V jedné z kapitol své právě vydané knihy Neznámý autor se Don Foster snaží dokázat staré tvrzení, které dosud nikdo nebral vážně: že báseň obecně známou jako "Noc před Vánocemi" nenapsal Clement Clarke Moore, ale že ji místo něj napsal jistý Henry Livingston mladší (1748-1828), který si báseň nikdy sám nepřivlastnil, a jak Foster pohotově upozorňuje, je v ní(Moore se naopak k autorství básně přihlásil, i když až dvě desetiletí po jejím prvním - anonymním - zveřejnění v Troy [N.Y.] Sentinel v roce 1823). Mezitím se tvrzení o Livingstonově autorství poprvé objevilo nejdříve koncem 40. let 19. století (a možná až v 60. letech 19. století), a to u jednoho z jeho kolegů.dcery, která věřila, že báseň napsal její otec již v roce 1808.
Proč se k němu vracet právě teď? V létě 1999 na něj podle Fostera naléhal jeden z Livingstonových potomků, aby se případu ujal (rodina je již dlouho významná v historii New Yorku). Foster se v posledních letech proslavil jako "literární detektiv", který dokáže najít v díle určité jedinečné a výmluvné stopy, které ukazují na jeho autorství, stopy téměř stejně charakteristické jako otisk prstu nebo vzorek DNA.DNA. (Byl dokonce vyzván, aby své schopnosti přednesl u soudů.) Foster také shodou okolností žil v Poughkeepsie ve státě New York, kde pobýval sám Henry Livingston. Několik členů Livingstonovy rodiny ochotně poskytlo místnímu detektivovi množství nepublikovaných i publikovaných materiálů, které Livingston napsal, včetně několika básní napsaných ve stejném metru jako "Noc předVánoce" (tzv. anapestický tetrametr: dvě krátké slabiky následované přízvučnou, opakující se čtyřikrát na řádek - "da-da-DUM, da-da-DUM, da-da-DUM, da-da-DUM", ve Fosterově prostém podání). Tyto anapestické básně se Fosterovi zdály jazykově i duchem dosti podobné "Noci před Vánocemi" a při dalším zkoumání ho zaujaly i výmluvné kousky použití slov aNa druhou stranu Foster nenašel žádný důkaz o takovém použití slov, jazyce nebo duchu v ničem, co napsal Clement Clarke Moore - samozřejmě s výjimkou samotné "Noci před Vánocemi". Foster proto dospěl k závěru, že skutečným autorem je Livingston, a nikoli Moore. Literární gumař se pustil do řešení dalšího těžkého případu.
Fosterovy textové důkazy jsou důmyslné a jeho esej je stejně zábavná jako živá právnická argumentace před porotou. Kdyby se omezil na textové důkazy o podobnostech mezi "Nocí před Vánocemi" a básněmi, o nichž je známo, že je napsal Livingston, mohl by předložit provokativní argumenty pro přehodnocení autorství nejoblíbenější americké básně - básně, která pomohla.Ale Foster se u toho nezastavil; pokračuje v argumentaci, že textová analýza spolu s biografickými údaji dokazuje, že Clement Clarke Moore nemohl napsat "Noc před Vánoci". Slovy článku o Fosterově teorii, který vyšel v New York Times, "shromažďuje řadu nepřímých důkazů, aby dospěl k závěru, že duch básněa styl jsou v příkrém rozporu s ostatními Moorovými spisy." S tímto důkazem a závěrem se důrazně ohrazuji.
Viz_také: Řecký bůh větru: Zefyr a AnemoiI. "Vznikl takový rachot"
Sama o sobě samozřejmě textová analýza nic nedokazuje. A to platí zejména v případě Clementa Moora, protože sám Don Foster trvá na tom, že Moore neměl žádný konzistentní básnický styl, ale byl jakousi literární houbou, jejíž jazyk v každé básni byl funkcí toho kterého autora, kterého právě četl. Moore "přebírá svůj popisný jazyk od jiných básníků," tvrdí Foster.píše: "Profesorovy verše jsou do značné míry odvozené - natolik, že jeho četbu lze vysledovat... podle desítek frází, které si vypůjčila a recyklovala jeho lepkavá múza." Foster také naznačuje, že Moore možná dokonce četl Livingstonovo dílo - jedna z Moorových básní "se zdá být vytvořena podle vzoru anapestic animal fables Henryho Livingstona." Dohromady by tyto body měly zdůraznitzvláště nedostatečné textové důkazy v případě "Noci před Vánoci".
Nicméně Foster trvá na tom, že přes veškerou Moorovu stylistickou nedůslednost lze v jeho verších (a v jeho povaze) vysledovat jednu trvalou posedlost, a tou je hluk. Foster se hodně věnuje Moorově údajné posedlosti hlukem, částečně proto, aby ukázal, že Moore byl zatrpklý "kverulant", "zakyslý", "bručounský pedant", který neměl obzvlášť v lásce malé děti a který nemohl napsat takovýtoFoster nám říká, že Moore si v jedné obzvlášť rozčilené básni o návštěvě své rodiny v lázeňském městečku Saratoga Springs charakteristicky stěžoval na hluk všeho druhu, od syčivého řevu parníku až po "babylonský hluk kolem mých uší", který vydávaly jeho vlastní děti, hluk, jenž "[z]ásahal můj mozek a málem mi rozbil srdce".hlavu."
Předpokládejme na chvíli, že Foster má pravdu a že Moore byl skutečně posedlý hlukem. V tom případě stojí za to připomenout, že právě tento motiv hraje důležitou roli také v básni "Noc před Vánocemi". I v této básni je vypravěč vyděšen hlasitým hlukem na trávníku: "[V]zvedl se takový rachot, / že jsem vstal z postele, abych se podíval, co se děje." Ukáže se, že "věc" je hluk, který se ozývá z trávníku.nezvaného návštěvníka - vetřelce, jehož příchod do vypravěčova soukromí není bezdůvodně znepokojivý, a vetřelec musí poskytnout dlouhou řadu tichých vizuálních signálů, než je vypravěč ujištěn, že se "nemá čeho bát".
"Děs" je dalším termínem, který Foster spojuje s Moorem, opět proto, aby vyjádřil jeho chmurnou povahu: "Clement Moore je velký v děsu," píše Foster, "je to jeho specialita: "svatý děs", "tajný děs", "potřeba děsu", "obávaná mělčina", "obávaný mor", "nečekaný děs", "rozkoše děs", "děs při pohledu", "obávaná tíha", "děsivé myšlenky", "hlubší děs", "děsivé předzvěstismrt", "strašná budoucnost"." Opět nejsem přesvědčen, že časté používání slova má strašně velký význam - ale Foster je přesvědčen a podle jeho vlastních slov by výskyt tohoto slova v "Noci před Vánocemi" (a v klíčovém okamžiku jejího vyprávění) měl být textovým důkazem Moorova autorství.
Foster představuje Moora jako člověka, který je povahově neschopný napsat "Noc před Vánocemi". Podle Fostera byl Moore pochmurný pedant, úzkoprsý prudérní člověk, kterého uráží každý požitek od tabáku po lehké verše, a fundamentalistický biblista, "profesor biblického učení". (Když si Foster, který je sám akademikem, přejeaby byl Moore naprosto odmítavý, označuje ho definitivně moderním termínem "profesor".)
Clement Moore, narozený v roce 1779, však nebyl viktoriánskou karikaturou, jak nám ji vykresluje Foster; byl to patricij z konce 18. století, statkář tak bohatý, že nikdy nepotřeboval zaměstnání (jeho profesura na částečný úvazek - mimochodem, šlo o orientální a řeckou literaturu, nikoli o "biblickou vědu" - mu poskytovala především příležitost věnovat se svým vědeckým sklonům).a politicky konzervativní, to jistě, ale jeho konzervatismus byl vysoce federalistický, nikoliv nízce fundamentalistický. Měl tu smůlu, že dospěl na přelomu 19. a 20. století, v době, kdy se patricijové starého typu cítili v jeffersonovské Americe hluboce nepatřičně. Mooreovy rané prózy jsou vesměs útoky na vulgarity nové buržoazní kultury, která se ujímala v Americe.ovládání politického, hospodářského a společenského života národa, které (spolu s dalšími jemu podobnými) rád diskreditoval termínem "plebejské". Právě tento postoj je příčinou většiny toho, co Foster považuje za pouhé kverulantství.
Vezměme si "Výlet do Saratogy", devětačtyřicetistránkový popis Moorovy návštěvy tohoto módního letoviska, který Foster obšírně cituje jako důkaz autorovy kyselé povahy. Báseň je ve skutečnosti satirou a je napsána v souladu s ustálenou satirickou tradicí popisů zklamání z návštěv právě tohoto místa, hlavního amerického letoviska první poloviny devatenáctého století.Tato vyprávění psali lidé, kteří patřili k Moorově vlastní společenské vrstvě (nebo se o to snažili), a všichni se snažili ukázat, že většina návštěvníků Saratogy nejsou autentické dámy a gentlemani, ale pouhý společenský šplhoun, měšťanští pretendenti, kteří si zaslouží jen opovržení. Foster označuje Moorovu báseň za "vážnou", ale měla být vtipná a Moorovi zamýšlení čtenáři (všichninich příslušníků své třídy) by pochopil, že báseň o Saratoze nemůže být o nic "vážnější" než báseň o Vánocích. Jistě ne v Moorově popisu začátku cesty, na parníku, který ho a jeho děti vezl po řece Hudson:
Hustá živá hmota se v nádobě hemžila;
Při hledání potěšení, někteří, a někteří, zdraví;
Dívky, které snily o lásce a manželství,
A spekulanti dychtiví, spěchající za bohatstvím.
Nebo jejich vstup do hotelu v letovisku:
Jakmile dorazí, jako supi na svou kořist,
Nadšené obsluhy na zavazadla spadly;
A kufry a tašky byly rychle odchyceny,
A v osudovém obydlí se rozlétla.
Nebo rádoby sofistikovaní lidé, kteří se snažili zapůsobit na druhé svou módní konverzací:
A tu a tam by mohl dopadnout na ucho
Hlas nějakého namyšleného vulgárního cit,
Který, zatímco on by se dobře vychovaný muž objevit,
zaměňuje nízkou zdvořilost za skutečný vtip.
Některé z těchto vtípků si zachovávají svou údernost i dnes (a báseň jako celek byla zjevně parodií na nesmírně populární cestopis lorda Byrona "Childe Haroldova pouť"). V každém případě je chybou zaměňovat společenskou satiru s bezradnou prudérností. Foster cituje Moora, který v roce 1806 napsal, aby odsoudil lidi, kteří píší nebo čtou lehké verše, ale v předmluvě ke svému svazku básní z roku 1844 Moore popřelže by bylo něco špatného na "neškodném veselí a radosti", a trval na tom, že "navzdory všem starostem a strastem tohoto života jsme tak stavěni, že dobrý upřímný smích je zdravý pro tělo i mysl".
Zdravý byl podle něj i alkohol. Jedna z mnoha Mooreových satirických básní, "Piják vína", byla zdrcující kritikou hnutí za střídmost z 30. let 19. století - další buržoazní reformy, které muži jeho třídy téměř všeobecně nedůvěřovali. (Pokud lze věřit Fosterovu obrazu tohoto muže, nemohl Moore napsat ani tuto báseň):
Vypiji svou sklenku štědrého vína;
A co je ti do toho,
Ty jsi bledý cenzor, který se sám vztyčil,
Navždy sledují, jak útočí
Každý upřímný a otevřený člověk
Kdo si dává zralý a zklidněný alkohol,
A cítí potěšení, v mírné míře,
S vybranými přáteli, kteří sdílejí jeho potěšení?
Báseň se dále hlásí k přísloví, že "ve víně je pravda", a chválí schopnost alkoholu "propůjčit srdci / nové teplo a cit". Báseň vrcholí srdečným pozváním k pití:
Pojďte si tedy naplnit sklenice, chlapci.
Málo a stálé jsou radosti
které přicházejí rozveselit tento svět dole;
Nikde však neproudí jasněji
než kde se přátelé přátelsky setkávají,
"uprostřed neškodného veselí a sladké konverzace.
Na tyto verše by byl milovník potěšení Henry Livingston pyšný - a stejně tak na mnoho dalších, které najdeme v Mooreových sebraných básních. "Starý Dobbin" byla jemně humorná báseň o jeho koni. "Verše k Valentýnu" zastihly Moora ve "sportovní náladě", která ho přiměla "poslat / mimickou valentýnku, / aby chvíli čajíčkoval, můj malý příteli, / to tvé veselé srdce." A "Canzonet" byl Mooreovým "básnickým počinem".překlad svižné italské básně, kterou napsal jeho přítel Lorenzo Da Ponte - tentýž muž, který napsal libreta ke třem velkým Mozartovým italským komickým operám, "Figarově svatbě", "Donu Giovannimu" a "Cosi fan tutte", a který v roce 1805 emigroval do New Yorku, kde se s ním Moore později spřátelil a pomohl mu získat profesuru na Kolumbijské univerzitě.navázal na finále jedné z Da Pontových oper: "Nyní, zvedněte se ze svých sedadel, všichni zpozorněte, / bylo by bláznovství otálet, / v sehraných dvojicích se spojte, / a hbitě se vydejte na cestu."
Moore nebyl ani tupý pedant, ani prudérní radovánek, jak ho vykresluje Don Foster. O samotném Henrym Livingstonovi vím jen to, co napsal Foster, ale už jen z toho je jasné, že bez ohledu na politické a dokonce i povahové rozdíly patřili s Moorem ke stejné patricijské společenské vrstvě a že oba muži sdíleli základní kulturní cítění.Livingston, narozený v roce 1746, byl spíše pohodlným gentlemanem vrcholného osmnáctého století, zatímco Moore, narozený o třiatřicet let později, uprostřed americké revoluce, a navíc loajalistickým rodičům, byl od počátku poznamenán problémem vyrovnat se s fakty života v republikánské Americe.
Autor: Stephen Nissenbaum
ČTĚTE VÍCE: Historie Vánoc
Viz_také: Lucius Verus