Taula de continguts
Hollywood: potser cap altre lloc del món evoca el mateix aire de màgia i glamur de l'espectacle. La llegenda de Hollywood va començar a principis del segle XX i és un segell de la societat nord-americana moderna rica en història i innovació.
L'origen del cinema
Un zeòtrop, d'Étienne-Jules. MareyL'origen de les pel·lícules i les pel·lícules en moviment va començar a finals del 1800, amb la invenció de les "joguines de moviment" dissenyades per enganyar l'ull perquè vegi una il·lusió de moviment a partir d'una visualització de fotogrames fixes en ràpida successió, com el taumàtrop. i el zoòtrop.
La primera pel·lícula
La primera pel·lícula mai fetaEl 1872, Edward Muybridge va crear la primera pel·lícula mai feta col·locant dotze càmeres en una pista de carreres i manipulant les càmeres per capturar-les. plans en seqüència ràpida mentre un cavall es creua davant de les seves lents.
Lectura recomanada
La història de Hollywood: la indústria cinematogràfica exposada
Benjamin Hale 12 de novembre de 2014
La primera pel·lícula mai feta: per què i quan es van inventar les pel·lícules
James Hardy 3 de setembre de 2019
Arbres de Nadal, una història
James Hardy 1 de setembre de 2015La primera pel·lícula per a la fotografia en moviment va ser inventada l'any 1885 per George Eastman i William H. Walker, que va contribuir a l'avenç de la fotografia en moviment. Poc després, els germans Auguste i Louis Lumiere van crear una màquina de manivelacontingut interactiu i les cintes de vídeo van quedar obsoletes uns anys més tard.
Vegeu també: Anuket: l'antiga deessa egípcia del NilHollywood dels anys 2000
El canvi de mil·lenni va suposar una nova era en la història del cinema amb avenços ràpids i notables en tecnologia. La indústria cinematogràfica ja ha vist èxits i invents durant la dècada del 2000, com ara el disc Blu-ray i els cinemes IMAX.
A més, ara es poden veure pel·lícules i programes de televisió a telèfons intel·ligents, tauletes, ordinadors i altres dispositius personals amb l'arribada dels serveis de reproducció en temps real com Netflix.
Explora més articles d'entreteniment.
Qui va escriure de veritat La nit abans de Nadal? Una anàlisi lingüística
Contribució del convidat 27 d'agost de 2002
Qui va inventar el golf: una breu història del golf
Rittika Dhar 1 de maig de 2023
Història de Cinema a Jamaica
Peter Polack 19 de febrer de 2017
The Roman Gladiators: Soldiers and Superheroes
Thomas Gregory 12 d'abril de 2023
The Pointe Shoe, Una història
James Hardy 2 d'octubre de 2015Arbres de Nadal, una història
James Hardy 1 de setembre de 2015La dècada del 2000 ha estat una època de canvis immensos en les indústries cinematogràfiques i tecnològiques, i segur que hi haurà més canvis ràpidament. Quines noves innovacions ens aportarà el futur? Només el temps ho dirà.
LLEGIR MÉS : Shirley Temple
anomenat cinematographe, que podia capturar imatges i projectar fotogrames en ràpida successió.Pel·lícules del 1900
El 1900 va ser una època de gran avenç per a la tecnologia cinematogràfica i cinematogràfica. L'exploració de l'edició, els telons de fons i el flux visual va motivar els aspirants a cineastes a impulsar-se cap a un nou territori creatiu. Una de les pel·lícules més antigues i famoses creades durant aquesta època va ser The Great Train Robbery , creada el 1903 per Edwin S. Porter.
Al voltant de 1905, "Nickelodeons", o sales de cinema de 5 cèntims, van començar a oferir al públic una manera fàcil i econòmica de veure pel·lícules. Nickelodeons va ajudar la indústria cinematogràfica a entrar en la dècada de 1920 augmentant l'atractiu públic del cinema i generant més diners per als cineastes, juntament amb l'ús generalitzat dels teatres per projectar propaganda de la Primera Guerra Mundial.
El final de la Primera Guerra Mundial va introduir els Estats Units a un auge cultural, un nou centre industrial estava en augment: Hollywood, la llar del cinema als Estats Units.
Hollywood dels anys 10
The Squaw Man 1914Segons el mite de la indústria, la primera pel·lícula feta a Hollywood va ser The Squaw Man , de Cecil B. DeMille, l'any 1914, quan el seu director va decidir a última hora rodar a Los Angeles, però A Old California , una pel·lícula anterior de DW Griffith s'havia rodat íntegrament al poble de Hollywood el 1910.
Els actors destacats d'aquest període inclouen Charlie.Chaplin.
El 1919, "Hollywood" s'havia transformat en la cara del cinema americà i tot el glamur que arribaria a encarnar.
Hollywood dels anys 20
La dècada de 1920 va ser quan la indústria del cinema va començar a florir realment, juntament amb el naixement de l'"estrella de cinema". Amb centenars de pel·lícules fetes cada any, Hollywood va ser l'ascens d'una força nord-americana.
Només Hollywood es considerava una icona cultural diferenciada de la resta de Los Angeles, que posava èmfasi en l'oci, el luxe i una "escena de festa" en creixement.
En aquesta època també van sorgir dos cobejats. papers a la indústria del cinema: el director i l'estrella.
Els directors van començar a rebre un major reconeixement per l'ús i la marca registrada d'estils personals en la creació de les seves pel·lícules, cosa que anteriorment a la història no havia estat possible a causa de les limitacions de la tecnologia cinematogràfica.
A més, les estrelles de cinema van començar a rebre més fama i notorietat a causa de l'augment de la publicitat i els canvis en les tendències americanes per valorar les cares de la pantalla gran.
The United States First Film Studio
Els cofundadors de Warner Brothers Productions Sam Warner (esquerra) i Jack Warner (dreta) amb Joe Marks, Florence Gilbert, Art Klein i amp; Monty BanksLa dècada de 1920 també va veure la fundació del primer estudi de cinema als Estats Units.
El 4 d'abril de 1923, quatre germans, Harry, Albert, Sam i Jack Warner van utilitzar els diners prestats pel banquer d'en Harry perva incorporar oficialment la seva empresa Warner Brothers Pictures.
Hollywood dels anys 30
The Jazz Singer - La primera pel·lícula amb soLa dècada de 1930 es va considerar l'Edat d'Or de Hollywood, amb el 65% de la població dels EUA assistint al cinema de forma setmanal.
En aquesta dècada va començar una nova era en la història del cinema amb el moviment de tota la indústria cap al so al cinema, creant nous gèneres com ara acció, musicals, documentals, pel·lícules de declaració social, etc. comèdies, westerns i pel·lícules de terror, amb estrelles com Laurence Olivier, Shirley Temple i el director John Ford assolint una ràpida fama.
L'ús de pistes d'àudio a les pel·lícules en moviment va crear una nova dinàmica de l'espectador i també va iniciar la influència de Hollywood en la propera Segona Guerra Mundial.
Hollywood dels anys 40
Les aventures de Tom Sawyer van ser el primer llargmetratge en color produït per un estudi de Hollywood.Els primers anys 40 van ser un moment difícil per a la indústria cinematogràfica nord-americana, sobretot després de l'atac dels japonesos a Pearl Harbor. No obstant això, la producció va veure un repunt a causa dels avenços tecnològics, com ara els efectes especials, una millor qualitat de gravació de so i l'inici de l'ús de pel·lícules en color, fet que va fer que les pel·lícules fossin més modernes i atractives.
Com totes les altres indústries americanes. , la indústria cinematogràfica va respondre a la Segona Guerra Mundial amb un augment de la productivitat, creant una nova onada d'imatges de guerra. Durant la guerra, Hollywoodva ser una font important del patriotisme nord-americà en generar propaganda, documentals, imatges educatives i consciència general de la necessitat de la guerra. L'any 1946 es va registrar un màxim històric d'assistència al teatre i de beneficis totals.
Hollywood dels anys 50
El paper de Marlon Brando a The Wild Oneva exemplificar el canvi de Hollywood a papers més atrevits durant la dècada de 1950La dècada de 1950 va ser una època d'immens canvis en la cultura americana i arreu del món. Als Estats Units de la postguerra, la família mitjana va créixer en riquesa, la qual cosa va crear noves tendències socials, avenços en la música i l'auge de la cultura pop, especialment la introducció dels aparells de televisió. El 1950, s'estima que 10 milions de llars posseïen un televisor.
Vegeu també: Moviment ràpid: les contribucions d'Henry Ford a AmèricaUn canvi demogràfic va provocar un canvi en el mercat objectiu de la indústria cinematogràfica, que va començar a crear material dirigit a la joventut nord-americana. En lloc de les representacions tradicionals i idealitzades dels personatges, els cineastes van començar a crear històries de rebel·lió i rock n' roll.
En aquesta època van sorgir pel·lícules amb arguments més foscos i personatges interpretats per estrelles "més avantguardistes" com James Dean, Marlon Brando, Ava Gardner i Marilyn Monroe.
L'atractiu i la comoditat de la televisió va provocar un descens important de l'assistència al cinema, la qual cosa va provocar que molts estudis de Hollywood perdessin diners. Per adaptar-se als temps, Hollywood va començar a produir pel·lícules per a televisió amb la finalitat de guanyar els diners en què estava perdentsales de cinema. Això va marcar l'entrada de Hollywood a la indústria de la televisió.
Hollywood dels anys 60
The Sound of Music va ser la pel·lícula més taquillera dels anys 60, amb més de 163 milions de dòlars en ingressosLa dècada de 1960 va veure un gran empenta per al canvi social. Les pel·lícules durant aquest temps es van centrar en la diversió, la moda, el rock n' roll, els canvis socials com els moviments dels drets civils i les transicions en els valors culturals.
També va ser una època de canvis en la percepció mundial d'Amèrica i la seva cultura, en gran part influenciada per la guerra del Vietnam i els continus canvis en el poder governamental.
1963 va ser l'any més lent en la producció cinematogràfica. ; aproximadament 120 pel·lícules es van estrenar, la qual cosa va ser menys que qualsevol any fins ara des de la dècada de 1920. Aquesta caiguda de la producció va ser provocada per uns beneficis més baixos a causa de l'estira de la televisió. En canvi, les companyies cinematogràfiques van començar a guanyar diners en altres àmbits: discos musicals, pel·lícules fetes per a televisió i la invenció de la sèrie de televisió. A més, el preu mitjà de les entrades de cinema es va reduir a només un dòlar, en un intent d'atraure més clients al cinema.
El 1970, això va provocar una depressió a la indústria cinematogràfica que s'havia anat desenvolupant durant els últims 25 anys. anys. Alguns estudis encara van lluitar per sobreviure i van guanyar diners de noves maneres, com ara parcs temàtics com el Disney World de Florida. A causa de les lluites financeres, les empreses nacionals van comprar molts estudis. L'edat d'or de Hollywoods'havia acabat.
Hollywood dels anys 70
L'any 1975, Jawses va convertir en la pel·lícula més taquillera de tots els temps, amb uns sorprenents 260 milions de dòlarsAmb la guerra del Vietnam en ple apogeu , la dècada de 1970 va començar amb una essència de desencant i frustració dins la cultura nord-americana. Tot i que Hollywood havia viscut els seus moments més baixos, a finals de la dècada de 1960, la dècada de 1970 va veure un augment de la creativitat a causa dels canvis en les restriccions de llenguatge, sexe, violència i altres continguts temàtics forts. La contracultura nord-americana va inspirar Hollywood a córrer més riscos amb nous cineastes alternatius.
Últims articles d'entreteniment
The Olympic Torch: A Brief History of the Olympic Games Symbol
Rittika Dhar 22 de maig de 2023Qui va inventar el golf: una breu història del golf
Rittika Dhar 1 de maig de 2023
Qui va inventar l'hoquei: una història d'hoquei
Rittika Dhar 28 d'abril de 2023El renaixement de Hollywood durant la dècada de 1970 es va basar en la realització d'imatges d'alta acció i orientades a la joventut, normalment amb una tecnologia d'efectes especials nova i enlluernadora.
Els problemes financers d'Hollywood es van alleujar una mica amb l'èxit impactant de pel·lícules com Jaws i Star Wars, que es van convertir en les pel·lícules més taquilleras de la història del cinema (en aquell moment).
Aquesta època. també va veure l'aparició dels reproductors de vídeo VHS, reproductors de discs làser i pel·lícules en cintes i discs de vídeo, que moltaugment dels beneficis i dels ingressos dels estudis. Tanmateix, aquesta nova opció per veure pel·lícules a casa va provocar una vegada més una disminució de l'assistència al teatre.
Hollywood dels anys vuitanta
La pel·lícula més taquillera de la dècada dels vuitanta va ser ETEn la dècada de 1980, la creativitat passada de la indústria cinematogràfica es va homogeneïtzar i es va comercialitzar massa. Dissenyats només per atreure el públic, la majoria dels llargmetratges dels anys vuitanta es van considerar genèrics i pocs es van convertir en clàssics. Aquesta dècada es reconeix com la introducció de pel·lícules d'alt concepte que es podrien descriure fàcilment amb 25 paraules o menys, fet que va fer que les pel·lícules d'aquesta època fossin més comercialitzables, comprensibles i culturalment accessibles.
A finals dels anys vuitanta. , es va reconèixer generalment que les pel·lícules d'aquella època estaven destinades a un públic que buscava entreteniment senzill, ja que la majoria de les imatges eren poc originals i fórmules.
Molts estudis van intentar aprofitar els avenços de la tecnologia d'efectes especials, en lloc d'arriscar-se en conceptes experimentals o que incitaven a pensar.
El futur del cinema semblava precari, ja que els costos de producció van augmentar i els preus de les entrades van continuar baixant. Però tot i que el panorama era desolador, pel·lícules com El retorn del Jedi, Terminator, i Batman van tenir un èxit inesperat.
A causa de l'ús d'efectes especials. , el pressupost de la producció cinematogràfica va augmentar i, en conseqüència, va fer exagerar els noms de molts actorsestrellat. Les grans empreses internacionals finalment van prendre el control financer de moltes pel·lícules, cosa que va permetre als interessos estrangers posseir propietats a Hollywood. Per estalviar diners, cada vegada més pel·lícules van començar a produir-se a l'estranger. Els conglomerats de la indústria multinacional van comprar molts estudis, com Columbia i 20th Century Fox.
Hollywood dels anys 90
La pel·lícula més taquillera dels anys 90 va ser TitanicEl declivi econòmic de principis de la dècada de 1990 va provocar una disminució important dels ingressos de taquilla. L'assistència total al teatre va augmentar a causa dels nous complexos Cineplex multipantalla als Estats Units. L'ús d'efectes especials per a escenes violentes, com ara escenes de camp de batalla, persecucions de cotxes i tirotejos en pel·lícules d'alt pressupost (com Braveheart) va ser un atractiu principal per a molts espectadors. reunir-se mentre la creació de pel·lícules d'èxit anava en augment. A Hollywood, les pel·lícules s'estaven tornant exorbitantment cares de fer a causa dels costos més elevats per a les estrelles de cinema, les tarifes de les agències, l'augment dels costos de producció, les campanyes publicitàries i les amenaces de la tripulació de vaga.
Les videograbadores encara eren populars en aquell moment i els beneficis. del lloguer de vídeos van ser superiors a les vendes d'entrades de cinema. L'any 1992 es van crear els CD-ROM. Aquests van obrir el camí per a les pel·lícules en DVD, que van arribar a les botigues el 1997. Els DVD presentaven una qualitat d'imatge molt millor així com la capacitat de
