Saga Hollywood: Kvikmyndaiðnaðurinn afhjúpaður

Hollywood: Kannski vekur enginn annar staður á jörðinni fram sama andrúmsloft sýningar-viðskiptatöfra og glamúrs. Goðsögnin um Hollywood hófst snemma á 20. öld og er eyrnamerki bandarísks nútímasamfélags sem er ríkt af sögu og nýsköpun.

Uppruni kvikmynda

Uppruni kvikmynda og kvikmynda hófst seint á 18. áratugnum, með því að finna upp „hreyfingarleikföng“ sem ætlað er að blekkja augað til að sjá tálsýn hreyfingar frá sýningu kyrrra ramma í fljótu röð, eins og thaumatrope og dýradýrið.

Fyrsta kvikmyndin

Árið 1872 bjó Edward Muybridge til fyrstu myndina sem gerð hefur verið með því að setja tólf myndavélar á kappakstursbraut og stilla myndavélunum til að mynda myndir í hraðri röð þar sem hestur fór yfir fyrir linsurnar sínar.

Mælt með lestri

Saga Hollywood: The Film Industry Exposed

The First Movie Ever Made: Why and when films were found upp

Christmas Trees, A History

Fyrsta kvikmyndin fyrir hreyfiljósmyndun var fundin upp árið 1885 af George Eastman og William H. Walker, sem stuðlaði að framþróun hreyfiljósmyndunar. Stuttu síðar bjuggu bræðurnir Auguste og Louis Lumiere til handsveifða vélgagnvirkt efni og myndbandsupptökur urðu úreltar nokkrum árum síðar.

Hollywood 2000s

Þúsundamótin leiddu til nýrra tíma í kvikmyndasögunni með hröðum og ótrúlegum framförum í tækni. Kvikmyndaiðnaðurinn hefur þegar séð afrek og uppfinningar á 20. áratugnum, eins og Blu-ray diskinn og IMAX kvikmyndahúsin.

Að auki er nú hægt að horfa á kvikmyndir og sjónvarpsþætti í snjallsímum, spjaldtölvum, tölvum og öðrum persónulegum tækjum með tilkomu streymisþjónustu eins og Netflix.

Kannaðu fleiri afþreyingargreinar

Hver skrifaði í alvörunni The Night Before Christmas? Málfræðileg greining

Hver fann upp golfið: stutt saga golfsins

Saga golfsins Kvikmyndahús á Jamaíka

The Roman Gladiators: Soldiers and Superheroes

The Pointe Shoe, Saga

Jólatré, saga

2000 hefur verið tímabil gríðarlegra breytinga í kvikmynda- og tækniiðnaðinum og fleiri breytingar munu örugglega koma fljótt. Hvaða nýjungar mun framtíðin færa okkur? Aðeins tíminn mun leiða það í ljós.

LESA MEIRA : Shirley Temple

Kvikmyndir frá 19. áratugnum

Tími 1900 var tími mikilla framfara fyrir kvikmynda- og kvikmyndatækni. Könnun á klippingu, bakgrunni og sjónrænu flæði hvatti upprennandi kvikmyndagerðarmenn til að troða sér inn á nýtt skapandi svæði. Ein elsta og frægasta kvikmyndin sem gerð var á þessum tíma var The Great Train Robbery , búin til árið 1903 af Edwin S. Porter.

Um 1905, „Nickelodeons“, eða 5 senta kvikmyndahús, fóru að bjóða upp á auðvelda og ódýra leið fyrir almenning til að horfa á kvikmyndir. Nickelodeons hjálpaði kvikmyndaiðnaðinum að komast inn á 2. áratuginn með því að auka aðdráttarafl kvikmynda og afla meira fé fyrir kvikmyndagerðarmenn, samhliða útbreiddri notkun kvikmyndahúsa til að sýna áróður fyrri heimsstyrjaldar.

Endalok fyrri heimsstyrjaldarinnar leiddu Bandaríkin til menningarlegrar uppsveiflu, ný iðnaðarmiðstöð var að rísa: Hollywood, heimili kvikmynda í Ameríku.

Hollywood 1910

Samkvæmt goðsögnum iðnaðarins var fyrsta myndin sem gerð var í Hollywood mynd Cecil B. DeMille The Squaw Man árið 1914 þegar leikstjóri hennar ákvað á síðustu stundu að taka upp í Los Angeles, en Í Gamla Kaliforníu hafði fyrri mynd eftir DW Griffith verið tekin að öllu leyti í þorpinu Hollywood árið 1910.

Athyglisverðir leikarar á þessu tímabili eru meðal annars CharlieChaplin.

Árið 1919 hafði „Hollywood“ breyst í andlit bandarískrar kvikmyndagerðar og allan þann glamúr sem hún myndi koma til með að fela í sér.

1920 Hollywood

Tíundi áratugurinn var þegar kvikmyndaiðnaðurinn byrjaði sannarlega að blómstra, samhliða fæðingu „kvikmyndastjarnarinnar“. Þar sem hundruð kvikmynda eru gerðar á hverju ári var Hollywood uppgangur bandarísks herafls.

Hollywood eitt og sér var talið menningartákn sem er aðskilið frá restinni af Los Angeles og lagði áherslu á tómstundir, lúxus og vaxandi „partýsenu“.

Á þessum aldri komu einnig upp tveir eftirsóttir hlutverk í kvikmyndabransanum: leikstjórinn og stjarnan.

Leikstjórar fóru að fá meiri viðurkenningu fyrir að nota og merkja persónulegan stíl við gerð kvikmynda sinna, sem áður í sögunni hafði ekki verið mögulegt vegna takmarkana í kvikmyndagerðartækni.

Auk þess fóru kvikmyndastjörnur að hljóta meiri frægð og frægð vegna aukinnar kynningar og breytinga í bandarískri þróun til að meta andlit af hvíta tjaldinu.

Fyrsta kvikmyndaverið í Bandaríkjunum

Á 2. áratugnum var einnig stofnað fyrsta kvikmyndaverið í Bandaríkjunum.

Þann 4. apríl 1923 notuðu fjórir bræður, Harry, Albert, Sam og Jack Warner peninga sem bankastjóri Harrys lánaði til aðstofnuðu opinberlega fyrirtækið sitt Warner Brothers Pictures.

1930 Hollywood

1930 var talin gullöld Hollywood, með 65% af íbúum Bandaríkjanna fara í bíó vikulega.

Nýtt tímabil í kvikmyndasögunni hófst á þessum áratug með hreyfingu um allan iðnaðinn í átt að hljóði yfir í kvikmyndir, sem skapaði nýjar tegundir eins og hasar, söngleiki, heimildarmyndir, kvikmyndir um félagslegar yfirlýsingar, gamanmyndir, vestra og hryllingsmyndir, þar sem stjörnur eins og Laurence Olivier, Shirley Temple og leikstjórinn John Ford öðlast hraða frægð.

Notkun hljóðlaga í kvikmyndum skapaði nýja áhorfendur og kom einnig af stað áhrifum Hollywood í síðari heimsstyrjöldinni.

1940 Hollywood

Snemma 1940 var erfiður tími fyrir bandaríska kvikmyndaiðnaðinn, sérstaklega eftir árás Japana á Pearl Harbor. Framleiðslan tók hins vegar við sér vegna framfara í tækni eins og tæknibrellum, betri hljóðupptökugæðum og upphafs notkunar á litfilmum, sem allt gerði kvikmyndir nútímalegri og aðlaðandi.

Eins og allur annar amerískur iðnaður , brást kvikmyndaiðnaðurinn við seinni heimsstyrjöldinni með aukinni framleiðni og skapaði nýja bylgju stríðsmynda. Í stríðinu, Hollywoodvar mikil uppspretta bandarískrar ættjarðarást með því að búa til áróður, heimildarmyndir, fræðslumyndir og almenna vitund um nauðsyn stríðstíma. Árið 1946 sáu sögulegu hámarki í aðsókn að leikhúsum og heildarhagnaði.

1950 Hollywood

Breyting í lýðfræði skapaði breytingu á markmarkaði kvikmyndaiðnaðarins, sem byrjaði að búa til efni sem ætlað var amerískum ungmennum. Í stað hefðbundinna, hugsjónalegra lýsinga á persónum, byrjuðu kvikmyndagerðarmenn að búa til sögur um uppreisn og rokk n'ról.

Á þessu tímum urðu kvikmyndir með dekkri söguþræði og persónur leiknar af „edgier“ stjörnum eins og James Dean, Marlon Brando, Ava Gardner og Marilyn Monroe.

Aðdráttarafl og þægindi sjónvarp olli miklum samdrætti í aðsókn að kvikmyndahúsum, sem varð til þess að mörg kvikmyndaver í Hollywood töpuðu peningum. Til að laga sig að tímanum byrjaði Hollywood að framleiða kvikmyndir fyrir sjónvarp til að græða peningana sem það var að tapa ákvikmyndahúsum. Þetta markaði innreið Hollywood inn í sjónvarpsiðnaðinn.

Hollywood 1960

Á sjöunda áratugnum var mikil sókn í samfélagsbreytingar. Kvikmyndir á þessum tíma einblíndu á skemmtun, tísku, rokk n'ról, samfélagsbreytingar eins og borgararéttindahreyfingar og umskipti í menningarverðmætum.

Þetta var líka tími breytinga á skynjun heimsins á Ameríku og menningu hennar, að miklu leyti undir áhrifum frá Víetnamstríðinu og sífelldum breytingum á stjórnvaldi.

1963 var hægasta árið í kvikmyndaframleiðslu. ; Um það bil 120 kvikmyndir voru gefnar út, sem var færri en nokkur ár til þessa frá 1920. Þessi samdráttur í framleiðslu stafaði af minni hagnaði vegna ádráttar sjónvarps. Kvikmyndafyrirtæki fóru í staðinn að græða peninga á öðrum sviðum: tónlistarplötum, kvikmyndum sem gerðar voru fyrir sjónvarp og uppfinningu sjónvarpsþáttanna. Að auki var meðalverð kvikmyndamiða lækkað í aðeins dollara, til að reyna að laða fleiri gesti að kvikmyndahúsinu.

Árið 1970 olli þetta þunglyndi í kvikmyndaiðnaðinum sem hafði verið að þróast undanfarnar 25. ár. Nokkur vinnustofur áttu enn í erfiðleikum með að lifa af og græddu peninga á nýjan hátt, eins og skemmtigarða eins og Disney World í Flórída. Vegna fjárhagsörðugleika keyptu innlend fyrirtæki út margar vinnustofur. Gullöld Hollywoodvar lokið.

Hollywood á áttunda áratugnum

Með Víetnamstríðinu í fullum gangi 1970 hófst með kjarna óánægju og gremju innan bandarískrar menningar. Þrátt fyrir að Hollywood hafi séð sína lægstu tíma, seint á sjöunda áratugnum, varð sköpunarkraftur mikill á áttunda áratugnum vegna breytinga á takmörkunum á tungumáli, kynlífi, ofbeldi og öðru sterku þemaefni. Bandarísk mótmenning hvatti Hollywood til að taka meiri áhættu með nýjum kvikmyndaframleiðendum.

Nýjustu afþreyingargreinar

The Olympic Torch: A Brief History of the Olympic Games Symbol

Hver fann upp golfið: stutt saga golfsins

Hver fann upp íshokkíið: saga of Hockey

Endurfæðing Hollywood á áttunda áratugnum byggðist á því að gera háþróaðar og ungmennamiðaðar myndir, venjulega með nýrri og töfrandi tæknibrellutækni.

Fjárhagsvandræði Hollywood voru að nokkru létt með átakanlegri velgengni kvikmynda eins og Jaws og Star Wars, sem urðu tekjuhæstu kvikmyndir kvikmyndasögunnar (á þeim tíma).

Þetta tímabil. sá einnig tilkomu VHS myndbandsspilara, laserdiskaspilara og kvikmynda á myndbandssnældum og diskum, sem mjögaukinn hagnað og tekjur fyrir vinnustofur. Hins vegar olli þessi nýi möguleiki að horfa á kvikmyndir heima enn og aftur minnkandi aðsókn í kvikmyndahús.

Hollywood 1980

Í á níunda áratugnum varð fyrri sköpunarkraftur kvikmyndaiðnaðarins einsleitur og of markaðshæfur. Hönnuð eingöngu til að höfða til áhorfenda, flestar kvikmyndir frá níunda áratugnum voru taldar almennar og fáar urðu sígildar. Þessi áratugur er viðurkenndur sem kynning á hugmyndaríkum kvikmyndum sem auðvelt væri að lýsa í 25 orðum eða færri, sem gerði kvikmyndir þessa tíma markaðshæfari, skiljanlegri og menningarlega aðgengilegri.

Í lok níunda áratugarins. , var almennt viðurkennt að kvikmyndir þess tíma væru ætlaðar áhorfendum sem sóttust eftir einfaldri afþreyingu, þar sem flestar myndir voru ófrumlegar og formúlulegar.

Mörg vinnustofur reyndu að nýta sér framfarir í tæknibrellutækni í stað þess að taka áhættu á tilrauna- eða umhugsunarverðum hugmyndum.

Framtíð kvikmynda leit út fyrir að vera ótrygg þar sem framleiðslukostnaður jókst og miðaverð hélt áfram að lækka. En þrátt fyrir að útlitið væri dökkt náðu myndir eins og Return of the Jedi, Terminator, og Batman óvæntum árangri.

Vegna notkun tæknibrellna , fjárhagsáætlun kvikmyndagerðar jókst og þar af leiðandi hleypt af stokkunum nöfnum margra leikara.stjörnuhimininn. Alþjóðleg stórfyrirtæki tóku að lokum fjármálastjórn yfir mörgum kvikmyndum, sem gerði erlendum hagsmunum kleift að eiga eignir í Hollywood. Til að spara peninga fóru fleiri og fleiri kvikmyndir að hefja framleiðslu á erlendum stöðum. Fjölþjóðlegar iðnaðarsamsteypur keyptu út mörg stúdíó, þar á meðal Columbia og 20th Century Fox.

Hollywood 1990

Efnahagsleg samdráttur snemma á tíunda áratugnum olli mikilli lækkun á tekjum miðasölunnar. Heildaraðsókn í leikhús jókst vegna nýrra multiscreen Cineplex fléttur um Bandaríkin. Notkun tæknibrellna fyrir ofbeldisfullar senur eins og vígvallarsenur, bílaeltingar og byssubardaga í háfjárhagslegum kvikmyndum (eins og Braveheart) var aðalákall margra bíógesta.

Á meðan var þrýstingur á stjórnendur stúdíósins að ná endum saman. hittast á meðan að búa til vinsælar kvikmyndir var að aukast. Í Hollywood voru kvikmyndir að verða óheyrilega dýrar í framleiðslu vegna hærri kostnaðar fyrir kvikmyndastjörnur, umboðsgjalda, hækkandi framleiðslukostnaðar, auglýsingaherferða og hótana um verkfall áhafna.

VCR-tæki voru enn vinsæll á þessum tíma og hagnaður frá myndbandaleigum var meiri en sala á bíómiðum. Árið 1992 voru geisladiskar búnir til. Þetta ruddi brautina fyrir kvikmyndir á DVD, sem komu í verslanir árið 1997. DVD diskar voru með mun betri myndgæði og getu til