De histoarje fan Hollywood: De filmyndustry bleatsteld

Hollywood: Miskien ropt gjin oar plak op ierde deselde loft fan show-saaklike magy en glamour op. De leginde fan Hollywood begûn yn 'e iere 20e ieu en is in earmark fan moderne Amerikaanske maatskippij ryk oan skiednis en ynnovaasje.

The Origin of Movies

De oarsprong fan films en films begûn yn 'e lette 1800's, mei de útfining fan "bewegingsboartersguod" ûntworpen om it each te ferrifeljen om in yllúzje fan beweging te sjen fan in werjefte fan stilsteande frames yn rappe opienfolging, lykas de thaumatrope en de zoetroop.

De earste film

Yn 1872 makke Edward Muybridge de earste film dy't ea makke is troch tolve kamera's op in racebaan te pleatsen en de kamera's te rigen om te fangen shots yn rappe folchoarder as in hynder krúst foar har linzen.

Recommended Reading

The History of Hollywood: The Film Industry Exposed

The First Movie Ever Made: Why and when films were invented

Christmas Trees, A History

De earste film foar bewegingsfotografy waard yn 1885 útfûn troch George Eastman en William H. Walker, wat bydroegen oan de foarútgong fan bewegingsfotografy. Koart dêrnei makken de bruorren Auguste en Louis Lumiere in mei de hân draaide masineynteraktive ynhâld, en fideobânnen waarden in pear jier letter ferâldere.

2000s Hollywood

De turn fan it millennium brocht in nij tiidrek yn de filmskiednis mei rappe en opmerklike foarútgong yn technology. De filmindustry hat al prestaasjes en útfinings sjoen yn 'e 2000's, lykas de Blu-ray-disc en IMAX-teaters.

Dêrneist kinne films en tv-sjo's no wurde besjoen op smartphones, tablets, kompjûters en oare persoanlike apparaten mei de komst fan streamingtsjinsten lykas Netflix.

Ferkenne mear fermaakartikels

Wa skreau ECHT The Night Before Christmas? In taalkundige analyze

Wa hat golf útfûn: in koarte skiednis fan golf

Skiednis fan Cinema yn Jamaika

The Roman Gladiators: Soldiers and Superheroes

The Pointe Shoe, In histoarje

Krystbeammen, in skiednis

De 2000's binne in tiidrek fan ûnbidige feroaring yn de film en technology yndustry, en mear feroaring is wis te kommen fluch. Hokker nije ynnovaasjes sille de takomst ús bringe? Allinnich de tiid sil it leare.

LÊS MEAR : Shirley Temple

1900-films

De 1900's wiene in tiid fan grutte foarútgong foar film- en filmtechnology. Ferkenning nei bewurkjen, eftergrûnen en fisuele stream motivearre aspirant filmmakkers om nei nij kreatyf territoarium te triuwen. Ien fan 'e ierste en meast ferneamde films makke yn dizze tiid wie The Great Train Robbery , makke yn 1903 troch Edwin S. Porter.

Om 1905 hinne begon "Nickelodeons", of 5-sint filmteaters, in maklike en goedkeape manier oan te bieden foar it publyk om films te sjen. Nickelodeons holpen de filmyndustry yn 'e 1920's troch de publike oantrekkingskrêft fan film te fergrutsjen en mear jild te generearjen foar filmmakkers, neist it wiidferspraat gebrûk fan teaters om propaganda fan 'e Earste Wrâldoarloch te toanen.

It ein fan de Earste Wrâldkriich brocht de Feriene Steaten yn in kulturele bloei, in nij yndustrysintrum wie yn opkomst: Hollywood, it hûs fan films yn Amearika.

1910s Hollywood

Neffens de myte fan 'e yndustry wie de earste film makke yn Hollywood Cecil B. DeMille's The Squaw Man yn 1914 doe't de regisseur it lêste momint besleat om yn Los Angeles te sjitten, mar Yn Alde Kalifornje , in eardere film fan DW Griffith wie hielendal ferfilme yn it doarp Hollywood yn 1910.

Opmerklike akteurs fan dizze perioade omfetsje CharlieChaplin.

Tsjin 1919 wie "Hollywood" feroare yn it gesicht fan 'e Amerikaanske bioskoop en alle glamour dy't it soe komme om te ferbyldzjen.

1920's Hollywood

De 1920's wiene doe't de filmindustry begon wirklik te bloeien, tegearre mei de berte fan 'e "filmstjer". Mei hûnderten films wurde makke elk jier, Hollywood wie de opkomst fan in Amerikaanske krêft.

Hollywood allinnich waard beskôge as in kultureel ikoan apart fan 'e rest fan Los Angeles, mei de klam op frije tiid, lúkse, en in groeiende "feestscene".

Dizze leeftyd seach ek de opkomst fan twa begeerde rollen yn 'e film yndustry: de regisseur en de stjer.

Regisseurs begûnen gruttere erkenning te ûntfangen foar it brûken en hannelsmerken fan persoanlike stilen by it meitsjen fan har films, wat earder yn 'e skiednis net mooglik wie fanwegen beheiningen yn filmmakketechnology.

Dêrneist begûnen filmstjerren gruttere bekendheid en bekendheid te krijen troch ferheging fan publisiteit en ferskowings yn Amerikaanske trends om gesichten fan it grutte skerm te wurdearjen.

De Feriene Steaten First Film Studio

De jierren 1920 seagen ek de oprjochting fan de earste filmstudio yn 'e Feriene Steaten.

Op 4 april 1923 brûkten fjouwer bruorren, Harry, Albert, Sam en Jack Warner jild útliend troch Harry syn bankier oanoffisjeel opnommen harren bedriuw Warner Brothers Pictures.

1930s Hollywood

De 1930's waard beskôge as de Gouden Ieu fan Hollywood, mei 65% fan 'e Amerikaanske befolking wyklikse nei de bioskoop.

In nij tiidrek yn de filmskiednis begûn yn dit desennium mei de yndustry-brede beweging nei lûd yn film, it meitsjen fan nije sjenres lykas aksje, musicals, dokumintêres, sosjale statement films, komeedzjes, westerns en horrorfilms, mei stjerren lykas Laurence Olivier, Shirley Temple en regisseur John Ford dy't rap bekend binne.

It gebrûk fan audiospoaren yn bewegingsfoto's makke in nije werjouwerdynamyk en inisjearre ek de leverage fan Hollywood yn 'e kommende Twadde Wrâldoarloch.

1940's Hollywood

De iere 1940's wiene in drege tiid foar de Amerikaanske filmindustry, benammen nei de oanfal op Pearl Harbor troch de Japanners. De produksje seach lykwols in opkomst troch foarútgong yn technology lykas spesjale effekten, bettere kwaliteit fan lûdopname, en it begjin fan gebrûk fan kleurenfilms, wat allegear films moderner en oantrekliker makken.

Lykas alle oare Amerikaanske yndustry. , de film yndustry reagearre op de Twadde Wrâldkriich mei ferhege produktiviteit, it meitsjen fan in nije weach fan oarlochstiid pictures. Yn 'e oarloch, Hollywoodwie in wichtige boarne fan Amerikaansk patriottisme troch it generearjen fan propaganda, dokumintêres, edukative foto's en algemien bewustwêzen fan needsaak yn oarlochstiid. It jier 1946 seach in all-time high yn teaterbesykjen en totale winsten.

1950's Hollywood

De 1950's wiene in tiid fan ûnbidige feroaring yn 'e Amerikaanske kultuer en rûn de wrâld. Yn 'e nei-oarlochske Feriene Steaten groeide de trochsneed famylje yn oerfloed, dy't nije maatskiplike trends, foarútgong yn muzyk, en de opkomst fan popkultuer makke - benammen de ynfiering fan televyzjesearjes. Tsjin 1950, nei skatting 10 miljoen wenten besitten in televyzje set.

In ferskowing yn demografy makke in feroaring yn de film yndustry syn doelmerk, dy't begûn te meitsjen materiaal rjochte op Amerikaanske jeugd. Ynstee fan tradisjonele, idealisearre portretten fan personaazjes, begûnen filmmakkers ferhalen te meitsjen fan opstân en rock n 'roll.

Dit tiidrek seach de opkomst fan films mei donkere plot rigels en karakters spile troch "edgier" stjerren lykas James Dean, Marlon Brando, Ava Gardner, en Marilyn Monroe.

De berop en gemak fan televyzje soarge foar in grutte delgong yn it bioskoopbesyk, wat resultearre yn in protte Hollywood-studio's dy't jild ferlieze. Om oan te passen oan 'e tiden, begon Hollywood film te produsearjen foar televyzje om it jild te meitsjen wêryn't it ferliestbioskopen. Dit markearre de yngong fan Hollywood yn 'e televyzje-yndustry.

1960's Hollywood

De 1960's seagen in grutte druk foar sosjale feroaring. Films yn dizze tiid rjochte har op wille, moade, rock n' roll, maatskiplike ferskowingen lykas de boargerrjochtenbewegingen, en transysjes yn kulturele wearden.

It wie ek in tiid fan feroaring yn 'e belibbing fan' e wrâld fan Amearika en har kultuer, foar in grut part beynfloede troch de Fietnamoarloch en trochgeande ferskowings yn regearingsmacht.

1963 wie it stadichste jier yn filmproduksje ; likernôch 120 films waarden útbrocht, dat wie minder as elk jier oant no ta sûnt de 1920's. Dizze delgong yn produksje waard feroarsake troch legere winsten troch de oanlûking fan televyzje. Filmbedriuwen begûnen ynstee jild te fertsjinjen op oare gebieten: muzykplaten, films makke foar TV, en de útfining fan 'e TV-searje. Dêrnjonken waard de gemiddelde priis foar filmkaartsjes ferlege nei mar in dollar, yn in besykjen om mear begeunstigers nei de bioskoop te lûken. jierren. In pear studio's stride noch om te oerlibjen en makken jild op nije manieren, lykas temaparken lykas Disney World yn Florida. Fanwegen finansjele striid kochten nasjonale bedriuwen in protte studio's út. De Gouden Ieu fan Hollywoodwie foarby.

1970's Hollywood

Mei de Fietnamoarloch yn folle gong , de 1970's begûnen mei in essinsje fan ûntsizzing en frustraasje binnen de Amerikaanske kultuer. Hoewol't Hollywood syn leechste tiden sjoen hie, yn 'e lette jierren '60, seagen de jierren '70 in rush fan kreativiteit troch feroaringen yn beheiningen op taal, seks, geweld en oare sterke tematyske ynhâld. Amerikaanske tsjinkultuer ynspirearre Hollywood om gruttere risiko's te nimmen mei nije alternative filmmakkers.

Latest Entertainment Articles

The Olympic Torch: A Brief History of the Olympic Games Symbol

Wa hat golf útfûn: in koarte skiednis fan golf

Wa hat hockey útfûn: in histoarje fan Hockey

De werberte fan Hollywood yn 'e jierren '70 wie basearre op it meitsjen fan hege-aksje en jeugd-oriïntearre foto's, meastentiids mei nije en skitterende technology foar spesjale effekten.

De finansjele problemen fan Hollywood waarden wat fermindere mei it doe skokkende súkses fan films lykas Jaws en Star Wars, dy't de films mei de heechste winst yn 'e filmskiednis waarden (op dat stuit).

Dit tiidrek. seach ek de komst fan VHS-fideospielers, laserdisc-spilers, en films op fideokassettebânnen en discs, dy't in prottetanommen winst en ynkomsten foar studios. Dizze nije opsje om films thús te besjen soarge lykwols wer foar in ôfnimming fan it teaterbesyk.

1980's Hollywood

In de jierren 1980, it ferline kreativiteit fan de film yndustry waard homogenized en al te merkber. Ûntwurpen allinnich foar publyk berop, de measte 1980's spylfilms waarden beskôge generysk en in pear wurden klassikers. Dit desennium wurdt erkend as de yntroduksje fan films mei hege konsepten dy't maklik yn 25 wurden of minder kinne wurde beskreaun, wat de films fan dizze tiid mear merkber, begryplik en kultureel tagonklik makken.

Tsjin 'e ein fan 'e 1980's , waard algemien erkend dat films fan dy tiid bedoeld wiene foar publyk dy't ienfâldich ferdivedaasje socht, om't de measte foto's net orizjineel en formulearjend wiene.

In protte studio's sochten om te profitearjen fan foarútgong yn technology foar spesjale effekten, ynstee fan risiko's te nimmen op eksperimintele as gedachte-provokearjende konsepten.

De takomst fan film like prekêr om't produksjekosten tanamen en de kaartprizen bleaunen sakje. Mar hoewol't it perspektyf somber wie, waarden films lykas Return of the Jedi, Terminator, en Batman mei ûnferwachte súkses.

Troch it brûken fan spesjale effekten , it budzjet fan filmproduksje ferhege en sadwaande lansearre de nammen fan in protte akteurs yn oerfloedstardom. Ynternasjonaal grut bedriuw naam úteinlik finansjele kontrôle oer in protte films, wêrtroch bûtenlânske belangen eigendommen yn Hollywood mochten hawwe. Om jild te besparjen begonen mear en mear films produksje te lansearjen op bûtenlânske lokaasjes. Multi-nasjonale yndustry konglomeraten kochten in protte studio's út, wêrûnder Columbia en 20th Century Fox.

1990s Hollywood

De ekonomyske delgong fan 'e iere 1990's feroarsake in grutte delgong yn kassa-ynkomsten. Algemiene teateropkomst wie omheech fanwege nije multiscreen Cineplex-kompleksen yn 'e Feriene Steaten. Gebrûk fan spesjale effekten foar gewelddiedige sênes lykas slachfjildsênes, auto-achterfolgen en geweargevechten yn films mei hege budzjet (lykas Braveheart) wie in primêr berop foar in protte filmgongers.

Underwilens, druk op studiobestjoerders om eintsjes te meitsjen. moetsje wylst it meitsjen fan hitfilms wie op 'e opkomst. Yn Hollywood waarden films exorbitant djoer om te meitsjen fanwege hegere kosten foar filmstjerren, agintskipkosten, tanimmende produksjekosten, reklamekampanjes en bedrigingen fan bemanning om te staken.

VCR's wiene op dit stuit noch populêr, en winst fan fideoferhier wiene heger as de ferkeap fan filmkaarten. Yn 1992 waarden CD-ROM's makke. Dizze makken it paad foar films op DVD, dy't yn 1997 yn winkels kamen. DVD's hawwe in folle bettere ôfbyldingskwaliteit en ek de kapasiteit foar