История Голливуда: киноиндустрия раскрыта

История Голливуда: киноиндустрия раскрыта
James Miller

Оглавление

Голливуд: пожалуй, ни одно другое место на земле не вызывает такой атмосферы волшебства и гламура шоу-бизнеса. Легенда о Голливуде зародилась в начале 20 века и является признаком современного американского общества, богатого историей и инновациями.

Происхождение фильмов

Зеотроп, автор Этьен-Жюль Марей

Зарождение кино и кинокартин началось в конце 1800-х годов с изобретения "игрушек движения", призванных обмануть глаз, чтобы создать иллюзию движения при показе неподвижных кадров в быстрой последовательности, таких как тауматроп и зоотроп.

Первый фильм

Первый фильм, когда-либо снятый

В 1872 году Эдвард Майбридж создал первый в истории кинофильм, разместив двенадцать камер на ипподроме и установив их так, чтобы они снимали в быстрой последовательности, когда лошадь проносилась перед их объективами.

Смотрите также: Битва при Ярмуке: анализ военной неудачи Византии

Рекомендуемое чтение

История Голливуда: киноиндустрия раскрыта
Бенджамин Хейл 12 ноября 2014 г.
Первый фильм: почему и когда были изобретены фильмы
Джеймс Харди 3 сентября 2019 года
Рождественские елки, история
Джеймс Харди 1 сентября 2015 г.

Первая пленка для киносъемки была изобретена в 1885 году Джорджем Истменом и Уильямом Х. Уокером, что способствовало развитию кинематографа. Вскоре после этого братья Огюст и Луи Люмьер создали машину с ручным приводом под названием "синематограф", которая могла как снимать, так и проецировать неподвижные кадры в быстрой последовательности.

Фильмы 1900-х годов

1900-е годы были временем большого прогресса для кино и кинотехнологий. Исследования в области монтажа, декораций и визуального потока мотивировали начинающих кинематографистов к новым творческим возможностям. Одним из самых ранних и самых известных фильмов, созданных в это время, был Великое ограбление поезда , созданная в 1903 году Эдвином С. Портером.

Примерно в 1905 году "Nickelodeons", или кинотеатры за 5 центов, стали предлагать публике простой и недорогой способ просмотра фильмов. Nickelodeons помогли киноиндустрии перейти в 1920-е годы, повысив привлекательность фильмов для публики и принеся больше денег кинематографистам, наряду с широким использованием кинотеатров для показа пропаганды Первой мировой войны.

Окончание Первой мировой войны привело Соединенные Штаты к культурному буму, на подъеме находился новый центр индустрии: Голливуд, родина киноискусства в Америке.

Голливуд 1910-х годов

Человек-скво 1914

Согласно промышленному мифу, первым фильмом, снятым в Голливуде, был фильм Сесила Б. Демилля "Голливуд". Человек-скво в 1914 году, когда его режиссер в последнюю минуту решил снимать в Лос-Анджелесе, но В старой Калифорнии Более ранний фильм Д. У. Гриффита был полностью снят в деревне Голливуд в 1910 году.

Среди известных актеров этого периода - Чарли Чаплин.

К 1919 году "Голливуд" превратился в лицо американского кино и всего того гламура, который он стал олицетворять.

Голливуд 1920-х годов

В 1920-е годы начался настоящий расцвет киноиндустрии и рождение "кинозвезды". Сотни фильмов, снимавшихся каждый год, привели к тому, что Голливуд стал американской силой.

Только Голливуд считался культурной иконой, обособленной от остального Лос-Анджелеса, делая акцент на досуге, роскоши и растущей "сцене вечеринок".

В этот период в киноиндустрии появились две желанные роли: режиссер и звезда.

Режиссеры стали получать большее признание за использование личных стилей при создании своих фильмов, что ранее в истории было невозможно из-за ограничений в технологии кинопроизводства.

Кроме того, кинозвезды стали получать большую известность и славу благодаря росту публичности и изменениям в американской тенденции ценить лица с большого экрана.

Первая киностудия США

Соучредители Warner Brothers Productions Сэм Уорнер (слева) и Джек Уорнер (справа) с Джо Марксом, Флоренс Гилберт, Артом Кляйном, & Монти Бэнкс

В 1920-х годах также была основана первая киностудия в США.

4 апреля 1923 года четыре брата, Гарри, Альберт, Сэм и Джек Уорнеры, используя деньги, одолженные банкиром Гарри, официально зарегистрировали свою компанию Warner Brothers Pictures.

Голливуд 1930-х годов

Певец джаза - первый в истории фильм со звуком

1930-е годы считались золотым веком Голливуда, 65% населения США еженедельно посещали кинотеатры.

В этом десятилетии началась новая эра в истории кино, когда индустрия перешла на звуковое сопровождение фильмов, создав новые жанры, такие как боевики, мюзиклы, документальные фильмы, фильмы с социальными заявлениями, комедии, вестерны и фильмы ужасов, а такие звезды, как Лоуренс Оливье, Ширли Темпл и режиссер Джон Форд, быстро достигли славы.

Использование звуковых дорожек в кинофильмах создало новую зрительскую динамику, а также положило начало использованию Голливудом рычагов влияния на предстоящую Вторую мировую войну.

Голливуд 1940-х годов

Фильм "Приключения Тома Сойера" стал первым полнометражным цветным фильмом, снятым голливудской студией.

Начало 1940-х годов было тяжелым временем для американской киноиндустрии, особенно после нападения японцев на Перл-Харбор. Однако производство пережило подъем благодаря развитию технологий, таких как спецэффекты, улучшение качества записи звука и начало использования цветной пленки, что сделало фильмы более современными и привлекательными.

Как и все другие отрасли американской промышленности, киноиндустрия отреагировала на Вторую мировую войну ростом производительности, создав новую волну картин военного времени. Во время войны Голливуд был основным источником американского патриотизма, создавая пропагандистские, документальные, образовательные картины и общее понимание необходимости военного времени. 1946 год стал рекордным по посещаемости кинотеатров и общей прибыли.

Голливуд 1950-х годов

Роль Марлона Брандо в Дикий стала примером перехода Голливуда к более смелым ролям в 1950-х годах.

1950-е годы были временем огромных перемен в американской культуре и во всем мире. В послевоенных Соединенных Штатах средняя семья росла в достатке, что породило новые общественные тенденции, достижения в музыке и подъем поп-культуры - в частности, появление телевизоров. К 1950 году, по оценкам, 10 миллионов домов имели телевизор.

Изменение демографической ситуации привело к изменению целевого рынка киноиндустрии, которая стала создавать материалы, ориентированные на американскую молодежь. Вместо традиционных идеализированных образов героев кинематографисты стали создавать истории о бунтарстве и рок-н-ролле.

В эту эпоху стали появляться фильмы с более мрачными сюжетными линиями и персонажами, которых играли такие звезды, как Джеймс Дин, Марлон Брандо, Ава Гарднер и Мэрилин Монро.

Привлекательность и удобство телевидения вызвали значительное снижение посещаемости кинотеатров, в результате чего многие голливудские студии стали терять деньги. Чтобы приспособиться к новым условиям, Голливуд начал производить фильмы для телевидения, чтобы заработать деньги, которые он терял в кинотеатрах. Это ознаменовало вхождение Голливуда в телевизионную индустрию.

Голливуд 1960-х годов

Фильм "Звуки музыки" стал самым кассовым фильмом 1960-х годов, собрав более 163 млн. долл.

В 1960-е годы произошел большой толчок к социальным изменениям. Фильмы этого времени были посвящены веселью, моде, рок-н-роллу, изменениям в обществе, таким как движение за гражданские права, и переменам в культурных ценностях.

Это также было время перемен в восприятии Америкой и ее культуры в мире, в значительной степени под влиянием войны во Вьетнаме и постоянных смен государственной власти.

1963 год стал самым медленным годом в кинопроизводстве; было выпущено около 120 фильмов, что меньше, чем в любой другой год с 1920-х годов. Этот спад производства был вызван снижением прибыли из-за прихода телевидения. Кинокомпании начали зарабатывать деньги в других областях: музыкальные записи, фильмы, снятые для телевидения, и изобретение телесериалов. Кроме того, средний билет на фильмцена была снижена всего до одного доллара в попытке привлечь в кинотеатр больше зрителей.

К 1970 году это вызвало депрессию в киноиндустрии, которая развивалась в течение последних 25 лет. Несколько студий все еще пытались выжить и зарабатывали деньги новыми способами, такими как тематические парки, например, Диснейленд во Флориде. Из-за финансовых трудностей национальные компании выкупили многие студии. Золотой век Голливуда закончился.

Голливуд 1970-х годов

В 1975 году, Челюсти стал самым кассовым фильмом всех времен, собрав ошеломляющие $260 млн.

В 1970-е годы, когда война во Вьетнаме была в самом разгаре, в американской культуре наступило разочарование и фрустрация. Хотя Голливуд пережил самые низкие времена в конце 1960-х годов, в 1970-е годы наблюдался прилив творческих сил благодаря изменениям в ограничениях на язык, секс, насилие и другие сильные тематические материалы. Американская контркультура вдохновила Голливуд пойти на больший риск сновые альтернативные режиссеры.

Смотрите также: Филипп Араб

Последние статьи о развлечениях

Олимпийский огонь: краткая история символа Олимпийских игр
Риттика Дхар 22 мая 2023 г.
Кто изобрел гольф: краткая история гольфа
Риттика Дхар 1 мая 2023 года
Кто изобрел хоккей: история хоккея
Риттика Дхар 28 апреля 2023 года

Возрождение Голливуда в 1970-х годах было основано на создании высокоактивных и ориентированных на молодежь картин, в которых обычно использовались новые и ослепительные технологии спецэффектов.

Финансовые проблемы Голливуда были несколько смягчены шокирующим успехом таких фильмов, как "Челюсти" и "Звездные войны", которые стали самыми кассовыми в истории кино (на тот момент).

В эту эпоху также появились видеоплееры VHS, лазерные дисковые плееры, фильмы на видеокассетах и дисках, что значительно увеличило прибыль и доходы киностудий. Однако новая возможность просмотра фильмов дома снова вызвала снижение посещаемости кинотеатров.

Голливуд 1980-х годов

Самым кассовым фильмом 1980-х годов был ET

В 1980-х годах прошлое творчество киноиндустрии стало гомогенизированным и слишком рыночным. Рассчитанные только на зрительскую привлекательность, большинство художественных фильмов 1980-х годов считались типовыми, и лишь немногие из них стали классикой. Это десятилетие признано появлением фильмов с высокой концепцией, которые можно было легко описать 25 словами или меньше, что сделало фильмы того времени более рыночными, понятными икультурно доступным.

К концу 1980-х годов было общепризнано, что фильмы того времени были рассчитаны на аудиторию, ищущую простого развлечения, поскольку большинство картин были неоригинальными и шаблонными.

Многие студии стремились извлечь выгоду из достижений в области технологии спецэффектов, вместо того чтобы рисковать экспериментальными или заставляющими задуматься концепциями.

Будущее кино выглядело нестабильным, поскольку затраты на производство росли, а цены на билеты продолжали падать. Но хотя перспективы были мрачными, такие фильмы, как Возвращение джедая", "Терминатор, и Бэтмен были встречены с неожиданным успехом.

Благодаря использованию спецэффектов, бюджет кинопроизводства увеличился и, следовательно, имена многих актеров приобрели раздутую звездность. Международный крупный бизнес в конечном итоге взял под финансовый контроль многие фильмы, что позволило иностранным интересам владеть собственностью в Голливуде. Чтобы сэкономить деньги, все больше и больше фильмов стали снимать за границей. Многонациональныйпромышленные конгломераты выкупили многие студии, включая Columbia и 20th Century Fox.

Голливуд 1990-х годов

Самым кассовым фильмом 90-х годов был Титаник

Экономический спад начала 1990-х годов вызвал значительное снижение доходов от проката. Общая посещаемость кинотеатров выросла благодаря новым многозальным комплексам Cineplex по всей территории США. Использование спецэффектов для сцен насилия, таких как сцены сражений, погони и перестрелки в высокобюджетных фильмах (таких как "Храброе сердце"), было главной привлекательной чертой для многих кинозрителей.

Между тем, давление на руководителей студий, которые должны были сводить концы с концами, создавая популярные фильмы, росло. В Голливуде производство фильмов становилось непомерно дорогим из-за роста расходов на кинозвезд, агентских гонораров, растущих производственных затрат, рекламных кампаний и угроз забастовки съемочной группы.

В это время видеомагнитофоны все еще были популярны, а прибыль от видеопроката была выше, чем от продажи билетов в кино. В 1992 году были созданы CD-ROM, которые открыли дорогу фильмам на DVD, появившимся в магазинах к 1997 году. DVD отличались гораздо лучшим качеством изображения, а также возможностью интерактивного контента, и видеокассеты устарели несколько лет спустя.

Голливуд 2000-х годов

Начало тысячелетия принесло в историю кино новую эпоху с быстрым и поразительным развитием технологий. В 2000-х годах киноиндустрия уже видела такие достижения и изобретения, как диск Blu-ray и кинотеатры IMAX.

Кроме того, фильмы и телепередачи теперь можно смотреть на смартфонах, планшетах, компьютерах и других персональных устройствах благодаря появлению потоковых сервисов, таких как Netflix.


Просмотреть другие статьи о развлечениях

Кто на самом деле написал "Ночь перед Рождеством"? Лингвистический анализ
Гостевой вклад 27 августа 2002 года
Кто изобрел гольф: краткая история гольфа
Риттика Дхар 1 мая 2023 года
История кино на Ямайке
Питер Полак 19 февраля 2017 г.
Римские гладиаторы: солдаты и супергерои
Томас Грегори 12 апреля 2023 года
Пуанты, история
Джеймс Харди 2 октября 2015 г.
Рождественские елки, история
Джеймс Харди 1 сентября 2015 г.

2000-е годы стали эпохой огромных перемен в киноиндустрии и технологической отрасли, и еще большие перемены, несомненно, не за горами. Какие новые инновации принесет нам будущее, покажет только время.

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ : Ширли Темпл




James Miller
James Miller
Джеймс Миллер — известный историк и писатель, страстно увлеченный изучением огромного гобелена человеческой истории. Имея степень по истории в престижном университете, Джеймс провел большую часть своей карьеры, копаясь в анналах прошлого, жадно раскрывая истории, которые сформировали наш мир.Его ненасытное любопытство и глубокое понимание различных культур привели его к бесчисленным археологическим памятникам, древним руинам и библиотекам по всему миру. Сочетая тщательное исследование с захватывающим стилем письма, Джеймс обладает уникальной способностью перемещать читателей во времени.Блог Джеймса «История мира» демонстрирует его опыт в широком диапазоне тем, от великих повествований о цивилизациях до нерассказанных историй людей, которые оставили свой след в истории. Его блог служит виртуальным центром для любителей истории, где они могут погрузиться в захватывающие рассказы о войнах, революциях, научных открытиях и культурных революциях.Помимо своего блога, Джеймс также является автором нескольких известных книг, в том числе «От цивилизаций к империям: раскрытие взлета и падения древних держав» и «Невоспетые герои: забытые фигуры, изменившие историю». Благодаря увлекательному и доступному стилю письма он успешно воплотил историю в жизнь для читателей всех слоев общества и возрастов.Страсть Джеймса к истории выходит за рамки письменногослово. Он регулярно участвует в научных конференциях, где делится своими исследованиями и участвует в наводящих на размышления дискуссиях с коллегами-историками. Известный своим опытом, Джеймс также выступал в качестве приглашенного докладчика на различных подкастах и ​​радиошоу, что еще больше распространяло его любовь к этой теме.Когда он не погружен в свои исторические исследования, Джеймса можно найти в художественных галереях, в походах по живописным пейзажам или в кулинарных изысках из разных уголков земного шара. Он твердо верит, что понимание истории нашего мира обогащает наше настоящее, и он стремится разжечь такое же любопытство и признательность в других с помощью своего увлекательного блога.