प्राचीन ग्रीक कला: प्राचीन ग्रीसमा कला को सबै रूप र शैली

प्राचीन ग्रीक कला: प्राचीन ग्रीसमा कला को सबै रूप र शैली
James Miller

प्राचीन ग्रीक कलाले 8 औं शताब्दी ईसा पूर्व र 6 औं शताब्दी ईस्वी बीचको पुरातन ग्रीसमा उत्पादन भएको कलालाई जनाउँछ र यसको अद्वितीय शैली र पछिको पश्चिमी कलामा प्रभावको लागि परिचित छ।

ज्यामितीय, पुरातात्विक र शास्त्रीय शैलीहरू, पुरातन ग्रीक कलाका केही प्रख्यात उदाहरणहरूमा पार्थेनन, एथेन्सको देवी एथेनालाई समर्पित मन्दिर, समोथ्रेसको पखेटा विजयको मूर्ति, भेनस डे मिलो र अन्य धेरै समावेश छन्!

पुरातन ग्रीसको पोस्ट-माइसेनियन युगले लगभग एक हजार वर्षको अवधिलाई समेट्छ र ग्रीसको सबैभन्दा ठूलो सांस्कृतिक र राजनीतिक आरोहण समावेश गर्दछ, यो कुनै अचम्मको कुरा होइन कि जीवित पुरातन ग्रीक कलाकृतिहरूले पनि शैलीहरूको एक अचम्मलाग्दो श्रेणीको प्रतिनिधित्व गर्दछ। प्रविधिहरू। र पुरातन ग्रीकहरूले फूलदानी चित्रकलादेखि कांस्य मूर्तिहरूसम्मका विभिन्न माध्यमहरू पाएका थिए, यस अवधिमा पुरातन ग्रीक कलाको चौडाइ झनै डरलाग्दो छ।

ग्रीक कलाका शैलीहरू

कोरिन्थको पुरातात्विक सङ्ग्रहालयमा रहेको प्राचीन ग्रीक कलाको एउटा अंश

प्राचीन ग्रीक कला माइसेनियन कलाको विकास थियो, जुन लगभग १५५० ईसापूर्वदेखि करिब १२०० ईसापूर्वसम्म प्रबल भएको थियो जब ट्रॉयको पतन भयो। यस अवधि पछि, माइसेनियन संस्कृति लोप भयो, र यसको हस्ताक्षर कला शैली स्थिर भयो र घट्न थाल्यो।

यसले ग्रीसलाई ग्रीक अन्धकार युग भनिन्छ, जुन लगभग तीन सय वर्षसम्म रहनेछ। थोरै हुन्थ्योमाला वा अन्य आधारभूत तत्वहरू बनाउन त्यस्ता सिरेमिकहरूमा सेतो पेन्टसँगै पर्ची लगाउन सकिन्छ।

राहतमा सजावट पनि सामान्य थियो, र माटोका भाँडाहरू बढ्दो रूपमा मोल्ड-बनाइएका थिए। र सामान्यतया माटाका भाँडाहरू थप एकरूप र धातुका सामानहरूका आकारहरूसँग पङ्क्तिबद्ध हुन थालेका थिए, जुन बढ्दो रूपमा उपलब्ध हुँदै गयो।

र यस युगमा थोरै ग्रीक चित्रकलाहरू बाँचेका थिए, हामीले गर्ने उदाहरणहरूले शैली र प्रविधी। हेलेनिस्टिक चित्रकारहरूले बढ्दो रूपमा परिदृश्यहरू समावेश गरे जब वातावरणीय विवरणहरू प्रायः हटाइयो वा पहिले नै सुझाव दिइयो।

Trompe-l'œil यथार्थवाद, जसमा त्रि-आयामी ठाउँको भ्रम सिर्जना गरिएको छ, एक बन्यो। ग्रीक चित्रकला को विशेषता, प्रकाश र छाया को प्रयोग गरे जस्तै। फेयुम मम्मी पोर्ट्रेटहरू, जसमध्ये सबैभन्दा पुरानो पहिलो शताब्दी ईसापूर्वको हो, हेलेनिस्टिक चित्रकलामा उत्पन्न भएको यस परिष्कृत यथार्थवादका केही उत्कृष्ट जीवित उदाहरणहरू हुन्।

र यी उही प्रविधिहरू मोज़ाइकहरूमा व्यापक रूपमा लागू गरियो। साथै। पर्गामोनका सोसोस जस्ता कलाकारहरू, जसको कचौराबाट ढुकुरहरूको मोज़ेक पिउने कुरा यति विश्वस्त भएको भनिएको थियो कि वास्तविक ढुकुरहरू चित्रण गरिएकाहरूमा सामेल हुन प्रयास गर्दै त्यसमा उड्नेछन्, पहिलेका युगहरूमा भएको विवरण र यथार्थवादको अद्भुत स्तरमा पुग्न सक्षम थिए। धेरै क्लम्सियर माध्यम भएको छ।

द ग्रेट एज अफ स्ट्याचुरी

भेनस डे मिलो

तर यो मूर्तिकलामा थियो किहेलेनिस्टिक अवधि चम्कियो। कन्ट्रापोस्टो अडान टिक्यो, तर धेरै प्राकृतिक पोजहरूको धेरै ठूलो विविधता देखा पर्‍यो। मस्कुलचर, जुन अझै पनि शास्त्रीय युगमा स्थिर महसुस भएको थियो, अब सफलतापूर्वक आन्दोलन र तनाव व्यक्त गर्दछ। र अनुहारका विवरणहरू र अभिव्यक्तिहरू पनि धेरै विस्तृत र विविध भएका छन्।

शास्त्रीय युगको आदर्शीकरणले सबै उमेरका मानिसहरूको अधिक यथार्थवादी चित्रणलाई मार्ग दियो - र, अलेक्ज्याण्डरको विजयहरूद्वारा सिर्जना गरिएको अधिक विश्वव्यापी समाजमा - जातिहरु। कलाकारले सोचे जस्तो नभई यो शरीरलाई अहिले जस्तो देखाइएको थियो, त्यसरी नै देखाइएको थियो - र मूर्तिकला झन्झन् बढ्दै गएको, मेहनतपूर्वक विस्तृत र अलंकृत हुँदै गएपछि यसलाई विस्तृत रूपमा देखाइएको थियो।

यो पनि हेर्नुहोस्: थिया: लाइटको ग्रीक देवी

यो सबैभन्दा धेरै मध्ये एउटामा उदाहरणीय छ। यस अवधिका मूर्तिहरू, सामथ्रेसको पखेटा विजय, साथै बार्बेरिनी फाउन - जुन दुवै 2nd शताब्दी ईसापूर्वमा कुनै समयको मितिबाट मनाइन्छ। र सायद सबै भन्दा प्रसिद्ध ग्रीक मूर्तिहरू यस अवधिका मितिहरू - भेनस डे मिलो (यद्यपि यसले रोमन नाम प्रयोग गर्दछ, यसले उनको ग्रीक समकक्ष, एफ्रोडाइटलाई चित्रण गर्दछ), जुन 150 र 125 ईसा पूर्वको बीचमा सिर्जना गरिएको थियो।

कहाँ पहिलेका कामहरूमा सामान्यतया एउटै विषय समावेश भएको थियो, कलाकारहरूले अब धेरै विषयहरू समावेश गरी जटिल रचनाहरू सिर्जना गरे, जस्तै ट्र्यालेसको फार्नेस बुलको एपोलोनियस (दुःखको कुरा, आज मात्र रोमन प्रतिलिपिको रूपमा बाँचेको), वा लाओकोन र हिज सन्स (सामान्यतया श्रेय दिइन्छ।रोड्सको एजेसेन्डर), र - पहिलेका युगहरूको सामंजस्यमा केन्द्रित हुनुको विपरीत - हेलेनिस्टिक मूर्तिकलाले स्वतन्त्र रूपमा अरूलाई प्राथमिकतामा एउटा विषय वा केन्द्र बिन्दुलाई जोड दियो।

यस अवधिको अधिकांश समयमा कुनै नवीनता वा वास्तविक रचनात्मकताको लागि - केवल पूर्वअवस्थित शैलीहरूको कर्तव्यपरायण अनुकरण, यदि त्यसो हो भने - तर त्यो ग्रीक कलाको उदयको रूपमा लगभग 1000 ईसापूर्व परिवर्तन हुन थाल्छ, प्रत्येक ट्रेडमार्क शैली र प्रविधिहरू सहित, चार कालखण्डहरू पार गर्दै।

ज्यामितीय

अहिले प्रोटो-जियोमेट्रिक अवधि भनिन्छ, माटोका भाँडाको सजावटलाई परिष्कृत गरिनेछ, जस्तै माटोको कला आफैंमा। कुमालेहरूले द्रुत पाङ्ग्रा प्रयोग गर्न थाले, जसले ठूला र उच्च गुणस्तरका सिरेमिकहरू धेरै छिटो उत्पादन गर्न अनुमति दियो।

अम्फोरा (जुम्ल्याहा ह्यान्डलहरू सहितको साँघुरो घाँटीको भाँडो) जस्ता विद्यमान रूपहरू हुँदा भाँडाहरूमा नयाँ आकारहरू देखा पर्न थाले। ) अग्लो, पातलो संस्करणमा विकसित भयो। सिरेमिक पेन्टिङले पनि यस अवधिमा नयाँ तत्वहरूसँग नयाँ जीवन लिन थाल्यो - मुख्यतया साधारण ज्यामितीय तत्वहरू जस्तै लहरा रेखाहरू र कालो ब्यान्डहरू - र 900 ईसा पूर्वमा, यो बढ्दो परिष्करणले आधिकारिक रूपमा क्षेत्रलाई अँध्यारो युगबाट बाहिर निकाल्यो र पहिलो प्राचीन ग्रीक कलाको मान्यता प्राप्त युग - ज्यामितीय अवधि।

यस अवधिको कला, नामले जस्तै, मानव र जनावरहरूको चित्रण सहित, ज्यामितीय आकारहरूद्वारा प्रबल हुन्छ। यस युगका मूर्तिकलाहरू सानो र उच्च शैलीमा बनाइएका थिए, जसमा प्रायः प्रकृतिवादको सानो प्रयासमा आकारहरूको सङ्ग्रहको रूपमा चित्रहरू प्रस्तुत गरिन्छ।

माटोका भाँडाहरूमा सजावटहरू साँचोको साथ ब्यान्डमा व्यवस्थित गरिन्थ्यो।पोतको चौडा क्षेत्रमा तत्वहरू। र Mycenaeans को विपरीत, जसले आफ्नो सजावटमा बारम्बार ठूला खाली ठाउँहरू छोडेका थिए, ग्रीकहरूले Horr vacui भनेर चिनिने शैली अपनाए, जसमा सिरेमिक टुक्राको सम्पूर्ण सतह घना रूपमा सजाइएको थियो।<1

फ्युनररी दृश्यहरू

एटिक लेट ज्यामितीय क्रेटर

यस अवधिमा, हामी परम्परागत रूपमा कार्यात्मक सिरेमिकको वृद्धि देख्छौं जुन चिहान मार्करहरू र भोटिभ प्रस्तावहरूको रूपमा प्रयोग गरिन्छ - एम्फोराका लागि महिला र एक क्रेटर (दुई हातको जार, तर चौडा मुख भएको एउटा) पुरुषहरूको लागि। यी मेमोरियल सिरेमिकहरू धेरै ठूला हुन सक्छन् - जति धेरै छ फिट अग्लो - र मृतकको सम्झना गर्न भारी रूपमा सजाइनेछ (तिनीहरूलाई कार्यात्मक संस्करणहरूबाट अलग गर्न, कार्यात्मक भाँडाको विपरीत, ड्रेनेजको लागि तलमा एउटा प्वाल पनि हुनेछ। ).

एथेन्सको डिपाइलोन सेमेट्रीबाट बाँचेको क्रेटर यसको विशेष उदाहरण हो। डिपाइलोन क्रेटर वा वैकल्पिक रूपमा, हिर्शफेल्ड क्रेटर भनिन्छ, यो लगभग 740 ईसा पूर्वको हो र यसले सेनाका प्रमुख सदस्य, सायद सामान्य वा कुनै अन्य नेताको चिहानलाई चिन्ह लगाउँछ।

क्रेटरमा ज्यामितीय छ। ओठ र आधारमा ब्यान्डहरू, साथसाथै रजिस्टरहरू भनेर चिनिने दुई तेर्सो दृश्यहरू अलग गर्ने पातलोहरू। वस्तुतः आकृतिहरू बीचको स्पेसको प्रत्येक क्षेत्र कुनै न कुनै किसिमको ज्यामितीय ढाँचा वा आकारले भरिएको हुन्छ।

माथिल्लो दर्ता प्रोथेसिस लाई चित्रण गर्दछ, जसमा शरीरलाई सफा गरी गाड्नको लागि तयार गरिन्छ। शव बियरमा सुतिरहेको देखाइएको छ, शोक गर्नेहरूले घेरिएको छ - तिनीहरूको टाउको साधारण सर्कलहरू, तिनीहरूको धड उल्टो त्रिकोणहरू। तिनीहरूको तल, दोस्रो तहले एकफोरा देखाउँछ, वा ढाल बोकेका सिपाहीहरू र घोडाले तानिएका रथहरू परिधिको वरिपरि घुमिरहेका छन्।

पुरातन

नमूना रथ, पुरातात्विक काल, 750-600 ईसा पूर्व

जब ग्रीस 7 औं शताब्दी ईसा पूर्वमा सर्यो, ग्रीक उपनिवेशहरू र भूमध्यसागरको व्यापारिक पोष्टहरूबाट नजिकैको पूर्वी प्रभावहरू प्रवाह भयो जसलाई आज "पूर्वाभिमुख काल" भनिन्छ (लगभग 735 - 650 ईसा पूर्व)। स्फिन्क्स र ग्रिफिन जस्ता तत्वहरू ग्रीक कलामा देखा पर्न थाले, र कलात्मक चित्रणहरू अघिल्लो शताब्दीहरूको सरलीकृत ज्यामितीय रूपहरू भन्दा बाहिर जान थाले - ग्रीक कलाको दोस्रो युग, पुरातात्विक कालको शुरुवात गर्दै।

फिनिसियन वर्णमाला अघिल्लो शताब्दीमा ग्रीसमा बसाइँ सरेको थियो, जसले होमरिक महाकाव्यहरू जस्ता कार्यहरूलाई लिखित रूपमा वितरण गर्न अनुमति दिन्छ। दुवै गीत कविता र ऐतिहासिक अभिलेखहरू यस युगमा देखा पर्न थाले।

र यो तीव्र जनसंख्या वृद्धिको अवधि पनि थियो जसमा साना समुदायहरू सहरी केन्द्रहरूमा एकजुट भएर सहर-राज्य वा पुलिस बन्ने थियो। यी सबैले सांस्कृतिक उछाल मात्र नभई नयाँ ग्रीक मानसिकतालाई पनि जन्म दियो - आफूलाई एक हिस्साको रूपमा हेर्नेनागरिक समुदाय।

प्राकृतिकता

कोरोस, क्रोइसोसको चिहानमा भेटिएको एउटा अन्त्येष्टि मूर्ति

यस अवधिमा कलाकारहरू सही अनुपातमा धेरै चिन्तित भए। र मानव आकृतिहरूको अधिक यथार्थपरक चित्रण, र यो भन्दा राम्रो प्रतिनिधित्व हुन सक्छ kouros - यस अवधिको प्रमुख कला रूपहरू मध्ये एक।

A kouros एक स्वतन्त्र-अवस्थित मानव व्यक्तित्व थियो, लगभग सधैं एक जवान मानिस (महिला संस्करणलाई कोर भनिन्थ्यो), सामान्यतया नग्न र सामान्यतया जीवन-आकार ठूलो भएन भने। आकृति सामान्यतया बायाँ खुट्टा अगाडि हिड्ने गरी उभिएको थियो (यद्यपि मुद्रा सामान्य रूपमा आन्दोलनको भावना व्यक्त गर्न धेरै कडा थियो), र धेरै अवस्थामा इजिप्टियन र मेसोपोटामियाको मूर्तिसँग बलियो समानता रहेको देखिन्छ जसले स्पष्ट रूपमा प्रेरणा प्रदान गर्दछ। kouros

जबकि केही सूचीकृत भिन्नताहरू वा kouros को "समूहहरू" ले अझै पनि केही मात्रामा स्टाइलाइजेसनलाई नियोजित गरेको छ, धेरै जसो भागका लागि, तिनीहरूले धेरै अधिक शारीरिक शुद्धता प्रदर्शन गरे। , विशिष्ट मांसपेशी समूहहरूको परिभाषामा तल। र यस युगमा सबै प्रकारका मूर्तिहरूले विस्तृत र चिन्न सकिने अनुहारका विशेषताहरू देखाउँथ्यो - सामान्यतया खुसीसाथ सामग्रीको अभिव्यक्ति लगाएर अब पुरातन मुस्कान भनिन्छ।

ब्ल्याक-फिगर पोटरीको जन्म

<16 520-350 BC, Halieis को पुरानो शहरबाट कालो आकृतिको भाँडा

विशिष्ट कालो आकृतिमाटोको भाँडो सजावट मा प्रविधि पुरातन युग मा प्रमुख भयो। कोरिन्थमा पहिलो पटक देखा पर्दा, यो द्रुत रूपमा अन्य सहर-राज्यहरूमा फैलियो, र पुरातन कालमा यो धेरै सामान्य थियो, यसको केही उदाहरणहरू ईसापूर्व दोस्रो शताब्दीको रूपमा फेला पार्न सकिन्छ।

यस प्रविधिमा, आंकडा र अन्य विवरणहरू माटोको स्लरी प्रयोग गरेर सिरेमिकको टुक्रामा चित्रित गरिन्छ जुन माटोको भाँडो जस्तै थियो, तर सूत्रगत परिवर्तनहरू जसले फायरिङ पछि यसलाई कालो बनाउँछ। रातो र सेतोको थप विवरणहरू विभिन्न पिग्मेन्टेड स्लरीहरूसँग थप्न सकिन्छ, जस पछि माटोको भाँडालाई छवि उत्पादन गर्न जटिल तीन-फायरिङ प्रक्रियाको अधीनमा गरिनेछ।

अर्को प्रविधि, रातो फिगरका भाँडाहरू, नजिकै देखा पर्नेछ। पुरातन युगको अन्त्य। लगभग 480 ईसा पूर्व देखि, रातो फिगर स्ट्यामनोस (रक्सी सेवाको लागि चौडा घाँटीको भाँडो) साइरन भ्यास, यो प्रविधिको राम्रो विद्यमान उदाहरणहरू मध्ये एक हो। फूलदानले ओडिसियस र चालक दलको साइरनसँगको मुठभेडको मिथक चित्रण गर्दछ, जस्तै होमरको ओडिसी को पुस्तक १२ मा उल्लेख गरिएको छ, ओडिसियसलाई मस्तूलमा प्रहार गरेको देखाइएको छ जब साइरन (महिलाको टाउको भएको चराको रूपमा चित्रण गरिएको) माथिबाट उडिरहेको छ।<1

शास्त्रीय

पुरातन युग ईसापूर्व पाँचौं शताब्दीमा जारी रह्यो र आधिकारिक रूपमा फारसी युद्धहरूको समापनसँगै 479 ईसापूर्वमा समाप्त भएको मानिन्छ। हेलेनिक लीग, जुन असमान सहर-राज्यहरूलाई एकजुट गर्न गठन गरिएको थियोफारसी आक्रमण, Plataea मा फारसीहरूको पराजय पछि पतन भयो।

यसको ठाउँमा, एथेन्सको नेतृत्वमा डेलियन लीग - धेरै ग्रीसलाई एकताबद्ध गर्न उठ्यो। र स्पार्टाको नेतृत्वमा रहेको प्रतिद्वन्द्वी पेलोपोनेसियन लीग विरुद्धको पेलोपोनेसियन युद्धको संघर्षको बावजुद, डेलियन लीगले क्लासिकल र हेलेनिस्टिक कालखण्डतर्फ डोर्‍याउने थियो जसले कलात्मक र सांस्कृतिक उत्थानको स्थापना गर्‍यो जसले संसारलाई पछिसम्म प्रभाव पार्नेछ।

प्रसिद्ध पार्थेनन यस अवधिको हो, जुन 5 औं शताब्दी ईसापूर्वको उत्तरार्धमा पर्सियामाथि ग्रीसको विजयको उत्सव मनाउन निर्माण गरिएको थियो। र एथेनियन संस्कृतिको यस स्वर्ण युगमा, ग्रीक वास्तुकलाको अर्डरको तेस्रो र सबैभन्दा अलंकृत, कोरिन्थियन, पुरातन कालमा उत्पत्ति भएको डोरिक र आयोनियन अर्डरहरूमा सामेल भई प्रस्तुत गरिएको थियो।

निश्चित अवधि

Kritios Boy

क्लासिक कालमा ग्रीक मूर्तिकारहरूले अझ यथार्थवादी - यदि अझै केही आदर्श - मानव रूपलाई मूल्यवान गर्न थाले। पुरातात्विक मुस्कानले थप गम्भीर अभिव्यक्तिहरूलाई मार्ग दियो, दुवै सुधारिएको मूर्तिकला प्रविधि र थप यथार्थपरक टाउको आकार (जस्तै ब्लक-जस्तै पुरातन रूपको विपरित) ले थप विविधताहरूलाई अनुमति दियो।

को कठोर मुद्रा kouros ले धेरै प्राकृतिक पोजहरूको दायरालाई मार्ग दियो, एक contrapposto स्ट्यान्स (जसमा तौल प्रायः एक खुट्टामा वितरित हुन्छ) चाँडै प्रमुखता प्राप्त गर्दै। यो एक मा प्रतिबिम्बित छग्रीक कलाको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कार्यहरू - क्रिटियोस केटा, जुन लगभग 480 ईसा पूर्वको हो र यो पोजको पहिलो ज्ञात उदाहरण हो।

र लेट क्लासिकल अवधिले अर्को नवीनता ल्यायो - महिला नग्नता। जबकि ग्रीक कलाकारहरूले सामान्यतया पुरुष नग्न चित्रण गरेका थिए, यो ईसापूर्व चौथो शताब्दीसम्म पहिलो महिला नग्न - निडोसको प्राक्सिटलेस एफ्रोडाइट - देखा पर्ने थिएन।

चित्रकलाले पनि यस अवधिमा ठूलो प्रगति गर्यो। रैखिक परिप्रेक्ष्य, छायांकन, र अन्य नयाँ प्रविधिहरूको थप। क्लासिकल चित्रकलाका उत्कृष्ट उदाहरणहरू - प्लिनीद्वारा उल्लेख गरिएका प्यानल चित्रहरू - इतिहासमा हराइसकेका छन्, तर शास्त्रीय चित्रकलाका अन्य धेरै नमूनाहरू भित्तिचित्रहरूमा जीवित छन्।

भाटामा कालो-फिगर प्रविधिलाई धेरै हदसम्म रातोद्वारा प्रतिस्थापित गरिएको थियो। - शास्त्रीय अवधि द्वारा फिगर प्रविधि। सेतो-ग्राउन्ड प्रविधि भनिने अतिरिक्त प्रविधि - जसमा माटोको भाँडालाई काओलिनाइट भनिने सेतो माटोले लेप गरिएको हुन्छ - रङहरूको ठूलो दायराको साथ चित्रकला गर्न अनुमति दिन्छ। दुर्भाग्यवश, यो प्रविधिले सीमित लोकप्रियता मात्र पाएको जस्तो देखिन्थ्यो, र यसका केही राम्रा उदाहरणहरू अवस्थित छन्।

अर्थशास्त्रीय अवधिमा कुनै अन्य नयाँ प्रविधिहरू सिर्जना गरिने छैन। बरु, बर्तनको विकास एक शैलीगत थियो। बढ्दो रूपमा, क्लासिक चित्रित माटोका भाँडाहरूले बेस-रिलीफ वा मानव वा जनावरको रूपहरू जस्तै एथेन्समा बनाइएका "महिलाको टाउको" फूलदानी जस्ता आकृतिको आकारमा बनाइएका माटोका भाँडाहरूलाई बाटो दियो।लगभग 450 ईसा पूर्व।

ग्रीक कलाको यो विकासले शास्त्रीय काललाई मात्र आकार दिएको थिएन। तिनीहरू शताब्दीयौंदेखि ग्रीक कलात्मक शैलीको प्रतीकको रूपमा मात्र होइन तर समग्र रूपमा पश्चिमी कलाको जगको रूपमा प्रतिध्वनित छन्।

हेलेनिस्टिक

अज्ञात हेलेनिस्टिकको बस्ट एथेन्सको राष्ट्रिय पुरातत्व संग्रहालयबाट संगमरमरमा शासक

यो पनि हेर्नुहोस्: दाह्री शैलीहरूको छोटो इतिहास

अलेक्ज्याण्डर द ग्रेटको शासनकालमा शास्त्रीय अवधि टिक्यो र आधिकारिक रूपमा 323 ईसापूर्वमा उनको मृत्युको साथ समाप्त भयो। निम्न शताब्दीहरूले ग्रीसको सबैभन्दा ठूलो आरोहणलाई चिन्हित गर्‍यो, भूमध्यसागरको वरिपरि सांस्कृतिक र राजनीतिक विस्तारको साथ, नजिकको पूर्वमा, र आधुनिक-दिनको भारतसम्म, र लगभग 31 ईसापूर्व सम्म टिक्यो जब ग्रीस रोमन साम्राज्यको उत्थानद्वारा ग्रहण हुनेछ।

यो हेलेनिस्टिक अवधि थियो, जब ग्रीक संस्कृतिबाट धेरै प्रभावित नयाँ राज्यहरू अलेक्ज्याण्डरको विजयको चौडाइमा फैलियो, र एथेन्समा बोलिने ग्रीक बोली - कोइन ग्रीक - ज्ञात संसारमा साझा भाषा बन्यो। र जब त्यस अवधिको कलाले शास्त्रीय युगको जस्तै सम्मान प्राप्त गर्न सकेन, त्यहाँ शैली र प्रविधिमा अझै पनि फरक र महत्त्वपूर्ण प्रगतिहरू थिए।

शास्त्रीय युगको चित्रित र मूर्ति सिरेमिकहरू पछि, माटोका भाँडाहरू सादगी तिर लागे। पहिलेका युगका रातो फिगरका भाँडाहरू मरेका थिए, जसको ठाउँमा कालो भाँडाले चम्किलो, लगभग लाखै फिनिशहरू राखेका थिए। ट्यानको रंगको




James Miller
James Miller
जेम्स मिलर एक प्रशंसित इतिहासकार र मानव इतिहासको विशाल टेपेस्ट्री अन्वेषण गर्ने जोशका साथ लेखक हुन्। एक प्रतिष्ठित विश्वविद्यालयबाट इतिहासमा डिग्री लिएर, जेम्सले आफ्नो करियरको अधिकांश समय विगतका इतिहासहरू खोज्दै, उत्सुकताका साथ हाम्रो संसारलाई आकार दिने कथाहरू उजागर गर्दै बिताएका छन्।उहाँको अतृप्त जिज्ञासा र विविध संस्कृतिहरूका लागि गहिरो प्रशंसाले उहाँलाई विश्वभरका अनगिन्ती पुरातात्विक स्थलहरू, प्राचीन भग्नावशेषहरू र पुस्तकालयहरूमा लगेको छ। मनमोहक लेखन शैलीको साथ सावधानीपूर्वक अनुसन्धानको संयोजन गर्दै, जेम्ससँग पाठकहरूलाई समयको माध्यमबाट ढुवानी गर्ने अद्वितीय क्षमता छ।जेम्सको ब्लग, द हिस्ट्री अफ द वर्ल्ड, सभ्यताका महान् कथाहरूदेखि लिएर इतिहासमा आफ्नो छाप छोडेका व्यक्तिहरूको अनकथित कथाहरूसम्म विभिन्न विषयहरूमा आफ्नो विशेषज्ञता प्रदर्शन गर्दछ। उनको ब्लगले इतिहास उत्साहीहरूका लागि भर्चुअल हबको रूपमा काम गर्दछ, जहाँ उनीहरूले युद्ध, क्रान्ति, वैज्ञानिक खोजहरू, र सांस्कृतिक क्रान्तिहरूको रोमाञ्चक विवरणहरूमा आफूलाई डुबाउन सक्छन्।आफ्नो ब्लग बाहेक, जेम्सले धेरै प्रशंसित पुस्तकहरू पनि लेखेका छन्, जसमा फ्रम सिभिलाइजेसन टु एम्पायर्स: अनभिलिङ द राइज एन्ड फल अफ एन्सियन्ट पावर्स र अनसङ हिरोज: द फोरगटन फिगर्स हु चेन्ज हिस्ट्री। एक आकर्षक र सुलभ लेखन शैली संग, उहाँले सफलतापूर्वक इतिहास सबै पृष्ठभूमि र उमेरका पाठकहरु लाई जीवनमा ल्याउनुभएको छ।इतिहासको लागि जेम्सको जोश लिखित भन्दा बाहिर फैलिएको छशब्द। उहाँ नियमित रूपमा अकादमिक सम्मेलनहरूमा भाग लिनुहुन्छ, जहाँ उहाँ आफ्नो अनुसन्धान साझा गर्नुहुन्छ र सँगी इतिहासकारहरूसँग विचार-उत्तेजक छलफलहरूमा संलग्न हुनुहुन्छ। आफ्नो विशेषज्ञताको लागि मान्यता प्राप्त, जेम्सलाई विभिन्न पोडकास्टहरू र रेडियो कार्यक्रमहरूमा अतिथि वक्ताको रूपमा पनि चित्रित गरिएको छ, यस विषयको लागि आफ्नो प्रेमलाई थप फैलाउँदै।जब उनी आफ्नो ऐतिहासिक अनुसन्धानमा डुब्दैनन्, जेम्स कला ग्यालरीहरू अन्वेषण गर्दै, रमणीय परिदृश्यहरूमा पैदल यात्रा गर्दै, वा विश्वका विभिन्न कुनाहरूबाट पाक रमाइलोमा लिप्त फेला पार्न सकिन्छ। हाम्रो संसारको इतिहास बुझ्ने हाम्रो वर्तमानलाई समृद्ध बनाउँछ भन्ने उहाँ दृढतापूर्वक विश्वास गर्नुहुन्छ, र उहाँ आफ्नो मनमोहक ब्लग मार्फत अरूमा पनि त्यही जिज्ञासा र प्रशंसा जगाउने प्रयास गर्नुहुन्छ।