Zgodovina Hollywooda: razkritje filmske industrije

Zgodovina Hollywooda: razkritje filmske industrije
James Miller

Hollywood: Morda noben drug kraj na svetu ne vzbuja takšnega vzdušja čarobnosti in glamurja šovbiznisa. Legenda o Hollywoodu se je začela na začetku 20. stoletja in je zaznamovala sodobno ameriško družbo, bogato z zgodovino in inovacijami.

Izvor filmov

Zeotrop, Étienne-Jules Marey

Začetki filmov in gibljivih slik segajo v konec 19. stoletja, ko so bile izumljene "gibljive igrače", namenjene temu, da bi s prikazom zaporednih mirujočih kadrov, kot sta thaumatrope in zoetrope, očem pričarale iluzijo gibanja.

Prvi film

Prvi film v zgodovini

Leta 1872 je Edward Muybridge ustvaril prvi film v zgodovini, ko je na dirkališče postavil dvanajst kamer in jih nastavil tako, da so v hitrem zaporedju zajemale posnetke, ko je konj prečkal progo pred njihovimi objektivi.


Priporočeno branje

Zgodovina Hollywooda: razkritje filmske industrije
Benjamin Hale 12. november 2014
Prvi posneti film: zakaj in kdaj so bili izumljeni filmi
James Hardy september 3, 2019
Božična drevesa, zgodovina
James Hardy 1. september 2015

Prvi film za gibljivo fotografijo sta leta 1885 izumila George Eastman in William H. Walker, kar je prispevalo k napredku gibljive fotografije. Kmalu zatem sta brata Auguste in Louis Lumiere izdelala ročni stroj, imenovan cinematograf, ki je lahko zajemal slike in hitro zaporedoma projiciral mirujoče kadre.

Filmi iz leta 1900

Raziskave na področju montaže, kulis in vizualnega toka so ambiciozne filmske ustvarjalce spodbudile k novim ustvarjalnim korakom. eden prvih in najbolj znanih filmov, ustvarjenih v tem času, je bil Veliki rop vlaka ki ga je leta 1903 ustvaril Edwin S. Porter.

Okoli leta 1905 so "Nickelodeoni" ali kinematografi za 5 centov začeli ponujati preprost in poceni način gledanja filmov. Nickelodeoni so pomagali filmski industriji v 20. letih 20. stoletja, saj so povečali privlačnost filma za javnost in filmskim ustvarjalcem prinesli več denarja, poleg tega pa so se kinematografi pogosto uporabljali za prikazovanje propagande prve svetovne vojne.

Po koncu prve svetovne vojne so Združene države Amerike doživele kulturni razcvet, v vzponu je bilo novo industrijsko središče: Hollywood, domovina ameriških filmov.

Hollywood 1910-ih let

The Squaw Man 1914

Prvi film v Hollywoodu naj bi bil film Cecila B. DeMilla Človek Squaw leta 1914, ko se je režiser v zadnjem trenutku odločil, da bo snemal v Los Angelesu. V stari Kaliforniji prejšnji film DW Griffitha je bil leta 1910 v celoti posnet v vasi Hollywood.

Med pomembnejšimi igralci tega obdobja je Charlie Chaplin.

Poglej tudi: Olybrius

Do leta 1919 se je "Hollywood" spremenil v obraz ameriške kinematografije in vsega blišča, ki ga je kasneje poosebljal.

Hollywood dvajsetih let prejšnjega stoletja

V dvajsetih letih 20. stoletja je filmska industrija zaživela v polnem razcvetu, skupaj z rojstvom "filmske zvezde". V Hollywoodu je bilo vsako leto posnetih na stotine filmov, kar je pomenilo vzpon ameriške velesile.

Samo Hollywood je veljal za kulturno ikono, ločeno od preostalega Los Angelesa, s poudarkom na prostem času, razkošju in naraščajoči "zabavni sceni".

V tem obdobju sta se v filmski industriji pojavili tudi dve zaželeni vlogi: režiser in zvezdnik.

Režiserji so začeli dobivati večje priznanje za uporabo in zaščito osebnih slogov pri ustvarjanju svojih filmov, kar prej v zgodovini ni bilo mogoče zaradi omejitev v filmski tehnologiji.

Poleg tega so filmske zvezde začele pridobivati večjo slavo in ugled zaradi večje publicitete in sprememb v ameriških trendih, ki so cenili obraze z velikega platna.

Prvi ameriški filmski studio

Soustanovitelja Warner Brothers Productions Sam Warner (levo) in Jack Warner (desno) z Joejem Marksom, Florence Gilbert, Artom Kleinom, & Monty Banks

V dvajsetih letih prejšnjega stoletja je bil ustanovljen tudi prvi filmski studio v ZDA.

4. aprila 1923 so štirje bratje, Harry, Albert, Sam in Jack Warner, z denarjem, ki jim ga je posodil Harryjev bankir, uradno ustanovili podjetje Warner Brothers Pictures.

Hollywood 30. let prejšnjega stoletja

Džezovska pevka - prvi film z zvokom v zgodovini

Trideseta leta prejšnjega stoletja so veljala za zlato dobo Hollywooda, saj je 65 % prebivalcev ZDA tedensko obiskovalo kinematografe.

V tem desetletju se je začelo novo obdobje v zgodovini filma, saj se je v filmski industriji začel uporabljati zvok, kar je ustvarilo nove žanre, kot so akcijski filmi, muzikali, dokumentarni filmi, filmi o družbeni odgovornosti, komedije, vesterni in grozljivke, v katerih so hitro zasloveli zvezdniki, kot so Laurence Olivier, Shirley Temple in režiser John Ford.

Uporaba zvočnih sledi v kinematografskih filmih je ustvarila novo dinamiko gledalcev in tudi spodbudila vpliv Hollywooda na prihajajočo drugo svetovno vojno.

Hollywood štiridesetih let prejšnjega stoletja

Dogodivščine Toma Sawyerja so bile prvi celovečerni barvni film hollywoodskega studia.

Začetek štiridesetih let 20. stoletja je bil za ameriško filmsko industrijo težak čas, zlasti po japonskem napadu na Pearl Harbor. Vendar je produkcija ponovno zaživela zaradi tehnološkega napredka, kot so posebni učinki, boljša kakovost zvočnih posnetkov in začetek uporabe barvnih filmov, zaradi česar so filmi postali sodobnejši in privlačnejši.

Tako kot vse druge ameriške industrije se je tudi filmska industrija na drugo svetovno vojno odzvala z večjo produktivnostjo in ustvarila nov val vojnih filmov. Med vojno je bil Hollywood glavni vir ameriškega patriotizma, saj je ustvarjal propagando, dokumentarce, izobraževalne filme in splošno ozaveščanje o vojnih potrebah. Leta 1946 je bil dosežen rekordni obisk kinematografov in skupni dobiček.

Hollywood petdesetih let prejšnjega stoletja

Vloga Marlona Branda v filmu Divji človek je bil zgled hollywoodskega prehoda k ostrejšim vlogam v petdesetih letih prejšnjega stoletja.

50. leta prejšnjega stoletja so bila v ameriški kulturi in po svetu čas velikih sprememb. V povojnih ZDA je povprečna družina postala bogatejša, kar je ustvarilo nove družbene trende, glasbeni napredek in vzpon pop kulture - zlasti uvedbo televizijskih sprejemnikov. Leta 1950 je imelo po ocenah 10 milijonov domov televizijski sprejemnik.

Zaradi demografskih sprememb se je spremenil ciljni trg filmske industrije, ki je začela ustvarjati gradivo, namenjeno ameriški mladini. Namesto tradicionalnih, idealiziranih portretov likov so filmarji začeli ustvarjati zgodbe o uporništvu in rokenrolu.

Poglej tudi: 9 bogov življenja in stvarstva iz starodavnih kultur

V tem obdobju so se pojavili filmi s temačnimi zapleti in liki, ki so jih igrali zvezdniki, kot so James Dean, Marlon Brando, Ava Gardner in Marilyn Monroe.

Privlačnost in priročnost televizije sta povzročili velik upad obiska kinematografov, zaradi česar so številni hollywoodski studii izgubili denar. Da bi se Hollywood prilagodil času, je začel snemati filme za televizijo, da bi zaslužil denar, ki ga je izgubljal v kinematografih. To je pomenilo vstop Hollywooda v televizijsko industrijo.

Hollywood šestdesetih let prejšnjega stoletja

Sound of Music je bil najbolj donosen film 60. let prejšnjega stoletja, saj je ustvaril več kot 163 milijonov dolarjev prihodkov.

V šestdesetih letih prejšnjega stoletja so se zgodile velike družbene spremembe. filmi iz tega obdobja so se osredotočali na zabavo, modo, rokenrol, družbene spremembe, kot so gibanja za državljanske pravice, in spremembe kulturnih vrednot.

To je bil tudi čas sprememb v svetovnem dojemanju Amerike in njene kulture, na katere sta v veliki meri vplivala vietnamska vojna in nenehno menjavanje vladne oblasti.

Leto 1963 je bilo najpočasnejše leto na področju filmske produkcije; v kinematografih je bilo izdanih približno 120 filmov, kar je bilo manj kot katero koli leto do zdaj od leta 1920 dalje. ta upad produkcije je bil posledica manjšega dobička zaradi televizije. filmska podjetja so namesto tega začela služiti denar na drugih področjih: z glasbenimi ploščami, filmi za televizijo in izumom televizijskih serij. poleg tega je povprečna cena vstopnice za filmcena je bila znižana na samo en dolar, da bi v kino privabili več obiskovalcev.

Do leta 1970 je to povzročilo depresijo v filmski industriji, ki se je razvijala zadnjih 25 let. Nekaj studiev se je še vedno trudilo preživeti in zaslužiti na nove načine, na primer s tematskimi parki, kot je Disney World na Floridi. Zaradi finančnih težav so nacionalna podjetja odkupila številne studie. Zlate dobe Hollywooda je bilo konec.

Hollywood sedemdesetih let prejšnjega stoletja

Leta 1975, Čelisti je postal najdonosnejši film vseh časov, saj je zaslužil kar 260 milijonov dolarjev.

Z vojno v Vietnamu v polnem razmahu so se sedemdeseta leta začela z razočaranjem in frustracijami v ameriški kulturi. Čeprav je Hollywood konec šestdesetih let doživel najnižje čase, je v sedemdesetih letih zaradi sprememb omejitev glede jezika, seksa, nasilja in drugih močnih tematskih vsebin prišlo do razmaha ustvarjalnosti. ameriška kontrakultura je navdihnila Hollywood, da je začel bolj tvegati znovi alternativni filmski ustvarjalci.


Najnovejši članki o zabavi

Olimpijska bakla: kratka zgodovina simbola olimpijskih iger
Rittika Dhar 22. maj 2023
Kdo je izumil golf: kratka zgodovina golfa
Rittika Dhar 1. maj 2023
Kdo je izumil hokej: zgodovina hokeja
Rittika Dhar 28. april 2023

Preporod Hollywooda v sedemdesetih letih je temeljil na snemanju akcijskih in mladinsko naravnanih filmov, ki so običajno vključevali novo in osupljivo tehnologijo posebnih učinkov.

Finančne težave Hollywooda je nekoliko omilil takratni šokantni uspeh filmov, kot sta Čelisti in Vojna zvezd, ki sta postala najbolj dobičkonosna filma v zgodovini filma (v tistem času).

V tem obdobju so se pojavili tudi video predvajalniki VHS, laserski diski ter filmi na videokasetah in diskih, kar je močno povečalo dobiček in prihodke studiev. Vendar je ta nova možnost gledanja filmov doma ponovno povzročila zmanjšanje obiska kinematografov.

Hollywood osemdesetih let prejšnjega stoletja

Najdonosnejši film osemdesetih let je bil ET

V osemdesetih letih je pretekla ustvarjalnost filmske industrije postala homogenizirana in pretirano tržna. večina celovečernih filmov iz osemdesetih let je bila zasnovana le za privlačnost za občinstvo, zato so veljali za generične in le redki so postali klasike. to desetletje je prepoznano kot obdobje uvedbe visoko konceptualnih filmov, ki jih je bilo mogoče zlahka opisati v 25 besedah ali manj, zaradi česar so filmi tega časa postali bolj tržni, razumljivi inkulturno dostopno.

Konec osemdesetih let je bilo splošno znano, da so bili takratni filmi namenjeni občinstvu, ki je iskalo preprosto zabavo, saj je bila večina filmov neoriginalnih in šablonskih.

Številni studii so skušali izkoristiti napredek v tehnologiji posebnih učinkov, namesto da bi tvegali z eksperimentalnimi ali razmišljujočimi koncepti.

Prihodnost filma je bila zaradi vse višjih stroškov produkcije in vse nižjih cen vstopnic negotova. Toda čeprav so bili obeti slabi, so filmi, kot je npr. Vrnitev Jedija, Terminator, in . Batman so naleteli na nepričakovan uspeh.

Zaradi uporabe posebnih učinkov se je povečal proračun filmske produkcije in posledično so imena številnih igralcev postala pretirano slavna. mednarodna velika podjetja so sčasoma prevzela finančni nadzor nad številnimi filmi, kar je tujim interesnim skupinam omogočilo lastništvo nepremičnin v Hollywoodu. da bi prihranili denar, je vse več filmov začelo nastajati na tujih lokacijah. večnacionalne družbeindustrijski konglomerati so odkupili številne studie, med njimi Columbia in 20th Century Fox.

Hollywood devetdesetih let prejšnjega stoletja

Najdonosnejši film 90. let je bil Titanik

Gospodarski upad v začetku devetdesetih let prejšnjega stoletja je povzročil velik upad prihodkov v kinematografskih blagajnah. Skupni obisk kinematografov se je povečal zaradi novih večpredstavnostnih kompleksov Cineplex po vsej ZDA. Uporaba posebnih učinkov za nasilne prizore, kot so prizori na bojiščih, avtomobilski pregoni in strelski boji v visokoproračunskih filmih (kot je Braveheart), je bila za številne gledalce filmov glavna privlačnost.

V Hollywoodu je bilo snemanje filmov zaradi višjih stroškov za filmske zvezde, agencijskih honorarjev, naraščajočih stroškov produkcije, oglaševalskih kampanj in groženj s stavkami filmske ekipe vse dražje.

V tem času so bili videorekorderji še vedno priljubljeni, dobiček od izposoje videoposnetkov pa je bil večji od prodaje vstopnic za kino. Leta 1992 so nastali CD-ROM-i. Ti so utrli pot filmom na DVD-jih, ki so se v trgovinah pojavili leta 1997. DVD-ji so imeli veliko boljšo kakovost slike in možnost interaktivne vsebine, videokasete pa so nekaj let pozneje postale zastarele.

Hollywood 2000-ih let

Prelom tisočletja je prinesel novo obdobje v filmski zgodovini s hitrim in izjemnim tehnološkim napredkom. Filmska industrija je v letu 2000 že doživela dosežke in izume, kot sta disk Blu-ray in kinematografi IMAX.

Poleg tega lahko filme in televizijske oddaje zdaj gledate na pametnih telefonih, tablicah, računalnikih in drugih osebnih napravah, saj so na voljo storitve pretakanja, kot je Netflix.


Raziščite več člankov o zabavi

Kdo je resnično napisal Noč pred božičem? Jezikovna analiza
Prispevek gosta 27. avgust 2002
Kdo je izumil golf: kratka zgodovina golfa
Rittika Dhar 1. maj 2023
Zgodovina kinematografije na Jamajki
Peter Polack februar 19, 2017
Rimski gladiatorji: vojaki in superjunaki
Thomas Gregory 12. april 2023
Čevlji za poante, zgodovina
James Hardy 2. oktober 2015
Božična drevesa, zgodovina
James Hardy 1. september 2015

Leto 2000 je bilo obdobje velikih sprememb v filmski in tehnološki industriji, ki se bodo zagotovo hitro še povečale. Kakšne novosti nam bo prinesla prihodnost? To bo pokazal čas.

PREBERITE VEČ : Shirley Temple




James Miller
James Miller
James Miller je priznani zgodovinar in avtor s strastjo do raziskovanja obsežne tapiserije človeške zgodovine. Z diplomo iz zgodovine na prestižni univerzi se je James večino svoje kariere posvetil poglabljanju v anale preteklosti in vneto odkrival zgodbe, ki so oblikovale naš svet.Njegova nenasitna radovednost in globoko spoštovanje različnih kultur sta ga popeljala na nešteta arheološka najdišča, starodavne ruševine in knjižnice po vsem svetu. S kombinacijo natančnega raziskovanja in očarljivega sloga pisanja ima James edinstveno sposobnost, da bralce popelje skozi čas.Jamesov blog, The History of the World, predstavlja njegovo strokovno znanje o številnih temah, od velikih pripovedi civilizacij do neizpovedanih zgodb posameznikov, ki so pustili pečat v zgodovini. Njegov blog služi kot virtualno središče za zgodovinske navdušence, kjer se lahko potopijo v vznemirljive pripovedi o vojnah, revolucijah, znanstvenih odkritjih in kulturnih revolucijah.Poleg svojega bloga je James napisal tudi več priznanih knjig, vključno z From Civilizations to Empires: Unveiling the Rise and Fall of Ancient Powers in Unsung Heroes: The Forgotten Figures Who Changed History. S privlačnim in dostopnim slogom pisanja je uspešno oživel zgodovino za bralce vseh okolij in starosti.Jamesova strast do zgodovine presega napisanobeseda. Redno sodeluje na akademskih konferencah, kjer deli svoje raziskave in se zapleta v razmisleke, ki spodbujajo razprave s kolegi zgodovinarji. James, ki je priznan po svojem strokovnem znanju, je bil predstavljen tudi kot gostujoči govornik v različnih podcastih in radijskih oddajah, s čimer je še bolj razširil svojo ljubezen do te teme.Ko ni potopljen v svoje zgodovinske raziskave, lahko Jamesa najdemo med raziskovanjem umetniških galerij, pohodništvom po slikoviti pokrajini ali uživanjem v kulinaričnih užitkih z različnih koncev sveta. Trdno je prepričan, da razumevanje zgodovine našega sveta bogati našo sedanjost, in si s svojim očarljivim blogom prizadeva vzbuditi isto radovednost in spoštovanje pri drugih.