Історія Голлівуду: кіноіндустрія без прикрас

Історія Голлівуду: кіноіндустрія без прикрас
James Miller

Зміст

Голлівуд: Мабуть, жодне інше місце на землі не викликає такої ж атмосфери магії та гламуру шоу-бізнесу. Легенда про Голлівуд виникла на початку 20-го століття і є візитною карткою сучасного американського суспільства, багатого на історію та інновації.

Походження фільмів

Зеотроп, автор Етьєн-Жюль Марей

Зародження кіно і кінокартин почалося наприкінці 1800-х років з винайденням "іграшок руху", призначених для того, щоб обманом змусити око побачити ілюзію руху від показу нерухомих кадрів у швидкій послідовності, таких як тауматроп і зоотроп.

Перший фільм

Перший фільм в історії

У 1872 році Едвард М'юбрідж створив перший в історії фільм, розмістивши дванадцять камер на іподромі та налаштувавши їх так, щоб вони робили швидкі кадри, коли кінь пробігав перед їхніми об'єктивами.


Рекомендована література

Історія Голлівуду: кіноіндустрія без прикрас
Бенджамін Хейл 12 листопада 2014 року
Перший в історії фільм: чому і коли було винайдено кіно
Джеймс Харді 3 вересня 2019 року
Різдвяні ялинки, історія
Джеймс Харді 1 вересня 2015 року

Перша плівка для кінозйомки була винайдена в 1885 році Джорджем Істменом і Вільямом Вокером, що сприяло розвитку кінофотографії. Незабаром після цього брати Огюст і Луї Люм'єр створили ручний апарат, названий сінематографом, який міг як знімати фотографії, так і проектувати нерухомі кадри в швидкій послідовності.

Фільми 1900-х років

1900-ті роки були часом значного прогресу для кіно та кінотехнологій. Дослідження монтажу, декорацій та візуального потоку мотивували режисерів-початківців виходити на нові творчі простори. Одним з перших і найвідоміших фільмів, створених у цей час, був Велике пограбування поїзда створений у 1903 році Едвіном С. Портером.

Близько 1905 року "нікелодеони", або 5-центові кінотеатри, почали пропонувати публіці простий і недорогий спосіб перегляду фільмів. "Нікелодеони" допомогли кіноіндустрії перейти у 1920-ті роки, підвищивши привабливість кіно для публіки і принісши більше грошей кінематографістам, поряд із широким використанням кінотеатрів для показу пропаганди Першої світової війни.

Кінець Першої світової війни спричинив культурний бум у Сполучених Штатах, з'явився новий індустріальний центр - Голлівуд, батьківщина кіно в Америці.

Дивіться також: Тартар: грецька в'язниця на дні Всесвіту

Голлівуд 1910-х років

Чоловік скво 1914

Згідно з індустріальним міфом, першим фільмом, знятим у Голлівуді, був фільм Сесіла Б. Де Мілля Чоловік Скво у 1914 році, коли його режисер в останню мить вирішив знімати в Лос-Анджелесі, але У старій Каліфорнії Більш ранній фільм Д.В. Гріффіта був повністю знятий у селі Голлівуд у 1910 році.

Серед видатних акторів цього періоду - Чарлі Чаплін.

До 1919 року "Голлівуд" перетворився на обличчя американського кінематографа і всього гламуру, який він уособлював.

Голлівуд 1920-х років

1920-ті роки стали часом справжнього розквіту кіноіндустрії, разом із народженням "кінозірки". З сотнями фільмів, що знімалися щороку, Голлівуд став піднесенням американської сили.

Один лише Голлівуд вважався культурною іконою, що відрізнялася від решти Лос-Анджелеса, підкреслюючи дозвілля, розкіш і зростаючу "тусовочну сцену".

Цей вік також став свідком появи двох жаданих ролей у кіноіндустрії: режисера та зірки.

Режисери почали отримувати більше визнання за використання та маркування особистих стилів у створенні своїх фільмів, що раніше в історії було неможливим через обмеження в технологіях кіновиробництва.

Крім того, кінозірки почали отримувати більшу популярність і славу завдяки зростанню публічності та змінам в американських тенденціях цінувати обличчя з великого екрану.

Перша кіностудія США

Співзасновники Warner Brothers Productions Сем Ворнер (ліворуч) і Джек Ворнер (праворуч) з Джо Марксом, Флоренс Гілберт, Артом Кляйном і Монті Бенксом

У 1920-х роках була заснована перша кіностудія у Сполучених Штатах.

Дивіться також: Аравон: радісний король потойбічного світу в кельтській міфології

4 квітня 1923 року четверо братів, Гаррі, Альберт, Сем і Джек Ворнери, використали гроші, позичені банкіром Гаррі, щоб офіційно заснувати свою компанію Warner Brothers Pictures.

Голлівуд 1930-х років

Джазовий співак - перший в історії фільм зі звуком

1930-ті роки вважалися Золотим віком Голлівуду, коли 65% населення США щотижня відвідували кінотеатри.

Нова ера в історії кіно розпочалася в цьому десятилітті з загальноіндустріальним рухом до звуку в кіно, що створило нові жанри, такі як екшн, мюзикли, документальні фільми, соціальні фільми, комедії, вестерни та фільми жахів, з такими зірками, як Лоуренс Олів'є, Ширлі Темпл та режисер Джон Форд, що стрімко злетіли до вершини слави.

Використання звукових доріжок у кінофільмах створило нову динаміку глядацької аудиторії, а також ініціювало використання Голлівудом важелів впливу у майбутній Другій світовій війні.

1940-ві роки, Голлівуд

Пригоди Тома Сойєра - перший повнометражний кольоровий фільм, знятий голлівудською студією.

Початок 1940-х років був важким часом для американської кіноіндустрії, особливо після нападу японців на Перл-Гарбор. Однак виробництво відновилося завдяки технологічному прогресу, такому як спецефекти, краща якість звукозапису та початок використання кольорової плівки, що зробило фільми більш сучасними та привабливими.

Як і всі інші американські галузі, кіноіндустрія відреагувала на Другу світову війну підвищенням продуктивності, створивши нову хвилю фільмів воєнного часу. Під час війни Голлівуд був головним джерелом американського патріотизму, створюючи пропагандистські, документальні, освітні фільми та поширюючи загальну обізнаність про потреби воєнного часу. 1946 року відвідуваність кінотеатрів та загальний прибуток досягли історичного максимуму.

Голлівуд 1950-х років

Роль Марлона Брандо у фільмі Дикий. ілюструє перехід Голлівуду до більш гострих ролей у 1950-х роках

1950-ті роки були часом величезних змін в американській культурі та в усьому світі. У післявоєнних Сполучених Штатах середньостатистична сім'я зростала в достатку, що створило нові суспільні тенденції, розвиток музики та піднесення поп-культури - зокрема, поява телевізорів. До 1950 року приблизно 10 мільйонів домівок мали телевізори.

Зміна демографічної ситуації призвела до зміни цільового ринку кіноіндустрії, яка почала створювати матеріали, орієнтовані на американську молодь. Замість традиційних, ідеалізованих зображень персонажів, кінематографісти почали створювати історії про бунтарство та рок-н-рол.

Ця епоха стала свідком появи фільмів з похмурими сюжетними лініями та персонажами, яких грали "гостріші" зірки, такі як Джеймс Дін, Марлон Брандо, Ава Гарднер та Мерилін Монро.

Привабливість і зручність телебачення спричинили значне зниження відвідуваності кінотеатрів, що призвело до збитковості багатьох голлівудських студій. Щоб пристосуватися до часу, Голлівуд почав виробляти фільми для телебачення, щоб заробити гроші, які він втрачав у кінотеатрах. Це ознаменувало входження Голлівуду в телевізійну індустрію.

Голлівуд 1960-х років

"Звуки музики" стали найкасовішим фільмом 1960-х років, зібравши понад 163 мільйони доларів.

1960-ті роки стали великим поштовхом до соціальних змін. Фільми цього часу зосереджувалися на розвагах, моді, рок-н-ролі, суспільних зрушеннях, таких як рух за громадянські права, та змінах у культурних цінностях.

Це також був час змін у сприйнятті світу Америки та її культури, значною мірою під впливом війни у В'єтнамі та постійних змін у державній владі.

1963 рік був найповільнішим роком у кіновиробництві; було випущено близько 120 фільмів, що було менше, ніж у будь-який інший рік, починаючи з 1920-х. Цей спад виробництва був спричинений зниженням прибутків через розвиток телебачення. Кінокомпанії натомість почали заробляти гроші в інших сферах: музичні записи, фільми для телебачення та винайдення телесеріалів. Крім того, середній квиток у кінотеатріціна була знижена до одного долара, щоб залучити більше відвідувачів до кінотеатру.

До 1970 року це спричинило депресію в кіноіндустрії, яка розвивалася протягом останніх 25 років. Кілька студій все ще боролися за виживання і заробляли гроші новими способами, наприклад, у тематичних парках, таких як Діснейленд у Флориді. Через фінансові труднощі національні компанії викупили багато студій. Золотий вік Голлівуду закінчився.

Голлівуд, 1970-ті роки

У 1975 році, Щелепи став найкасовішим фільмом усіх часів, зібравши приголомшливі $260 мільйонів

Коли війна у В'єтнамі була у розпалі, 1970-ті почалися з розчарування та розчарування в американській культурі. Хоча Голлівуд пережив свої найгірші часи наприкінці 1960-х, 1970-ті стали сплеском творчості завдяки зміні обмежень на мову, секс, насильство та інший гостросюжетний контент. Американська контркультура надихнула Голлівуд піти на більший ризик у створенні фільмівнових альтернативних режисерів.


Останні розважальні статті

Олімпійський вогонь: коротка історія символу Олімпійських ігор
Ріттіка Дхар 22 травня 2023 року
Хто винайшов гольф: коротка історія гольфу
Ріттіка Дхар 1 травня 2023 року
Хто винайшов хокей: історія хокею
Ріттіка Дхар 28 квітня 2023 року

Відродження Голлівуду в 1970-х роках ґрунтувалося на створенні гостросюжетних і молодіжних фільмів, як правило, з використанням нових і сліпучих технологій спецефектів.

Фінансові проблеми Голлівуду були дещо полегшені шокуючим успіхом таких фільмів, як "Щелепи" та "Зоряні війни", які стали найкасовішими фільмами в історії кіно (на той час).

Ця епоха також побачила появу відеоплеєрів VHS, лазерних програвачів дисків та фільмів на відеокасетах і дисках, що значно збільшило прибутки і доходи кіностудій. Однак ця нова можливість переглядати фільми вдома знову спричинила зниження відвідуваності кінотеатрів.

Голлівуд 1980-х років

Найкасовішим фільмом 1980-х став ET

У 1980-х роках минула творчість кіноіндустрії стала гомогенізованою та надмірно ринковою. Створені лише для глядацької аудиторії, більшість художніх фільмів 1980-х років вважалися загальними, і лише деякі з них стали класикою. Це десятиліття визнане впровадженням висококонцептуальних фільмів, які можна було легко описати 25 словами або менше, що зробило фільми цього часу більш ринковими, зрозумілими, а такожкультурно доступним.

Наприкінці 1980-х років було загальновизнано, що фільми того часу призначалися для глядачів, які шукали простих розваг, оскільки більшість картин були неоригінальними та шаблонними.

Багато студій прагнули скористатися досягненнями в технології спецефектів, замість того, щоб ризикувати з експериментальними або концептуальними ідеями, що спонукають до роздумів.

Майбутнє кіно виглядало непевним, оскільки виробничі витрати зростали, а ціни на квитки продовжували падати. Але хоча перспективи були похмурими, такі фільми, як Повернення джедая, Термінатор, і Бетмен. мали несподіваний успіх.

Завдяки використанню спецефектів бюджет виробництва фільмів збільшився і, як наслідок, імена багатьох акторів стали надмірно зірковими. Міжнародний великий бізнес зрештою взяв фінансовий контроль над багатьма фільмами, що дозволило іноземним інтересам володіти нерухомістю в Голлівуді. Для економії коштів все більше фільмів почали знімати за кордоном. БагатонаціональніІндустріальні конгломерати викупили багато студій, зокрема Columbia та 20th Century Fox.

Голлівуд 1990-х років

Найкасовішим фільмом 90-х був Титанік

Економічний спад на початку 1990-х спричинив значне зменшення касових зборів. Загальна відвідуваність кінотеатрів зросла завдяки новим багатозальним комплексам Cineplex по всій території США. Використання спецефектів для насильницьких сцен, таких як сцени битв, автомобільні погоні та перестрілки у високобюджетних фільмах (таких як "Хоробре серце"), було основною привабливістю для багатьох кіноглядачів.

Тим часом тиск на керівників студій, які мусили зводити кінці з кінцями, створюючи хітові фільми, зростав. У Голлівуді виробництво фільмів ставало непомірно дорогим через збільшення витрат на кінозірок, агентські гонорари, зростання виробничих витрат, рекламні кампанії та погрози страйків знімальних груп.

У той час відеомагнітофони все ще були популярними, а прибутки від прокату відео були вищими, ніж від продажу квитків у кіно. 1992 року з'явилися компакт-диски, які проклали шлях до фільмів на DVD, що з'явилися в магазинах у 1997 році. DVD-диски відрізнялися набагато кращою якістю зображення, а також можливістю інтерактивного контенту, і через кілька років відеокасети застаріли.

Голлівуд 2000-х років

Початок нового тисячоліття приніс нову епоху в історії кіно зі швидким і значним розвитком технологій. У 2000-х роках кіноіндустрія вже бачила досягнення та винаходи, такі як диск Blu-ray та кінотеатри IMAX.

Крім того, фільми і телешоу тепер можна дивитися на смартфонах, планшетах, комп'ютерах та інших персональних пристроях з появою потокових сервісів, таких як Netflix.


Переглянути більше розважальних статей

Хто насправді написав "Ніч перед Різдвом": лінгвістичний аналіз
Допис гостя 27 серпня 2002 року
Хто винайшов гольф: коротка історія гольфу
Ріттіка Дхар 1 травня 2023 року
Історія кіно на Ямайці
Пітер Полак 19 лютого 2017 року
Римські гладіатори: солдати та супергерої
Томас Грегорі 12 квітня 2023 року
Пуанти, історія
Джеймс Харді 2 жовтня 2015 року
Різдвяні ялинки, історія
Джеймс Харді 1 вересня 2015 року

2000-ні стали епохою величезних змін у кіно та технологічній індустрії, і на нас чекають ще більші зміни. Які інновації принесе нам майбутнє - покаже лише час.

ЧИТАТИ ДАЛІ : Ширлі Темпл




James Miller
James Miller
Джеймс Міллер — відомий історик і письменник, який прагне досліджувати величезний гобелен історії людства. Маючи ступінь історичного факультету престижного університету, Джеймс провів більшу частину своєї кар’єри, заглиблюючись у літописи минулого, з нетерпінням розкриваючи історії, які сформували наш світ.Його невгамовна цікавість і глибока вдячність різноманітним культурам привели його до незліченних археологічних місць, стародавніх руїн і бібліотек по всьому світу. Поєднуючи ретельне дослідження із захоплюючим стилем написання, Джеймс має унікальну здатність переносити читачів у часі.Блог Джеймса «Історія світу» демонструє його досвід у широкому діапазоні тем, від великих наративів цивілізацій до нерозказаних історій людей, які залишили слід в історії. Його блог служить віртуальним центром для ентузіастів історії, де вони можуть зануритися в захоплюючі розповіді про війни, революції, наукові відкриття та культурні революції.Окрім свого блогу, Джеймс також є автором кількох відомих книг, у тому числі «Від цивілізацій до імперій: відкриття розквіту та падіння стародавніх держав» і «Неоспівані герої: забуті постаті, які змінили історію». Завдяки привабливому та доступному стилю написання він успішно оживив історію для читачів різного походження та віку.Пристрасть Джеймса до історії виходить за межі написаногослово. Він регулярно бере участь у наукових конференціях, де ділиться своїми дослідженнями та бере участь у змістовних дискусіях з колегами-істориками. Визнаний за свій досвід, Джеймс також був представлений як запрошений спікер у різних подкастах і радіошоу, що ще більше поширює його любов до цієї теми.Коли він не занурений у свої історичні дослідження, Джеймса можна зустріти, досліджуючи художні галереї, гуляючи мальовничими пейзажами або насолоджуючись кулінарними вишукуваннями з різних куточків земної кулі. Він твердо вірить, що розуміння історії нашого світу збагачує наше сьогодення, і він прагне розпалити ту саму цікавість і вдячність в інших через свій захоплюючий блог.