Historia e Hollivudit: Ekspozohet Industria e Filmit

Hollywood: Ndoshta asnjë vend tjetër në tokë nuk ngjall të njëjtin ajër të magjisë dhe magjepsjes së biznesit të show-biznesit. Legjenda e Hollivudit filloi në fillim të shekullit të 20-të dhe është një pjesë e shoqërisë moderne amerikane të pasur me histori dhe inovacion.

Origjina e Filmave

Origjina e filmave dhe filmave filloi në fund të viteve 1800, me shpikjen e "lodrave me lëvizje" të dizajnuara për të mashtruar syrin për të parë një iluzion lëvizjeje nga një shfaqje e kornizave të palëvizshme në vazhdimësi të shpejtë, siç është taumatropi dhe zoetropi.

Filmi i Parë

Në 1872, Edward Muybridge krijoi filmin e parë të realizuar ndonjëherë duke vendosur dymbëdhjetë kamera në një pistë garash dhe duke montuar kamerat për të kapur xhirime në sekuencë të shpejtë ndërsa një kalë kalon para thjerrëzave të tyre.

Lexim i rekomanduar

Historia e Hollivudit: Ekspozohet Industria e Filmit

Filmi i parë i realizuar ndonjëherë: Pse dhe kur u shpikën filmat

Pemët e Krishtlindjeve, një histori

Filmi i parë për fotografinë në lëvizje u shpik në 1885 nga George Eastman dhe William H. Walker, i cili kontribuoi në përparimin e fotografisë në lëvizje. Menjëherë pas kësaj, vëllezërit Auguste dhe Louis Lumiere krijuan një makinë me dorëpërmbajtja interaktive dhe videokasetat u vjetëruan disa vjet më vonë.

Hollivudi i viteve 2000

Kthesa e mijëvjeçarit solli një epokë të re në historinë e filmit me përparime të shpejta dhe të jashtëzakonshme në teknologjisë. Industria e filmit ka parë tashmë arritje dhe shpikje në vitet 2000, të tilla si disku Blu-ray dhe kinematë IMAX.

Për më tepër, filmat dhe shfaqjet televizive tani mund të shikohen në telefona inteligjentë, tabletë, kompjuterë dhe pajisje të tjera personale me ardhjen e shërbimeve të transmetimit si Netflix.

Eksploro më shumë artikuj argëtues

Kush e shkroi me të vërtetë Natën para Krishtlindjes? Një analizë gjuhësore

Kush e shpiku Golfin: Një histori e shkurtër e golfit

Historia e Kinemaja në Xhamajka

Gladiatorët Romakë: Ushtarët dhe Superheronjtë

Këpucët Pointe, Një histori

Pemët e Krishtlindjeve, një histori

Vitet 2000 kanë qenë një epokë ndryshimesh të mëdha në industritë e filmit dhe teknologjisë, dhe më shumë ndryshime sigurisht që do të vijnë shpejt. Çfarë risi të reja do të na sjellë e ardhmja? Vetëm koha do ta tregojë.

LEXO MË SHUMË : Shirley Temple

Filmat e viteve 1900

Vitet 1900 ishin një kohë e përparimit të madh për teknologjinë e filmit dhe filmave. Eksplorimi në montazhin, sfondet dhe rrjedhën vizuale i motivoi regjisorët aspirues të filmave që të futen në një territor të ri krijues. Një nga filmat më të hershëm dhe më të famshëm të krijuar gjatë kësaj kohe ishte Grabitja e Trenit të Madh , krijuar në vitin 1903 nga Edwin S. Porter.

Rreth vitit 1905, "Nickelodeons", ose kinematë 5 cent, filluan të ofrojnë një mënyrë të lehtë dhe të lirë për publikun për të parë filma. Nickelodeons ndihmuan industrinë e filmit të lëvizte në vitet 1920 duke rritur tërheqjen publike të filmit dhe duke gjeneruar më shumë para për kineastët, krahas përdorimit të gjerë të teatrove për të shfaqur propagandën e Luftës së Parë Botërore.

Fundi i Luftës së Parë Botërore i futi Shtetet e Bashkuara në një bum kulturor, një qendër e re e industrisë ishte në rritje: Hollywood, shtëpia e filmave në Amerikë.

Hollivudi i viteve 1910

Sipas mitit të industrisë, filmi i parë i realizuar në Hollywood ishte The Squaw Man i Cecil B. DeMille në 1914 kur drejtori i tij vendosi në minutën e fundit të xhironte në Los Anxhelos, por Në Kaliforninë e Vjetër , një film i mëparshëm nga DW Griffith ishte filmuar tërësisht në fshatin Hollywood në vitin 1910.

Aktorët e shquar të kësaj periudhe përfshijnë CharlieChaplin.

Në vitin 1919, "Hollywood" ishte shndërruar në fytyrën e kinemasë amerikane dhe në të gjithë magjepsjen që do të mishëronte.

Hollivudi i viteve 1920

Vitet 1920 ishin kur industria e filmit filloi të lulëzojë vërtet, së bashku me lindjen e "yllit të filmit". Me qindra filma që bëheshin çdo vit, Hollivudi ishte ngritja e një force amerikane.

Vetëm Hollywood-i konsiderohej një ikonë kulturore e veçuar nga pjesa tjetër e Los Anxhelosit, duke theksuar kohën e lirë, luksin dhe një "skenë festash" në rritje.

Kjo epokë pa gjithashtu ngritjen e dy të lakmuarve rolet në industrinë e filmit: regjisori dhe ylli.

Regjisorët filluan të merrnin njohje më të madhe për përdorimin dhe markimin e stileve personale në krijimin e filmave të tyre, gjë që më parë në histori nuk ishte e mundur për shkak të kufizimeve në teknologjinë e prodhimit të filmave.

Për më tepër, yjet e filmit filluan të merrnin famë dhe famë më të madhe për shkak të rritjes së publicitetit dhe zhvendosjeve në tendencat amerikane për të vlerësuar fytyrat nga ekrani i madh.

The United States First Film Studio

Vitet 1920 panë gjithashtu themelimin e studios së parë të filmit në Shtetet e Bashkuara.

Më 4 prill 1923, katër vëllezër, Harry, Albert, Sam dhe Jack Warner përdorën paratë e huazuara nga bankieri i Harrit përinkorporuan zyrtarisht kompaninë e tyre Warner Brothers Pictures.

Hollivudi i viteve 1930

Vitet 1930 u konsideruan si epoka e artë e Hollivudit, me 65% të popullsisë amerikane ndjekja e kinemasë në baza javore.

Një epokë e re në historinë e filmit filloi në këtë dekadë me lëvizjen e gjithë industrisë drejt zërit në film, duke krijuar zhanre të reja si aksion, muzikalë, dokumentarë, filma me deklarata sociale, komedi, western dhe filma horror, me yje të tillë si Laurence Olivier, Shirley Temple dhe regjisorin John Ford që po fitojnë famë të shpejtë.

Përdorimi i pjesëve audio në filma krijoi një dinamikë të re të shikuesit dhe gjithashtu inicioi ndikimin e Hollivudit në Luftën e Dytë Botërore të ardhshme.

Hollivudi i viteve 1940

Fillimi i viteve 1940 ishte një kohë e vështirë për industrinë amerikane të filmit, veçanërisht pas sulmit ndaj Pearl Harbor nga japonezët. Megjithatë, prodhimi pati një rikthim për shkak të përparimeve në teknologji si efektet speciale, cilësia më e mirë e regjistrimit të zërit dhe fillimi i përdorimit të filmave me ngjyra, të cilat të gjitha i bënë filmat më modernë dhe tërheqës.

Si të gjitha industritë e tjera amerikane , industria e filmit iu përgjigj Luftës së Dytë Botërore me rritjen e produktivitetit, duke krijuar një valë të re fotografish të kohës së luftës. Gjatë luftës, Hollywoodishte një burim kryesor i patriotizmit amerikan duke gjeneruar propagandë, dokumentarë, fotografi edukative dhe ndërgjegjësim të përgjithshëm për nevojën e kohës së luftës. Viti 1946 pa një frekuentim të madh të të gjitha kohërave në frekuentimin e teatrit dhe fitimet totale.

Hollivudi i viteve 1950

Vitet 1950 ishin një kohë e ndryshimeve të mëdha në kulturën amerikane dhe në mbarë botën. Në Shtetet e Bashkuara të pasluftës, familja mesatare u rrit në pasuri, gjë që krijoi tendenca të reja shoqërore, përparime në muzikë dhe ngritjen e kulturës pop – veçanërisht prezantimin e televizorëve. Deri në vitin 1950, rreth 10 milionë shtëpi zotëronin një televizor.

Një ndryshim në demografinë krijoi një ndryshim në tregun e synuar të industrisë së filmit, i cili filloi të krijonte materiale që synonin të rinjtë amerikanë. Në vend të portretizimit tradicional, të idealizuar të personazheve, kineastët filluan të krijonin tregime rebelimi dhe rock n'roll.

Kjo epokë pa shfaqjen e filmave me linja dhe personazhe më të errëta të luajtura nga yje "më të ashpër" si James Dean, Marlon Brando, Ava Gardner dhe Marilyn Monroe.

Apeli dhe komoditeti i televizioni shkaktoi një rënie të madhe në frekuentimin e kinemasë, gjë që rezultoi në humbjen e parave të shumë studiove të Hollivudit. Për t'iu përshtatur kohës, Hollywood filloi të prodhonte filma për TV në mënyrë që të fitonte paratë në të cilat po humbistekinema. Kjo shënoi hyrjen e Hollivudit në industrinë e televizionit.

Hollivudi i viteve 1960

Vitet 1960 panë një shtytje e madhe për ndryshime shoqërore. Filmat gjatë kësaj kohe u përqendruan në argëtimin, modën, rock n'roll-in, ndryshimet shoqërore si lëvizjet për të drejtat civile dhe tranzicionet në vlerat kulturore.

Ishte gjithashtu një kohë ndryshimi në perceptimin e botës për Amerikën dhe kulturën e saj, e ndikuar kryesisht nga Lufta e Vietnamit dhe ndërrimet e vazhdueshme në pushtetin qeveritar.

1963 ishte viti më i ngadalshëm në prodhimin e filmit ; u publikuan rreth 120 filma, që ishte më pak se çdo vit deri më sot që nga vitet 1920. Kjo rënie e prodhimit u shkaktua nga fitimet më të ulëta për shkak të tërheqjes së televizionit. Kompanitë e filmave filluan të fitonin para në fusha të tjera: disqe muzikore, filma të realizuar për TV dhe shpikja e serialeve televizive. Përveç kësaj, çmimi mesatar i biletës së filmit u ul në vetëm një dollar, në një përpjekje për të tërhequr më shumë klientë në kinema.

Në vitin 1970, kjo shkaktoi një depresion në industrinë e filmit që ishte zhvilluar gjatë 25 viteve të fundit vjet. Disa studio ende luftuan për të mbijetuar dhe fituan para në mënyra të reja, të tilla si parqet tematike si Disney World në Florida. Për shkak të vështirësive financiare, kompanitë kombëtare blenë shumë studio. Epoka e Artë e Hollivuditkishte mbaruar.

Hollivudi i viteve 1970

Me Luftën e Vietnamit në lëvizje të plotë , vitet 1970 filluan me një thelb zhgënjimi dhe zhgënjimi brenda kulturës amerikane. Megjithëse Hollivudi kishte parë kohërat e tij më të ulëta, gjatë fundit të viteve 1960, vitet 1970 panë një vrull krijimtarie për shkak të ndryshimeve në kufizimet në gjuhën, seksin, dhunën dhe përmbajtje të tjera të forta tematike. Kundërkultura amerikane frymëzoi Hollivudin që të ndërmerrte rreziqe më të mëdha me kineastët e rinj alternativë.

Artikujt e fundit argëtues

Pishtari Olimpik: Një histori e shkurtër e simboleve të Lojërave Olimpike

Kush e shpiku Golfin: Një histori e shkurtër e golfit

Kush e shpiku hokejin: një histori i Hokejit

Rilindja e Hollivudit gjatë viteve 1970 u bazua në krijimin e fotografive me veprim të lartë dhe të orientuar drejt rinisë, zakonisht me teknologji të re dhe verbuese të efekteve speciale.

Problemet financiare të Hollivudit u zbutën disi me suksesin e atëhershëm tronditës të filmave si Jaws dhe Star Wars, të cilët u bënë filmat me fitimet më të larta në historinë e filmit (në atë kohë).

Kjo epokë gjithashtu pa ardhjen e luajtësve të videove VHS, luajtësve të disqeve me lazer dhe filmave në kasetat dhe disqet e videokasetave, të cilat në masë të madherritje të fitimeve dhe të ardhurave për studiot. Megjithatë, ky opsion i ri për të parë filma në shtëpi shkaktoi edhe një herë një ulje të frekuentimit të kinemasë.

Hollywoodi i viteve 1980

Në Në vitet 1980, krijimtaria e kaluar e industrisë së filmit u homogjenizua dhe u bë tepër e tregtueshme. Të projektuar vetëm për tërheqjen e audiencës, shumica e filmave artistikë të viteve 1980 u konsideruan gjenerikë dhe pak u bënë klasikë. Kjo dekadë njihet si prezantimi i filmave me koncept të lartë që mund të përshkruheshin lehtësisht me 25 fjalë ose më pak, gjë që i bëri filmat e kësaj kohe më të tregtueshme, të kuptueshme dhe të arritshme nga ana kulturore.

Në fund të viteve 1980 , përgjithësisht pranohej se filmat e asaj kohe ishin të destinuara për audiencën që kërkonte argëtim të thjeshtë, pasi shumica e fotove ishin joorigjinale dhe formula.

Shumë studio u përpoqën të përfitonin nga përparimet në teknologjinë e efekteve speciale, në vend që të merrnin rreziqe mbi konceptet eksperimentale ose provokuese.

E ardhmja e filmit dukej e pasigurt pasi kostot e prodhimit u rritën dhe çmimet e biletave vazhduan të bien. Por edhe pse perspektiva ishte e zymtë, filma të tillë si Kthimi i Jedi, Terminator, dhe Batman u prit me sukses të papritur.

Për shkak të përdorimit të efekteve speciale , buxheti i prodhimit të filmit u rrit dhe për rrjedhojë bëri që emrat e shumë aktorëve të tejkaluaryll. Biznesi i madh ndërkombëtar përfundimisht mori kontrollin financiar mbi shumë filma, gjë që lejoi interesat e huaja të zotëronin prona në Hollywood. Për të kursyer para, gjithnjë e më shumë filma filluan të nisin prodhimin në vende jashtë shtetit. Konglomeratet e industrisë shumëkombëshe blenë shumë studio, duke përfshirë Columbia dhe 20th Century Fox.

Hollywood 1990

Rënia ekonomike e fillimit të viteve 1990 shkaktoi një rënie të madhe në të ardhurat e arkës. Pjesëmarrja e përgjithshme e teatrit u rrit për shkak të komplekseve të reja Cineplex me shumë ekrane në të gjithë Shtetet e Bashkuara. Përdorimi i efekteve speciale për skena të dhunshme si skenat e fushëbetejës, ndjekjet e makinave dhe përleshjet me armë në filmat me buxhet të lartë (si Zemra e guximshme) ishte një apel kryesor për shumë shikues të filmave.

Ndërkohë, presioni mbi drejtuesit e studios për t'i dhënë fund takohen ndërsa krijimi i filmave hit ishte në rritje. Në Hollywood, filmat po bëheshin jashtëzakonisht të shtrenjta për t'u bërë për shkak të kostove më të larta për yjet e filmit, tarifave të agjencive, rritjes së kostove të prodhimit, fushatave reklamuese dhe kërcënimeve të ekuipazhit për grevë.

VCR-të ishin ende të njohura në këtë kohë dhe fitimet nga qiratë e videove ishin më të larta se shitja e biletave të filmit. Në vitin 1992, u krijuan CD-ROM. Këto hapën rrugën për filmat në DVD, të cilët doli në dyqane në vitin 1997. DVD-të shfaqnin një cilësi imazhi shumë më të mirë si dhe kapacitetin për