प्राचीन यूनानी कला: प्राचीन ग्रीस में कला के सभी रूप और शैलियाँ

प्राचीन यूनानी कला: प्राचीन ग्रीस में कला के सभी रूप और शैलियाँ
James Miller

प्राचीन यूनानी कला 8वीं शताब्दी ईसा पूर्व और 6ठी शताब्दी ईस्वी के बीच प्राचीन ग्रीस में निर्मित कला को संदर्भित करती है और यह अपनी अनूठी शैलियों और बाद की पश्चिमी कला पर प्रभाव के लिए जानी जाती है।

ज्यामितीय, पुरातन और से शास्त्रीय शैलियाँ, प्राचीन यूनानी कला के कुछ सबसे प्रसिद्ध उदाहरणों में पार्थेनन, एथेंस में देवी एथेना को समर्पित एक मंदिर, सैमोथ्रेस की विंग्ड विक्ट्री की मूर्ति, वीनस डी मिलो और कई अन्य शामिल हैं!

यह देखते हुए कि प्राचीन ग्रीस का पोस्ट-माइसीनियन युग लगभग एक हजार वर्षों तक फैला हुआ है और इसमें ग्रीस की सबसे बड़ी सांस्कृतिक और राजनीतिक उन्नति शामिल है, इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि जीवित प्राचीन ग्रीक कलाकृतियां भी शैलियों की एक चौंका देने वाली श्रृंखला का प्रतिनिधित्व करती हैं और तकनीकें. और प्राचीन यूनानियों के पास फूलदान पेंटिंग से लेकर कांस्य मूर्तियों तक विभिन्न माध्यमों के साथ, इस अवधि में प्राचीन ग्रीक कला की व्यापकता और भी अधिक चुनौतीपूर्ण है।

ग्रीक कला की शैलियाँ

कोरिंथ में पुरातत्व संग्रहालय में प्राचीन यूनानी कला का एक हिस्सा

प्राचीन यूनानी कला माइसेनियन कला का विकास था, जो ट्रॉय के पतन के समय लगभग 1550 ईसा पूर्व से लगभग 1200 ईसा पूर्व तक प्रचलित थी। इस अवधि के बाद, माइसेनियन संस्कृति फीकी पड़ गई, और इसकी विशिष्ट कला शैली स्थिर हो गई और कम होने लगी।

इसने ग्रीस को ग्रीक अंधकार युग के रूप में जाना जाने वाले एक सुस्त काल में स्थापित किया, जो लगभग तीन सौ वर्षों तक चलेगा। थोड़ा होगापुष्पमालाएं या अन्य बुनियादी तत्व बनाने के लिए ऐसे सिरेमिक पर सफेद पेंट के साथ स्लिप का उपयोग किया जा सकता है।

राहत में सजावट भी आम थी, और मिट्टी के बर्तन तेजी से मोल्ड से बनाए जा रहे थे। और आम तौर पर मिट्टी के बर्तन अधिक समान होते थे और धातु के बर्तनों के आकार के साथ संरेखित होते थे, जो तेजी से उपलब्ध हो गए थे।

और जबकि इस युग में ग्रीक चित्रकला का बहुत कम हिस्सा बचा था, हमारे पास जो उदाहरण हैं वे शैली का एक विचार देते हैं और तकनीक. हेलेनिस्टिक चित्रकारों ने तेजी से उन परिदृश्यों को शामिल किया जब पर्यावरणीय विवरण अक्सर छोड़ दिए गए थे या पहले बमुश्किल सुझाए गए थे।

ट्रोमपे-एल'ओइल यथार्थवाद, जिसमें त्रि-आयामी अंतरिक्ष का भ्रम पैदा होता है, एक बन गया ग्रीक चित्रकला की विशेषता, जैसे कि प्रकाश और छाया का उपयोग। फ़यूम ममी चित्र, जिनमें से सबसे पुराने ईसा पूर्व पहली शताब्दी के हैं, इस परिष्कृत यथार्थवाद के कुछ सबसे अच्छे जीवित उदाहरण हैं जो हेलेनिस्टिक पेंटिंग में उभरे थे।

और इन्हीं तकनीकों को बड़े पैमाने पर मोज़ाइक पर लागू किया गया था भी। पेर्गमॉन के सोसोस जैसे कलाकार, जिनके बारे में कहा जाता है कि कटोरे से पानी पीते कबूतरों की पच्चीकारी इतनी प्रभावशाली थी कि वास्तविक कबूतर चित्रित कबूतरों में शामिल होने के प्रयास में उसमें उड़ जाते थे, जो पिछले युगों में विस्तार और यथार्थवाद के अद्भुत स्तर तक पहुंचने में सक्षम थे। यह बहुत ही अनाड़ी माध्यम रहा है।

मूर्तिकला का महान युग

वीनस डी मिलो

लेकिन यह मूर्तिकला में था किहेलेनिस्टिक काल चमका। कॉन्ट्रापोस्टो रुख कायम रहा, लेकिन अधिक प्राकृतिक मुद्राओं की एक बड़ी विविधता सामने आई। मांसपेशियां, जो शास्त्रीय युग में अभी भी स्थिर महसूस हो रही थीं, अब सफलतापूर्वक गति और तनाव व्यक्त कर रही हैं। और चेहरे का विवरण और भाव भी अधिक विस्तृत और विविध हो गए।

शास्त्रीय युग के आदर्शीकरण ने सभी उम्र के लोगों के अधिक यथार्थवादी चित्रण का मार्ग प्रशस्त किया - और, अलेक्जेंडर की विजय से निर्मित एक अधिक महानगरीय समाज में - जातीयता अब शरीर को वैसे ही प्रदर्शित किया जा रहा था जैसा कि वह था, न कि जैसा कि कलाकार ने सोचा था कि यह होना चाहिए - और इसे समृद्ध विवरण में दिखाया गया था क्योंकि मूर्ति तेजी से, श्रमसाध्य रूप से विस्तृत और अलंकृत हो गई थी।

यह सबसे अधिक में से एक में उदाहरण दिया गया है उस काल की प्रसिद्ध मूर्तियाँ, सैमोथ्रेस की विंग्ड विक्ट्री, साथ ही बारबेरिनी फौन - दोनों ही दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व के समय की हैं। और शायद सभी ग्रीक मूर्तियों में सबसे प्रसिद्ध इसी अवधि की है - वीनस डी मिलो (हालांकि यह रोमन नाम का उपयोग करता है, यह उसके ग्रीक समकक्ष, एफ़्रोडाइट को दर्शाता है), जिसे 150 और 125 ईसा पूर्व के बीच किसी समय बनाया गया था।

कहाँ पिछले कार्यों में आम तौर पर एक ही विषय शामिल था, कलाकारों ने अब कई विषयों को शामिल करते हुए जटिल रचनाएँ बनाईं, जैसे अपोलोनियस ऑफ़ ट्रॉल्स का फ़ार्नीज़ बुल (दुख की बात है, आज केवल रोमन प्रति के रूप में जीवित है), या लाओकून और उनके संस (आमतौर पर इसका श्रेय दिया जाता है)रोड्स के एजेसेंडर), और - पहले के युगों के सद्भाव पर ध्यान के विपरीत - हेलेनिस्टिक मूर्तिकला ने दूसरों की तुलना में एक विषय या केंद्र बिंदु पर स्वतंत्र रूप से जोर दिया।

इस अवधि के अधिकांश समय में कोई नवीनता या वास्तविक रचनात्मकता नहीं थी - केवल पहले से मौजूद शैलियों की कर्तव्यनिष्ठ नकल, यदि ऐसा है - लेकिन ग्रीक कला के उदय के साथ लगभग 1000 ईसा पूर्व में बदलाव आना शुरू हो जाएगा, चार अवधियों से गुजरते हुए, प्रत्येक ट्रेडमार्क शैलियों और तकनीकों के साथ।

ज्यामितीय

जिसे अब प्रोटो-ज्यामितीय काल कहा जाता है, के दौरान मिट्टी के बर्तनों की सजावट को परिष्कृत किया जाएगा, साथ ही मिट्टी के बर्तनों की कला को भी परिष्कृत किया जाएगा। कुम्हारों ने तेज़ पहिये का उपयोग करना शुरू कर दिया, जिससे बड़े और उच्च गुणवत्ता वाले चीनी मिट्टी के बर्तनों का अधिक तेजी से उत्पादन संभव हो सका।

मिट्टी के बर्तनों में नए आकार उभरने लगे, जबकि मौजूदा रूप एम्फोरा (एक संकीर्ण गर्दन वाला जार, जिसमें दो हैंडल होते हैं) जैसे मौजूदा रूप उभरने लगे। ) एक लम्बे, पतले संस्करण में विकसित हुआ। इस अवधि में सिरेमिक पेंटिंग ने भी नए तत्वों के साथ एक नया जीवन लेना शुरू कर दिया - मुख्य रूप से लहरदार रेखाएं और काले बैंड जैसे सरल ज्यामितीय तत्व - और 900 ईसा पूर्व तक, इस बढ़ते शोधन ने आधिकारिक तौर पर इस क्षेत्र को अंधेरे युग से बाहर निकाला और पहली बार प्राचीन यूनानी कला का मान्यता प्राप्त युग - ज्यामितीय काल।

इस काल की कला, जैसा कि नाम से पता चलता है, ज्यामितीय आकृतियों की प्रधानता है - जिसमें मनुष्यों और जानवरों के चित्रण भी शामिल हैं। इस युग की मूर्तियां छोटी और उच्च शैली वाली होती थीं, जिनमें आकृतियों को अक्सर प्रकृतिवाद के थोड़े से प्रयास के साथ आकृतियों के संग्रह के रूप में प्रस्तुत किया जाता था।

मिट्टी के बर्तनों पर सजावट को कुंजी के साथ बैंड में व्यवस्थित किया जाता थाजहाज के सबसे व्यापक क्षेत्र में तत्व। और माइसेनियन्स के विपरीत, जो अंत तक अपनी सजावट में अक्सर बड़े रिक्त स्थान छोड़ देते थे, यूनानियों ने हॉरर वेकुई नामक एक शैली को अपनाया, जिसमें एक सिरेमिक टुकड़े की पूरी सतह को सघन रूप से सजाया गया था।<1

अंत्येष्टि दृश्य

अटारी स्वर्गीय ज्यामितीय क्रेटर

इस अवधि के दौरान, हम पारंपरिक रूप से कार्यात्मक सिरेमिक का उदय देखते हैं जो कब्र मार्करों और मन्नत प्रसाद के रूप में उपयोग किया जाता है - एम्फोरा के लिए महिलाओं के लिए और पुरुषों के लिए एक क्रेटर (दो हाथ वाला जार, लेकिन चौड़े मुंह वाला)। ये स्मारक चीनी मिट्टी की चीज़ें काफी बड़ी हो सकती हैं - छह फीट तक लंबी - और मृतक की स्मृति में भारी सजावट की जाएगी (एक कार्यात्मक पोत के विपरीत, उन्हें कार्यात्मक संस्करणों से अलग करने के लिए, आमतौर पर जल निकासी के लिए उनके तल में एक छेद भी होता है) ).

एथेंस में डिपिलॉन कब्रिस्तान से एक जीवित क्रेटर इसका एक विशेष रूप से अच्छा उदाहरण है। डिपिलॉन क्रेटर या, वैकल्पिक रूप से, हिर्शफेल्ड क्रेटर कहा जाता है, यह लगभग 740 ईसा पूर्व का है और ऐसा लगता है कि यह सेना के एक प्रमुख सदस्य, शायद एक जनरल या किसी अन्य नेता की कब्र को चिह्नित करता है।

क्रेटर में ज्यामितीय आकृतियाँ हैं होंठ और आधार पर बैंड, साथ ही पतले बैंड दो क्षैतिज दृश्यों को अलग करते हैं जिन्हें रजिस्टर के रूप में जाना जाता है। वस्तुतः आकृतियों के बीच का प्रत्येक क्षेत्र किसी न किसी प्रकार के ज्यामितीय पैटर्न या आकृति से भरा होता है।

ऊपरी रजिस्टर प्रोथेसिस को दर्शाता है, जिसमें शरीर को साफ किया जाता है और दफनाने के लिए तैयार किया जाता है। शव को अर्थी पर लेटा हुआ दिखाया गया है, जो शोक मनाने वालों से घिरा हुआ है - उनके सिर साधारण वृत्त में हैं, उनके धड़ उल्टे त्रिकोण हैं। उनके नीचे, दूसरे स्तर पर एकफोरा, या अंतिम संस्कार जुलूस दिखाया गया है जिसमें ढाल धारण करने वाले सैनिक और घोड़े से खींचे गए रथ परिधि के चारों ओर मार्च कर रहे हैं।

पुरातन

मॉडल रथ, पुरातन काल, 750-600 ईसा पूर्व

जैसे ही ग्रीस 7वीं शताब्दी ईसा पूर्व में पहुंचा, निकट पूर्वी प्रभाव ग्रीक उपनिवेशों और भूमध्य सागर के पार व्यापारिक चौकियों से आने लगा, जिसे आज "ओरिएंटलाइजिंग अवधि" (लगभग 735) के रूप में जाना जाता है। - 650 ईसा पूर्व)। स्फिंक्स और ग्रिफ़िन जैसे तत्व ग्रीक कला में दिखाई देने लगे, और कलात्मक चित्रण पिछली शताब्दियों के सरलीकृत ज्यामितीय रूपों से आगे बढ़ने लगे - ग्रीक कला के दूसरे युग, पुरातन काल की शुरुआत का प्रतीक।

फोनीशियन पिछली शताब्दी में वर्णमाला ग्रीस में स्थानांतरित हो गई थी, जिससे होमरिक महाकाव्य जैसे कार्यों को लिखित रूप में वितरित किया जा सका। इस युग के दौरान गीत काव्य और ऐतिहासिक अभिलेख दोनों दिखाई देने लगे।

और यह तीव्र जनसंख्या वृद्धि का भी काल था, जिसके दौरान छोटे समुदाय शहरी केंद्रों में एकजुट हो गए जो शहर-राज्य या पोलिस बन गए। इस सबने न केवल एक सांस्कृतिक उछाल को जन्म दिया, बल्कि एक नई यूनानी मानसिकता को भी जन्म दिया - खुद को एक हिस्से के रूप में देखने के लिएनागरिक समुदाय।

प्रकृतिवाद

कौरोस, क्रोइसोस की कब्र पर पाई गई एक अंत्येष्टि मूर्ति

इस अवधि के कलाकार सही अनुपात के बारे में अधिक चिंतित हो गए और मानव आकृतियों का अधिक यथार्थवादी चित्रण, और इसका शायद कौरोस से बेहतर कोई प्रतिनिधित्व नहीं है - जो उस काल के प्रमुख कला रूपों में से एक है।

कौरोस एक स्वतंत्र मानव आकृति थी, लगभग हमेशा एक युवा पुरुष (महिला संस्करण को कोरे कहा जाता था), आम तौर पर नग्न और आमतौर पर बड़ा नहीं तो आदमकद। यह आकृति आम तौर पर बाएँ पैर को आगे की ओर करके खड़ी थी जैसे कि चल रही हो (हालाँकि यह मुद्रा सामान्य तौर पर इतनी कठोर थी कि गति का एहसास नहीं हो सकता था), और कई मामलों में यह मिस्र और मेसोपोटामिया की मूर्ति के साथ एक मजबूत समानता रखती है जो स्पष्ट रूप से इसके लिए प्रेरणा प्रदान करती है। कौरोस .

हालांकि कौरोस के कुछ सूचीबद्ध विविधताएं या "समूह" अभी भी कुछ मात्रा में शैलीकरण का उपयोग करते हैं, अधिकांश भाग के लिए, उन्होंने काफी अधिक शारीरिक सटीकता प्रदर्शित की है , विशिष्ट मांसपेशी समूहों की परिभाषा तक। और इस युग में सभी प्रकार की मूर्तियों में विस्तृत और पहचानने योग्य चेहरे की विशेषताएं दिखाई देती हैं - आमतौर पर खुशी से भरी सामग्री की अभिव्यक्ति को अब एक पुरातन मुस्कान के रूप में जाना जाता है।

ब्लैक-फिगर पॉटरी का जन्म

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520-350 ईसा पूर्व के प्राचीन शहर हैलीइस से काली आकृति वाले मिट्टी के बर्तन

विशिष्ट काली आकृति वालेमिट्टी के बर्तनों की सजावट की तकनीक पुरातन युग में प्रमुख हो गई। सबसे पहले कोरिंथ में दिखाई देने के बाद, यह तेजी से अन्य शहर-राज्यों में फैल गया, और जबकि पुरातन काल में यह काफी आम था, इसके कुछ उदाहरण दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व में पाए जा सकते हैं।

इस तकनीक में, आकृतियों और अन्य विवरणों को मिट्टी के घोल का उपयोग करके चीनी मिट्टी के टुकड़े पर चित्रित किया जाता है जो मिट्टी के बर्तनों के समान होता है, लेकिन फार्मूलाबद्ध परिवर्तनों के साथ जो फायरिंग के बाद काले हो जाते हैं। अलग-अलग पिगमेंटेड घोल के साथ लाल और सफेद रंग के अतिरिक्त विवरण जोड़े जा सकते हैं, जिसके बाद छवि बनाने के लिए मिट्टी के बर्तनों को एक जटिल तीन-फायरिंग प्रक्रिया के अधीन किया जाएगा।

एक और तकनीक, लाल-आकृति वाले मिट्टी के बर्तन, निकट दिखाई देंगे पुरातन युग का अंत. लगभग 480 ईसा पूर्व का सायरन फूलदान, एक लाल आकृति स्टैमनोस (शराब परोसने के लिए एक चौड़ी गर्दन वाला बर्तन), इस तकनीक के बेहतर मौजूदा उदाहरणों में से एक है। फूलदान ओडीसियस के मिथक और चालक दल की सायरन के साथ मुठभेड़ को दर्शाता है, जैसा कि होमर की पुस्तक 12 ओडिसी में बताया गया है, जिसमें ओडीसियस को मस्तूल से टकराते हुए दिखाया गया है जबकि सायरन (महिला के सिर वाले पक्षियों के रूप में चित्रित) ऊपर की ओर उड़ रहे हैं।<1

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शास्त्रीय

पुरातन युग पांचवीं शताब्दी ईसा पूर्व तक जारी रहा और आधिकारिक तौर पर फ़ारसी युद्धों के समापन के साथ 479 ईसा पूर्व में समाप्त माना जाता है। हेलेनिक लीग, जिसका गठन असमान शहर-राज्यों को एकजुट करने के लिए किया गया थाफ़ारसी आक्रमण, प्लाटिया में फारसियों की हार के बाद ध्वस्त हो गया।

इसके स्थान पर, एथेंस के नेतृत्व में डेलियन लीग - ग्रीस के अधिकांश हिस्से को एकजुट करने के लिए उठी। और अपने स्पार्टा के नेतृत्व वाले प्रतिद्वंद्वी, पेलोपोनेसियन लीग के खिलाफ पेलोपोनेसियन युद्ध के संघर्ष के बावजूद, डेलियन लीग शास्त्रीय और हेलेनिस्टिक काल की ओर ले जाएगा जिसने एक कलात्मक और सांस्कृतिक प्रभुत्व स्थापित किया जो दुनिया को हमेशा के लिए प्रभावित करेगा।

प्रसिद्ध पार्थेनन इसी काल का है, जिसका निर्माण फारस पर ग्रीस की जीत का जश्न मनाने के लिए 5वीं शताब्दी ईसा पूर्व के उत्तरार्ध में किया गया था। और एथेनियन संस्कृति के इस स्वर्ण युग के दौरान, ग्रीक वास्तुशिल्प आदेशों का तीसरा और सबसे अलंकृत, कोरिंथियन, पेश किया गया था, जो पुरातन काल में उत्पन्न हुए डोरिक और आयोनियन आदेशों में शामिल हो गया था।

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निश्चित काल

क्रिटिओस बॉय

शास्त्रीय काल में यूनानी मूर्तिकारों ने अधिक यथार्थवादी - यदि अभी भी कुछ हद तक आदर्शीकृत - मानव रूप को महत्व देना शुरू कर दिया। पुरातन मुस्कुराहट ने अधिक गंभीर अभिव्यक्तियों को रास्ता दिया, क्योंकि बेहतर मूर्तिकला तकनीक और अधिक यथार्थवादी सिर आकार (अधिक ब्लॉक-जैसे पुरातन रूप के विपरीत) ने अधिक विविधता की अनुमति दी।

<2 की कठोर मुद्रा>कौरोस ने अधिक प्राकृतिक मुद्राओं की एक श्रृंखला को रास्ता दिया, जिसमें कॉन्ट्रापोस्टो रुख (जिसमें वजन ज्यादातर एक पैर पर वितरित होता है) ने तेजी से प्रमुखता प्राप्त की। यह इनमें से एक में परिलक्षित होता हैग्रीक कला का सबसे महत्वपूर्ण कार्य - क्रिटिओस बॉय, जो लगभग 480 ईसा पूर्व का है और इस मुद्रा का पहला ज्ञात उदाहरण है।

और स्वर्गीय शास्त्रीय काल एक और नवीनता लेकर आया - महिला नग्नता। जबकि ग्रीक कलाकारों ने आम तौर पर पुरुष नग्नता को चित्रित किया था, ईसा पूर्व चौथी शताब्दी तक पहली महिला नग्नता - प्रैक्सिटेल्स का एफ़्रोडाइट ऑफ निडोस - दिखाई नहीं देगी।

इस अवधि में पेंटिंग ने भी काफी प्रगति की रैखिक परिप्रेक्ष्य, छायांकन और अन्य नई तकनीकों का समावेश। जबकि शास्त्रीय चित्रकला के सर्वोत्तम उदाहरण - प्लिनी द्वारा नोट किए गए पैनल पेंटिंग - इतिहास में खो गए हैं, शास्त्रीय चित्रकला के कई अन्य नमूने भित्तिचित्रों में जीवित हैं।

मिट्टी के बर्तनों में काली-आकृति तकनीक को बड़े पैमाने पर लाल रंग द्वारा प्रतिस्थापित कर दिया गया था -शास्त्रीय काल की आकृति तकनीक। एक अतिरिक्त तकनीक जिसे व्हाइट-ग्राउंड तकनीक कहा जाता है - जिसमें मिट्टी के बर्तनों को काओलिनाइट नामक सफेद मिट्टी से लेपित किया जाता है - रंगों की एक बड़ी श्रृंखला के साथ पेंटिंग की अनुमति देती है। दुर्भाग्य से, इस तकनीक को केवल सीमित लोकप्रियता मिली, और इसके कुछ अच्छे उदाहरण मौजूद हैं।

शास्त्रीय काल में कोई अन्य नई तकनीक नहीं बनाई गई। बल्कि, मिट्टी के बर्तनों का विकास शैलीगत था। तेजी से, क्लासिक चित्रित मिट्टी के बर्तनों ने बेस-रिलीफ या मानव या पशु आकृतियों जैसे आलंकारिक आकार में बने मिट्टी के बर्तनों का स्थान ले लिया है, जैसे एथेंस में बना "महिला का सिर" फूलदान।लगभग 450 ईसा पूर्व।

ग्रीक कला में इस विकास ने केवल शास्त्रीय काल को आकार नहीं दिया। वे न केवल ग्रीक कलात्मक शैली के प्रतीक के रूप में, बल्कि समग्र रूप से पश्चिमी कला की नींव के रूप में सदियों से गूंजते रहे।

हेलेनिस्टिक

एक अज्ञात हेलेनिस्टिक की प्रतिमा एथेंस में राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय से संगमरमर में निर्मित शासक

शास्त्रीय काल सिकंदर महान के शासनकाल तक चला और आधिकारिक तौर पर 323 ईसा पूर्व में उनकी मृत्यु के साथ समाप्त हुआ। निम्नलिखित शताब्दियों में भूमध्य सागर के आसपास, निकट पूर्व में और आधुनिक भारत तक सांस्कृतिक और राजनीतिक विस्तार के साथ ग्रीस का सबसे बड़ा उत्थान हुआ, और यह लगभग 31 ईसा पूर्व तक कायम रहा जब ग्रीस पर रोमन साम्राज्य के उदय का ग्रहण लग गया।

यह हेलेनिस्टिक काल था, जब सिकंदर की विजय के दौरान ग्रीक संस्कृति से अत्यधिक प्रभावित नए राज्य उभरे, और एथेंस में बोली जाने वाली ग्रीक बोली - कोइन ग्रीक - ज्ञात दुनिया भर में आम भाषा बन गई। और जबकि उस काल की कला को शास्त्रीय युग के समान सम्मान नहीं मिला, फिर भी शैली और तकनीक में विशिष्ट और महत्वपूर्ण प्रगति हुई थी।

शास्त्रीय युग के चित्रित और मूर्तिकला चीनी मिट्टी की चीज़ें के बाद, मिट्टी के बर्तनों का रुझान सरलता की ओर हुआ। पहले के युगों के लाल आकृति वाले मिट्टी के बर्तन ख़त्म हो गए थे, उनकी जगह चमकदार, लगभग लाख फिनिश वाले काले मिट्टी के बर्तनों ने ले ली थी। एक भूरे रंग का




James Miller
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जेम्स मिलर एक प्रशंसित इतिहासकार और लेखक हैं जिन्हें मानव इतिहास की विशाल टेपेस्ट्री की खोज करने का जुनून है। एक प्रतिष्ठित विश्वविद्यालय से इतिहास में डिग्री के साथ, जेम्स ने अपने करियर का अधिकांश समय अतीत के इतिहास को खंगालने में बिताया है, उत्सुकता से उन कहानियों को उजागर किया है जिन्होंने हमारी दुनिया को आकार दिया है।उनकी अतृप्त जिज्ञासा और विविध संस्कृतियों के प्रति गहरी सराहना उन्हें दुनिया भर के अनगिनत पुरातात्विक स्थलों, प्राचीन खंडहरों और पुस्तकालयों तक ले गई है। सूक्ष्म शोध को एक मनोरम लेखन शैली के साथ जोड़कर, जेम्स के पास पाठकों को समय के माध्यम से स्थानांतरित करने की एक अद्वितीय क्षमता है।जेम्स का ब्लॉग, द हिस्ट्री ऑफ द वर्ल्ड, सभ्यताओं के भव्य आख्यानों से लेकर इतिहास पर अपनी छाप छोड़ने वाले व्यक्तियों की अनकही कहानियों तक, विषयों की एक विस्तृत श्रृंखला में उनकी विशेषज्ञता को प्रदर्शित करता है। उनका ब्लॉग इतिहास के प्रति उत्साही लोगों के लिए एक आभासी केंद्र के रूप में कार्य करता है, जहां वे युद्धों, क्रांतियों, वैज्ञानिक खोजों और सांस्कृतिक क्रांतियों के रोमांचक विवरणों में डूब सकते हैं।अपने ब्लॉग के अलावा, जेम्स ने कई प्रशंसित किताबें भी लिखी हैं, जिनमें फ्रॉम सिविलाइजेशन टू एम्पायर्स: अनवीलिंग द राइज एंड फॉल ऑफ एंशिएंट पॉवर्स एंड अनसंग हीरोज: द फॉरगॉटन फिगर्स हू चेंज्ड हिस्ट्री शामिल हैं। आकर्षक और सुलभ लेखन शैली के साथ, उन्होंने सभी पृष्ठभूमियों और उम्र के पाठकों के लिए इतिहास को सफलतापूर्वक जीवंत कर दिया है।इतिहास के प्रति जेम्स का जुनून लिखित से कहीं आगे तक फैला हुआ हैशब्द। वह नियमित रूप से अकादमिक सम्मेलनों में भाग लेते हैं, जहां वह अपने शोध को साझा करते हैं और साथी इतिहासकारों के साथ विचारोत्तेजक चर्चाओं में संलग्न होते हैं। अपनी विशेषज्ञता के लिए पहचाने जाने वाले, जेम्स को विभिन्न पॉडकास्ट और रेडियो शो में अतिथि वक्ता के रूप में भी दिखाया गया है, जिससे इस विषय के प्रति उनका प्यार और भी फैल गया है।जब वह अपनी ऐतिहासिक जांच में डूबा नहीं होता है, तो जेम्स को कला दीर्घाओं की खोज करते हुए, सुरम्य परिदृश्यों में लंबी पैदल यात्रा करते हुए, या दुनिया के विभिन्न कोनों से पाक व्यंजनों का आनंद लेते हुए पाया जा सकता है। उनका दृढ़ विश्वास है कि हमारी दुनिया के इतिहास को समझने से हमारा वर्तमान समृद्ध होता है, और वह अपने मनोरम ब्लॉग के माध्यम से दूसरों में भी उसी जिज्ञासा और प्रशंसा को जगाने का प्रयास करते हैं।