Სარჩევი
ძველი ბერძნული ხელოვნება ეხება ხელოვნებას, რომელიც წარმოიქმნა ძველ საბერძნეთში ძვ. კლასიკური სტილის, ძველი ბერძნული ხელოვნების ზოგიერთი ყველაზე ცნობილი მაგალითია პართენონი, ათენის ქალღმერთ ათენასადმი მიძღვნილი ტაძარი, სამოტრაკის ფრთიანი გამარჯვების ქანდაკება, ვენერა დე მილო და მრავალი სხვა!
იმის გათვალისწინებით, რომ ძველი საბერძნეთის პოსტ-მიკენური ერა მოიცავს თითქმის ათას წელს და მოიცავს საბერძნეთის უდიდეს კულტურულ და პოლიტიკურ აღზევებას, გასაკვირი არ არის, რომ გადარჩენილი ძველი ბერძნული არტეფაქტებიც კი წარმოადგენენ სტილისა და განსაცვიფრებელ რიგს. ტექნიკა. და ძველი ბერძნების ხელთ არსებული სხვადასხვა საშუალებებით, ვაზას მხატვრობიდან ბრინჯაოს ქანდაკებამდე, ძველი ბერძნული ხელოვნების სიგანე ამ პერიოდში კიდევ უფრო საშინელია.
ბერძნული ხელოვნების სტილები
ძველი ბერძნული ხელოვნების ნაწილი კორინთის არქეოლოგიურ მუზეუმში
ძველი ბერძნული ხელოვნება იყო მიკენური ხელოვნების ევოლუცია, რომელიც დომინირებდა დაახლოებით ძვ. წ. 1550 წლიდან ძვ. ამ პერიოდის შემდეგ მიკენური კულტურა გაქრა და მისი საფირმო ხელოვნების სტილი სტაგნაციას განიცდიდა და დაიწყო კლება.
ამით საბერძნეთი გადაიზარდა დაღლილ პერიოდში, რომელიც ცნობილია როგორც ბერძნული ბნელი საუკუნეები, რომელიც გაგრძელდება დაახლოებით სამასი წლის განმავლობაში. ცოტა იქნებოდასრიალი, თეთრ საღებავთან ერთად, შეიძლება გამოყენებულ იქნას ასეთ კერამიკაზე გვირგვინების ან სხვა ძირითადი ელემენტების შესაქმნელად.
რელიეფური დეკორაციები ასევე გავრცელებული იყო და ჭურჭელი სულ უფრო მეტად ყალიბდებოდა. და ზოგადად ჭურჭელი უფრო ერთგვაროვანი იყო და მეტალის ფორმებს ემთხვეოდა, რაც სულ უფრო ხელმისაწვდომი ხდებოდა.
და მიუხედავად იმისა, რომ ბერძნული მხატვრობის მცირე ნაწილი გადარჩა ამ ეპოქას, ჩვენს მიერ მოპოვებული მაგალითები იძლევა წარმოდგენას სტილისა და სტილის შესახებ. ტექნიკა. ელინისტური მხატვრები სულ უფრო ხშირად აერთიანებდნენ პეიზაჟებს, როდესაც გარემოს დეტალები ხშირად იყო გამოტოვებული ან ადრე ძლივს შემოთავაზებული.
Trompe-l'œil რეალიზმი, რომელშიც იქმნება სამგანზომილებიანი სივრცის ილუზია, იქცა. ბერძნული მხატვრობის თვისება, ისევე როგორც სინათლისა და ჩრდილის გამოყენება. ფაიუმის მუმიის პორტრეტები, რომელთაგან ყველაზე ძველი თარიღდება ძვ. როგორც. მხატვრებმა, როგორიცაა სოსო პერგამონელი, რომლის მოზაიკა თასიდან სვამდნენ მტრედებს, როგორც ამბობენ, იმდენად დამაჯერებელი იყო, რომ მასში ნამდვილი მტრედები დაფრინავდნენ გამოსახულებთან შეერთების მცდელობით, შეძლეს მიაღწიონ დეტალებისა და რეალიზმის გასაოცარ დონეს, რაც იყო წინა ეპოქაში. გაცილებით მოუხერხებელი საშუალება იყო.
ქანდაკების დიდი ხანა
ვენერა მილო
მაგრამ ქანდაკებაში იყოელინისტური პერიოდი ანათებდა. contrapposto პოზიცია გაუძლო, მაგრამ უფრო მეტი ბუნებრივი პოზების მრავალფეროვნება გამოჩნდა. მუსკულატურა, რომელიც ჯერ კიდევ კლასიკურ ეპოქაში სტაგნაციას გრძნობდა, ახლა წარმატებით გადმოსცემდა მოძრაობას და დაძაბულობას. და სახის დეტალები და გამონათქვამები გახდა ბევრად უფრო დეტალური და მრავალფეროვანი.
ეთნიკურები. სხეული ახლა გამოისახებოდა ისე, როგორც იყო და არა ისე, როგორც მხატვარს ეგონა, რომ უნდა ყოფილიყო - და იგი აჩვენეს მდიდარი დეტალებით, რადგან ქანდაკებები სულ უფრო და უფრო დეტალურად და მორთული ხდებოდა.
ეს ასახულია ერთ-ერთ ყველაზე მეტად იმ პერიოდის საზეიმო ქანდაკებები, სამოტრაკის ფრთიანი გამარჯვება, ასევე ბარბერინის ფაუნი - ორივე თარიღდება ძვ.წ. და, ალბათ, ყველაზე ცნობილი ყველა ბერძნული ქანდაკება თარიღდება ამ პერიოდით - მილოს ვენერა (თუმცა ის იყენებს რომაულ სახელს, იგი ასახავს მის ბერძენ კოლეგას, აფროდიტეს), შექმნილი ძვ.წ. 150-დან 125 წლამდე.
სად. წინა ნამუშევრები, როგორც წესი, მოიცავდა ერთ საგანს, მხატვრები ახლა ქმნიდნენ კომპლექსურ კომპოზიციებს, რომლებიც მოიცავს მრავალ თემას, როგორიცაა აპოლონიუს ტრალესელის Farnese Bull (სამწუხაროდ, დღეს შემორჩენილია მხოლოდ რომაული ასლის სახით), ან ლაოკოონი და მისი ვაჟები (ჩვეულებრივ მიეკუთვნებაროდოსელი ასასანდრი), და - განსხვავებით ადრინდელი ეპოქის ჰარმონიაზე ფოკუსირებისგან - ელინისტური ქანდაკება თავისუფლად ხაზს უსვამდა ერთ საკითხს ან ფოკუსს სხვებზე უპირატესობას.
ამ პერიოდის უმეტესი პერიოდის განმავლობაში არ იყო რაიმე ინოვაცია ან ნამდვილი შემოქმედება - მხოლოდ ადრე არსებული სტილის კეთილსინდისიერი მიბაძვა, თუ ასეა - მაგრამ ეს შეიცვლება დაახლოებით ძვ. 1>გეომეტრიული
იმ დროს, რასაც ახლა პროტო-გეომეტრიულ პერიოდს უწოდებენ, ჭურჭლის დეკორაცია დაიხვეწებოდა, ისევე როგორც თავად კერამიკის ხელოვნება. პოტერებმა დაიწყეს სწრაფი ბორბლის გამოყენება, რაც საშუალებას აძლევდა ბევრად უფრო სწრაფად წარმოებულიყო უფრო დიდი და მაღალი ხარისხის კერამიკა.
ჭურჭელში დაიწყო ახალი ფორმების გაჩენა მაშინ, როცა არსებული ფორმები, როგორიცაა ამფორა (ვიწროყელიანი ქილა, ორმაგი სახელურით. ) გადაიქცა უფრო მაღალ, გამხდარ ვერსიად. კერამიკულმა მხატვრობამ ასევე დაიწყო ახალი სიცოცხლის მიღება ამ პერიოდში ახალი ელემენტებით - ძირითადად მარტივი გეომეტრიული ელემენტებით, როგორიცაა ტალღოვანი ხაზები და შავი ზოლები - და ძვ.წ. ძველი ბერძნული ხელოვნების აღიარებული ეპოქა - გეომეტრიული პერიოდი.
ამ პერიოდის ხელოვნებაში, როგორც სახელწოდებიდან ჩანს, ჭარბობს გეომეტრიული ფორმები - მათ შორის ადამიანებისა და ცხოველების გამოსახულებებში. ამ ეპოქის ქანდაკებები, როგორც წესი, იყო პატარა და უაღრესად სტილიზებული, ფიგურებით ხშირად წარმოდგენილი იყო როგორც ფორმების კოლექციები ნატურალიზმის მცირე მცდელობით.
კერამიკის დეკორაციები, როგორც წესი, ორგანიზებული იყო ზოლებად, გასაღებით.ელემენტები ჭურჭლის ფართო ფართობზე. და განსხვავებით მიკენელებისგან, რომლებიც ბოლოსთვის ხშირად ტოვებდნენ დიდ ცარიელ ადგილს თავიანთ დეკორაციებში, ბერძნებმა მიიღეს სტილი, რომელიც ცნობილია როგორც საშინელებათა ვაკუი , რომელშიც კერამიკული ნაწილის მთელი ზედაპირი მჭიდროდ იყო მორთული.
დაკრძალვის სცენები
სხვენის გვიანი გეომეტრიული კრატერი
ამ პერიოდის განმავლობაში, ჩვენ ვხედავთ ტრადიციულად ფუნქციონალური კერამიკის ზრდას, რომელიც გამოიყენება საფლავის მარკერებად და შესაწირავებად - ამფორები ქალები და კრატერი (ასევე ორმხრივი ქილა, მაგრამ ფართო პირით) მამაკაცებისთვის. ეს მემორიალური კერამიკა შეიძლება იყოს საკმაოდ დიდი - ექვსი ფუტის სიმაღლემდე - და ძლიერად იქნება მორთული გარდაცვლილის ხსოვნის აღსანიშნავად (მათ ასევე ჩვეულებრივ ქონდათ ძირში სადრენაჟო ხვრელი, ფუნქციური ჭურჭლისგან განსხვავებით, რათა განასხვავოთ ისინი ფუნქციური ვერსიებისგან. ).
ათენის დიპილონის სასაფლაოდან შემორჩენილი კრატერი ამის განსაკუთრებით კარგი მაგალითია. დიპილონის კრატერს ან ჰირშფელდის კრატერს ეძახიან, ის თარიღდება დაახლოებით 740 წლით ძვ. ზოლები ტუჩსა და ძირზე, ასევე უფრო თხელი, რომლებიც ჰყოფს ორ ჰორიზონტალურ სცენას, რომლებიც ცნობილია როგორც რეგისტრები. ფიგურებს შორის სივრცის თითქმის ყველა არე ივსება რაიმე სახის გეომეტრიული ნიმუშით ან ფორმით.
ზედა რეგისტრიასახავს პროთეზს , რომელშიც ცხედარი იწმინდება და მზადდება დასაკრძალად. ცხედარი გამოსახულია მწკრივზე, გარშემორტყმული მგლოვიარეებით - თავები მარტივი წრეებით, ტორსი შებრუნებული სამკუთხედებით. მათ ქვემოთ, მეორე დონე გვიჩვენებს ეკფორას, ანუ სამგლოვიარო მსვლელობას ფარისებრ ჯარისკაცებითა და ცხენებით ამხედრებული ეტლებით, რომლებიც გარშემო მოძრაობენ. არქაული პერიოდი, ძვ.წ. 750-600
როგორც საბერძნეთი გადავიდა ძვ. – 650 წ.). ისეთი ელემენტები, როგორიცაა სფინქსები და გრიფინები, გამოჩნდა ბერძნულ ხელოვნებაში, ხოლო მხატვრული გამოსახულებები გასცდა წინა საუკუნეების გამარტივებულ გეომეტრიულ ფორმებს - აღნიშნა ბერძნული ხელოვნების მეორე ეპოქის, არქაული პერიოდის დასაწყისი.
ფინიკიელი ანბანი გადავიდა საბერძნეთში წინა საუკუნეში, რამაც საშუალება მისცა ჰომეროსის ეპოსის მსგავსი ნაწარმოებების გავრცელებას წერილობითი ფორმით. როგორც ლირიკული პოეზია, ასევე ისტორიული ჩანაწერები გამოჩნდა ამ ეპოქაში.
და ასევე ეს იყო მოსახლეობის მკვეთრი ზრდის პერიოდი, რომლის დროსაც მცირე თემები გაერთიანდნენ ქალაქურ ცენტრებში, რომლებიც გახდებიან ქალაქ-სახელმწიფო ან პოლისი. ამ ყველაფერმა გამოიწვია არა მხოლოდ კულტურული ბუმი, არამედ ახალი ბერძნული მენტალიტეტიც - საკუთარი თავის ნაწილად დანახვა.სამოქალაქო საზოგადოება.
ნატურალიზმი
კუროსი, კროისოსის საფლავზე აღმოჩენილი დაკრძალვის ქანდაკება
ამ პერიოდში მხატვრები უფრო მეტად დაინტერესდნენ სწორი პროპორციებით. და ადამიანის ფიგურების უფრო რეალისტური გამოსახულებები, და ალბათ არ არსებობს ამის უკეთესი წარმოდგენა, ვიდრე კურო - იმ პერიოდის ხელოვნების ერთ-ერთი გაბატონებული ფორმა.
A kouros იყო თავისუფლად მდგომი ადამიანის ფიგურა, თითქმის ყოველთვის ახალგაზრდა მამაკაცი (ქალის ვერსიას ეძახდნენ kore ), ზოგადად შიშველი და ჩვეულებრივ ნატურალური ზომის თუ არა დიდი ზომის. ფიგურა, როგორც წესი, იდგა მარცხენა ფეხით წინ, თითქოს ფეხით მიდიოდა (თუმცა პოზა ზოგადად ზედმეტად ხისტი იყო მოძრაობის გრძნობის გადმოსაცემად) და ხშირ შემთხვევაში, როგორც ჩანს, ძალიან ჰგავს ეგვიპტურ და მესოპოტამიურ ქანდაკებებს, რაც აშკარად შთააგონებდა. kouros .
მიუხედავად იმისა, რომ kouros -ის ზოგიერთი კატალოგირებული ვარიაცია ან „ჯგუფი“ მაინც გამოიყენებდა გარკვეული სტილიზაციას, უმეტესწილად, ისინი აჩვენებდნენ არსებითად უფრო მეტ ანატომიური სიზუსტეს. კუნთების კონკრეტული ჯგუფების განსაზღვრებამდე. და ყველა სახის ქანდაკება ამ ეპოქაში აჩვენებდა სახის დეტალურ და ცნობად მახასიათებლებს - ჩვეულებრივ ატარებდა ბედნიერად შინაარსის გამომეტყველებას, რომელსაც ახლა არქაულ ღიმილს უწოდებენ.
შავფიგურიანი კერამიკის დაბადება
შავფიგურიანი ჭურჭელი უძველესი ქალაქ ჰალიესიდან, ძვ.წ. 520-350 წწ
გამორჩეული შავი ფიგურაჭურჭლის დეკორაციის ტექნიკა გამოირჩეოდა არქაულ ეპოქაში. პირველად გამოჩნდა კორინთში, ის სწრაფად გავრცელდა სხვა ქალაქ-სახელმწიფოებში და მიუხედავად იმისა, რომ საკმაოდ გავრცელებული იყო არქაულ პერიოდში, მისი ზოგიერთი მაგალითი გვხვდება ძვ. წ. II საუკუნეში.
ამ ტექნიკაში ფიგურები და სხვა დეტალები დახატულია კერამიკულ ნაჭერზე თიხის ჭურჭლის გამოყენებით, რომელიც მსგავსი იყო თავად ჭურჭლისა, მაგრამ ფორმულის ცვლილებებით, რაც გამოიწვევს მას გაშავებას სროლის შემდეგ. წითელი და თეთრი ფერის დამატებითი დეტალები შეიძლება დაემატოს სხვადასხვა პიგმენტური ლაქებით, რის შემდეგაც ჭურჭელი დაექვემდებაროს კომპლექსურ სამ ცეცხლოვან პროცესს გამოსახულების შესაქმნელად.
სხვა ტექნიკა, წითელფიგურიანი ჭურჭელი, გამოჩნდება ახლოს. არქაული ეპოქის დასასრული. სირენის ვაზა, წითელფიგურიანი stamnos (ფართოყელიანი ჭურჭელი ღვინის მოსამსახურებლად), დაახლოებით ძვ.წ. ვაზა ასახავს მითს ოდისევსის და ეკიპაჟის სირენებთან შეტაკების შესახებ, როგორც ეს აღწერილია ჰომეროსის ოდისეას მე-12 წიგნში, სადაც ნაჩვენებია ოდისევსი ანძაზე მიჯაჭვული, ხოლო სირენები (ქალისთავიანი ჩიტები) დაფრინავენ თავზე.
კლასიკური
არქაული ხანა გაგრძელდა ძვ. წ. მეხუთე საუკუნეში და ოფიციალურად ითვლება, რომ დამთავრდა ძვ. საბერძნეთის ლიგა, რომელიც შეიქმნა სხვადასხვა ქალაქ-სახელმწიფოების წინააღმდეგ გაერთიანების მიზნითსპარსეთის შემოსევა, დაინგრა სპარსელების პლატეაში დამარცხების შემდეგ.
მის ნაცვლად, დელიანის ლიგა - ათენის მეთაურობით - აღდგა, რათა გააერთიანოს საბერძნეთის დიდი ნაწილი. პელოპონესის ომის დაპირისპირების მიუხედავად მისი სპარტის მეტოქე, პელოპონესის ლიგის წინააღმდეგ, დელიანის ლიგა გამოიწვევდა კლასიკურ და ელინისტურ პერიოდს, რამაც გამოიწვია მხატვრული და კულტურული აღზევება, რომელიც გავლენას მოახდენდა მთელ მსოფლიოში.
<. 0>ცნობილი პართენონი თარიღდება ამ პერიოდით, რომელიც აშენდა ძვ. წ. V საუკუნის მეორე ნახევარში საბერძნეთის სპარსეთზე გამარჯვების აღსანიშნავად. და ათენური კულტურის ამ ოქროს ხანაში შემოიღეს ბერძნული არქიტექტურული ორდენებიდან მესამე და ყველაზე მორთული კორინთული, რომელიც შეუერთდა დორიულ და იონიურ ორდენებს, რომლებიც წარმოიშვა არქაულ პერიოდში.განსაზღვრული პერიოდი
კრიტიოს ბიჭი
ბერძნულმა მოქანდაკეებმა კლასიკურ პერიოდში დაიწყეს უფრო რეალისტური - თუ მაინც გარკვეულწილად იდეალიზებული - ადამიანის ფორმის შეფასება. არქაულმა ღიმილმა ადგილი დაუთმო უფრო სერიოზულ გამონათქვამებს, რადგან გაუმჯობესებულმა სკულპტურულმა ტექნიკამ და უფრო რეალისტურმა თავის ფორმამ (უფრო ბლოკის მსგავსი არქაული ფორმისგან განსხვავებით) უფრო მრავალფეროვნებას იძლეოდა.
ხის ხისტი პოზა kouros ადგილი დაუთმო უფრო ბუნებრივ პოზებს, contrapposto პოზიცია (რომელშიც წონა ძირითადად ერთ ფეხზე ნაწილდება) სწრაფად იძენს ყურადღებას. ეს აისახება ერთ-ერთშიბერძნული ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი - კრიტიოს ბიჭი, რომელიც თარიღდება დაახლოებით 480 წლით ძვ. მიუხედავად იმისა, რომ ბერძენი მხატვრები ჩვეულებრივ ასახავდნენ მამაკაცებს შიშველს, ძვ. ხაზოვანი პერსპექტივის, დაჩრდილვის და სხვა ახალი ტექნიკის დამატება. მიუხედავად იმისა, რომ კლასიკური მხატვრობის საუკეთესო ნიმუშები - პლინიუს მიერ ნახსენები პანელის ნახატები - დაკარგულია ისტორიაში, კლასიკური მხატვრობის მრავალი სხვა ნიმუში შემორჩენილია ფრესკებში.
კერამიკაში შავი ფიგურის ტექნიკა დიდწილად ჩაანაცვლა წითელმა. - ფიგურის ტექნიკა კლასიკური პერიოდის მიხედვით. დამატებით ტექნიკას სახელწოდებით თეთრი გრუნტის ტექნიკა - რომლის დროსაც ჭურჭელი დაფარულია თეთრი თიხით, რომელსაც კაოლინიტი ჰქვია - საშუალებას აძლევდა ფერწერას უფრო დიდი დიაპაზონით. სამწუხაროდ, როგორც ჩანს, ეს ტექნიკა შეზღუდული პოპულარობით სარგებლობდა და მისი რამდენიმე კარგი მაგალითი არსებობს.
კლასიკურ პერიოდში სხვა ახალი ტექნიკა არ შეიქმნებოდა. პირიქით, ჭურჭლის ევოლუცია იყო სტილისტური. უფრო და უფრო ხშირად, კლასიკურმა მოხატულმა ჭურჭელმა ადგილი დაუთმო ბარელიეფის ან ფიგურული ფორმის კერამიკას, როგორიცაა ადამიანის ან ცხოველის ფორმები, მაგალითად, ათენში დამზადებული "ქალის თავი" ვაზა.დაახლოებით ძვ. წ. 450 წ.
ბერძნულ ხელოვნებაში ამ ევოლუციას არ შეუქმნია მხოლოდ კლასიკური პერიოდი. ისინი საუკუნეების განმავლობაში ეხმიანებოდნენ არა მხოლოდ როგორც ბერძნული მხატვრული სტილის განსახიერებას, არამედ როგორც დასავლური ხელოვნების საფუძველს მთლიანად.
ელინისტური
უცნობი ელინისტური ბიუსტი. მარმარილოს მმართველი ათენის ეროვნული არქეოლოგიური მუზეუმიდან
Იხილეთ ასევე: ოდინი: სიბრძნის სკანდინავიური ღმერთიკლასიკური პერიოდი გაგრძელდა ალექსანდრე მაკედონელის მეფობის დროს და ოფიციალურად დასრულდა მისი სიკვდილით 323 წ. მომდევნო საუკუნეებმა აღნიშნეს საბერძნეთის უდიდესი აღზევება, კულტურული და პოლიტიკური ექსპანსიით ხმელთაშუა ზღვის ირგვლივ, მახლობელ აღმოსავლეთში და თანამედროვე ინდოეთში და გაგრძელდა დაახლოებით ძვ.
Იხილეთ ასევე: ერებუსი: სიბნელის პირველადი ბერძნული ღმერთიეს იყო ელინისტური პერიოდი, როდესაც ბერძნული კულტურის დიდი გავლენით ახალი სამეფოები წარმოიშვა ალექსანდრეს დაპყრობების მასშტაბით და ათენში სალაპარაკო ბერძნული დიალექტი - კოინე ბერძნული - გახდა საერთო ენა მთელს ცნობილ სამყაროში. და მიუხედავად იმისა, რომ იმ პერიოდის ხელოვნებამ არ მოიპოვა ისეთივე პატივისცემა, როგორც კლასიკური ეპოქის, მაინც იყო მკაფიო და მნიშვნელოვანი წინსვლა სტილში და ტექნიკაში.
კლასიკური ეპოქის მოხატული და ფიგურული კერამიკის შემდეგ, კერამიკა სიმარტივისაკენ მიისწრაფოდა. ადრინდელი ეპოქის წითელფიგურიანი ჭურჭელი მოკვდა, შეცვალა შავი ჭურჭელი მბზინავი, თითქმის ლაქირებული საფარით. რუჯისფერი
