Први филм икада снимљен: Зашто и када су филмови измишљени

Први филм икада снимљен: Зашто и када су филмови измишљени
James Miller

Са модерном технологијом паметних телефона која нам даје могућност да скоро тренутно снимимо филм високог квалитета, тешко је поверовати да је било времена пре него што је снимање филма било једноставно, јефтино и лако.

У заправо, дуги низ година, најатрактивнији филмови из прошлости су биле приче које су причали ваши родитељи, баке и деке, а касније и пуцкетави звук изгребан са великог винилног диска и пројектован у ваше уши из дрвене кутије. Прилично примитивне ствари.

Али ово се све променило захваљујући раду једног човека: Еадворда Мајбриџа.

Његови експерименти и подухвати, често финансирани од великодушних добротвора, преобликовали су могућности друштва и утрли пут за оно што данас сматрамо основним елементима савременог живота: лако доступан и сварљив визуелни садржај.

Први филм икада снимљен

Доћи ћемо до детаља ко, где, зашто, како и када, али ово је, за ваше задовољство гледања, први филм икада снимљен:

Коњ у покретуЕадворд Мајбриџ: Коњ Сали Гарднер је био у власништву Леланда Стенфорда.

То је клип од 11 кадрова снимљен 19. јуна 1878. коришћењем дванаест одвојених камера (фрајм 12 није коришћен) да би се снимио човек како јаше коња на фарми Леланда Стенфорда (оснивача Универзитета Станфорд) Пало Алто (евентуална сајт Универзитета Станфорд).

Није баш оно високе акције, вођене специјалним ефектима, у стилу Храброг срца, холивудскиу продаји карата.

Уследила је 1928. прва свеобухватна продукција на Витафону, коју су такође направили Варнер Бротхерс, под називом Светла Њујорка .

Први филм у боји

Развој првог филма у боји ишао је сличним компликованим путем као и првих филмова са звуком.

Први филм представљен у боји

Први филм икад представљен јавности у боји заправо није снимљен у боји. Знам, збуњујуће.

Филм који је направио В.К.Л. Диксон, Вилијам Хајз, Џејмс Вајт за компанију Томаса Едисона Едисон Цо 1895. године, назван је Анабел Серпентине Данце , и требало је да се посматра кроз горе поменути Едисонов кинетоскоп.

За ваше задовољство гледања…

Аннабелле Серпентине Данце, 1895.

Бизарно, овај филм је оцењен више од 1.500 пута на ИМДБ-у и што је још бизарније, оцењен је са 6,4/10.

ШТА СТЕ ЉУДИ ОЧЕКИВАЛИ ОД 30-СЕКУНДНОГ ФИЛМА СНИМЉЕНОГ 1895. КАО ПРВИ ПОКУШАЈ ДА СЕ ФИЛМОМ ДОДАТЕ БОЈА???

Филм је сниман црно-бело са сваким понаособ кадр је ручно тониран након снимања, стварајући тако први филм у боји без снимања филма у боји.

Први дугометражни филм представљен у боји

Техника ручног нијансирања филмова брзо се проширила и није прошло много пре него што је изашао први дугометражни, ручно обојени филм.

Године 1903. француски редитељи Луциен Нонгует ад Фердинанд Зецца објавили су Ла Вие ет ла Пассион Де Јесус Цхрист (Муке и смрт Христова) са ручно обојеним сценама направљеним помоћу шаблона процес бојења филма Патхецолор.

Вие ет ла Пассион Де Јесус Цхрист, 1903

Патхецолор процес ће наставити да се користи скоро 3 деценије са последњим филмом који је објављен коришћењем ове технике 1930.

Први филм снимљен у боји

Све до раних 2000-их, било је широко прихваћено да су први филмови у боји снимљени коришћењем Кинемацолор система који је развио Џорџ Алберт Смит и покренула организација Чарлса Урбана , Натурал Цолор Кинематограпх Цомпани.

Кинемацолор систем је изложио црно-бели филм кроз наизменичне црвене и зелене филтере. Камера је снимала брзином од 32 кадра у секунди (један црвени и један зелени), што им је, када се комбинује, дало брзину пројекције немог филма од 16 кадрова у секунди у боји.

Они су открили рани успех са њиховим филмом Тхе Делхи Дубар – двоипочасовни документарни филм о крунисању новокрунисаног краља Џорџа В у Делију 1911. (Индија је у то време још увек била британска колонија).

Ево кратког исечка из филма:

Ово веровање се показало нетачним, међутим, открићем снимка у боји Едварда Тарнера од десет година раније.

Његов снимак на Лондон стреетсцене, кућни љубимац ара и његово троје деце која се играју са златном рибицом у породичној башти чине његов снимак првим снимком у боји икада снимљеним.

Креирао је слике у боји тако што је сваки кадар снимао кроз три одвојена сочива, сваки са филтер различитих боја (црвена, зелена и плава) и комбиновање њих да би се направио један филм у боји.

Процес су патентирали 22. марта 1899. Едвард Тарнер и Фредерик Маршал Ли. Ово је заправо био други процес снимања у боји патентиран након што је Х. Исенсее патентирао ранији процес снимања у боји, али је био први који се показао ефикасним.

Нажалост, када је Тарнер умро 1903. године, човек коме је пренео своју технологију у нади да ће је учинити комерцијално одрживом, Џорџ Смит (да, момак у горњем одељку), нашао је систем неисправним и одбачен то, коначно стварајући Кинемацолор 1909.

Први холивудски филм у две боје

Упркос успеху и широком прихватању у Европи, Кинемацолор се борио да се пробије у америчку филмску индустрију. Ово је у великој мери захваљујући компанији Мотион Пицтуре Патент Цомпани – организацији коју је основао Томас Едисон да обезбеди контролу над филмском индустријом и примора филмске продуценте да користе само технологију чланова МПЦЦ-а.

Ово је створило простор за нову систем боја који ће постати омиљени холивудски продуценти и режисери – Тецхницолор.

Тхе ТецхницолорМотион Пицтуре Цорпоратион су основали Херберт Калмус, Даниел Цомстоцк и В. Буртон Весцотт у Бостону 1914. године, који су своју инспирацију за име своје компаније црпели из Масачусетског технолошког института, гдје су Калмус и Комсток студирали.

Баш као Кинемацолор, Тецхницолор је био двобојни систем, али уместо да користи наизменичне црвене и зелене филтере, користио је призму унутар камере да подели улазну слику у два тока филтрирана кроз црвена и зелена сочива, који су затим утиснути на црно и белу филмску траку истовремено.

Први холивудски двобојни филм снимљен је 1917. под називом Залив између . Нажалост, филм је уништен у пожару 25. марта 1961. године, а сачувани су само мали фрагменти снимка.

Срећом, други холивудски играни филм снимљен у двобојном Тецхницолор систему је преживео. Можете га погледати у целости овде:

Тхе Толл оф тхе Сеа, 1922 – Други холивудски дугометражни филм снимљен у боји.

Не могу да гарантујем за квалитет филма, пошто је оцењен са 6,6/10 на ИМДБ – само 0,2 поена више од 22-секундног, без заплета, ручно обојеног клипа Аннабелле Серпентине Данце . Добар рад ИМДБ.

Прва холивудска игра у три боје

Корпорација Тецхницолор Мотион Пицтуре је наставила да усавршава свој процес. Направили су велики напредак у свом двобојном систему(што се може видети у Мистерији музеја воштаних предмета из 1933. године) и 1932. године коначно су завршили рад на развоју свог тробојног система.


Истражите још чланака о забави

Ко је ЗАИСТА написао Ноћ пре Божића? Лингвистичка анализа
Допринос гостију 27. августа 2002.
Историја бицикала
Допринос гостију 1. јула 2019.
Први филм икада снимљен: Зашто и када су измишљени филмови
Џејмс Харди 3. септембар 2019.
Ко је измислио хокеј: историја хокеја
Риттика Дхар 28. април 2023.
Божић Дрвеће, историја
Јамес Харди 1. септембар 2015.
Тхе Поинте Схое, А Хистори
Јамес Харди 2. октобар 2015.

Њихов систем од три траке је такође користио призма за раздвајање долазног визуелног тока, али овај пут је подељена на три тока – зелени, плави и црвени.

Први филм објављен користећи овај тробојни систем био је кратки Дизнијев цртани филм објављен 1932. под називом Цвеће и дрвеће :

Дизнијев Цвеће и дрвеће– први филм у пуној боји

Тек 1934. године објављен је први холивудски филм у три боје. Ево кратког исечка из тог филма, Сервице витх а Смиле :

Сервице витх а Смиле(1934) био је први холивудски дугометражни играни филм уживо снимљен у пуној боји помоћу Тецхницолор-а систем са три траке

Овај систем од три траке користио би Холивуд све док последњи играни филм Тецхницолор није произведен 1955.

Будућност филма

Филмска индустрија неће нестати ни у једном тренутку ускоро. Са рекордом од 42,5 милијарди долара продаје карата у 2019., јасно је да је индустрија у целини јака као и увек.

Када то кажемо, етаблирани играчи у индустрији филмске продукције суочавају се са изазовима технологије у настајању . Проналазак иПхоне-а ставио је камере биоскопског квалитета у руке обичних људи, а с дотадашњим нејасним филмским терминима као што су „сторибоард“ и „филм схот лист“ који постају све чешћи, баријере за улазак у индустрију филмске продукције су драстично опадају.

Да ли ће представљати претњу за етаблиране лидере у индустрији? Само ће време сигурно показати. Али ако се темпо иновација у последњих 100 година настави истим темпом, сигурно ће доћи до неких промена.

ПРОЧИТАЈТЕ ЈОШ :

Биоскоп на Јамајци

Схирлеи Темпле

Историја истраживања свемира

блокбастери који данас красе наша биоскопска платна, али су прилично импресивни с обзиром да нико у историји целог света раније није снимио филм.

Ко је снимио први филм?

Еадвеард Ј. Муибридге

Као што је поменуто, човек коме морамо да захвалимо за овај филм од 11 кадрова је Еадвеард Муибридге.

Рођен је као Едвард Џејмс Муџриџ 4. априла , 1830. године, у Енглеској, и из неког непознатог разлога, касније променио своје име у далеко теже за спеловање, Еадвард Јамес Муибридге. Током својих двадесетих година путовао је широм Америке продајући књиге и фотографије пре него што га је озбиљна повреда главе коју је задобио у саобраћајној несрећи у Тексасу 1860. приморала да се врати у Енглеску на одмор и опоравак.

Тамо се оженио 21-годишњом Флором Схаллцросс Стоне и добио дете. Након што је открио писма између ње и локалног драмског критичара, мајора Харија Ларкинса, у којима се расправљало о чињеници да је Ларкинс можда био отац Мајбриџовог 7-месечног сина, он је пуцао у Ларкинса из близине, убио га и те ноћи је без протеста ухапшен.

На суђењу се изјаснио да је неурачунљив на основу тога што је његова повреда главе драматично променила његову личност, али је поткопао ту тврдњу сопственим инсистирањем да су његове радње биле намерне и смишљене.

Порота је одбацио његову изјаву о неурачунљивости, али је на крају ослобођен оптужби на основу оправданог убиства. Испоставило се да је 1900-их,потпуно је у реду убити наводног љубавника своје жене у бијесу страсти.

Ово, даме и господо, је особа којој морамо захвалити за стварање првог филма.

Зашто први филм је направљено

Године 1872., једна од главних дебата у барама вртела се око овог питања: када коњ каса или галопира, да ли су све четири коњске ноге истовремено од земље?

Одговор на ово питање је очигледно очигледан свакоме ко је икада видео успорене снимке коња у пуном лету, али је много теже бити сигуран када се животиња креће пуном брзином.

Приказ А:

Приказ Б:

Године 1872., тадашњи гувернер Калифорније, власник тркачког коња и евентуални оснивач Универзитета Станфорд, Леланд Станфорд, одлучио је да једном заувек реши дебату.

Он се обратио Мајбриџу, који је у то време био познати фотограф, и понудио му 2.000 долара да докаже да ли је коњ икада био укључен у 'неподржани транзит'.

Мајбриџ је пружио убедљив доказ да оно што сада узимамо као општепознато 1872. године када је направио један фотографски оквир Станфордовог коња „Оццидент“ који каса са сва четири стопала од земље.

Када и где је снимљен први филм

Овај почетни експеримент подстакао је Мајбриџово интересовање да ухвати низ слика коња у пуном галопу, али је фотографска технологијавреме је било недовољно за такав подухват.

Већина експозиција фотографија трајала је између 15 секунди и једног минута (што значи да је субјект морао да остане миран све то време), што их чини потпуно неприкладним за снимање животиње која трчи пуном брзином. Такође, технологија аутоматских затварача била је у свом раном повоју, што ју је чинило непоузданом и скупом.

Провео је наредних шест година (делимично прекинуто суђењем за убиство) и потрошио преко 50.000 долара Станфордовог новца (више од милион долара у данашњем новцу) побољшавајући и брзине затварача камере и емулзије филма, да би на крају донео камеру брзина затварача је смањена на 1/25 секунде.

15. јуна 1878. поставио је 12 великих камера са стакленом плочом у линију на фарми Пало Алто на Стенфорду (сада кампус Универзитета Стенфорд), постављен чаршав у позадини да би рефлектовао што је могуће више светлости, и оков га конопцем да пуца узастопно док коњ пролази.

Резултати су 11 кадрова првог филма икада снимљеног (12. кадар није коришћен у финалном филму).

Али, 11 кадрова снимљених у низу не прави филм.

Како је направљен први филм

Да бисте направили филм, кадрови се морају гледати узастопно великом брзином. Данас је ово једноставан подвиг, али 1878. није постојао уређај који би могао да прикаже ове слике, па га је Мејбриџ направио.

Године 1879. Муибридге је осмислио аначин да видите његове познате слике коња у галопу у низу великом брзином. Састојао се од кружног металног кућишта са уторима који су држали стаклене дискове од 16 инча. Кућиште се окретало кружним покретима руком и слике са стаклених дискова би биле пројектоване на екран овако:

Стаклени диск магарца који удара у зоопраксископу Еадворда Мајбриџа

Ово је првобитно названо зоографископ и зоогироскоп, али је на крају постало зоопраксископ.

Први филм

Први филм икада снимљен био је Роундхаи Гарден Сцене снимљен 1888. Лоуис Ле Принце и заслепљује оком са изванредним приказом 4 особе које шетају вртом створиле су ово кинематографско ремек-дело од 2,11 секунде.

Можда бисте желели да седнете за ово:

Рекао сам вам 🙂

Први филм са звуком

Еволуција звука у филмовима ишла је компликованим путем. Ево кратког резимеа:

Први филм са пратећим звуком

Први филм икада направљен са пратећом музиком био је тестни пројекат Вилијама Диксона о најновијем изуму Томаса Едисона – Едисонов кинетофон.

Кинетофон је био комбинација филмског плејера Кинетоскопа Томаса Едисона за једног гледаоца и његовог фонографа са воштаним цилиндром.

Ако сте били један од ретких срећника који су томе видели крајем 1894. или почетком 1895. године, ово је шта бисте видели.

ВиллиамДиксонов тестни пројекат на Кинетофону Томаса Едисона.

Сложена структура заплета, недостатак правог развоја карактера и специјални ефекти испод стандарда оставили су публику и критичаре неимпресионираним 🙂

Грозно велики конус на левој страни екрана је микрофон повезан са снимач воштаног цилиндра који се налази одмах ван екрана.

Недостатак кинетофона у томе што га може гледати само једна особа у исто време, у комбинацији са напретком у технологији пројекције који претвара гледање филмова у групно искуство, довео је до тога да је кинетофон замењен пре него што је могао да стекне широку (или било какву) популарност .

Кратки филм са звуком

Између 1900. и 1910. године направљен је низ значајних напретка у филмској и звучној технологији.

Први је био низ уређаја који су механички повезивали филмски пројектор са диск плејером да би синхронизовали звук.

Фоносцена – један од првих уређаја који може да представи филм са звуком групној публици

Визуелни прикази су обично снимани на машини као што је хронограф, а звук је снимљен на хронофону. Ова два одвојена елемента су касније синхронизована за стварање филма.

Француски певач Жан Ноте пева Ла Марсељезу 1908.

Баш као Кинетофон, ове машине су имале значајна ограничења. Били су изузетно тихи, могли су да сниме само неколико минута звука, и ако дискскочио, следећи аудио би био несинхронизован.

Ова ограничења су спречила да се икада користе за више од кратких филмова и никада нису усвојени у Холивуду.

Такође видети: Римски гладијатори: војници и суперхероји

Први холивудски филм са Звук

Током наредних 10 година, два велика развоја трансформисала су биоскоп.

Три Ергон процес

Први је био 'звук на филму' или Три Ергон процес.

Стрелица на левој страни показује на аудио запис поред визуелних оквира

Измислили су Енгл Јозеф, Массоле Џозеф и Ханс Вогт 1919. године, преводио је звучне таласе у електричне импулсе а затим у светлост, омогућавајући да се звукови директно унесу на филм поред пратећих слика.

Ово је елиминисало проблем прескакања звучних записа, што је произвело квалитетнији производ у коме потрошачи могу да уживају.

Аудио цев

Други велики напредак био је развој Аудион цеви.

Ово је првобитно изумео Ли Де Форест 1905. године, а Аудион Тубе је омогућио појачање електричних сигнала и коришћен је у низу различитих технолошких апликација.

Такође видети: Јапански богови који су створили универзум и човечанство

Касније је комбиновао ову технологију са процесом звука на филму који је сопственог развоја, названом Пхонофилм, изазвао помаму у продукцији кратких филмова.

Редак експериментални фонофилм с почетка 1923. од Лија Дефореста. Играо у Њујорку у позоришту Ривиоли.

Скоро 1000 кратких филмоваса звуком су произведене у 4 године након развоја Пхонофилма 1920.

Међутим, ништа од тога није била холивудска продукција.

Витафон

Рано демонстрација Витапхоне-а

Фонофилм није успео да импресионира Холивуд и никада га ниједан студио није усвојио. Први звучни и филмски систем који је озбиљно схваћен био је Витапхоне.

Витафон је био систем звука на диску који је развио Генерал Елецтриц, компанија која је ушла у посао са релативно малим студијом под називом Варнер Бротхерс Пицтурес Инцорпоратед.

Први холивудски филм са звуком

Заједно, Варнер Бротхерс и Генерал Елецтриц произвели су први дугометражни холивудски филм са звуком под називом Дон Хуан .

Иако нема синхронизовани говор, има синхронизоване звучне ефекте и звучну подлогу коју је снимио Њујоршки филхармонијски оркестар.

Упркос својој популарности, Дон Хуан није успео да надокнади трошкове производње од 790.000 долара (отприлике 11 милиона долара у данашњем новцу) јер већини позоришта недостају објекти неопходни за пуштање филмова са звуком.

Први филм са говором

Критички успех Дон Хуана убедио је Варнер Бротхерс да филм са звук је био будућност биоскопа. Ово је било супротно ономе што је већина биоскопске индустрије радила јер не само да није постојао стандардизовани аудио систем који је био лако доступанНадоградити биоскопе, глумци, иако вешти пантомиме, нису били обучени да говоре у филмовима.

Студио се значајно задужио и потрошио скоро 3 милиона долара (више од 42 милиона долара у данашњем новцу) преправљајући све своје биоскопе за репродукцију звука снимљеног преко Витапхоне-а.

Поврх овога, у години. 1927, објавили су да ће сваки произведени филм бити праћен звучном подлогом Витапхоне.

Да би осигурали успех њиховог првог филма са говором, одлучили су да адаптирају популарну у то време емисију на Броадваиу, Тхе Јазз Сингер . Био је то други најскупљи филм икада произведен у то време (иза Дон Хуана) са популарним глумцем тог времена Алом Џолсоном.

Првобитно је био планиран као неми филм са 6 синхронизованих песама које је изводио Џолсон. Међутим, у две сцене, дијалог који је импровизовао Џолсон ушао је у финалну резолуцију, чиме је Певач џеза постао први филм са дијалогом (који се обично назива 'Талкие').

Ево најчуднијег трејлера за филм који сам видео. Претпостављам да је уметност прављења примамљивог трејлера била још неколико година паузе 1927...

Певач џеза(1927) је био први филм који је приказао говор

Одзив публике је био неодољив са колегиницом Еугение Бессерер која се присећа да је када су започели своју сцену дијалога „публика постала хистерична.“

Филм је постигао огроман успех на благајнама, узевши преко 3 милиона долара




James Miller
James Miller
Џејмс Милер је признати историчар и писац са страшћу за истраживање огромне таписерије људске историје. Са дипломом историје на престижном универзитету, Џејмс је већину своје каријере провео удубљујући се у анале прошлости, нестрпљиво откривајући приче које су обликовале наш свет.Његова незаситна радозналост и дубоко уважавање различитих култура одвели су га до безбројних археолошких налазишта, древних рушевина и библиотека широм света. Комбинујући педантно истраживање са задивљујућим стилом писања, Џејмс има јединствену способност да преноси читаоце кроз време.Џејмсов блог, Историја света, приказује његову стручност у широком спектру тема, од великих наратива о цивилизацијама до неиспричаних прича појединаца који су оставили траг у историји. Његов блог служи као виртуелно средиште за ентузијасте историје, где могу да се уроне у узбудљиве извештаје о ратовима, револуцијама, научним открићима и културним револуцијама.Осим свог блога, Џејмс је такође аутор неколико цењених књига, укључујући Од цивилизација до империја: Откривање успона и пада древних сила и Неопевани хероји: Заборављене личности које су промениле историју. Са привлачним и приступачним стилом писања, успешно је оживео историју за читаоце свих позадина и узраста.Џејмсова страст за историјом сеже даље од писаногреч. Редовно учествује на академским конференцијама, где дели своја истраживања и учествује у дискусијама које подстичу на размишљање са колегама историчарима. Препознат по својој стручности, Џејмс је такође био представљен као гостујући говорник у разним подкастовима и радио емисијама, додатно ширећи своју љубав према овој теми.Када није уроњен у своја историјска истраживања, Џејмс се може наћи како истражује уметничке галерије, шета по живописним пределима или се препушта кулинарским ужицима из различитих крајева света. Чврсто верује да разумевање историје нашег света обогаћује нашу садашњост, и настоји да запали ту исту радозналост и уважавање код других кроз свој задивљујући блог.