ჰოლივუდის ისტორია: კინოინდუსტრიის გამოვლენა

ჰოლივუდი: შესაძლოა, დედამიწაზე არცერთი სხვა ადგილი არ იწვევს შოუ-ბიზნესის მაგიის და გლამურის იგივე ჰაერს. ჰოლივუდის ლეგენდა დაიწყო მე-20 საუკუნის დასაწყისში და წარმოადგენს თანამედროვე ამერიკული საზოგადოების ნიშანს, რომელიც მდიდარია ისტორიითა და ინოვაციებით.

ფილმების წარმოშობა

ფილმებისა და კინოფილმების წარმოშობა დაიწყო 1800-იანი წლების ბოლოს, „მოძრავი სათამაშოების“ გამოგონებით, რომელიც შექმნილია თვალის მოტყუებით, რათა დაენახათ მოძრაობის ილუზია უძრავი კადრების ჩვენებიდან, როგორიცაა თაუმატროპი. და ზოეტროპი.

პირველი ფილმი

1872 წელს ედუარდ მაიბრიჯმა შექმნა პირველი ფილმი, რომელიც ოდესმე გადაიღეს იპოდრომზე თორმეტი კამერის დაყენებით და კამერების გადასაღებად კადრები სწრაფი თანმიმდევრობით, როგორც ცხენი გადაკვეთა მათი ლინზების წინ.

რეკომენდებული წაკითხვა

ჰოლივუდის ისტორია: კინოინდუსტრიის გამოვლენა

პირველი ფილმი, რომელიც ოდესმე გადაიღეს: რატომ და როდის გამოიგონეს ფილმები

ნაძვის ხეები, ისტორია

პირველი ფილმი მოძრავი ფოტოგრაფიისთვის გამოიგონეს 1885 წელს ჯორჯ ისტმანმა და უილიამ ჰ. უოკერმა, რამაც ხელი შეუწყო მოძრავი ფოტოგრაფიის წინსვლას. ცოტა ხნის შემდეგ, ძმებმა ოგიუსტმა და ლუი ლუმიერებმა შექმნეს ხელით მოძრავი მანქანაინტერაქტიული კონტენტი და ვიდეოჩანაწერები რამდენიმე წლის შემდეგ მოძველდა.

2000-იანი წლების ჰოლივუდი

ათასწლეულის შემობრუნებამ ახალი ხანა შემოიტანა კინოს ისტორიაში სწრაფი და შესანიშნავი მიღწევებით. ტექნოლოგია. კინოინდუსტრიამ უკვე იხილა მიღწევები და გამოგონებები 2000-იან წლებში, როგორიცაა Blu-ray დისკი და IMAX თეატრები.

გარდა ამისა, ფილმებისა და სატელევიზიო შოუების ყურება ახლა შესაძლებელია სმარტფონებზე, პლანშეტებზე, კომპიუტერებზე და სხვა პერსონალურ მოწყობილობებზე სტრიმინგის სერვისების მოსვლასთან ერთად, როგორიცაა Netflix.

გამოიკვლიეთ მეტი გასართობი სტატიები

ვინ დაწერა ნამდვილად შობის ღამე? ლინგვისტური ანალიზი

ვინ გამოიგონა გოლფი: გოლფის მოკლე ისტორია

ისტორია კინო იამაიკაში

რომაელი გლადიატორები: ჯარისკაცები და სუპერგმირები

პოინტის ფეხსაცმელი, ისტორია

ნაძვის ხეები, ისტორია

2000-იანი წლები იყო უზარმაზარი ცვლილებების ხანა კინოსა და ტექნოლოგიების ინდუსტრია და მეტი ცვლილება აუცილებლად მალე მოვა. რა ახალ სიახლეებს მოგვიტანს მომავალი? მხოლოდ დრო გვიჩვენებს.

წაიკითხეთ მეტი : შირლი ტემპლი

1900-იანი წლების ფილმები

1900-იანი წლები იყო კინოსა და კინოტექნიკის დიდი წინსვლის დრო. მონტაჟის, ფონებისა და ვიზუალური ნაკადის შესწავლამ მოტივირებული კინორეჟისორები ახალი შემოქმედებითი ტერიტორიისკენ წასულიყვნენ. ამ დროის განმავლობაში შექმნილი ერთ-ერთი ყველაზე ადრეული და ცნობილი ფილმი იყო The Great Train Robbery , შექმნილი 1903 წელს ედვინ ს. პორტერის მიერ.

დაახლოებით 1905 წელს, "Nickelodeons", ანუ 5 ცენტიანი კინოთეატრები, დაიწყეს საზოგადოებისთვის ფილმების ყურების მარტივი და იაფი ხერხის შეთავაზება. Nickelodeons დაეხმარა კინოინდუსტრიას გადასულიყო 1920-იან წლებში, გაზარდა კინოს საზოგადოებრივი მიმზიდველობა და გამოიმუშავა მეტი ფული კინორეჟისორებისთვის, თეატრების ფართოდ გამოყენებასთან ერთად პირველი მსოფლიო ომის პროპაგანდის ჩვენებისთვის.

პირველი მსოფლიო ომის დასრულებამ შეერთებულ შტატებს კულტურული ბუმი შეუქმნა, ახალი ინდუსტრიული ცენტრი აღზევდა: ჰოლივუდი, კინოფილმების სახლი ამერიკაში.

1910-იანი წლების ჰოლივუდი

ინდუსტრიული მითის მიხედვით, ჰოლივუდში პირველი ფილმი გადაღებული იყო სესილ ბ. დემილის The Squaw Man 1914 წელს, როდესაც მისმა რეჟისორმა ბოლო წუთს გადაწყვიტა გადაღება ლოს-ანჯელესში, მაგრამ ძველ კალიფორნიაში , DW Griffith-ის ადრინდელი ფილმი გადაიღეს მთლიანად ჰოლივუდის სოფელში 1910 წელს.

ამ პერიოდის ცნობილ მსახიობებს შორისაა ჩარლიჩაპლინი.

1919 წლისთვის "ჰოლივუდი" გადაიქცა ამერიკული კინოს სახედ და მთელ იმ გლამურად, რომელიც მას განასახიერებდა.

1920-იანი ჰოლივუდი

1920-იანი წლები იყო, როდესაც კინოინდუსტრიამ დაიწყო ჭეშმარიტად აყვავება, "კინოვარსკვლავის" დაბადებასთან ერთად. ყოველწლიურად ასობით ფილმის გადაღებისას, ჰოლივუდი იყო ამერიკული ძალის აღზევება.

მხოლოდ ჰოლივუდი ითვლებოდა ლოს-ანჯელესისგან განცალკევებულ კულტურულ ხატად, რომელიც ხაზს უსვამდა დასვენებას, ფუფუნებას და მზარდ „წვეულების სცენას“. როლები კინოინდუსტრიაში: რეჟისორი და ვარსკვლავი.

რეჟისორებმა დაიწყეს უფრო დიდი აღიარება მათი ფილმების შექმნისას პერსონალური სტილის გამოყენებისა და სავაჭრო ნიშნის გამო, რაც ადრე ისტორიაში შეუძლებელი იყო ფილმის გადაღების ტექნოლოგიების შეზღუდვების გამო.

გარდა ამისა, კინოვარსკვლავებმა დაიწყეს უფრო დიდი პოპულარობისა და ცნობადობის მიღება საჯაროობის გაზრდისა და ამერიკულ ტენდენციებში სახეების დიდ ეკრანზე დაფასებაზე გადასვლის გამო.

შეერთებული შტატების პირველი კინოსტუდია

1920-იან წლებში ასევე დაარსდა პირველი კინოსტუდია შეერთებულ შტატებში.

1923 წლის 4 აპრილს, ოთხმა ძმამ, ჰარიმ, ალბერტმა, სემმა და ჯეკ უორნერმა გამოიყენეს ჰარის ბანკირის მიერ ნასესხები ფული.ოფიციალურად შექმნეს მათი კომპანია Warner Brothers Pictures.

1930-იანი ჰოლივუდი

1930-იანი წლები ჰოლივუდის ოქროს ხანად ითვლებოდა, აშშ-ს მოსახლეობის 65%-ით. ყოველკვირეულად ესწრება კინოთეატრს.

კინოს ისტორიაში ახალი ერა დაიწყო ამ ათწლეულში, ინდუსტრიის ფართო მოძრაობით ხმისკენ კინოში, შექმნა ახალი ჟანრები, როგორიცაა მოქმედება, მიუზიკლი, დოკუმენტური, სოციალური განცხადებების ფილმები, კომედიები, ვესტერნები და საშინელებათა ფილმები, ისეთი ვარსკვლავებით, როგორებიცაა ლოურენს ოლივიე, შირლი ტემპლი და რეჟისორი ჯონ ფორდი სწრაფად პოპულარობას იძენს.

აუდიო ტრეკების გამოყენებამ კინოსურათებში შექმნა მაყურებლის ახალი დინამიკა და ასევე დაიწყო ჰოლივუდის ბერკეტები მომავალ მეორე მსოფლიო ომში.

1940-იანი წლების ჰოლივუდი

1940-იანი წლების დასაწყისი რთული პერიოდი იყო ამერიკული კინოინდუსტრიისთვის, განსაკუთრებით იაპონელების მიერ პერლ ჰარბორზე თავდასხმის შემდეგ. თუმცა, წარმოებამ აღადგინა ტექნოლოგიის მიღწევების გამო, როგორიცაა სპეციალური ეფექტები, ხმის ჩაწერის უკეთესი ხარისხი და ფერადი ფილმების გამოყენება, რაც ფილმებს უფრო თანამედროვე და მიმზიდველს ხდის.

როგორც ყველა სხვა ამერიკული ინდუსტრია. კინოინდუსტრიამ მეორე მსოფლიო ომს უპასუხა გაზრდილი პროდუქტიულობით, შექმნა ომის დროს სურათების ახალი ტალღა. ომის დროს ჰოლივუდშიიყო ამერიკული პატრიოტიზმის მთავარი წყარო პროპაგანდის, დოკუმენტური ფილმების, საგანმანათლებლო სურათებისა და ომის დროს საჭიროების ზოგადი ცნობიერების გამომუშავებით. 1946 წელს დაფიქსირდა ყველა დროის მაღალი მაჩვენებელი თეატრებში დასწრებით და მთლიანი მოგებით.

1950-იანი წლების ჰოლივუდში

დემოგრაფიის ცვლილებამ შექმნა ცვლილება კინოინდუსტრიის სამიზნე ბაზარზე, რომელმაც დაიწყო ამერიკელი ახალგაზრდებისთვის განკუთვნილი მასალის შექმნა. გმირების ტრადიციული, იდეალიზებული ასახვის ნაცვლად, კინორეჟისორებმა დაიწყეს აჯანყებისა და როკ-ენ-როლის ზღაპრების შექმნა.

ამ ეპოქაში გამოჩნდა ფილმები, რომელშიც უფრო ბნელი სიუჟეტური ხაზები და პერსონაჟები ასრულებდნენ „უძლიერეს“ ვარსკვლავებს, როგორიცაა ჯეიმს დინი, მარლონ ბრანდო, ავა გარდნერი და მერლინ მონრო.

მიზიდულობა და მოხერხებულობა ტელევიზიამ გამოიწვია კინოთეატრებში დასწრების მნიშვნელოვანი შემცირება, რის შედეგადაც ჰოლივუდის ბევრმა სტუდიამ დაკარგა ფული. დროისთვის ადაპტაციისთვის, ჰოლივუდმა დაიწყო ფილმების წარმოება ტელევიზორისთვის, რათა გამოემუშავებინა ფული, რომელშიც კარგავდაკინოთეატრები. ეს იყო ჰოლივუდის შესვლა სატელევიზიო ინდუსტრიაში.

1960-იანი წლების ჰოლივუდი

1960-იან წლებში გამოჩნდა დიდი ბიძგი სოციალური ცვლილებებისთვის. ფილმები ამ პერიოდის განმავლობაში ფოკუსირებული იყო გართობაზე, მოდაზე, როკ-ენ-როლზე, სოციალურ ცვლილებებზე, როგორიცაა სამოქალაქო უფლებების მოძრაობები და კულტურულ ღირებულებებში გადასვლა.

ეს ასევე იყო ამერიკისა და მისი კულტურის შესახებ მსოფლიოს აღქმის ცვლილების დრო, რომელიც დიდწილად იმოქმედა ვიეტნამის ომმა და სამთავრობო ძალაუფლების მუდმივმა ცვლილებებმა.

1963 წელი ყველაზე ნელი წელი იყო ფილმების წარმოებაში. ; გამოვიდა დაახლოებით 120 ფილმი, რაც 1920-იანი წლებიდან დღემდე რომელიმე წელზე ნაკლები იყო. წარმოების ეს კლება გამოწვეული იყო დაბალი მოგებით ტელევიზიის მიზიდულობის გამო. კინოკომპანიებმა დაიწყეს ფულის გამომუშავება სხვა სფეროებში: მუსიკალური ჩანაწერები, ტელევიზიისთვის გადაღებული ფილმები და სერიალების გამოგონება. გარდა ამისა, ფილმის ბილეთის საშუალო ფასი მხოლოდ დოლარამდე შემცირდა, რათა კინოში მეტი მფარველი მიეზიდა.

1970 წლისთვის ამან გამოიწვია დეპრესია კინოინდუსტრიაში, რომელიც ვითარდებოდა ბოლო 25 წლის განმავლობაში. წლები. რამდენიმე სტუდია კვლავ იბრძოდა გადარჩენისთვის და ფული გამოიმუშავა ახალი გზებით, როგორიცაა თემატური პარკები, როგორიცაა ფლორიდის Disney World. ფინანსური ბრძოლის გამო, ეროვნულმა კომპანიებმა ბევრი სტუდია იყიდეს. ჰოლივუდის ოქროს ხანადასრულდა.

1970-იანი ჰოლივუდი

ვიეტნამის ომი გაჩაღდა 1970-იანი წლები დაიწყო ამერიკულ კულტურაში იმედგაცრუების და იმედგაცრუების არსით. მიუხედავად იმისა, რომ ჰოლივუდმა დაინახა თავისი ყველაზე დაბალი დრო, 1960-იანი წლების ბოლოს, 1970-იან წლებში შეინიშნებოდა კრეატიულობის აჩქარება ენის, სექსის, ძალადობის და სხვა ძლიერი თემატური შინაარსის შეზღუდვების გამო. ამერიკულმა კონტრკულტურამ შთააგონა ჰოლივუდი ახალი ალტერნატიული კინემატოგრაფისტებთან მეტი რისკების წასასვლელად.

უახლესი გასართობი სტატიები

ოლიმპიური ჩირაღდანი: ოლიმპიური თამაშების მოკლე ისტორია სიმბოლო

ვინ გამოიგონა გოლფი: გოლფის მოკლე ისტორია

ვინ გამოიგონა ჰოკეი: ისტორია ჰოკეის

1970-იან წლებში ჰოლივუდის აღორძინება ეფუძნებოდა მაღალი მოქმედების და ახალგაზრდობაზე ორიენტირებული სურათების გადაღებას, ჩვეულებრივ, ახალი და კაშკაშა სპეციალური ეფექტების ტექნოლოგიით.

ჰოლივუდის ფინანსური პრობლემები გარკვეულწილად შემსუბუქდა ფილმების იმდროინდელი შოკისმომგვრელი წარმატებით, როგორიცაა ყბა და ვარსკვლავური ომები, რომლებიც გახდა ყველაზე შემოსავლიანი ფილმები კინოს ისტორიაში (იმ დროს).

ეს ეპოქა. ასევე ვნახეთ VHS ვიდეო ფლეერების, ლაზერული დისკ ფლეერების და ფილმების გამოჩენა ვიდეო კასეტებზე და დისკებზე, რაც დიდადგაზრდილი მოგება და შემოსავალი სტუდიებისთვის. თუმცა, სახლში ფილმების ყურების ამ ახალმა ვარიანტმა კიდევ ერთხელ გამოიწვია თეატრის დასწრების შემცირება.

1980-იანი წლების ჰოლივუდი

In 1980-იან წლებში კინოინდუსტრიის წარსული შემოქმედება ჰომოგენიზირებული და ზედმეტად გაყიდვადი გახდა. 1980-იანი წლების მხატვრული ფილმების უმეტესობა, რომლებიც შექმნილია მხოლოდ მაყურებლის მიმზიდველობისთვის, განიხილებოდა ზოგადი და რამდენიმე გახდა კლასიკა. ეს ათწლეული აღიარებულია, როგორც მაღალი კონცეფციის ფილმების შემოღება, რომლებიც ადვილად აღიწერება 25 სიტყვით ან ნაკლები, რამაც ამ დროის ფილმები უფრო გაყიდვადი, გასაგები და კულტურულად ხელმისაწვდომი გახადა.

1980-იანი წლების ბოლოსთვის. საყოველთაოდ აღიარებული იყო, რომ იმდროინდელი ფილმები განკუთვნილი იყო მაყურებლისთვის, რომელიც ეძებდა მარტივ გართობას, რადგან სურათების უმეტესობა იყო არაორიგინალი და ფორმული.

ბევრი სტუდია ცდილობდა ესარგებლა სპეციალური ეფექტების ტექნოლოგიის მიღწევებით, ნაცვლად იმისა, რომ რისკზე აეღოთ ექსპერიმენტული ან დამაფიქრებელი კონცეფციები.

ფილმის მომავალი გაურკვეველი ჩანდა, რადგან წარმოების ხარჯები გაიზარდა და ბილეთების ფასები კვლავ იკლებს. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ პერსპექტივა ბნელი იყო, ფილმებს, როგორიცაა ჯედაის დაბრუნება, ტერმინატორი, და ბეტმენი მოულოდნელი წარმატება მოჰყვა.

სპეციალური ეფექტების გამოყენების გამო. , კინოწარმოების ბიუჯეტი გაიზარდა და, შესაბამისად, ბევრი მსახიობის სახელები გადაჭარბებული იყოვარსკვლავობა. საერთაშორისო მსხვილმა ბიზნესმა საბოლოოდ აიღო ფინანსური კონტროლი ბევრ ფილმზე, რამაც საშუალება მისცა უცხოელებს ჰქონოდათ ქონება ჰოლივუდში. ფულის დაზოგვის მიზნით, უფრო და უფრო მეტმა ფილმმა დაიწყო წარმოება საზღვარგარეთიდან. მრავალეროვნულმა ინდუსტრიულმა კონგლომერატებმა იყიდეს მრავალი სტუდია, მათ შორის Columbia და 20th Century Fox.

1990-იანი ჰოლივუდი

ეკონომიკური ვარდნა. 1990-იანი წლების დასაწყისში გამოიწვია სალაროებში შემოსავლის მნიშვნელოვანი შემცირება. თეატრების საერთო რაოდენობა გაიზარდა შეერთებულ შტატებში ახალი მრავალეკრანიანი Cineplex კომპლექსების გამო. სპეციალური ეფექტების გამოყენება ძალადობრივი სცენებისთვის, როგორიც არის ბრძოლის ველზე, მანქანის დევნა და ჩხუბი მაღალბიუჯეტიან ფილმებში (როგორიცაა მამაცი გული) მრავალი კინომაყურებლის მთავარი მიმართვა იყო.

ამავდროულად, სტუდიის ხელმძღვანელებზე ზეწოლა მთავრდება. შეხვდა, ხოლო ჰიტ ფილმების შექმნა იზრდებოდა. ჰოლივუდში ფილმების გადაღება ზედმეტად ძვირი ხდებოდა კინოვარსკვლავების მაღალი დანახარჯების, სააგენტოს გადასახადების, წარმოების ხარჯების ზრდის, სარეკლამო კამპანიებისა და ეკიპაჟის გაფიცვის მუქარის გამო.

VCR-ები ჯერ კიდევ პოპულარული იყო ამ დროს და მოგება. ვიდეო გაქირავებიდან უფრო მაღალი იყო, ვიდრე კინოს ბილეთების გაყიდვა. 1992 წელს შეიქმნა CD-ROM-ები. ამან გზა გაუხსნა DVD ფილმებს, რომლებიც მაღაზიებში მოხვდა 1997 წლისთვის. DVD-ს ჰქონდა გამოსახულების ბევრად უკეთესი ხარისხი და ტევადობა.