The First Movie Ever Made: Hvorfor og når filmer ble oppfunnet

Med moderne smarttelefonteknologi som gir oss muligheten til å lage en film av høy kvalitet nesten umiddelbart, er det vanskelig å tro at det var en tid før det var enkelt, billig og lett å lage en film.

I Faktisk, i mange år var de mest engasjerende filmene fra fortiden historiene fortalt av foreldrene og besteforeldrene dine, og senere, knitrende lyd ripet opp fra en stor vinylplate og projisert til ørene dine fra en treboks. Ganske primitive greier.

Men alt dette endret seg takket være arbeidet til én mann: Eadweard Muybridge.

Hans eksperimenter og bestrebelser, ofte finansiert av sjenerøse velgjørere, omformet samfunnets muligheter og banet vei for det vi nå anser som hovedelementer i moderne liv: lett tilgjengelig og fordøyelig visuelt innhold.

Den første filmen som noen gang er laget

Vi kommer til detaljene om hvem, hvor, hvorfor, hvordan og når, men dette er den første filmen som noen gang er laget:

Det er et 11-rammers klipp tatt 19. juni 1878 med tolv separate kameraer (ramme 12 ble ikke brukt) for å filme en mann som rir på en hest på Leland Stanfords (grunnleggeren av Stanford University) Palo Alto Stock Farm (den eventuelle stedet til Stanford University).

Ikke akkurat den actionfylte, spesialeffektdrevne, Braveheart-stilen, Hollywoodi billettsalg.

Dette ble fulgt i 1928 av den første alltalende produksjonen på Vitaphone, også laget av Warner Brothers, kalt The Lights of New York .

Den første filmen i farger

Utviklingen av den første fargefilmen fulgte en tilsvarende komplisert vei som de første filmene med lyd.

Den første filmen presentert i farger

Den første filmen som noen gang ble presentert for publikum i farger, ble faktisk ikke filmet i farger. Jeg vet, forvirrende.

Filmen, laget av W.K.L. Dickson, William Heise, James White for Thomas Edisons selskap Edison Co i 1895, fikk tittelen Annabelle Serpentine Dance , og den var ment å bli sett gjennom det ovenfor diskuterte Edison Kinetoscope.

For seergleden din...

Bisart nok har denne filmen blitt vurdert til mer enn 1500 ganger på IMDB, og enda mer bisarrt, den har blitt vurdert til 6,4/10.

HVA FORVENTTE DERE FRA EN 30 sekunders film laget i 1895 SOM DET FØRSTE FORSØK PÅ LEGG TIL FARGE TIL EN FILM???

Filmen ble spilt inn i svart-hvitt med hver enkelt person ramme håndtonet etter opptak, og skaper dermed den første fargefilmen uten å filme filmen i farger.

Den første langfilmen presentert i farger

Teknikken med å fargefilmer spredte seg raskt og det tok ikke lang tid før den første spillelengde, håndtonede filmen ble sluppet.

I 1903 ga de franske regissørene Lucien Nonguet ad Ferdinand Zecca ut La Vie et la Passion De Jésus Christ (The Passion and Death of Christ) med håndtonede scener laget ved hjelp av den sjablongbaserte filmfargingsprosess Pathécolor.

Pathécolor-prosessen ville fortsette å bli brukt i nesten tre tiår med den siste filmen utgitt med denne teknikken i 1930.

Den første filmen filmet i farger

Frem til tidlig på 2000-tallet var det allment akseptert at den første fargefilmen var de som ble tatt med Kinemacolor System utviklet av George Albert Smith og lansert av Charles Urbans organisasjon , Natural Color Kinematograph Company.

Kinemacolor-systemet eksponerte svart og hvit film gjennom vekslende røde og grønne filtre. Kameraet filmet med 32 bilder per sekund (en rød og en grønn), noe som, når det ble kombinert, ga dem en projeksjonshastighet for stumfilm på 16 bilder per sekund i farger.

De fant tidlig suksess med filmen deres The Delhi Dubar – en to og en halv times dokumentar om kroningen som ble holdt i Dehli av den nykronede kong George V i 1911 (India var fortsatt en britisk koloni på dette tidspunktet).

Her er et kort klipp fra filmen:

Denne troen ble imidlertid bevist feil med oppdagelsen av Edward Turners fargeopptak fra ti år tidligere.

Hans opptak av London streetscener, en kjæledyr-ara og hans tre barn som leker med en gullfisk i familiens bakhage, gjør opptakene hans til det første fargeopptaket noensinne.

Han skapte fargebilder ved å fotografere hver ramme gjennom tre separate linser, hver med et annet fargefilter (rødt, grønt og blått) og kombinere disse for å lage én fargefilm.

Prosessen ble patentert 22. mars 1899 av Edward Turner og Frederick Marshall Lee. Dette var faktisk den andre fargefilmingsprosessen som ble patentert etter at H. Isensee patenterte en tidligere fargefilmingsprosess, men den var den første som viste seg effektiv.

Dessverre, da Turner døde i 1903, fant mannen han ga teknologien sin til i håp om at han kunne gjøre den kommersielt levedyktig, George Smith (ja, fyren i avsnittet ovenfor), at systemet var ubrukelig og ble kastet det, og til slutt skapte Kinemacolor i 1909.

Den første tofargede Hollywood-filmen

Til tross for sin suksess og brede aksept i Europa, slet Kinemacolor med å bryte seg inn i den amerikanske filmindustrien. Dette var i stor grad takket være Motion Picture Patent Company – en organisasjon etablert av Thomas Edison for å sikre kontroll over filmindustrien og tvinge filmprodusenter til kun å bruke teknologien til MPCC-medlemmer.

Dette skapte rom for en ny fargesystem for å bli favoritten til Hollywood-produsenter og regissører – Technicolor.

The TechnicolorMotion Picture Corporation ble dannet i Boston i 1914 av Herbert Kalmus, Daniel Comstock og W. Burton Wescott, som hentet inspirasjon til firmanavnet sitt fra Massachusetts Institute of Technology, hvor Kalmus og Comstock studerte.

Akkurat som Kinemacolor, Technicolor var et tofarget system, men i stedet for å bruke alternerende røde og grønne filtre, brukte den et prisme inne i kameraet for å dele det innkommende bildet i to strømmer filtrert gjennom både røde og grønne linser, som deretter ble trykt inn på den svarte og hvit filmstripe samtidig.

Den første tofargede Hollywood-filmen ble filmet i 1917 med tittelen The Gulf Between . Dessverre ble filmen ødelagt i en brann 25. mars 1961, med bare små fragmenter av opptakene som overlevde.

Heldigvis overlevde den andre Hollywood-spillefilmen som ble skutt i det tofargede Technicolor-systemet. Du kan se den i sin helhet her:

Jeg kan imidlertid ikke gå god for kvaliteten på filmen, siden den er rangert på 6,6/10 på IMDB – bare 0,2 poeng høyere enn det 22-sekunders, plotløse, håndfargede klippet til Annabelle Serpentine Dance . Godt arbeid IMDB.

Den første trefargede Hollywood-funksjonen

Technicolor Motion Picture Corporation fortsatte å avgrense prosessen. De gjorde store fremskritt i tofargesystemet sitt(som kan sees i Mystery of the Wax Museum fra 1933) og i 1932 fullførte de endelig arbeidet med å utvikle deres trefargesystem.

Utforsk flere underholdningsartikler

Hvem skrev EGENTLIG The Night Before Christmas? En språklig analyse

The History of Bicycles

The First Movie Ever Made: Why og da filmene ble oppfunnet

Who Invented Hockey: A History of Hockey

Jul Trees, A History

The Pointe Shoe, A History

Deres tre-stavs system benyttet også et prisme for å dele den innkommende visuelle strømmen, men denne gangen ble den delt i tre strømmer – grønn, blå og rød.

Den første filmen utgitt med dette trefargesystemet var en kort Disney-tegneserie utgitt i 1932 med tittelen Flowers and Trees :

Det var ikke før i 1934 at den første trefargede Hollywood-filmen ble utgitt. Her er et kort klipp fra den filmen, Service with a Smile :

Dette tre-strips systemet skulle brukes av Hollywood frem til den endelige Technicolor spillefilmen ble produsert i 1955.

The Future of Film

Filmindustrien forsvinner ikke når som helst snart. Med en rekord på 42,5 milliarder dollar i billettsalg i 2019, er det klart at bransjen som helhet er like sterk som noen gang.

Når de sier det, står de etablerte aktørene i filmproduksjonsindustrien overfor utfordringer fra fremvoksende teknologi . Oppfinnelsen av iPhone har plassert kameraer av kinokvalitet i hendene på vanlige mennesker, og med tidligere obskure filmbegreper som "storyboard" og "filmopptaksliste" som blir mer og mer vanlig, er barrierene for å komme inn i filmproduksjonsindustrien. faller dramatisk.

Vil de utgjøre en trussel mot de etablerte industrilederne? Bare tiden vil vise sikkert. Men hvis innovasjonstakten de siste 100 årene fortsetter i samme takt, vil det garantert skje noen rystelser.

LES MER :

Kino på Jamaica

Shirley Temple

Historie om romutforskning

Hvem laget den første filmen?

Som nevnt, mannen vi må takke for denne 11-bilders film først, er Eadweard Muybridge.

Han ble født Edward James Muggeridge 4. april , 1830, i England, og av en eller annen ukjent grunn, endret han senere navnet til den langt vanskeligere å stave, Eadweard James Muybridge. I løpet av tjueårene reiste han over hele Amerika og solgte bøker og fotografier før en alvorlig hodeskade han pådro seg i en diligenseulykke i Texas i 1860 tvang ham tilbake til England for hvile og restitusjon.

Der giftet han seg med 21 år gamle Flora Shallcross Stone og fikk et barn. Da han oppdaget brev mellom henne og en lokal dramakritiker, major Harry Larkyns, som diskuterte det faktum at Larkyns kan ha blitt far til Muybridges 7 måneder gamle sønn, skjøt han Larkyns direkte, drepte ham og ble arrestert den natten uten protest.

I rettssaken påberopte han seg galskap med den begrunnelse at hodeskaden hans hadde endret personligheten hans dramatisk, men understrekte denne påstanden ved å insistere på at handlingene hans var overlagt og overlagt.

Juryen avviste påstanden om galskap, men han ble til slutt frikjent på grunn av forsvarlig drap. Det viser seg at på 1900-tallet,det er helt OK å drepe din kones påståtte kjæreste i et raseri av lidenskap.

Dette, mine damer og herrer, er personen vi må takke for å ha laget den første filmen.

Hvorfor den første filmen ble laget

I 1872 dreide en av de viktigste barroomdebattene seg om dette spørsmålet: når en hest traver eller galopperer, er alle fire hestens føtter fra bakken samtidig?

Svaret på dette spørsmålet er åpenbart for alle som noen gang har sett saktefilmer av en hest i full flukt, men det er mye vanskeligere å være sikker når dyret beveger seg i full fart.

Utstilling A:

Utstilling B:

I 1872, den daværende guvernøren i California, eier av veddeløpsheste og eventuell grunnlegger av Stanford University, Leland Stanford, bestemte seg for å avgjøre debatten en gang for alle.

Han tok kontakt med Muybridge, som på den tiden var en berømt fotograf, og tilbød ham 2000 dollar for å bevise om en hest noen gang deltok i "ikke-støttet transitt".

Muybridge ga avgjørende bevis på det vi nå tar som allmennkunnskap i 1872 da han produserte en enkelt fotografisk ramme av Stanfords hest "Occident" som traver med alle fire føttene fra bakken.

Når og hvor den første filmen ble laget

Dette første eksperimentet ansporet Muybridges interesse for å fange en sekvens av bilder av en hest i full galopp, men den fotografiske teknologien tiltiden var utilstrekkelig for en slik innsats.

De fleste fotoeksponeringer tok mellom 15 sekunder og ett minutt (som betyr at motivet måtte forbli stille hele tiden), noe som gjør dem helt uegnet for å fange et dyr som løper i full fart. Dessuten var automatisk lukkerteknologi i sin tidlige barndom, noe som gjorde den upålitelig og dyr.

Han brukte de neste seks årene (delvis avbrutt av drapsforsøket) og brukte over 50 000 dollar av Stanfords penger (mer enn 1 million dollar i dagens penger) på å forbedre både kameraets lukkerhastigheter og filmemulsjonene, og til slutt brakte han kameraet lukkerhastigheten ned til 1/25 av et sekund.

15. juni 1878 plasserte han 12 store kameraer med glassplater i en linje ved Stanfords Palo Alto Stock Farm (nå Stanford University campus), satt opp et ark i bakgrunnen for å reflektere så mye lys som mulig, og rigget dem til med en ledning for å skyte sekvensielt etter hvert som hesten passerte.

Resultatene er de 11 bildene fra den aller første filmen noensinne laget (den 12. ble ikke brukt i den endelige filmen).

Men å ha 11 bilder tatt i rekkefølge, blir ingen film.

Hvordan den første filmen ble laget

For å lage en film må bildene ses fortløpende i høy hastighet. Dette er en enkel prestasjon å oppnå i dag, men ingen enhet som var i stand til å presentere disse bildene eksisterte i 1878, så Muybridge opprettet en.

I 1879 utviklet Muybridge enmåte å se hans berømte galopphestbilder i rekkefølge i høy hastighet. Den besto av et sirkulært metallhus med spor som holdt 16-tommers glassplater. Huset ble sveivet i en sirkulær bevegelse for hånd, og bildene fra glassplatene ble projisert på en skjerm akkurat slik:

Dette ble opprinnelig kalt et zoografiskop og zoogyroskop, men ble til slutt zoöpraxiskopet.

Det første filmbildet

Det første filmbildet som noen gang ble tatt var Roundhay Garden Scene tatt i 1888. Louis Le Prince og blender av øynene med en bemerkelsesverdig visning av 4 personer som går i en hage, skapte dette 2,11 sekunders filmatiske mesterverket.

Du bør kanskje sette deg ned for dette:

Fortalte deg det 🙂

Den første filmen med lyd

Utviklingen av lyd i filmer har gått en komplisert vei. Her er en kort oppsummering:

Den første filmen med tilhørende lyd

Den første filmen som noen gang er laget med et tilhørende lydspor, var William Dicksons testprosjekt på Thomas Edisons siste oppfinnelse – The Edison Kinetophone.

Kinetofonen var en kombinasjon av Thomas Edisons filmspiller for én seer The Kinetoscope med sin vokssylinderfonograf.

Hvis du var en av de heldige få som var vitne til det sent i 1894 eller tidlig i 1895, er dette hva du ville ha sett.

Den komplekse plotstrukturen, mangelen på ekte karakterutvikling og sub-standard spesialeffekter gjorde publikum og kritikere lite imponerte 🙂

Den ubehagelig store kjeglen på venstre side av skjermen er en mikrofon koblet til vokssylinderopptaker som sitter like utenfor skjermen.

Kinetofonens ulempe med å bare være synlig av én person om gangen, kombinert med fremskritt innen projeksjonsteknologi som gjorde filmvisning til en gruppeopplevelse, resulterte i at kinetofonen ble erstattet før den kunne få utbredt (eller noen) popularitet .

Kortfilmen med lyd

Mellom 1900 og 1910 ble det gjort en rekke betydelige fremskritt innen film- og lydteknologi.

Den første var en rekke enheter som mekanisk koblet en filmprojektor med en platespiller for å synkronisere lyd.

Det visuelle ble vanligvis fanget på en maskin som en kronograf, med lyd tatt opp på en kronofon. Disse to separate elementene ble senere synkronisert for å lage filmen.

Akkurat som Kinetophone, hadde disse maskinene betydelige begrensninger. De var ekstremt stillegående, kunne bare ta opp noen få minutter med lyd, og hvis diskenhoppet, ville følgende lyd være ute av synkronisering.

Disse begrensningene hindret dem i å bli brukt til mer enn kortfilmer, og de ble aldri tatt i bruk i Hollywood.

Den første Hollywood-filmen med Lyd

I løpet av de neste 10 årene forandret to store utviklinger kino.

Tri Ergon-prosessen

Den første var "lyd på film" eller Tri Ergon-prosessen.

Oppfunnet av Engl Josef, Massolle Joseph og Hans Vogt i 1919, oversatte den lydbølger til elektriske pulser og deretter inn i lys, slik at lydene kan hardkodes direkte på filmen ved siden av de medfølgende bildene.

Dette eliminerte problemet med å hoppe over lydspor, noe som ga et produkt av høyere kvalitet som forbrukerne kunne glede seg over.

The Audion Tube

Det andre store fremskrittet var utviklingen av Audion Tube.

Opprinnelig oppfunnet av Lee De Forest i 1905, tillot Audion Tube for forsterkning av elektriske signaler og ble brukt i en rekke forskjellige teknologiapplikasjoner.

Senere kombinerte han denne teknologien med en lyd-på-film-prosess for sin egen utvikling, kalt Phonofilm, og utløste en mani innen kortfilmproduksjon.

Nesten 1000 kortfilmermed lyd ble produsert i de 4 årene etter Phonofilms utvikling i 1920.

Ingen av disse var imidlertid Hollywood-produksjoner.

The Vitaphone

The Phonofilm klarte ikke å imponere Hollywood, og den ble aldri tatt i bruk av noe studio. Det første lyd- og filmsystemet som ble tatt på alvor var Vitaphone.

Vitaphone var et lyd-på-disk-system utviklet av General Electric, et selskap som hadde startet virksomhet med et relativt lite studio kalt Warner Brothers Pictures Incorporated.

Den første Hollywood-filmen med lyd

Together produserte Warner Brothers og General Electric den første langfilmen i Hollywood med lyd kalt Don Juan .

Selv om den ikke har synkronisert tale, har den synkroniserte lydeffekter og et lydspor spilt inn av New York Philharmonic Orchestra.

Til tross for sin popularitet klarte ikke Don Juan å dekke inn produksjonskostnadene på $790 000 (omtrent 11 millioner dollar i dagens penger) fordi de fleste teatre manglet de nødvendige fasiliteter for å spille filmer med lyd.

Den første filmen med tale

Den Juans kritikersuksess overbeviste Warner Brothers om at filmen med lyd var fremtiden til kino. Dette var i strid med hva de fleste av kinoindustrien gjorde fordi det ikke bare var noe standardisert lydsystem lett tilgjengelig foroppgradere kinoer, skuespillerne, selv om de var dyktige på pantomime, ble ikke opplært til å snakke i filmer.

Studioet tok på seg betydelig gjeld og brukte nesten 3 millioner dollar (mer enn 42 millioner dollar i dagens penger) på å koble om alle kinoene deres for å spille av lyd tatt opp gjennom Vitaphone.

I tillegg til dette, i I 1927 kunngjorde de at hver film som ble produsert ville bli akkompagnert av et Vitaphone-lydspor.

For å sikre at deres første film med tale ble en suksess, bestemte de seg for å tilpasse et populært broadway-sceneshow på den tiden, The Jazzsanger . Det var den nest dyreste filmen noensinne produsert på den tiden (bak Don Juan) med den populære skuespilleren fra den tiden Al Jolson.

Den var opprinnelig planlagt som en stumfilm med 6 synkroniserte sanger fremført av Jolson. Men i to scener kom dialog improvisert av Jolson inn i det endelige kuttet, noe som gjorde The Jazz Singer til den første filmen noensinne med dialog (ofte referert til som en "Talkie").

Her er den rareste filmtraileren jeg har sett. Jeg antar at kunsten å lage en fristende trailer fortsatt var noen få år unna i 1927...

Publikumsresponsen var overveldende med medskuespiller Eugenie Besserer som husket at da de startet dialogscenen, "ble publikum hysterisk."

Filmen ble en overveldende billettsuksess, og tok over 3 millioner dollar