Enhavtabelo
Antikvgreka arto rilatas al la arto produktita en antikva Grekio inter la 8-a jarcento a.K. kaj la 6-a jarcento p.K. kaj estas konata pro siaj unikaj stiloj kaj influo al pli posta okcidenta arto.
El geometria, arkaika, kaj klasikaj stiloj, kelkaj el la plej famaj ekzemploj de antikva greka arto inkluzivas la Partenonon, templon dediĉitan al la diino Ateno en Ateno, la skulptaĵon de la Flugila Venko de Samotrakio, Venuso de Milo, kaj multaj aliaj!
Konsiderante ke la post-mikena epoko de Antikva Grekio kovras daŭron de preskaŭ mil jaroj kaj inkluzivas la plej grandan kulturan kaj politikan potenciĝon de Grekio, ne estas surprize, ke eĉ la pluvivantaj antikvgrekaj artefaktoj reprezentas mirindan aron da stiloj kaj teknikoj. Kaj kun la diversaj mediumoj kiujn la antikvaj grekoj disponis, de vazpentraĵo ĝis bronzaj statuoj, la amplekso de antikva greka arto en ĉi tiu periodo estas eĉ pli timiga.
Stiloj de greka arto
Parto de malnovgreka arto en la Arkeologia Muzeo en Korinto
Antikvgreka arto estis evoluo de mikena arto, kiu superregis de ĉirkaŭ 1550 a.K. ĝis ĉirkaŭ 1200 a.K. kiam Trojo falis. Post ĉi tiu periodo, mikena kulturo forvelkis, kaj ĝia signatura artstilo stagnis kaj komencis malkreski.
Tio metis Grekion en languidan periodon konatan kiel la Greka Malhela Epoko, kiu daŭros proksimume tricent jarojn. Estus malmulteslipo, kune kun blanka farbo, povus esti aplikita al tiaj ceramikaĵoj por krei florkronojn aŭ aliajn bazajn elementojn.
Ankaŭ oftaj dekoracioj en reliefo estis, kaj ceramiko estis ĉiam pli muldita. Kaj ceramiko ĝenerale tendencis esti pli unuforma kaj akordigita kun la formoj de metalvaro, kiuj fariĝis ĉiam pli haveblaj.
Kaj kvankam malmulto de greka pentraĵo postvivis ĉi tiun epokon, la ekzemploj kiujn ni havas donas ideon pri stilo kaj tekniko. Helenismaj pentristoj pli kaj pli inkluzivis pejzaĝojn kiam mediaj detaloj ofte estis preterlasitaj aŭ apenaŭ sugestitaj antaŭe.
Trompe-l'œil realismo, en kiu kreiĝas la iluzio de tridimensia spaco, fariĝis trajto de greka pentraĵo, same kiel la uzo de lumo kaj ombro. La Fayum Mummy-portretoj, la plej malnovaj el kiuj datiĝas de la Unua Jarcento a.K., estas kelkaj el la plej bone pluvivaj ekzemploj de tiu rafinita realismo, kiu ekestis en helenisma pentrarto.
Kaj tiuj samaj teknikoj estis vaste aplikitaj al mozaikoj. ankaŭ. Artistoj kiel Sosos de Pergamono, kies mozaiko de kolomboj trinkantaj el bovlo laŭdire estis tiel konvinka ke veraj kolomboj flugus en ĝin provante interligi tiujn prezentitajn, povis atingi mirindajn nivelojn de detalo kaj realismo en kio havis en antaŭaj epokoj. estis multe pli mallerta mediumo.
La Granda Aĝo de Statuaro
Venuso de Milo
Sed estis en skulptaĵo ke laHelenisma Periodo brilis. La kontrapposto sinteno daŭris, sed multe pli granda vario de pli naturaj pozoj aperis. Muskolaro, kiu ankoraŭ sentiĝis stagna en la Klasika Epoko, nun sukcese peris movadon kaj streĉitecon. Kaj vizaĝaj detaloj kaj esprimoj ankaŭ iĝis multe pli detalaj kaj diversaj.
La idealigo de la Klasika Epoko cedis lokon al pli realismaj bildigoj de homoj de ĉiuj aĝoj – kaj, en pli kosmopolita socio kreita de la konkeroj de Aleksandro – etnoj. La korpo nun estis elmontrita tia, kia ĝi estis, ne kiel la artisto pensis, ke ĝi devus esti - kaj ĝi estis montrita en riĉa detalo kiam statuaro fariĝis ĉiam pli, pene detala kaj ornamita.
Ĉi tio estas ekzempligita en unu el la plej multaj. famkonataj statuoj de la periodo, la Flugila Venko de Samotrakio, same kiel la Barberini Faŭno - kiuj ambaŭ originas de iam en la 2-a Jarcento a.K. Kaj eble la plej fama el ĉiuj grekaj statuoj devenas de ĉi tiu periodo - la Venuso de Milo (kvankam ĝi uzas la romian nomon, ĝi prezentas ŝian grekan ekvivalenton, Afrodito), kreita iam inter 150 kaj 125 a.K.
Kie. antaŭaj verkoj ĝenerale implikis ununuran temon, artistoj nun kreis kompleksajn kunmetaĵojn implikantajn multoblajn temojn, kiel ekzemple Farnese Bull de Apolonio de Tralles (bedaŭrinde, pluvivante hodiaŭ nur en la formo de romia kopio), aŭ Laokoonto kaj Liaj Filoj (kutime atribuite alAgesander de Rodiso), kaj – kontraste al la fokuso de la pli fruaj epokoj pri harmonio – helenisma skulptaĵo libere emfazis unu temon aŭ fokuson prefere ol aliaj.
al neniu novigado aŭ aŭtenta kreivo dum la plej granda parto de tiu periodo - nur la obeema imitado de antaŭekzistantaj stiloj, se tio - sed tio komencus ŝanĝi proksimume 1000 a.K. kiam greka arto ekestis, moviĝante tra kvar periodoj, ĉiu kun varmarkstiloj kaj teknikoj.Geometria
Dum tio, kio nun nomiĝas la Pra-Geometria Periodo, ceramika ornamado estus rafinita, same kiel la arto de ceramiko mem. Ceramikoj komencis uzi rapidan radon, kio permesis multe pli rapidan produktadon de pli granda kaj pli alta kvalito ceramikaĵo.
Novaj formoj komencis aperi en ceramiko dum ekzistantaj formoj kiel la amforo (mallarĝkola vazo, kun ĝemelteniloj. ) evoluis al pli alta, pli svelta versio. La ceramika pentraĵo ankaŭ komencis preni novan vivon en tiu periodo kun novaj elementoj - ĉefe simplaj geometriaj elementoj kiel ondlinioj kaj nigraj strioj - kaj antaŭ 900 a.K., tiu kreskanta rafinado oficiale tiris la regionon for el la Malhelaj Aĝoj kaj en la unuan. agnoskita epoko de antikva greka arto - la Geometria Periodo.
La arto de ĉi tiu periodo, kiel la nomo implicas, estas superregata de geometriaj formoj - inkluzive en la bildigoj de homoj kaj bestoj. Skulptaĵoj de ĉi tiu epoko tendencis esti malgrandaj kaj tre stiligitaj, kun figuroj ofte prezentitaj kiel kolektoj de formoj kun nur malmulte da provo de naturalismo.
Ornamoj sur ceramiko tendencis esti organizitaj en bandoj, kun la ŝlosilo.elementoj en la plej larĝa areo de la ŝipo. Kaj male al la mikenanoj, kiuj ĝis la fino ofte lasis grandajn malplenajn spacojn en siaj dekoracioj, la grekoj adoptis stilon konatan kiel horror vacui , en kiu la tuta surfaco de ceramika peco estis dense ornamita.
Funebraj Scenoj
Mangmenta malfrua geometria kratero
Dum tiu ĉi periodo, ni vidas la pliiĝon de tradicie funkcia ceramikaĵo uzata kiel tombosignoj kaj votoferoj - amforoj por virinoj kaj kratero (ankaŭ dumana kruĉo, sed unu kun larĝa buŝo) por viroj. Tiuj memorceramikaĵoj povus esti sufiĉe grandaj - tiom multe kiom ses futojn altaj - kaj estus tre ornamitaj por festi la mortinton (ili ankaŭ ofte havus truon en la fundo por drenado, male al funkcia ŝipo, por distingi ilin de la funkciaj versioj). ).
Previvanta kratero de la Dipylon Tombejo en Ateno estas aparte bona ekzemplo de tio. Nomita la Dipylon Kratero aŭ, alterne, la Hirschfeld Kratero, ĝi devenas de proksimume 740 a.K. kaj ŝajnas marki la tombon de elstara membro de la militistaro, eble generalo aŭ iu alia gvidanto.
La kratero havas geometrian. bendoj ĉe la lipo kaj bazo, same kiel pli maldikaj disigantaj du horizontalajn scenojn konatajn kiel registroj. Preskaŭ ĉiu areo de spaco inter figuroj estas plenigita per ia geometria ŝablono aŭ formo.
La supra registro.prezentas la protezon , en kiu la korpo estas purigita kaj preta por entombigo. La korpo estas montrita kuŝanta sur la baro, ĉirkaŭita de funebrantoj - iliaj kapoj simplaj cirkloj, iliaj torsoj inversaj trianguloj. Sub ili, dua nivelo montras la ekphoran, aŭ funebran procesion kun ŝildportantaj soldatoj kaj ĉevalmovitaj ĉaroj marŝantaj ĉirkaŭ la cirkonferenco.
Arkaika
Modela ĉaro, Arkaika periodo, 750-600 a.K.
Dum Grekio translokiĝis en la 7-an jarcenton a.K., Proksime-Orientaj influoj enfluis de grekaj kolonioj kaj komercstacioj trans Mediteraneo en kio hodiaŭ estas konata kiel la "Orientiga periodo" (ĉirkaŭ 735). – 650 a.K.). Elementoj kiel sfinksoj kaj grifoj komencis aperi en greka arto, kaj artaj bildigoj komencis moviĝi preter la simplismaj geometriaj formoj de antaŭaj jarcentoj - markante la komencon de la dua epoko de greka arto, la Arkaika Periodo.
La fenica. alfabeto migris al Grekio en la antaŭa jarcento, permesante al verkoj kiel la homeraj epopeoj esti distribuitaj en skriba formo. Kaj lirika poezio kaj historiaj rekordoj komencis aperi dum tiu ĉi epoko.
Kaj ankaŭ estis periodo de kruta loĝantarkresko dum kiu malgrandaj komunumoj kunfluis en la urbaj centroj kiuj fariĝos la urboŝtato aŭ poliso. Ĉio ĉi kaŭzis ne nur kulturan eksplodon sed ankaŭ novan grekan pensmanieron - vidi sin kiel parto decivitana komunumo.
Naturismo
Kouros, funebra statuo trovita sur la tombo de Kroisos
Artistoj en tiu ĉi periodo multe pli zorgis pri ĝustaj proporcioj. kaj pli realismaj portretadoj de homaj figuroj, kaj eble ne ekzistas pli bona reprezentado de tio ol la kouros – unu el la superregaj artaj formoj de la periodo.
A kouros estis liberstaranta homa figuro, preskaux cxiam juna viro (la ina versio estis nomita kore ), ĝenerale nuda kaj kutime vivgranda se ne pli granda. La figuro tipe staris kun la maldekstra gambo antaŭen kvazaŭ piediranta (kvankam la pozo estis ĝenerale tro rigida por transdoni senton de movado), kaj en multaj kazoj ŝajnas havi fortan similecon al egipta kaj mezopotamia statuaro kiu klare disponigis inspiron por la figuro. kouros .
Dum kelkaj el la katalogitaj variaĵoj aŭ "grupoj" de kouros ankoraŭ uzis iom da stiligo, plejparte ili montris sufiĉe pli da anatomia precizeco. , ĝis la difino de specifaj muskolaj grupoj. Kaj ĉiaspecaj statuoj en ĉi tiu epoko montris detalajn kaj rekoneblajn vizaĝajn trajtojn – ofte portante feliĉe kontentan esprimon nun nomatan Arkaika rideto.
La Naskiĝo de Nigra-Figura Ceramiko
Nigracifera ceramiko el la praa urbo Halieis, 520-350 a.K.
La karakteriza nigraciferatekniko en ceramikornamado iĝis elstara en la Arkaika Epoko. Unue aperante en Korinto, ĝi rapide disvastiĝis al aliaj urboŝtatoj, kaj kvankam ĝi estis sufiĉe ofta en la Arkaika Periodo, kelkaj ekzemploj de ĝi povas esti trovitaj same malfrue kiel la 2-a jarcento a.K.
En tiu ĉi tekniko, figuroj kaj aliaj detaloj estas pentritaj sur la ceramika peco uzante argilsuspensiaĵon kiu estis simila al tiu de la ceramiko mem, sed kun formulecaj ŝanĝoj kiuj igus ĝin iĝi nigra post pafado. Pliaj detaloj de ruĝa kaj blanka povus esti aldonitaj kun malsamaj pigmentaj suspensiaĵoj, post kio la ceramiko estus submetita al kompleksa tri-pafa procezo por produkti la bildon.
Alia tekniko, ruĝcifera ceramiko, aperus proksime. la fino de la Arkaika Epoko. La Sirena Vazo, ruĝcifera stamnos (larĝkola ŝipo por servado de vino), de proksimume 480 a.K., estas unu el la pli bonaj ekzistantaj ekzemploj de tiu tekniko. La vazo prezentas la miton de Odiseo kaj la renkonto de la ŝipanaro kun la sirenoj, kiel rakontite en la Libro 12 de la Odiseado de Homero, montrante Odiseon ligitan al la masto dum sirenoj (prezentitaj kiel virinkapaj birdoj) flugas supre.
Klasika
La Arkaika Epoko daŭris en la Kvina Jarcento a.K. kaj estas oficiale konsiderita esti finita en 479 a.K. kun la konkludo de la Persaj Militoj. La Helena Ligo, kiu formiĝis por unuigi la malsimilajn urboŝtatojn kontraŭPersa invado, kolapsis post la malvenko de la persoj ĉe Plataea.
Anstataŭ ĝi, la Delia Ligo – gvidata de Ateno – leviĝis por unuigi grandan parton de Grekio. Kaj malgraŭ la malpaco de la Peloponeza Milito kontraŭ ĝia rivalo gvidata de Sparto, la Peloponeza Ligo, la Delia Ligo kondukus al la Klasika kaj Helenisma Periodoj kiuj estigis artan kaj kulturan potenciĝon kiu efikos la mondon iam ajn. 0>La fama Partenono originas de ĉi tiu periodo, estinte konstruita en la lasta duono de la 5-a Jarcento a.K. por festi la venkon de Grekio super Irano. Kaj dum tiu ĉi ora epoko de la atena kulturo, la tria kaj plej ornamita el la grekaj arkitekturaj ordoj, la korinta, estis enkondukita, kunigante la dorikajn kaj ioniajn ordojn kiuj originis en la Arkaika Periodo.
La Definitiva Periodo
Kritios Boy
Grekaj skulptistoj en la Klasika Periodo komencis taksi pli realisman – kvankam ankoraŭ iom idealigitan – homan formon. La Arkaika rideto cedis lokon al pli seriozaj esprimoj, ĉar kaj plibonigita skulpta tekniko kaj pli realisma kapoformo (kontraste al la pli bloksimila Arkaika formo) permesis pli da vario.
La rigida pozo de la kouros cedis lokon al gamo da pli naturaj pozoj, kun kontrapposto sinteno (en kiu la pezo estas plejparte distribuita sur unu kruro) rapide akiranta eminentecon. Ĉi tio reflektiĝas en unu el laplej signifaj verkoj de greka arto - la Kritios Boy, kiu originas de ĉirkaŭ 480 a.K. kaj estas la unua konata ekzemplo de tiu ĉi pozo.
Vidu ankaŭ: Valentiniano la 2-aKaj la Malfrua Klasika Periodo alportis alian novigon - inan nudecon. Dum grekaj artistoj ofte prezentis virajn nudaĵojn, nur en la Kvara Jarcento a.K. aperos la unua ina nudo - Afrodito de Knido de Praxiteles -.
La pentraĵo ankaŭ faris grandajn paŝojn en ĉi tiu periodo kun la aldono de linia perspektivo, ombrado, kaj aliaj novaj teknikoj. Dum la plej bonaj ekzemploj de klasika pentraĵo - la panelpentraĵoj notitaj de Plinio - estas perditaj en la historio, multaj aliaj specimenoj de klasika pentraĵo pluvivas en freskoj.
La nigracifera tekniko en ceramiko estis plejparte anstataŭita per la ruĝa. -figura tekniko de la Klasika Periodo. Kroma tekniko nomita la blankgrunda tekniko - en kiu ceramiko estus kovrita per blanka argilo nomita kaolinite - permesis pentraĵon kun pli granda gamo da koloroj. Bedaŭrinde, ĉi tiu tekniko ŝajnis ĝui nur limigitan popularecon, kaj malmultaj bonaj ekzemploj de ĝi ekzistas.
Neniaj aliaj novaj teknikoj estus kreitaj en la Klasika Periodo. Prefere, la evoluo de ceramiko estis stila. Ĉiam pli, la klasika pentrita ceramiko cedis lokon al ceramiko farita en bareliefo aŭ en figuraj formoj kiel ekzemple homaj aŭ bestaj formoj, kiel ekzemple la "Woman's Head" vazo farita en Ateno.ĉirkaŭ 450 a.K..
Tiu evoluo en greka arto ne nur formis la Klasikan Periodon. Ili eĥis tra la jarcentoj ne nur kiel la epitomo de greka arta stilo sed kiel la fundamento de okcidenta arto entute.
Vidu ankaŭ: Hermeso: Mesaĝisto de La Grekaj DiojHelenisma
Busto de nekonata helenisma. reganto en marmoro de la Nacia Arkeologia Muzeo en Ateno
La Klasika Periodo daŭris tra la regado de Aleksandro la Granda kaj oficiale finiĝis kun lia morto en 323 a.K. La sekvaj jarcentoj markis la plej grandan supreniron de Grekio, kun kultura kaj politika vastiĝo ĉirkaŭ Mediteraneo, en la Proksiman Orienton, kaj ĝis nuntempa Hindio, kaj eltenis ĝis proksimume 31 a.K. kiam Grekio estus superbrilita per la ĉieliro de la Romia Imperio.
Tio estis la Helenisma Periodo, kiam novaj regnoj forte influitaj de la greka kulturo ekestis tra la amplekso de la konkeroj de Aleksandro, kaj la greka dialekto parolata en Ateno - Koine Greka - iĝis la komuna lingvo tra la konata mondo. Kaj dum la arto de la periodo ne akiris la saman respekton kiel tiu de la Klasika Epoko, ekzistis ankoraŭ klaraj kaj gravaj progresoj en stilo kaj tekniko.
Post la pentrita kaj statueta ceramiko de la Klasika Epoko, ceramiko deturniĝis al simpleco. La ruĝcifera ceramiko de pli fruaj epokoj estingiĝis, anstataŭigita per nigra ceramiko kun brila, preskaŭ lakita finpoluro. Sunbrunkolora
