História Hollywoodu: filmový priemysel v zrkadle

História Hollywoodu: filmový priemysel v zrkadle
James Miller

Hollywood: Snáď žiadne iné miesto na svete nevyvoláva takú atmosféru kúzla a lesku šoubiznisu. Legenda Hollywoodu sa začala písať na začiatku 20. storočia a je symbolom modernej americkej spoločnosti s bohatou históriou a inováciami.

Pôvod filmov

Zeotrop, Étienne-Jules Marey

Vznik filmov a pohyblivých obrázkov sa začal koncom 19. storočia vynájdením "pohyblivých hračiek", ktoré mali za úlohu oklamať oko a vytvoriť ilúziu pohybu na základe zobrazenia nehybných snímok v rýchlom slede za sebou, ako napríklad thaumatrop a zoetrop.

Prvý film

Prvý film, ktorý bol kedy natočený

V roku 1872 vytvoril Edward Muybridge prvý film, keď umiestnil dvanásť kamier na dostihovú dráhu a nastavil ich tak, aby zachytávali zábery v rýchlom slede, keď kôň prebehol pred ich objektívmi.


Odporúčané čítanie

História Hollywoodu: filmový priemysel v zrkadle
Benjamin Hale 12. novembra 2014
Prvý film v dejinách: Prečo a kedy boli vynájdené filmy
James Hardy 3. septembra 2019
Vianočné stromčeky, história
James Hardy 1. septembra 2015

Prvý film pre pohyblivú fotografiu vynašli v roku 1885 George Eastman a William H. Walker, čo prispelo k rozvoju pohyblivej fotografie. Krátko nato bratia Auguste a Louis Lumiérovci vytvorili ručný stroj s názvom cinematographe, ktorý dokázal zachytiť obrázky a premietať statické snímky v rýchlom slede za sebou.

Filmy z roku 1900

Rok 1900 bol pre film a filmovú technológiu obdobím veľkého pokroku. Výskum v oblasti strihu, kulís a vizuálneho toku motivoval ambicióznych filmárov k novým tvorivým aktivitám. Jedným z prvých a najznámejších filmov vytvorených v tomto období bol Veľká vlaková lúpež , ktorú v roku 1903 vytvoril Edwin S. Porter.

Okolo roku 1905 začali "Nickelodeons" alebo kiná za 5 centov ponúkať verejnosti jednoduchý a lacný spôsob sledovania filmov. Nickelodeons pomohli filmovému priemyslu prejsť do 20. rokov 20. storočia tým, že zvýšili príťažlivosť filmu pre verejnosť a priniesli viac peňazí pre filmových tvorcov, spolu s rozšíreným používaním kín na premietanie propagandy prvej svetovej vojny.

Koniec prvej svetovej vojny znamenal pre Spojené štáty kultúrny rozmach a vzniklo nové priemyselné centrum: Hollywood, domov amerických filmov.

Hollywood v 10. rokoch 19. storočia

Squaw Man 1914

Podľa mýtov z tohto odvetvia bol prvým filmom, ktorý vznikol v Hollywoode, film Cecila B. DeMilla Muž Squaw v roku 1914, keď sa jeho režisér na poslednú chvíľu rozhodol nakrúcať v Los Angeles, ale V starej Kalifornii , predchádzajúci film DW Griffitha bol celý natočený v dedine Hollywood v roku 1910.

Medzi významných hercov tohto obdobia patrí Charlie Chaplin.

Do roku 1919 sa "Hollywood" premenil na tvár americkej kinematografie a všetok pôvab, ktorý sa stal jej symbolom.

Hollywood 20. rokov 20. storočia

V 20. rokoch 20. storočia sa začal skutočne rozvíjať filmový priemysel a zrodila sa "filmová hviezda". Hollywood, v ktorom sa každoročne nakrúcali stovky filmov, bol vzostupom americkej sily.

Samotný Hollywood bol považovaný za kultúrnu ikonu, ktorá sa odlišovala od zvyšku Los Angeles a kládla dôraz na voľný čas, luxus a rastúcu "párty scénu".

V tomto období sa vo filmovom priemysle objavili aj dve žiadané úlohy: režisér a hviezda.

Režisérom sa začalo dostávať väčšieho uznania za to, že pri tvorbe svojich filmov používali a označovali svoje osobné štýly, čo predtým v histórii nebolo možné kvôli obmedzeniam filmovej technológie.

Okrem toho sa filmovým hviezdam začala dostávať väčšia sláva a známosť v dôsledku nárastu publicity a posunu amerických trendov v oceňovaní tvárí z veľkého plátna.

Prvé filmové štúdio v Spojených štátoch

Spoluzakladatelia Warner Brothers Productions Sam Warner (vľavo) a Jack Warner (vpravo) s Joe Marksom, Florence Gilbertovou, Art Kleinom, & Monty Banks

V 20. rokoch 20. storočia vzniklo aj prvé filmové štúdio v Spojených štátoch.

4. apríla 1923 štyria bratia Harry, Albert, Sam a Jack Warnerovci použili peniaze požičané Harryho bankárom na oficiálne založenie spoločnosti Warner Brothers Pictures.

Hollywood 30. rokov 20. storočia

Jazzový spevák - vôbec prvý film so zvukom

Tridsiate roky 20. storočia sa považovali za zlatý vek Hollywoodu a 65 % obyvateľov USA chodilo do kina každý týždeň.

V tomto desaťročí sa začala nová éra v dejinách filmu, keď sa v celom filmovom priemysle presadil zvuk a vznikli nové žánre, ako napríklad akčné filmy, muzikály, dokumentárne filmy, filmy so sociálnou výpoveďou, komédie, westerny a horory, v ktorých sa rýchlo preslávili hviezdy ako Laurence Olivier, Shirley Templeová a režisér John Ford.

Používanie zvukových stôp vo filmoch vytvorilo novú divácku dynamiku a tiež iniciovalo vplyv Hollywoodu v nadchádzajúcej druhej svetovej vojne.

Hollywood 40. rokov 20. storočia

Dobrodružstvá Toma Sawyera boli prvým celovečerným farebným filmom vyrobeným hollywoodskym štúdiom.

Začiatok 40. rokov 20. storočia bol pre americký filmový priemysel ťažkým obdobím, najmä po japonskom útoku na Pearl Harbor. Produkcia však zaznamenala oživenie vďaka technologickému pokroku, ako sú špeciálne efekty, kvalitnejší zvukový záznam a začiatok používania farebného filmu, vďaka čomu sa filmy stali modernejšími a atraktívnejšími.

Pozri tiež: Grécky boh vetra: Zefýros a Anemoi

Tak ako všetky ostatné americké priemyselné odvetvia, aj filmový priemysel reagoval na druhú svetovú vojnu zvýšenou produktivitou a vytvoril novú vlnu vojnových filmov. Počas vojny bol Hollywood hlavným zdrojom amerického patriotizmu, pretože vytváral propagandu, dokumentárne filmy, vzdelávacie snímky a všeobecné povedomie o vojnových potrebách. V roku 1946 bol zaznamenaný historický rekord v návštevnosti kín a celkových ziskoch.

Hollywood 50. rokov 20. storočia

Úloha Marlona Branda vo filme Divoký bola príkladom posunu Hollywoodu k ostrejším úlohám v 50. rokoch 20. storočia

50. roky 20. storočia boli v americkej kultúre a vo svete obdobím obrovských zmien. V povojnových Spojených štátoch sa priemerná rodina stala bohatšou, čo viedlo k novým spoločenským trendom, pokroku v hudbe a vzostupu popkultúry - najmä k zavedeniu televíznych prijímačov. V roku 1950 vlastnilo televízny prijímač približne 10 miliónov domácností.

Zmena demografického vývoja spôsobila zmenu cieľového trhu filmového priemyslu, ktorý začal vytvárať materiály zamerané na americkú mládež. Namiesto tradičných, idealizovaných portrétov postáv začali filmári vytvárať príbehy o rebelstve a rock n' rolle.

V tomto období sa objavili filmy s temnejšími zápletkami a postavami, ktoré hrali "drsnejšie" hviezdy ako James Dean, Marlon Brando, Ava Gardner a Marilyn Monroe.

Atraktívnosť a pohodlnosť televízie spôsobili veľký pokles návštevnosti kín, čo viedlo k tomu, že mnohé hollywoodske štúdiá prišli o peniaze. Aby sa Hollywood prispôsobil dobe, začal vyrábať filmy pre televíziu, aby zarobil peniaze, ktoré strácal v kinách. To znamenalo vstup Hollywoodu do televízneho priemyslu.

Hollywood 60. rokov 20. storočia

Film Sound of Music bol najziskovejším filmom 60. rokov, keď utŕžil vyše 163 miliónov dolárov.

V 60. rokoch 20. storočia došlo k veľkým spoločenským zmenám. Filmy v tomto období sa zameriavali na zábavu, módu, rock n' roll, spoločenské zmeny, ako napríklad hnutie za občianske práva, a premeny kultúrnych hodnôt.

Bolo to tiež obdobie zmien vo vnímaní Ameriky a jej kultúry vo svete, do veľkej miery ovplyvnené vojnou vo Vietname a neustálymi zmenami vládnej moci.

Rok 1963 bol najpomalším rokom vo filmovej produkcii; do kín bolo uvedených približne 120 filmov, čo bolo menej ako v ktoromkoľvek roku od roku 1920. tento pokles produkcie bol spôsobený nižšími ziskami v dôsledku príťažlivosti televízie. filmové spoločnosti namiesto toho začali zarábať v iných oblastiach: hudobné nahrávky, filmy natočené pre televíziu a vynález televíznych seriálov. okrem toho priemerná cena lístka na filmcena bola znížená na jeden dolár v snahe prilákať do kina viac návštevníkov.

Do roku 1970 to spôsobilo depresiu vo filmovom priemysle, ktorá sa vyvíjala posledných 25 rokov. Niekoľko štúdií stále bojovalo o prežitie a zarábalo peniaze novými spôsobmi, napríklad zábavnými parkami, ako je Disney World na Floride. Kvôli finančným ťažkostiam národné spoločnosti odkúpili mnohé štúdiá. Zlatý vek Hollywoodu sa skončil.

Hollywood 70. rokov 20. storočia

V roku 1975, Čeľuste sa stal najvýnosnejším filmom všetkých čias, keď utŕžil neuveriteľných 260 miliónov dolárov

S vojnou vo Vietname v plnom prúde sa 70. roky začali v americkej kultúre esenciou rozčarovania a frustrácie. Hoci Hollywood zažil svoje najhoršie časy koncom 60. rokov, 70. roky priniesli príval kreativity v dôsledku zmien v obmedzeniach jazyka, sexu, násilia a iných silných tematických obsahov. Americká kontrakultúra inšpirovala Hollywood k väčšiemu riziku prinoví alternatívni filmári.


Najnovšie články o zábave

Olympijská pochodeň: stručná história symbolu olympijských hier
Rittika Dhar 22. mája 2023
Kto vynašiel golf: stručná história golfu
Rittika Dhar 1. mája 2023
Kto vynašiel hokej: História hokeja
Rittika Dhar 28. apríla 2023

Znovuzrodenie Hollywoodu v 70. rokoch 20. storočia bolo založené na tvorbe vysoko akčných a mládežnícky orientovaných filmov, ktoré zvyčajne využívali nové a oslnivé technológie špeciálnych efektov.

Finančné problémy Hollywoodu trochu zmiernil vtedajší šokujúci úspech filmov ako Čeľuste a Hviezdne vojny, ktoré sa stali najvýnosnejšími filmami v histórii filmu (v tom čase).

V tomto období sa objavili aj videoprehrávače VHS, laserové disky a filmy na videokazetách a diskoch, čo výrazne zvýšilo zisky a príjmy štúdií. Táto nová možnosť pozerať filmy doma však opäť spôsobila pokles návštevnosti kín.

Hollywood 80. rokov 20. storočia

Najvýnosnejším filmom 80. rokov bol ET

V 80. rokoch sa doterajšia tvorivosť filmového priemyslu homogenizovala a stala sa príliš predajnou. väčšina celovečerných filmov z 80. rokov, ktoré boli navrhnuté len pre divácku príťažlivosť, bola považovaná za všeobecné a len málo z nich sa stalo klasikou. Toto desaťročie je uznávané ako obdobie uvedenia vysokokoncepčných filmov, ktoré sa dali ľahko opísať 25 alebo menej slovami, vďaka čomu sa filmy tohto obdobia stali predajnejšími, zrozumiteľnejšími akultúrne prístupné.

Pozri tiež: Fúrie: bohyne pomsty alebo spravodlivosti?

Koncom 80. rokov sa všeobecne uznávalo, že vtedajšie filmy boli určené pre divákov, ktorí hľadali jednoduchú zábavu, pretože väčšina snímok bola neoriginálna a šablónovitá.

Mnohé štúdiá sa snažili využiť pokrok v technológii špeciálnych efektov namiesto toho, aby riskovali experimentálne alebo myšlienkovo náročné koncepty.

Budúcnosť filmu vyzerala neistá, pretože výrobné náklady rástli a ceny vstupeniek naďalej klesali. Návrat Jediho, Terminátor, a Batman sa stretli s neočakávaným úspechom.

Vďaka využívaniu špeciálnych efektov sa zvýšil rozpočet filmovej produkcie a následne sa mená mnohých hercov stali hviezdami. Medzinárodný veľkopodnikateľský sektor nakoniec prevzal finančnú kontrolu nad mnohými filmami, čo umožnilo zahraničným záujmom vlastniť nehnuteľnosti v Hollywoode. Aby sa ušetrili peniaze, čoraz viac filmov sa začalo vyrábať v zámorských lokalitách.priemyselné konglomeráty odkúpili mnohé štúdiá vrátane spoločností Columbia a 20th Century Fox.

Hollywood 90. rokov 20. storočia

Najvýnosnejším filmom 90. rokov bol Titanic

Hospodársky pokles na začiatku 90. rokov 20. storočia spôsobil výrazný pokles tržieb v pokladniach kín. Celková návštevnosť kín sa zvýšila vďaka novým komplexom multikín Cineplex po celých Spojených štátoch. Použitie špeciálnych efektov pri násilných scénach, ako sú scény na bojisku, automobilové naháňačky a prestrelky vo vysokorozpočtových filmoch (napríklad Statočné srdce), bolo pre mnohých filmových divákov hlavným lákadlom.

Medzitým sa zvyšoval tlak na vedúcich pracovníkov štúdií, aby si pri tvorbe filmových hitov vystačili s peniazmi. V Hollywoode sa výroba filmov stávala neúmerne drahou kvôli vyšším nákladom na filmové hviezdy, agentúrnym poplatkom, rastúcim výrobným nákladom, reklamným kampaniam a hrozbám štrajku štábu.

V tom čase boli ešte stále populárne videorekordéry a zisky z videopožičovní boli vyššie ako predaj lístkov na filmy. V roku 1992 vznikli CD-ROM-y. Tie pripravili pôdu pre filmy na DVD, ktoré sa dostali do obchodov v roku 1997. DVD sa vyznačovali oveľa lepšou kvalitou obrazu, ako aj schopnosťou interaktívneho obsahu a videokazety sa o niekoľko rokov neskôr stali zastaranými.

Hollywood v roku 2000

Prelom tisícročí priniesol do dejín filmu novú éru s rýchlym a pozoruhodným technologickým pokrokom. Filmový priemysel už v roku 2000 zaznamenal úspechy a vynálezy, ako napríklad disk Blu-ray a kiná IMAX.

Okrem toho je teraz možné sledovať filmy a televízne programy na smartfónoch, tabletoch, počítačoch a iných osobných zariadeniach vďaka príchodu streamovacích služieb, ako je Netflix.


Preskúmajte ďalšie články o zábave

Kto skutočne napísal Noc pred Vianocami? Jazyková analýza
Príspevok hosťa 27. augusta 2002
Kto vynašiel golf: stručná história golfu
Rittika Dhar 1. mája 2023
História kinematografie na Jamajke
Peter Polack 19. februára 2017
Rímski gladiátori: vojaci a superhrdinovia
Thomas Gregory 12. apríla 2023
Pointe topánky, história
James Hardy 2. októbra 2015
Vianočné stromčeky, história
James Hardy 1. septembra 2015

Rok 2000 bol érou obrovských zmien vo filmovom a technologickom priemysle a ďalšie zmeny určite rýchlo prídu. Aké nové inovácie nám prinesie budúcnosť? To ukáže len čas.

ČÍTAŤ VIAC : Shirley Temple




James Miller
James Miller
James Miller je uznávaný historik a autor s vášňou pre skúmanie obrovskej tapisérie ľudských dejín. S diplomom z histórie na prestížnej univerzite strávil James väčšinu svojej kariéry ponorením sa do anál minulosti a dychtivo odhaľoval príbehy, ktoré formovali náš svet.Jeho neukojiteľná zvedavosť a hlboké ocenenie rôznych kultúr ho priviedli na nespočetné množstvo archeologických nálezísk, starovekých ruín a knižníc po celom svete. Spojením starostlivého výskumu s podmanivým štýlom písania má James jedinečnú schopnosť prenášať čitateľov v čase.Jamesov blog The History of the World predstavuje jeho odborné znalosti v širokej škále tém, od veľkých príbehov civilizácií až po nevypovedané príbehy jednotlivcov, ktorí zanechali svoju stopu v histórii. Jeho blog slúži ako virtuálne centrum pre nadšencov histórie, kde sa môžu ponoriť do vzrušujúcich správ o vojnách, revolúciách, vedeckých objavoch a kultúrnych revolúciách.Okrem svojho blogu je James tiež autorom niekoľkých uznávaných kníh, vrátane From Civilizations to Empires: Unveiling the Rise and Fall of Ancient Powers a Unsung Heroes: The Forgotten Figures Who Changed History. Pútavým a prístupným štýlom písania úspešne oživil históriu pre čitateľov všetkých prostredí a vekových kategórií.Jamesova vášeň pre históriu presahuje rámec písanejslovo. Pravidelne sa zúčastňuje na akademických konferenciách, kde zdieľa svoje výskumy a zapája sa do podnetných diskusií s kolegami historikmi. James, uznávaný pre svoju odbornosť, bol tiež vystupovaný ako hosťujúci rečník v rôznych podcastoch a rozhlasových reláciách, čím ďalej šíril svoju lásku k tejto téme.Keď nie je ponorený do svojich historických výskumov, možno ho nájsť pri objavovaní umeleckých galérií, prechádzkach v malebnej krajine alebo pri kulinárskych špecialitách z rôznych kútov sveta. Pevne verí, že porozumenie histórii nášho sveta obohacuje našu súčasnosť, a prostredníctvom svojho pútavého blogu sa snaží vzbudiť tú istú zvedavosť a uznanie aj u ostatných.