිෂ්පාදකයින්ගේ සහ අධ්‍යක්ෂවරුන්ගේ ප්‍රියතම එකක් වීමට වර්ණ පද්ධතිය - Technicolor.
The Technicolorමෝෂන් පික්චර් කෝපරේෂන් 1914 දී බොස්ටන් හි පිහිටුවන ලද්දේ හර්බට් කල්මස්, ඩැනියෙල් කොම්ස්ටොක් සහ ඩබ්ලිව්. බර්ටන් වෙස්කොට් විසිනි, ඔවුන් ඔවුන්ගේ සමාගමේ නම සඳහා ආභාසය ලබා ගත්තේ කල්මස් සහ කොම්ස්ටොක් ඉගෙන ගත් මැසචුසෙට්ස් තාක්ෂණ ආයතනයෙනි.
නිකමට වගේ. Kinemacolor, Technicolor යනු වර්ණ දෙකේ පද්ධතියකි, නමුත් රතු සහ කොළ පැහැති පෙරහන් භාවිතා කිරීම වෙනුවට, එය කැමරාව තුළ ඇති ප්‍රිස්මයක් භාවිතා කර, එන රූපය රතු සහ කොළ කාච දෙකෙන්ම පෙරා ධාරා දෙකකට බෙදා, පසුව කළු පැහැයට මුද්‍රණය කරන ලදී. සහ එකවරම සුදු චිත්‍රපට තීරුව.
පළමු හොලිවුඩ් වර්ණ දෙකේ චිත්‍රපටය රූගත කරන ලද්දේ 1917 දී The Gulf Between ලෙසයි. අවාසනාවකට මෙන්, 1961 මාර්තු 25 වන දින ගින්නකින් චිත්‍රපටය විනාශ වූ අතර ඉතිරිව ඇත්තේ කුඩා දර්ශන කොටස් පමණි.
වාසනාවකට මෙන්, වර්ණ දෙකේ Technicolor පද්ධතියෙන් රූගත කරන ලද දෙවන හොලිවුඩ් චිත්‍රපටය නොනැසී පැවතුනි. ඔබට එය සම්පුර්ණයෙන් මෙතැනින් නැරඹිය හැක:
The Toll of the Sea, 1922 – වර්ණයෙන් රූගත කරන ලද දෙවන හොලිවුඩ් විශේෂාංග-දිග චිත්‍රපටය.නමුත් IMDB හි 6.6/10 ලෙස ශ්‍රේණිගත කර ඇති බැවින් මට චිත්‍රපටයේ ගුණාත්මක භාවය ගැන සහතික විය නොහැක - හි තත්පර 22, කුමන්ත්‍රණ රහිත, අතින් වර්ණ ගැන්වූ පසුරුපට වඩා ලකුණු 0.2 ක් පමණක් වැඩි ය. ඇනබෙල් සර්පන්ටයින් නර්තනය . IMDB හොඳයි. ඔවුන් ඔවුන්ගේ ද්වි-වර්ණ පද්ධතියේ විශාල දියුණුවක් ලබා ඇත(එය 1933 සිට ඉටි කෞතුකාගාරයේ අභිරහස හි දැකිය හැකිය) සහ 1932 දී ඔවුන් අවසානයේ ඔවුන්ගේ ත්‍රි-වර්ණ පද්ධතිය සංවර්ධනය කිරීමේ වැඩ අවසන් කළහ.
තවත් විනෝදාස්වාද ලිපි ගවේෂණය කරන්න
නත්තලට පෙර රාත්‍රිය ඇත්තටම ලිව්වේ කවුද? භාෂාමය විශ්ලේෂණයක්
ආගන්තුක දායකත්වය 2002 අගෝස්තු 27
බයිසිකල් ඉතිහාසය
ආගන්තුක දායකත්වය 2019 ජූලි 1
මෙතෙක් නිපදවූ පළමු චිත්‍රපටය: ඇයි සහ චිත්‍රපට සොයා ගන්නා විට
ජේම්ස් හාඩි සැප්තැම්බර් 3, 2019
හොකී සොයා ගත්තේ කවුද: හොකී ඉතිහාසය
රිතිකා ධාර් අප්‍රේල් 28, 2023
නත්තල් Trees, A History
James Hardy September 1, 2015
The Pointe Shoe, A History
James Hardy October 2, 2015ඔවුන්ගේ තීරු තුනේ පද්ධතිය ද භාවිතා කරන ලදී එන දෘශ්‍ය ප්‍රවාහය බෙදීමට ප්‍රිස්මයක් නමුත් මෙවර එය ධාරා තුනකට බෙදා ඇත - කොළ, නිල් සහ රතු.
මෙම ත්‍රි-වර්ණ පද්ධතිය භාවිතයෙන් නිකුත් කරන ලද පළමු චිත්‍රපටය වූයේ 1932 දී නිකුත් කරන ලද කෙටි ඩිස්නි කාටූනයයි මල් සහ ගස් :
ඩිස්නිගේ මල් සහ ගස්– පළමු පූර්ණ-වර්ණ චිත්රපටයපළමු සජීවී ක්‍රියාදාම, වර්ණ තුනකින් යුත් හොලිවුඩ් චිත්‍රපටය නිකුත් වූයේ 1934 දී නොවේ. මෙන්න එම චිත්‍රපටයේ කෙටි ක්ලිප් එකක්, Service with a Smile :
Service with a Smile(1934) යනු Technicolor's භාවිතයෙන් සම්පූර්ණ වර්ණයෙන් රූගත කළ පළමු සජීවී ක්‍රියාදාම හොලිවුඩ් චිත්‍රපටයයි. තීරු තුනක පද්ධතියමෙම තීරු තුනේ පද්ධතිය 1955 දී අවසන් ටෙක්නිකොලර් චිත්‍රපටය නිෂ්පාදනය කරන තෙක් හොලිවුඩය විසින් භාවිතා කරනු ඇත.
චිත්‍රපටයේ අනාගතය
චිත්‍රපට කර්මාන්තය කොයි මොහොතකවත් ඉවත්ව යන්නේ නැත. ඉක්මනින්. 2019 දී ඩොලර් බිලියන 42.5 ක ටිකට් අලෙවියක් වාර්තා කිරීමත් සමඟ, සමස්තයක් ලෙස කර්මාන්තය වෙන කවරදාටත් වඩා ශක්තිමත් බව පැහැදිලිය.
එසේ පැවසීමේදී, චිත්‍රපට නිෂ්පාදන ක්ෂේත්‍රයේ ස්ථාපිත ක්‍රීඩකයින් නැගී එන තාක්‍ෂණයෙන් අභියෝගවලට මුහුණ දී සිටී. . අයිෆෝන් සොයා ගැනීම නිසා සිනමාවේ ගුණාත්මක කැමරා එදිනෙදා මිනිසුන් අතට පත් වී ඇති අතර, කලින් අපැහැදිලි වූ 'ස්ටෝරිබෝඩ්' සහ 'ෆිල්ම් ෂොට් ලිස්ට්' වැනි චිත්‍රපට යෙදුම් වඩ වඩාත් සුලභ වීමත් සමඟ චිත්‍රපට නිෂ්පාදන ක්ෂේත්‍රයට පිවිසීමට ඇති බාධක නාටකාකාර ලෙස පහත වැටේ.
ඔවුන් ස්ථාපිත කර්මාන්ත නායකයින්ට තර්ජනයක් කරයිද? කාලය පමණක් නිශ්චිතව කියනු ඇත. නමුත් පසුගිය වසර 100 තුළ නව්‍යකරණයේ වේගය එකම වේගයකින් දිගටම පැවතුනහොත්, යම් යම් සෙලවීම් සිදුවනු නිසැක ය.
වැඩිදුර කියවන්න :
ජමෙයිකාවේ සිනමාව
Shirley Temple
අභ්‍යවකාශ ගවේෂණ ඉතිහාසය
අද අපේ සිනමා තිරය අලංකාර කරන බ්ලොක්බස්ටර් චිත්‍රපට, නමුත් සමස්ත ලෝක ඉතිහාසයේ කිසිවකු මීට පෙර චිත්‍රපටයක් නිර්මාණය කර නොමැති බව සලකන විට ඉතා ආකර්ෂණීයයි.පළමු චිත්‍රපටය නිර්මාණය කළේ කවුද?
Eadweard J. Muybridgeසඳහන් කළ පරිදි, රාමු 11කින් යුත් මෙම සිනමා නිර්මාණය සඳහා අප මුලින්ම ස්තූතිවන්ත විය යුතු පුද්ගලයා Eadweard Muybridge වේ.
ඔහු උපත ලැබුවේ අප්‍රේල් 4 වනදා Edward James Muggerridge. , 1830, එංගලන්තයේ, සහ කිසියම් නොදන්නා හේතුවක් නිසා, පසුව ඔහුගේ නම අක්ෂර වින්‍යාසයට වඩා දුෂ්කර, Eadweard James Muybridge ලෙස වෙනස් කළේය. 1860 දී ටෙක්සාස් හි ස්ටේජ් කෝච් අනතුරකින් හිසට බරපතල තුවාල සිදුවීමට පෙර ඔහුගේ විසි ගණන්වලදී ඔහු පොත් සහ ඡායාරූප අලෙවි කරමින් ඇමරිකාව පුරා සංචාරය කළේය.
එහිදී ඔහු 21 හැවිරිදි Flora Shallcross Stone සමඟ විවාහ වී දරුවෙකු බිහි කළේය. ඇය සහ ප්‍රාදේශීය නාට්‍ය විචාරකයෙකු වන මේජර් හැරී ලාර්කින්ස් අතර ලිපි සොයාගැනීමෙන් පසු, ලාර්කින්ස් මුයිබ්‍රිජ්ගේ මාස 7ක් වයසැති පුතු බිහිකරන්නට ඇති බව සාකච්ඡා කරමින්, ඔහු ලාර්කින්ස්ට වෙඩි තබා ඝාතනය කර, විරෝධතාවයකින් තොරව එදින රාත්‍රියේ අත්අඩංගුවට ගනු ලැබීය.
ඔහුගේ නඩු විභාගයේදී, ඔහුගේ හිස තුවාල වීම ඔහුගේ පෞරුෂය නාටකාකාර ලෙස වෙනස් කර ඇති බව යන පදනම මත ඔහු උමතු බව ප්‍රකාශ කළේය, නමුත් ඔහුගේ ක්‍රියාවන් හිතාමතා සහ සැලසුම් සහගත බව ඔහුගේම අවධාරනය මගින් මෙම ආයාචනය යටපත් කළේය.
ජූරි සභාව ඔහුගේ උමතු ආයාචනය ප්‍රතික්ෂේප කළ නමුත් අවසානයේ ඔහු සාධාරණ මිනීමැරුමක් යන පදනම මත නිදහස් කරන ලදී. 1900 ගණන්වල බව පෙනී යයි.ඔබේ බිරිඳගේ යැයි කියන පෙම්වතා රාගික කෝපයකින් මරා දැමීම සම්පූර්ණයෙන්ම කමක් නැත.
නෝනාවරුනි, මහත්වරුනි, පළමු චිත්‍රපටය නිර්මාණය කිරීම ගැන අපි ස්තූතිවන්ත විය යුතු පුද්ගලයා මෙයයි.
පළමු චිත්‍රපටය ඇයි සාදන ලදී
1872 දී, ප්‍රධාන බාර්රූම් විවාදයක් මෙම ප්‍රශ්නය වටා කැරකුණි: අශ්වයෙකු ඇවිදින විට හෝ වේගයෙන් දුවන විට, අශ්වයාගේ පාද හතරම එකවර බිමෙන් ඉවතට යනවාද?
මෙම ප්‍රශ්නයට පිළිතුර පැහැදිලිවම පෙනෙන්නේ අශ්වයෙකු පූර්ණ පියාසර කරන විට මන්දගාමී චලන දර්ශන දැක ඇති ඕනෑම කෙනෙකුට, නමුත් සත්වයා පූර්ණ වේගයෙන් ගමන් කරන්නේ කවදාද යන්න නිශ්චය කිරීම වඩා දුෂ්කර ය.
ප්‍රදර්ශණය A:
ප්‍රදර්ශන B:
1872 දී එවකට කැලිෆෝනියාවේ ආණ්ඩුකාරයා, රේස් අශ්ව හිමිකරු සහ අවසානයේ ස්ටැන්ෆර්ඩ් විශ්ව විද්‍යාලයේ නිර්මාතෘ ලෙලන්ඩ් ස්ටැන්ෆෝර්ඩ් විවාදය එක් වරක් විසඳා ගැනීමට තීරණය කළේය.
ඔහු ඒ වන විට ප්‍රසිද්ධ ඡායාරූප ශිල්පියෙකු වූ මුයිබ්‍රිජ් වෙත ළඟා වූ අතර අශ්වයෙකු කවදා හෝ 'සහාය නොලබන සංක්‍රමණයක' නිරත වූවාද යන්න ස්ථිර ලෙස ඔප්පු කිරීමට ඔහුට ඩොලර් 2,000ක් පිරිනැමීය. 1872 දී ඔහු ස්ටැන්ෆෝර්ඩ්ගේ අශ්වයා “ඔක්සිඩන්ට්” පොළවේ සිට අඩි හතරම ඉවතට ගමන් කරන තනි ඡායාරූප රාමුවක් නිෂ්පාදනය කළ විට අපි දැන් සාමාන්‍ය දැනුම ලෙස සලකන්නේ කුමක්ද.
පළමු චිත්‍රපටය නිර්මාණය කළේ කවදාද සහ කොහේද
මෙම මූලික අත්හදා බැලීම මුයිබ්‍රිජ්ගේ උනන්දුව ඇති කළේ අශ්වයෙකුගේ රූප අනුපිළිවෙලක් සම්පූර්ණයෙන් අල්ලා ගැනීමට, නමුත් ඡායාරූප තාක්ෂණයඑවැනි උත්සාහයක් සඳහා කාලය ප්රමාණවත් නොවීය.
බොහෝ ඡායාරූප නිරාවරණ තත්පර 15ත් විනාඩියත් අතර කාලයක් ගත විය (එනම් විෂයය එම මුළු කාලයම නිශ්චලව සිටිය යුතුය) සම්පූර්ණ වේගයෙන් දුවන සතෙකු අල්ලා ගැනීමට ඒවා සම්පූර්ණයෙන්ම නුසුදුසුය. එසේම, ස්වයංක්‍රීය ෂටර් තාක්ෂණය එහි මුල් අවධියේ පැවති අතර එය විශ්වාස කළ නොහැකි සහ මිල අධික විය.
ඔහු ඊළඟ වසර හය ගත කළේය (ඔහුගේ මිනීමැරුම් නඩු විභාගයෙන් අර්ධ වශයෙන් බාධා ඇති විය) සහ ස්ටැන්ෆෝර්ඩ්ගේ මුදලින් ඩොලර් 50,000 කට වඩා (අද මුදලින් ඩොලර් මිලියනයකට වඩා වැඩි) වියදම් කළේ කැමරා ෂටර වේගය සහ චිත්‍රපට ඉමල්ෂන් යන දෙකම වැඩිදියුණු කර අවසානයේ කැමරාව ගෙන ඒමටය. ෂටර වේගය තත්පරයෙන් 1/25 දක්වා අඩු විය.
1878 ජූනි 15 වන දින, ඔහු විශාල වීදුරු තහඩු කැමරා 12ක් ස්ටැන්ෆර්ඩ් හි පැලෝ ඇල්ටෝ ස්ටොක් ෆාම් හි (දැන් ස්ටැන්ෆර්ඩ් විශ්ව විද්‍යාල පරිශ්‍රය) එක පෙළට තැබීය. හැකිතාක් ආලෝකය පරාවර්තනය කිරීම සඳහා පසුබිමේ ඇති පත්‍රයක් සහ අශ්වයා පසුකර යන විට අනුපිළිවෙලින් වෙඩි තැබීමට ලණුවකින් ඒවා සවි කර ඇත.
ප්‍රතිඵලය වන්නේ මෙතෙක් නිපදවූ පළමු චිත්‍රපටයේ රාමු 11 (12 වැනි රාමුවයි අවසාන චිත්‍රපටයේ භාවිතා කර නැත).
නමුත්, අනුපිළිවෙලින් රූගත කළ රාමු 11ක් තිබීම චිත්‍රපටයක් සෑදෙන්නේ නැත.
පළමු චිත්‍රපටය සෑදූ ආකාරය
චිත්‍රපටයක් සෑදීමට, රාමු එක දිගට අධික වේගයෙන් නැරඹිය යුතුය. මෙය අද ඉටු කළ හැකි සරල ජයග්‍රහණයකි, නමුත් 1878 දී මෙම පින්තූර ඉදිරිපත් කළ හැකි උපකරණයක් නොතිබූ අතර, එබැවින් Muybridge එකක් නිර්මාණය කළේය.
බලන්න: දත් බුරුසුව සොයාගත්තේ කවුද: විලියම් ඇඩිස්ගේ නවීන දත් බුරුසුව1879 දී Muybridge විසින් නිර්මාණය කරන ලදීඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ අශ්වාරෝහක රූප අනුපිළිවෙලින් අධික වේගයෙන් නැරඹීමට මාර්ගය. එය අඟල් 16 ක වීදුරු තැටි රඳවා ඇති කට්ට සහිත වෘත්තාකාර ලෝහ නිවාසයකින් සමන්විත විය. නිවාසය රවුම් චලිතයකින් අතින් සිදුරු කර ඇති අතර වීදුරු තැටිවල ඇති රූප මෙලෙස තිරයක් මතට ප්‍රක්ෂේපණය කරනු ලැබේ:
Eadweard Muybridge ගේ zoöpraxiscope හි බූරුවෙකුට පයින් ගසන වීදුරු තැටියක්මෙය මුලින් Zoographiscope සහ zoogyroscope ලෙස නම් කරන ලද නමුත් අවසානයේ zoöpraxiscope බවට පත් විය.
පළමු චලන පින්තූරය
මෙතෙක් රූගත කරන ලද පළමු චලන පින්තූරය 1888 දී රූගත කරන ලද Roundhay Garden Scene වේ. Louis Le Prince සහ පුද්ගලයන් 4 දෙනෙකු උද්‍යානයක ඇවිද යන කැපී පෙනෙන සංදර්ශණයක් සහිත දෑස් දල්වා මෙම තත්පර 2.11 සිනමා කෘතිය නිර්මාණය කළේය.
ඔබට මේ සඳහා වාඩි වීමට අවශ්‍ය විය හැකිය:
ඔබට එසේ කීවා 🙂
2> ශබ්දය සහිත පළමු චිත්රපටයචිත්රපටවල ශබ්දයේ පරිණාමය සංකීර්ණ මාවතක ගමන් කර ඇත. මෙන්න සංක්ෂිප්ත සාරාංශයක්:
ප්‍රථම චිත්‍රපටය සමගින් හඬපට
මෙතෙක් නිර්මාණය කරන ලද පළමු චිත්‍රපටය, තෝමස් එඩිසන්ගේ නවතම සොයාගැනීම වන විලියම් ඩික්සන්ගේ පරීක්ෂණ ව්‍යාපෘතියයි - The Edison Kinetophone.
Kinetophone යනු තෝමස් එඩිසන්ගේ තනි නරඹන්නෙකුගේ චිත්‍රපට වාදකයක් වන The Kinetoscope සහ ඔහුගේ ඉටි සිලින්ඩර් ෆොනොග්‍රැෆ් එකෙහි එකතුවකි.
1894 අගභාගයේදී හෝ 1895 මුල් භාගයේදී එය දැකීමට ඔබ වාසනාවන්ත වූ කිහිප දෙනාගෙන් කෙනෙකු නම්, මෙය ඔබ දැක ඇති දේ.
විලියම්තෝමස් එඩිසන්ගේ Kinetophone මත ඩික්සන්ගේ පරීක්ෂණ ව්‍යාපෘතිය.සංකීර්ණ කුමන්ත්‍රණ ව්‍යුහය, සත්‍ය චරිත සංවර්ධනයක් නොමැතිකම සහ ප්‍රමිතියෙන් තොර විශේෂ ප්‍රයෝග ප්‍රේක්ෂකයින් සහ විවේචකයින් විශ්මයට පත් කළේ නැත. ඉටි සිලින්ඩර් රෙකෝඩරය තිරයෙන් පිටත වාඩි වී ඇත.
Kinetophone එක වරකට එක් පුද්ගලයෙකුට පමණක් නැරඹිය හැකි වීම, චිත්‍රපට නැරඹීම කණ්ඩායම් අත්දැකීමක් බවට පත් කිරීමේ ප්‍රක්ෂේපණ තාක්ෂණයේ දියුණුවත් සමඟ ඒකාබද්ධව, Kinetophone පුළුල් (හෝ ඕනෑම) ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගැනීමට පෙර එය අභිබවා යාමට හේතු විය. .
The Short Film with Sound
1900 සහ 1910 අතර, චිත්‍රපට සහ ශබ්ද තාක්ෂණයේ සැලකිය යුතු දියුණුවක් ඇති කරන ලදී.
පළමුවැන්න ශබ්ද සමමුහුර්ත කිරීම සඳහා තැටි ප්ලේයරයක් සමඟ චිත්‍රපට ප්‍රොජෙක්ටරයක් යාන්ත්‍රිකව සම්බන්ධ කළ උපාංග ගණනාවක් විය.
Phonoscene – සමූහ ප්‍රේක්ෂක පිරිසකට ශබ්දය සහිත චිත්‍රපටයක් ඉදිරිපත් කළ හැකි පළමු උපාංගවලින් එකකිදර්ශන සාමාන්‍යයෙන් ග්‍රෝනෝග්‍රැෆ් වැනි යන්ත්‍රයක් මත ග්‍රෝනෝෆෝනයක ශබ්දය පටිගත කර ඇත. මෙම වෙනම අංග දෙක පසුව චිත්‍රපටය නිර්මාණය කිරීම සඳහා සමමුහුර්ත කරන ලදී.
ප්‍රංශ ගායක ජීන් නෝට් 1908 දී ලා මාර්සෙයිලයිස් ගායනා කරයිKinetophone මෙන්, මෙම යන්ත්‍රවලට සැලකිය යුතු සීමාවන් තිබුණි. ඔවුන් අතිශය නිශ්ශබ්ද වූ අතර, විනාඩි කිහිපයක් ශ්රව්ය උපකරණ පටිගත කළ හැකි අතර, තැටිය නම්පැනීම, පහත ශ්රව්ය සමමුහුර්තව නැති වනු ඇත.
මෙම සීමාවන් ඒවා කෙටි චිත්‍රපටවලට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක් සඳහා කිසිදාක භාවිතා කිරීමෙන් වැළැක්වූ අතර, ඒවා කිසි විටෙක හොලිවුඩයේ සම්මත කර ගත්තේ නැත.
සමග පළමු හොලිවුඩ් චිත්‍රපටය Sound
ඉදිරි වසර 10 තුළ ප්‍රධාන වර්ධනයන් දෙකක් සිනමාව පරිවර්තනය කළේය.
Tri Ergon Process
පළමුවැන්න වූයේ 'Sound on film' නොහොත් Tri Ergon ක්‍රියාවලියයි.
වම් පැත්තේ ඇති ඊතලය දෘශ්‍ය රාමු අසල ඇති ශ්රව්ය පථය වෙත යොමු කරයි1919 දී Engl Josef, Massolle Joseph සහ Hans Vogt විසින් සොයා ගන්නා ලද, එය ශබ්ද තරංග විද්‍යුත් ස්පන්දන බවට පරිවර්තනය කළේය. පසුව ආලෝකයට, ඒ සමඟ ඇති රූප අසල ඇති චිත්‍රපටය මතට ශබ්ද සෘජුවම දෘඪ කේත කිරීමට ඉඩ සලසයි.
මෙය පාරිභෝගිකයින්ට රස විඳීමට උසස් තත්ත්වයේ නිෂ්පාදනයක් නිපදවන ශබ්ද පට මඟ හැරීමේ ගැටලුව ඉවත් කළේය.
ශ්රව්ය නළය
දෙවන ප්‍රධාන දියුණුව වූයේ ශ්රව්ය නළය සංවර්ධනය කිරීමයි.
මුලින් 1905 දී ලී ඩි ෆොරස්ට් විසින් සොයා ගන්නා ලද ශ්රව්ය නළය සඳහා අවසර ලබා දී ඇත. විද්‍යුත් සංඥා විස්තාරණය කිරීම සහ විවිධ තාක්ෂණික යෙදුම් ගණනාවක භාවිතා කරන ලදී.
ඔහු පසුව මෙම තාක්ෂණය කෙටි චිත්‍රපට නිෂ්පාදනයේ උන්මාදයක් ඇති කරමින් Phonofilm නමින් හැඳින්වෙන ඔහුගේම සංවර්ධනයේ ශබ්දය මත චිත්‍රපට ක්‍රියාවලියක් සමඟ ඒකාබද්ධ කළේය.
Lee Deforest විසින් රචිත දුර්ලභ 1923 පර්යේෂණාත්මක Phonofilm. NYC හි රිවියෝලි රඟහලේ වාදනය කරන ලදී.කෙටි චිත්‍රපට 1000කට ආසන්න ප්‍රමාණයක්1920 දී Phonofilm හි සංවර්ධනයෙන් පසු වසර 4 තුළ ශබ්දය සමඟ නිෂ්පාදනය කරන ලදී.
කෙසේ වෙතත්, මේ කිසිවක් හොලිවුඩ් නිෂ්පාදන නොවීය.
The Vitaphone
මුලින්ම Vitaphone ප්‍රදර්ශනයPhonofilm හොලිවුඩය විශ්මයට පත් කිරීමට අපොහොසත් වූ අතර එය කිසි විටෙකත් කිසිදු චිත්‍රාගාරයක් විසින් සම්මත කර ගත්තේ නැත. බැරෑරුම් ලෙස සැලකූ පළමු ශබ්ද සහ චිත්‍රපට පද්ධතිය වූයේ Vitaphone ය.
Vitaphone යනු වෝනර් බ්‍රදර්ස් නම් සාපේක්ෂව කුඩා චිත්‍රාගාරයක් සමඟ ව්‍යාපාර ආරම්භ කළ ජෙනරල් ඉලෙක්ට්‍රික් සමාගම විසින් සංවර්ධනය කරන ලද ශබ්ද-තැටි පද්ධතියකි. Pictures Incorporated.
Sound සහිත පළමු හොලිවුඩ් චිත්‍රපටිය
Warner Brothers සහ General Electric එක්ව, Don Juan නමින් හඩ සහිත පළමු විශේෂාංග-දිග හොලිවුඩ් චිත්‍රපටය නිෂ්පාදනය කළේය.
සමමුහුර්ත කථනයක් නොමැති වුවද, එය සමමුහුර්ත කරන ලද ශබ්ද ප්‍රයෝග සහ නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දය විසින් පටිගත කරන ලද ශබ්ද පටයක් ඇත.
එහි ජනප්‍රියත්වය තිබියදීත්, එහි නිෂ්පාදන පිරිවැය ඩොලර් 790,000 ආපසු ලබා ගැනීමට දොන් ජුවාන් අසමත් විය. (අද මුදලින් දළ වශයෙන් ඩොලර් මිලියන 11ක් පමණ) මක්නිසාද යත්, බොහෝ සිනමාහල්වල ශබ්දය සහිත චිත්‍රපට වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය පහසුකම් නොතිබූ බැවිනි.
කථනය සහිත පළමු චිත්‍රපටය
දොන් ජුවාන්ගේ විවේචනාත්මක සාර්ථකත්වය වෝනර් බ්‍රදර්ස් චිත්‍රපටය සමඟ ඒත්තු ගැන්වීය. ශබ්දය සිනමාවේ අනාගතය විය. මෙය සිනමා කර්මාන්තයේ බොහෝ දෙනෙක් කරමින් සිටි දෙයට පටහැනි වූයේ ප්‍රමිතිගත ශ්රව්ය පද්ධතියක් පහසුවෙන් ලබා ගත නොහැකි වූ නිසා ය.සිනමාහල් උත්ශ්‍රේණි කිරීම, පැන්ටොමයිම් සඳහා දක්ෂ නළුවන් චිත්‍රපටවල කතා කිරීමට පුහුණු කර නොතිබුණි.
චිත්‍රාගාරය සැලකිය යුතු ණයක් ලබාගෙන ඩොලර් මිලියන 3කට ආසන්න මුදලක් (අද මුදලින් ඩොලර් මිලියන 42කට වඩා වැඩි) වැය කර වීටාෆෝන් හරහා පටිගත කරන ලද ශ්රව්ය වාදනය කිරීම සඳහා ඔවුන්ගේ සියලුම සිනමාහල් නැවත වයර්ගත කළේය.
ඉහළින්, 1927, ඔවුන් විසින් නිෂ්පාදනය කරන ලද සෑම චිත්‍රපටයක්ම Vitaphone හඬ පටයක් සමඟින් පැමිණෙන බව නිවේදනය කළහ.
ඔවුන්ගේ ප්‍රථම කථනය සහිත චිත්‍රපටය සාර්ථක වූ බව සහතික කිරීම සඳහා, ඔවුන් එකල ජනප්‍රිය බ්‍රෝඩ්වේ වේදිකා සංදර්ශනයක් අනුවර්තනය කිරීමට තීරණය කළහ, Jazz Singer . එය එවකට ජනප්‍රිය නළුවෙකු වූ Al Jolson රංගනයෙන් දායක වූ (Don Juan ට පිටුපසින්) නිෂ්පාදනය කරන ලද දෙවන වඩාත්ම මිල අධික චිත්‍රපටය විය.
මෙය මුලින් සැලසුම් කර තිබුණේ ජොල්සන් විසින් ගායනා කරන ලද සමමුහුර්ත ගීත 6 කින් යුත් නිහඬ චිත්‍රපටයක් ලෙසය. කෙසේ වෙතත්, දර්ශන දෙකකදී, ජොල්සන් විසින් වැඩිදියුණු කරන ලද දෙබස් එය අවසාන කප්පාදුව බවට පත් කළ අතර, The Jazz Singer දෙබස් සහිත පළමු චිත්‍රපටය බවට පත් විය (සාමාන්‍යයෙන් 'ටෝකි' ලෙස හැඳින්වේ).
මෙන්න මම බලපු අමුතුම ෆිල්ම් ට්‍රේලර් එක. 1927 දී සිත් ඇදගන්නා ප්‍රචාරක පටයක් නිර්මාණය කිරීමේ කලාවට තව වසර කිහිපයක් ඉතිරිව ඇතැයි මම අනුමාන කරමි…
The Jazz Singer(1927) කතාව විශේෂාංගගත කළ පළමු චිත්රපටයප්රේක්ෂක ප්‍රතිචාරය අතිමහත් විය. සම නිළි Eugenie Besserer සමග ඔවුන් ඔවුන්ගේ දෙබස් දර්ශනය ආරම්භ කරන විට "ප්‍රේක්ෂකයින් හිස්ටරිකයන් බවට පත් විය."
චිත්‍රපටය අතිවිශාල බොක්ස් ඔෆිස් සාර්ථකත්වයක් ලබා ගනිමින් ඩොලර් මිලියන 3 කට වඩා වැඩි මුදලක් ලබා ගත් බව සිහිපත් කරයි
